Музыка и песни Various Artists / Разные исполнители

Колинде" (традиционные румынские рождественские песни) открывают эту запись. Представленные кристально чистым сопрано Ирины Унгуряну, они затем переходят в Семь хоровых переложений для органа Сигизмунда Тодута? Это сочинение впервые публикуется здесь в полном объеме. Оно прокладывает мост между лютеранской и православной традициями. Завершают SACD два чисто органных произведения: органная соната Пауля Рихтера ориентирована на романтическую традицию. Благодаря оркестровым звукам она в отдельных частях приобретает почти симфонический характер. В пасторальной тональной картине Шефера "Павана с птицами II" современного композитора Мириам Лючии Марбе звуковые медитации контрастируют с неожиданными, лаконичными мотивами. Композитор экспериментирует здесь с самыми разнообразными тембрами органа. Трансильвания, плавильный котел разных народов и культур, недалеко от "Ворот Востока" - пространство, где встречаются румынские, венгерские, немецкие, славянские, армянские и еврейские влияния. Именно здесь зародились композиции этой записи - каждое произведение добавляет свой мозаичный камень в музыкальную картину Трансильвании. Румынка Николета Парашивеску получила образование в Румынской консерватории имени Георгия Димы, в Schola Cantorum Basiliensis в Швейцарии и в Государственной высшей школе музыки и изобразительного искусства в Штутгарте. С концертами она принимала участие во многих известных европейских фестивалях. Помимо концертной деятельности в качестве солистки, она регулярно выступает с ансамблями камерной музыки и оркестрами. Николета Парашивеску - титулярная органистка органа Керн Теодорической кирхи в Базеле. Ирина Унгуряну также родилась в Румынии. Уроки пения привели ее в Цюрих, где она впоследствии окончила Высшую школу музыки и театра. в 2006 году она стала финалисткой конкурса Никати, крупнейшего швейцарского конкурса интерпретации современной музыки. Ирину Унгуряну особенно интересуют свободная импровизация, современная музыка, румынская народная музыка, пение колядок и театральная музыка, а также связь между текстом и музыкой.


Colinde' (румынские традиционные рождественские колядки) открывают эту запись. Ирина Унгуряну представляет их своим кристально чистым сопрано, а затем они развиваются в "Семи хоральных прелюдиях" Сигизмунда Тодута. Это сочинение, впервые публикуемое здесь в полном объеме, образует мост между лютеранской и православной традициями. Два произведения для солирующего органа завершают этот SACD: Органная соната Пауля Рихтера написана под влиянием традиционного романтизма. Большие, оркестровые звуки придают сонате временами почти симфонический характер. В пасторальной звукописи Schäfers Pavane mit Vögeln II современного композитора Мириам Лючии Марбе медитативные пассажи контрастируют с неожиданными, лаконичными мотивами. В этом произведении композитор экспериментирует с самыми разнообразными красками органа. Трансильвания, плавильный котел различных народов и культур недалеко от "Ворот Востока", регион, где сходятся румынские, венгерские, немецкие, славянские, армянские и еврейские влияния. Именно здесь были написаны композиции, представленные на этом диске, каждое произведение представляет собой кусочек музыкальной мозаики Трансильвании. Николета Парашивеску училась в Музыкальной консерватории Георге Дима в Румынии, в Schola Cantorum Basiliensis в Швейцарии и в Государственной высшей школе музыки и искусства в Штутгарте (Германия). Она выступала с концертами на нескольких известных европейских музыкальных фестивалях. Помимо концертной деятельности в качестве солистки, она регулярно выступает с ансамблями камерной музыки и оркестрами. Николета Парашивеску - титулярная органистка на органе Керн церкви Святого Теодора в Базеле. Ирина Унгуряну также родилась в Румынии. Уроки пения привели ее в Цюрих, где она впоследствии училась в Высшей школе музыки и театра. В 2006 году она стала финалисткой конкурса Никати, самого престижного швейцарского конкурса интерпретации современной музыки. Ирину Унгуряну особенно интересуют свободная интерпретация, современная музыка, румынская народная музыка, а также пение лидер и театральной музыки, то есть связь между текстом и музыкой

.Рецензии

Запись определяется записанной музыкой, исполнение которой Николетой Парашивеску не оставляет желать лучшего

.

