Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Слипкейс с альбомами:
The Inner Mountain Flame (1971)
Birds Of Fire (1971)
Between Nothingness and Eternity (1973)
Apocalypse (1974)
Visions of the Emerald Beyond (1975)

После "Bitches Brew" и "Jack Johnson" с Майлзом Дэвисом Джон Маклафлин основал Mahavishnu Orchestra, самую яркую джаз-роковую формацию в истории музыки. на альбомах "The Inner Mountain Flame" и "Birds of Fire" представлены "Meeting of the Spirits" или "Dance of the Maya", песни "Birds of Fire", "One Word" или "Sanctuary", композиции, которые никогда больше не были превзойдены по своему волнующему напряжению.

Джон Маклафлин, Рик Лэрд, Билли Кобэм, Ян Хаммер и Джерри Гудман сумели заставить "All About Jazz" сказать: "Если вы хотите напугать музыкального новичка, включите стереосистему очень громко и поставьте заглавную композицию ("Birds of Fire") - она гарантированно заставит его бежать"

Благодаря своим легендарным лейблам Verve, Blue Note, Decca, Mercury и другим, Universal Music обладает настоящей сокровищницей знаменитых джазовых записей. Успешная серия бюджетных бокс-сетов 5 ORIGINAL ALBUMS в очередной раз доказывает это, представляя новый сезон из восьми боксов, в каждом из которых собрано по пять важных альбомов известных джазовых звезд. Записи были подвергнуты цифровому ремастерингу, а привлекательные оригинальные обложки альбомов воспроизведены на вставных карманных CD.

Вместе с Джорджем Бенсоном, группой Crusaders, Чаком Манджионе и Дэйвом Грусином на этот раз в бокс вошли четыре наиболее коммерчески успешные звезды фанка и фьюжн-джаза. Саксофонисты Стэн Гетц (с его бестселлерами Bossa Nova) и Клаус Долдингер (с его легендарными альбомами Philips шестидесятых годов) привносят в серию классический джаз. Также в серию вошли: француз Жак Луссье с его нестареющей классикой "Play Bach" и "первая леди джаза" Европы, великая певица Рита Рейс.

Многие из представленных альбомов выходят впервые за долгое время, а альбомы Риты Рейс представляют собой CD-премьеру в этом боксе!

Rage Against the Machine - одна из тех благословенных групп, которые добились культового статуса уже со своим дебютным альбомом.
По случаю 20-летия этой знаменательной даты выходит юбилейное издание Rage Against The Machine - XX 20th Anniversary Edition!

Стандартное издание: Оригинальный альбом, ремастированный, с тремя бонус-треками.

Отзывы

"Теперь эта веха празднует свое 20-летие: четко ремастированный, отчасти более дифференцированный, чем раньше" (Аудио, февраль 2013 г.)

Песни, вошедшие в альбом, принадлежат разным авторам:  Мерлу Хаггарду, Аллену Туссену, Everly Brothers, Энн Бриггс, Гиши Уайли, Берту Яншу и другим. Как и в случае с его предшественником, продюсированием альбома занимался Ти Боун Бернетт. Вместе с Плантом он также написал единственную новую композицию на "Raise The Roof": песню "High and Lonesome".

Raise the Roof получил признание музыкальных критиков. Альбом был номинирован на три премии «Грэмми» на 65-й ежегодной премии «Грэмми», в том числе «Лучший американский альбом», «Лучшая песня американских корней» за «High and Lonesome» и «Лучшее кантри-выступление дуэта/группы» за «Going Where The Lonely Go».

При подготовке релиза использовались оригинальные мастер-ленты 1987 года, подготовленные Энди Джексоном с Дэвидом Гилмором при содействии Деймона Иддинса, звук с которых ранее можно было услышать в бокс-сете «The Later Years».

Выпуск проекта «The Later Years» в 2019 году дал возможность по-новому взглянуть на альбом «A Momentary Lapse Of Reason», первоначально выпущенный в 1987 году. Вернувшись к оригинальным клавишным партиям Ричарда Райта и перезаписав барабанные партии с Ником Мэйсоном, продюсеры Дэвид Гилмор и Боб Эзрин создали идеальный творческий баланс между тремя участниками Pink Floyd.

