Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

В качестве лидера и музыканта он работал с Билли Кобэмом, Art Blakey's Jazz Messengers, Сонни Роллинзом, Джо Хендерсоном и Фредди Хаббардом. Когда он не гастролировал, он проводил время в Сан-Франциско, и в знаменитом клубе, где Билл Эванс также проводил свои легендарные концерты Keystone Korner, он записал этот концертный диск с Эдди Хендерсоном, Джоном Хердом и Шерманом Фергюсоном в 1980 году! Джордж Кейблс, фортепиано / Эдди Хендерсон, труба / Джон Херд, бас / Шерман Фергюсон, барабаны.

Без "Version" этим летом не обойтись.

На альбоме "Version" Марк Ронсон собрал самых очаровательных поп-исполнителей нашего времени, включая посмертного Дирта Макгирта, Робби Уильямса и приятельницу Ронсона Лили Аллен. Здесь есть фанк-интерпретация "Pretty Green" группы The Jam, громогласные ремиксы на "Amy" Райана Адамса, "God Put A Smile On My Face" группы Coldplay. И, конечно же, первый сингл "Stop Me", ронсоновская версия гимна группы Smiths "Stop Me If You've Heard This One Before".

Как получается, что восемь музыкантов звучат почти как большой оркестр? В случае с Веслой Уитфилд можно сказать: возьмите классическое фортепианное трио с вокалом и добавьте ансамбль из 4 валторнистов. Именно валторнистов. Но все не так просто. В своем альбоме для американского джазового лейбла Highnote певица в очередной раз сделала ставку на со вкусом подобранные аранжировки, которые поддерживают ее тонкий джазовый голос - трезвый, сведенный к главному, без вибрато и ложных эмоций - и передают многие настроения, в то же время столь эфемерные в джазе. Джазовая певица, пока еще мало известная в наших широтах, интерпретирует великие американские стандарты (композиции Гершвина, Коула Портера, Берта Бахараха, Анри Манчини и многих других) выразительно, страстно, без китча. Записано в Fantasy Studios, Berkely в 2005 и 2006 г. МУЗЫКАНТЫ: Уэсла Уитфилд (вокал), Майк Гринсилл (p & arr), Грю Фостер (саксофон, cl, fl, b), Джон Виитала (b), Винс Латеано (dr &+ валторны).

Пятый альбом исключительной группы - они даже превосходят Elephant
С альбомом "Elephant" дуэт из Детройта совершил мировой коммерческий прорыв. После всех платиновых и золотых наград (последняя также в Германии) White Stripes стали немногочисленной группой, Джек Уайт продюсировал альбомы (например, Loretta Lynn) и собирал тем временем "Грэмми". Мэг Уайт снималась в клипах (Detroit Cobras), а вместе они были перед камерой культового режиссера Джима Джармуша.

С альбомом "Get Behind Me Satan" они представили нам пятую главу своего полного произведения искусства и пошли новыми путями как в визуальном, так и в акустическом плане. 13 песен, написанных на фортепиано, гитаре и маримбе и по доброй традиции ранее не исполнявшихся вживую, были записаны в их собственной студии Third Man Studio в Детройте. За управлением находился их надежный звукорежиссер, и хотя некоторые треки звучат так, будто в них задействован целый оркестр, такое впечатление создается только благодаря отточенным аранжировкам Джека Уайта с фортепиано и басом. Для выпуска виниловой пластинки в конце этого года Мэг и Джек вернутся в студию и перезапишут все треки "вживую на пленку".

Рецензии

J. Hentschel в Rolling Stone 6/05: "Скачок вперед, о котором вы и не подозревали. White Stripes - это, по крайней мере, такая же хип-хоп группа, как и блюзовая: ритм должен быть там, крюк должен быть хорошим, остальное - ассоциации, исполнение, иногда чистое шуршание павлиньими перьями"
Д. Берик в stereoplay 7/05: "На "Get Behind Me Satan" они впечатляют новыми идеями и интересными конструкциями песен, но при этом не теряют своей нахальной радости от игры и четкой прямоты."

Willy & The Poor Boys вышел в 1969 году, когда, как пишет аннотатор Эд Уорд, "наступил период, когда Creedence, безусловно, самая аномальная группа в сан-францисском взрыве конца 60-х, оказалась и самой коммерчески продаваемой из всех" Альбом содержит гимническую "Fortunate Son", а также "Down on the Corner" и кавер-версию традиционной народной песни "The Midnight Special" Бонус-треки включают концертные версии "Fortunate Son" и "It Came Out of the Sky", а также неизданную студийную версию "Down on the Corner", записанную с группой Booker T & the MGs для телевизионного спецвыпуска в репетиционном зале группы в Беркли. В песне Джон Фогерти обменивается репликами с гитарным героем Стивом Кроппером.