Также следует отметить образцовую технику многоканальной записи, благородную презентацию и поддерживающий лейбл интернет-сервис, который, помимо буклета, предлагает, в частности, точную таблицу регистрации. (Орган - журнал для органа)

Отзывы

FonoForum 9/94: "Уроженец Будапешта Иштван Кассаи умеет исполнять маленькие пьесы маленькие пьесы "Венгерского детского мира", написанные под влиянием Шумана в правильном свете, а также с уверенным чувством индивидуального Индивидуальные выразительные диапазоны упражнений упражнений"

Marimba Sculpture - это продолжение серии audite с Катажиной Мицкой в качестве солистки на маримбе - на этот раз при поддержке Франца Баха и Экхарда М. Штромера. Записанные произведения представляют собой исключительно оригинальные композиции, а не аранжировки, что делает этот SACD интересным собранием сочинений для маримбы. Некоторые из них были написаны для солистки или вдохновлены ее игрой. Произведения демонстрируют инструмент во всей его выразительности: впечатляющее динамическое разнообразие, диапазон звукового спектра от ударного характера до плоского ковра звука и виртуозные возможности маримбы. Все это в совокупности создает музыку, завораживающую своим богатым разнообразием и запоминающейся мелодичностью. Благодаря умиротворяющему, иногда почти медитативному воздействию музыки и звучания маримбы запись сразу же оказывается доступной для всех, даже если на первый взгляд кажется, что она предназначена для специалистов по маримбе. Объемный звук SACD-записи положительно усиливает впечатление широты и глубины звучания. Пространственное измерение объемной записи позволяет дифференцированно воспроизвести расположение до трех маримб в пространстве записи.


Marimba Sculpture - это продолжение серии audite с Катажиной Мицкой в качестве солистки маримбы - на этот раз при поддержке Франца Баха и Экхарда М. Штромера. Записанные здесь произведения являются исключительно оригинальными композициями, а не адаптациями, что делает этот SACD интересным собранием сочинений для маримбы. Некоторые из них были написаны специально для солистки композиторами, вдохновленными ее игрой. Произведения раскрывают инструмент во всей его выразительной силе: впечатляющее динамическое разнообразие, диапазон звукового спектра от ударного характера до плоского ковра звука, а также виртуозные возможности маримбы. Все это в совокупности формирует музыку, завораживающую слушателя своим разнообразием и запоминающимися мелодиями. Запись сразу же становится доступной для всех, даже если на первый взгляд кажется, что она предназначена для специалистов по маримбе. Успокаивающее, почти медитативное воздействие музыки и звучание маримбы делают ее такой привлекательной. Окружающий звук SACD-записи положительно усиливает эффект широты и глубины звучания. Таким образом, пространственное измерение записи Surround позволяет дифференцированно воспроизвести расположение целых трех маримб в студии звукозаписи

.Отзывы

Играет с большой виртуозностью, но также и с утонченностью, богатой нюансами и красками. (Pizzicato)

С одной стороны, 38 хоралов, включенных в сборник, показывают, как Бах шел от своих образцов - от Яна Питерзона Свелинка до Иоганна Пахельбеля и Дитриха Букстехуде - к маленькой органной книжке. Это не означает, что гений Баха не вспыхивает то тут, то там - как и следовало ожидать. Поэтому по этим произведениям можно проследить развитие Баха. С другой стороны, отредактированные хоралы могут заполнить некоторые пробелы, имеющиеся в Orgelbüchlein в виде пустых страниц, которые Бах, следовательно, предназначал для этого сборника, но не исполнил.

Рецензии

Gramophone: "Ясно и безупречно сыграно" American Record Guide: "Живой релиз, который стоит своих собственных достоинств" Fanfare: "Определенно необходим для поклонников Малипьеро Определенно незаменим"

Информация о продукте:
Литании Моцарта всегда оставались в тени его месс. Запись этой редко исполняемой духовной музыки с камерным хором Эстонской филармонии под управлением Тону Кальюсте - одна из самых красивых записей духовной музыки в каталоге Carus.

За более чем 35 лет, 10 студийных альбомов и 8 премий "Грэмми" Metallica более чем доказала свое положение выдающейся металлической группы. Это одна из самых влиятельных хэви-метал групп 80-х и 90-х годов, вдохновившая несколько поколений рокеров своим ранним трэшем и поздним хард-роком, а затем утвердившаяся в популярном секторе в 2000-х годах.

Альбом The Many Faces of Metallica состоит из впечатляющих выступлений групп, на которые квартет из Лос-Анджелеса (штат Калифорния) оказал сильное влияние. В альбом включены версии песен Metallica, начиная с их первого альбома 1983 года и заканчивая St. Anger 2003 года.

Также в альбом включены выступления многих групп, которые помогли сформировать звучание Metallica, включая Motörhead, Saxon, Venon, Blitzkrieg и Budgie. Благодаря фантастическим иллюстрациям и ремастированному звуку The Many Faces of Metallica является незаменимым дополнением к нашей коллекции Many Faces.