Дэвид Гилмор: «Через несколько лет после того, как мы записали альбом, мы пришли к выводу, что нам следует обновить его, чтобы сделать его более актуальным, включив в него больше звучания характерных для нашей группы музыкальных инструментов. Мы считали, что это представит пластику в выигрышном свете. Мы также обнаружили ранее неиспользуемые клавишные партии Ричарда Райта, которые помогли нам создать свежую атмосферу альбома, привнести в него новые ощущения».

Дэвид размышляет о первоначальной записи альбома: «Боб Эзрин работал с нами над альбомом «The Wall» еще в 1979 году и над моей сольной пластинкой «About Face». Я многому научился у Боба, и он очень ценный человек в нашем коллективе. Мы начали работать над музыкой, которую я сочинил, и к Рождеству мы знали, что все идет хорошо. Однажды я почувствовал, что на меня надвигается нечто, что в итоге превратилась в композицию «Sorrow». За один вечер я написал пять куплетов. Они просто возникли из ниоткуда в один из тех неожиданных моментов, которые лишь позже можно оценить... Тогда я понял, что у нас все в порядке, и все получится».

Ник Мейсон: «Поначалу казалось немного странным заново делать монтаж пластинки после 35 с лишним лет, но интерес публики к альтернативным взглядам на одну и ту же работу со временем неизмеримо возрос.

Перспектива взглянуть на ранние работы из настоящего времени, когда цифровые технологии стали дивным новым миром, становилась все более привлекательной.

Нет сомнений в преимуществах возможности находить новые элементы в композициях или в раскрытии музыкальных элементов, которые были скрыты в оригинальном миксе. Я говорю о переносе записи в прошлое и создании более открытого звука – применение в студийной практике того опыта, который мы получили, исполняя большую часть альбома на концертах в течение двух масштабных туров.

Мне нравилось перезаписывать барабанные треки, пользуясь неограниченным студийным временем. «A Momentary Lapse Of Reason» был записан в условиях значительного стресса и нехватки времени, и часть окончательного сведения была сделана одновременно с репетициями предстоящего тура.

Также было важно улучшить звучание некоторых партий Рика. Возможно, новые технологии предоставили слишком много цифровых возможностей, которые могут затмить чувство живой группы. Но надеюсь, мы правильно их использовали в новом сведении!».

Пересведенную и обновленную версию альбома «A Momentary Lapse Of Reason» украшает новая обложка, в оформлении которой использована альтернативная фотография Роберта Доулинга, сделанная во время фотосъемки, режиссером которой был покойный Сторм Торгерсон. Новая обложка перекликается с оригинальной. Она была разработана и художественно оформлена Обри Пауэллом (Hipgnosis) и Питером Керзоном (StormStudios).

Deluxe 1CD/1Blu-ray бокс-сет:

CD содержит альбом, пересведенный в 2019 году с аналоговых мастер-лент.

Blu-ray содержит дополнительный материал и аудио в формате 5.1 Surround Sound Audio.

40-страничный буклет, 6 эксклюзивных стикеров, дизайн которых создан Питером Керзоном из StormStudios.

Дополнительный материал: Клип Learning To Fly / Съемка для обложки альбома 1987 / Learning To Fly (alternate version). Видео, использовавшееся на концертах 1987 Signs of Life / Learning Fly / The Dogs of War. Интервью с Дэвидом Гилмором и Стормом Торгерсоном. Концертные видео The Dogs Of War (live, Atlanta 1987) / On The Turning Away (live, Atlanta 1987) / Run Like Hell (live, Atlanta 1987) High Resolution Audio A Momentary Lapse of Reason (Remixed & Updated) Stereo PCM (96/24) / 5.1 dts Master Audio (96/24)