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** "И тогда Донна Саммер пришла в себя. На альбоме "Bad Girls" добавились парящих гитарных линий и более плотных, приземленных песен и более жесткие и земные песни привлекли внимание всех - особенно любителей танцев bad Girls" и "Hot Stuff" вознесли этот диско-рок-фьюжн на вершину чартов в то время как медленные танцевальные композиции, такие как "Dim All" и "Hot Stuff", подняли диско-рок на вершину поп-чартов танцевальные композиции, такие как "Dim All the Lights", затронули сладкую сторону Саммер сладкую сторону Лето"

"Even In The Quietest Moments" - пятый альбом Supertramp, включающий первый хит Top 20 в США, песню Ходжсона "Give A Little Bit". Это идеальная вступительная композиция, а завершает альбом "Fool's Overture", 11-минутная гастрольная эпопея Ходжсона, которая в точности отражает то, что все любят в Supertramp - великолепное музыкальное мастерство, отличные песни и более чем драматический настрой.

"On The Threshold Of A Dream" - четвертый альбом, выпущенный в 1969 году альбом группы MOODY BLUES. Как и большинство Альбомов Moody, "On The Threshold" следует концепции как и большинство альбомов Moody, "On The Threshold" следует концепции.

Он исследует сны, особенно на второй стороне пластинки, которая частично начинается с песни "Also Sprach Zarathustra" (Рихард Штраус передает привет) сюита "Voyage" достигает своей кульминации.

Этот альбом сияет яркими, творческими, искрящимися орнаментами, которые разворачиваются в двух разных направлениях и, тем не менее, объединяются объединяются в единое целое.

"On The Threshold Of A Dream" стал первым британским альбомом номер один первым британским альбомом номер один группы MOODY BLUES и остался в чартах в чартах. MOODY BLUES считаются одной из самых самых инновационных и успешных групп в Истории рока.

Чтобы убедиться в этом достаточно поставить пластинку.

альбом "A Night At The Opera", названный в честь фильма братьев Маркс, сегодня считается одним из величайших альбомов всех времен. Queen объединили здесь сильные стороны двух предыдущих альбомов, создав абсолютную смесь, исключительную на всех уровнях, будь то музыкальном, художественном или в текстах песен. В самом дорогом альбоме, когда-либо созданном до этого момента, были представлены рок, опера, хэви-метал, романтика, баллады, поп-музыка, научно-фантастический фолк, мюзик-холл, джаз и даже национальный гимн. Часть альбома также является, возможно, самой известной рок-песней из когда-либо написанных. "Богемская рапсодия" оставалась на вершине хит-парада в течение 14 недель, была признана песней тысячелетия, стала единственной песней, дважды возглавившей рождественский хит-парад, и была продана тиражом более миллиона экземпляров каждая на двух разных релизах. Кроме того, Queen записали первую официальную промо-ленту для "Богемской рапсодии", поскольку не смогли выступить на Top of the Pops из-за гастролей. Это видео проложило путь к MTV и VH1.

Отзывы

"Выдающийся шедевр Queen - в выдающемся качестве ремастера" (stereoplay, 05 / 2011)

21-й студийный альбом The Rolling Stones был записан в Лос-Анджелесе в первой половине 1997 г. Здесь видно, что группа и ее звездная команда продюсеров приняли к сведению современные музыкальные тенденции и решили, что лучше и позитивнее всего будет влиться в работу.

Rolling Stones доводят дело до конца. Их трудовая этика столь же удивительна, сколь и достойна восхищения. Они могли бы давно, давно, давно решить не создавать никакой новой музыки - многие другие так и сделали - и просто гастролировать на значительном дыму, который дает их невероятный бэк-каталог. Но они этого не делают. "Мы не Beach Boys", - сказал Кит в конце 1997 г. - "Мы не какая-то ностальгическая группа..."

Очевидно, что это не так. Bridges To Babylon стал последним альбомом The Rolling Stones 90-х годов, их 21-й студийной записью, и это будет их последняя пластинка на восемь лет. Если так можно сказать, то это альбом Мика, в то время как Voodoo Lounge был альбомом Кита. Bridges To Babylon взглянул на музыкальный мир, который его окружал, и решил сразу в него войти.

При том, что общие продюсерские обязанности вновь легли на плечи Дона Васа, в работе над альбомом также приняли участие специализированная продюсерская команда Dust Brothers, известная по работе с Beastie Boys и Beck, и Дэнни Сейбер, чьи работы с Мадонной, Боуи и U2 вызывают всеобщее восхищение. В результате в композициях Rolling Stones впервые и, возможно, в последний раз появились сэмплы и барабанные петли.

"Это полный фанк", - сказал Кит на презентации альбома. "Это фанк и дэнс вместе взятые" Ронни сравнил его с Beggars Banquet или Let It Bleed, что было боевой речью, но, несомненно, от чистого сердца.

Жизнь альбома началась в январе 1997 года, когда трио в составе Мика, Кита и Чарли записывало демоматериал в Нью-Йорке. В марте группа - плюс привлеченная к работе довольно многочисленная свита других музыкантов, включая Джима Келтнера, Ме'Шелла Ндегеоселло и джазмена Уэйна Шортера - переехала в Лос-Анджелес, где приступила к официальной записи. Ранние композиции, такие как I'm Cured и значительно обновленная Young Love (песня Рика Карти и Кэрол Джойнер, которую группа впервые записала в 1964 г.), остались без внимания, но на свет появился целый ряд других.

Альбом открывается в типично стоунзовской дерзкой манере песней Flip The Switch, одой выходу на дорогу и веселью, в которой звучит вечное двустишие: "Я съел индейку, и начинку тоже, я даже оставил немного для тебя..."

Кит назвал ее "самым быстрым треком, который когда-либо записывали Стоунз. Она даже превосходит Rip This Joint..." Вскоре она заняла одно из первых мест в концертной программе.

В композиции Anybody Seen My Baby? использованы сэмплы рэпера Биза Марки, синтезированная бас-линия и изящные гитарные переборы Кита. Это явно поп-пластинка 90-х, и в этом нет ничего плохого. КД Лэнг получила авторский кредит из-за непреднамеренного сходства припева с ее собственной Constant Craving, что, учитывая популярность этой мелодии, возможно, было излишним.

Low Down начинается с классической перепалки Кита и Ронни, а вокал Мика - один из лучших на альбоме, серьезная контролируемая агрессия, подкрепленная классным хором соул. В тексте песни Saint Of Me, написанной Миком для сингла, рассматриваются люди, принявшие христианство в истории - такие, как Святой Павел и Святой Августин, - но при этом он признает, что сам никогда не станет святым.

И вы правы, эта гитара не похожа на гитару Кита. На самом деле, это легенда сессионной музыки Вадди Вахтель, выступающий вместо него.

Басист Sugarhill Gang и Living Colour Даг Уимбиш сыграл большинство басовых партий на этой пластинке, но он отказался от возможности присоединиться к группе для участия в огромном мировом турне, последовавшем за выходом пластинки. Возможно, если бы он знал, что Кит берет с собой в поездку мобильную студию для взрослых под названием The Baboon Cage, Уимбиш, возможно, изменил бы свое решение.

Кит исполняет три номера. How Can I Stop - великолепная баллада, исполненная в восхитительной манере "граненого стекла", которую Кит сравнивает с пышным старым соулом Chi-Lites и Stylistics, You Don't Have To Mean It - рок-устойчивый шаффл, переходящий в даб, а Thief In The Night - гимноподобный, мягкий блюзовый стон песни, переходящий в хай-хэт.

Более агрессивной является фанковая композиция Mick's Gunface, повествующая о человеке, намеревающемся убить любовника своей девушки, а Too Tight - это просьба дать немного больше свободы на поводке отношений. В одном из лучших куплетов пластинки он поет: "Не пытайся заманить меня в свои сети, со всеми этими очаровательными школьными взглядами, я видел все это тысячу раз, я пел эту песню, я написал эту чертову книгу..."

Might As Well Get Juiced - самый откровенно электронный трек на альбоме, грохочущий кантри-блюз, пропущенный через многочисленные звуковые FX-боксы Dust Brothers и протянутый через несколько скрипящих аналоговых синтезаторов. Кит сказал, что, по его мнению, они "испортили" эту песню, что кажется несколько резким, ведь она, безусловно, обладает более чем легким пьянящим очарованием.

Но, как сказал в свое время Мик, "Кит не часто ладит с людьми. На самом деле, он выступает против людей..."

Альбом получил смешанные отзывы, но группа начала 1998 год с турне "Bridges To Babylon". В результате 108 концертов в 74 городах было собрано 250 млн. долл. Если кто-то сомневался, то в этой группе действительно было еще много жизни. (rollingstones.com)