Благодаря своему наглому, но мелодичному металлическому звучанию воссоединившаяся впоследствии группа с вокалистом Стивеном Пирси стала одной из самых востребованных рок-групп середины 1980-х годов. Выпущенный в 1984 г. на лейбле Atlantic дебютный альбом "Out Of The Cellar" сразу же вошел в десятку лучших альбомов США, продался тиражом более 3 млн. экземпляров и стал дважды платиновым, обойдя даже своих небезызвестных конкурентов из Mötley Crüe ("Shout At The Devil"). С песней "Round And Round" у квинтета из Лос-Анджелеса на борту появился хит для вечности (MTV), а такие песни, как "Wanted Man" или яростная "I'm Insane", также предлагали лучшие металлические развлечения. Обязательная модель в одежде украшала и обложку продолжения "Invasion Of Your Privacy", которое привнесло в подвал немного больше поп-блеска с такими хитами, как "You're In Love", не лишив при этом расцветающего гитариста Уоррена ДеМартини необходимой отдушины. С "Dancin Undercover" и "Reach For The Sky" модели получили свое, но это объясняет более низкие позиции в чартах не больше, чем вариация Ratt формулы поп-металлического успеха на высоком уровне. И даже (и не только) Aerosmith могли бы гордиться неотразимым грувом "Way Cool Jr. После выхода альбома с соответствующим названием "Detonator", который впервые остался без платинового дубля, золотая эра Ratt завершилась в 1990 году. Не помогло и то, что группа распрощалась со своим постоянным продюсером Бо Хиллом и привлекла к написанию песен специалиста со стороны в лице Десмонда Чайлда. Но риффы и примочки гитариста Уоррена ДиМартини в "Shame Shame Shame" или "All Or Nothing" по-прежнему стоят каждого цента.

Серия "Классика оригинальных альбомов" представляет самых известных исполнителей с их наиболее значимыми оригинальными альбомами. По 5 компакт-дисков в картонной гильзе в слипкейсе. Единое оформление серии с крупными фотографиями исполнителей и иллюстрациями обложек 5 альбомов на лицевой стороне коробки.

Джефф Бек с альбомами THERE AND BACK (1980), FLASH (1985), JEFF BECK'S GUITAR SHOP (1989), WHO ELSE! (1999) и YOU HAD IT COMING (2001)

Британская дум-метал-группа Paradise Lost достигла наибольшего успеха в девяностые годы, выпустив такие мрачные альбомы, как "Shades Of God" (1992) и "Icon" (1993). Квинтет из Галифакса, состоящий из вокалиста Ника Холмса и гитариста Грегора Макинтоша, создал такие захватывающие дух песни, как "Mortals Watch the Day", "Pity the Sadness", "As I Die", "Embers Fire", "True Belief" и "Shallow Seasons".

После 12 января 1984 г. мир поп-музыки уже никогда не был прежним: в этот день был выпущен альбом "Big In Japan" группы Alphaville, которая со своим дебютным синглом отправилась в невероятное триумфальное шествие по миру. Песня не только сразу же взлетела на первое место в чартах Германии, Швеции, Швейцарии и американском Billboard Dance Charts, но и сразу же попала в TOP-10 в Великобритании и многих других странах мира. В Германии он стал самым продаваемым синглом 1984 года! И все же это было лишь вступление к гораздо большему приключению: после всемирного успеха первого сингла Marian Gold Бернхард Ллойд и Франк Мертенс записали альбом "Forever Young", который и сегодня имеет международный культовый статус.

Теперь легендарный альбом вышел в суперделюкс-издании с тремя CD, DVD и винилом, а также в виде делюкс-двойного CD с оригинальными синглами, B-сайдами и макси-версиями и в виде виниловой пластинки. На всех форматах альбом впервые представлен в ремастированном виде.

Еще до выхода оригинального альбома был выпущен второй сингл "Sounds Like A Melody", который вновь занял первое место в Швеции и вошел в десятку лучших в ряде европейских стран (Германия - № 3). Вместе с альбомом 27 сентября 1984 года была выпущена заглавная песня "Forever Young", которая произвела фурор во всем мире и с тех пор является одним из величайших мировых поп-гимнов. Вряд ли какая-либо другая песня перепевалась так часто и во всех жанрах (от Imagine Dragons до рэпера Jay-Z и Ким Уайлд), использовалась в фильмах и телесериалах. Альбом "Forever Young" вошел в Top-20 в шести европейских странах, получил тройной золотой статус в Германии и премию Rockbjörnen как "лучший иностранный альбом" в Швеции.

Суперделюкс-версия представляет альбом в высококачественном ремастированном звучании с большим количеством дополнительных материалов. CD 1 содержит ремастированный оригинальный альбом с песнями "Big In Japan", "Sounds Like A Melody" и "Forever Young". На CD 2 представлены оригинальные версии синглов, B-сайды и макси-синглы. CD 3 содержит 16 редких демо- и альтернативных версий, а также ранние немецкоязычные композиции Alphaville. DVD включает 60-минутный документальный фильм "Never Grow Up - The Story of Forever Young" с актуальными интервью с Марианом Голдом, Бернхардом Ллойдом, продюсерами оригинального альбома Колином Пирсоном и Вольфгангом Лоосом, а также оригинальные видеоклипы на песни "Forever Young", "Big In Japan", "Jet Set" и "Sounds Like A Melody".

Завершает комплект 24-страничный буклет размером с винил. Он был создан арт-директором оригинального альбома в тесном сотрудничестве с группой и содержит множество редких и неопубликованных фотографий, а также примечания, цитаты и производственные заметки от группы, тогдашнего A&R и продюсера. производство альбома "Forever Young" в то время было большим приключением, а результат - практически идеальным для нас. Мы сосредоточились на выпуске винилового альбома, поскольку в 1984 году мастеринг CD был еще в зачаточном состоянии. К счастью, мне удалось найти все оригинальные аналоговые мастер-ленты, которые в то время записывались только в качестве сохранности. Благодаря новому мастерингу альбом теперь звучит гораздо теплее, звонче и прозрачнее - именно так, как мы его себе представляли в то время", - говорит Бернхард Ллойд.

Двухдисковое делюкс-издание "Forever Young" состоит из CD 1 и CD 2 суперделюкс-издания. Кроме того, оригинальный альбом ремастирован на 180-граммовом виниле и, таким образом, впервые за много лет доступен на LP.

Для записи самоназванного альбома Dire Straits 13 февраля 1978 г. группа отправилась в лондонскую студию Basing St. Studios, чтобы профессионально записать и смикшировать песни, уже записанные на демо-кассете. Альбом Dire Straits был выпущен 9 июня 1978 года.

В альбом вошел сингл Sultans of Swing, ставший первым большим успехом группы. В 1979 г. альбом Dire Straits занял второе место в американском рейтинге Billboard 200, а сингл Sultans of Swing - четвертое место в Billboard Hot 100 (Википедия)

Успешный последний студийный альбом виртуозных финнов теперь доступен в виде продукта по специальной цене. В связи с выходом Trashed, Lost & Strungout работа скандинавов 2003 года будет временно доступна по заманчиво низкой цене. У этой группы есть все, что нужно, чтобы достичь статуса, подобного статусу Slayer или Metallica в конце 80-х - начале 90-х годов!

Отзывы

К. Рекерт в gaesteliste.de: "Мелодичный дэт-метал высшей лиги Поединки между Алекси Лайхо (гитара) и Янне Варманом (клавишные) Janne Warman (клавишные), большинство "неоклассических" групп после Ингви Мальмстина просто выбывают из игры друзья, например, In Flames или Hypocrisy/ Pain или Arch Enemy, вообще не могут ошибиться с "Deathroll" невозможно ошибиться с "Deathroll"

Sabbath потребовалось некоторое время, чтобы войти в ритм с Дио, но уже в следующем году группа выпустила новый альбом HEAVEN & HELL и начала гастролировать. В конечном счете, партнерству Дио и Sabbath не суждено было стать серьезным и долгосрочным, но они выпустили вместе несколько солидных студийных альбомов, а также концертный альбом, а через несколько лет вновь собрались вместе для записи еще одного альбома: DEHUMANIZER 1992 года.

Они были темными ангелами пост-панка и глубоко очаровали не одно поколение: манчестерская группа Joy Division, вокалист которой Ян Кертис стал иконой темной стороны поп-музыки.br


Joy Division записали два альбома, после чего вокалист Ян Кертис, мучимый эпилепсией и личными проблемами, покинул группу Ян Кертис трагически покончил с собой в 1980 году. Но даже за короткий творческий период группа оставила свой неизгладимый след на музыкальной сцене. Оба студийных альбома стали новаторскими и сформировали звучание и атмосферу альтернативной музыки и ее бесчисленных преемников.

Иэн Кертис (гитара/вокал), Бернард Самнер (клавишные), Питер Хук (бас) и Стивен Моррис (ударные) выпустили свой дебютный альбом "Unknown Pleasures" в 1979 году. К концу того же года они полностью убедили критиков и поклонников своим исключительно атмосферным звучанием и такими песнями, как "She's Lost Control" и "Day Of The Lords". Второй альбом, "Closer", вышел в следующем году, и благодаря своему мрачному звучанию и глубокой меланхолии в таких песнях, как "Isolation" и "Heart And Soul", он вызвал еще больше похвал.