Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Вы наверняка уже знаете кое-что об Эйсе Фреле: он - оригинальный ведущий гитарист группы KISS (которую он основал в 1973 году). Он всегда был одним из лучших - его соло в песнях являются таким же неотъемлемым атрибутом KISS, как и 18-сантиметровые каблуки их обуви. И он всегда был самым крутым участником KISS - гордый рок-н-ролльщик, спокойный, загадочный - спросите Тома Морелло из Rage Against The Machine, Наоко Ямано из Shonen Knife или Аббата из Immortal. Даже те, кто не очень любит KISS, все равно любят Эйса.

Некоторые, возможно, не знают, что Эйс не является членом KISS с 2002 года, после того как закончил свою вторую карьеру в группе (есть еще "Космический человек", который играет соло с KISS, но это просто не Эйс). За время своего отсутствия в KISS (с 1983 по 1996 год и с 2002 по настоящее время) Фрэли построил самую успешную сольную карьеру из всех участников KISS, и это справедливо как для настоящего, так и для прошлого.

И Эйс по-прежнему находится на победной полосе. Он представляет Spaceman, свое нынешнее музыкальное приключение и первую сольную пластинку за последние четыре года. Из всех альбомов, выпущенных Эйсом вне KISS, Spaceman, пожалуй, наиболее близок к его высоко оцененному сольному диску 1978 года, как в моральном плане, так и в плане исполнения. Во-первых, потому что Эйс сам записал все гитары и - за двумя исключениями - все басовые партии. Его многолетнего барабанщика Антона Фига, чья дружба с Эйсом началась в 1978 году на этом альбоме, можно услышать на "Off My Back" и "Pursuit Of Rock And Roll" (к нему присоединились давние барабанщики Фрэли - Скот Куган и Мэтт Старр, которые также барабанили на Spaceman).

Кроме того, на новом альбоме присутствует тематически почти автобиографическая нить о его рок-н-ролльной жизни, которая, по словам Эйса, не планировалась в таком виде. Первый сингл "Bronx Boy" безошибочно указывает на корни Фрелея до его работы в KISS, когда он бродил по клубам с ирландской уличной бандой под названием Ducky Boys. Это, пожалуй, самая жуткая его песня на сегодняшний день, с начальным риффом, который бьет как джек-нож.

песня "Pursuit Of Rock And Roll" написана в традициях многих рок-песен, в том числе Литтл Ричарда и Rolling Stones, которые сделали Эйса тем, кем он является сегодня. Фрэли недвусмысленно заявляет, что рок - это все, что ему нужно: "Так надоело смотреть на реалити-шоу / и, как говорили "Битлз", нужно "Let It Be"" Его кавер-версия песни Эдди Мани "I Wanna Go Back" дышит жестким пауэр-попом. Этот номер был выбран Эйсом для его нового альбома. "Я лежал в постели с Рэйчел (Гордон), мы смотрели видео на YouTube, и вдруг появилась эта песня. Я сказал ей, что собираюсь сделать на нее кавер, потому что она как бы про меня"

"Не стоит беспокоиться, я скоро буду дома, потому что я качаюсь с ребятами", - поет Фрехли в песне "Rockin' With The Boys", рассказывающей о жизни в дороге. Эйс объясняет, что оригинальную версию этой песни он написал во времена расцвета KISS в семидесятые годы - если внимательно прислушаться, то можно считать, что этот номер является, так сказать, контр-проектом классической песни KISS "Beth", написанной Питером Криссом. И раз уж мы заговорили о коллегах по KISS, давайте вернемся к двум номерам Spaceman, в которых Эйс не играл на басу. Один из них - открывающая альбом "Without You I'm Nothing". Мощный басовый рык этой песни был написан Джином Симмонсом (Gene Simmons), который написал номер в соавторстве с Эйсом, как и "Your Wish Is My Command". Обе композиции были записаны в домашней студии Фрэли в Ранчо Санта Фе, штат Калифорния. Эйс вспоминает, как три часа бывшие участники группы провели вместе, сочиняя песни и поедая сэндвичи, как во времена KISS, когда они часто жили в одном номере отеля. Возможно, за прошедшие десятилетия между двумя музыкантами пролетело много маленьких ядовитых стрел, но их по-прежнему связывает тесная дружба, о чем свидетельствует и участие Эйса в проекте Simmons Vault Experience.

Его воссоединение с Симмонсом и вокалистом/гитаристом KISS Полом Стэнли (который аккомпанировал Эйсу в кавере на песню Free "Fire and Water" для альбома каверов Origins, Vol. 1 в 2016 году) может быть связано и с тем, что Фрелей уже более десяти лет не употребляет алкоголь (в сентябре он отметит 12 лет воздержания от алкоголя). Очевидно, что его здоровый образ жизни вызвал настоящую лавину продуктивности, которую он выпустил с альбомом Anomaly (2009) и диском Space Invader (2014) и которая сейчас достигла своего апогея в альбоме Spaceman (название альбома предложил сам Джин Симмонс).

Spaceman состоит из девяти солидных номеров, включая космический инструментальный трек, который вряд ли может быть более типичным для Эйса. "Quantum Flux" - классическая прог-н-ролльная композиция, написанная Фрэли, с пышной акустической гитарой и двухчастным соло. Поклонники, безусловно, обратят внимание на мрачное аутро композиции, напоминающее "Black Diamond" с дебютного альбома KISS 1974 года. Одновременно с сочинением и продюсированием нового материала Эйс безостановочно гастролировал, выступал на фестивалях, гастролировал по Америке, Австралии и Японии (в том числе вместе с великим Элисом Купером). Как всегда, Эйс путешествовал с такой интенсивностью, которую нам, простым смертным, наверное, никогда не понять - ведь он проживает свою жизнь с абсолютной страстью и продолжает бросать вызов всем трудностям. Поэтому, если вы когда-нибудь обнаружите в космосе Space Ace, у вас может быть только одна правильная реакция: "Эй, смотрите, это рок-н-ролл!"

Восьмипесенный сборник "Moonflowers" продолжительностью 52 минуты глубоко проникает в сердце опустошенной души главного автора песен Swallow The Sun Юхи Райвио. От драматичной "Enemy" и мрачной "This House Has No Home" до нежной "Moonflowers Bloom in Misery" и прекрасной "The Fight of Your Life" - "Moonflowers" настолько же полезен и динамичен, насколько совершенен и интимен. Участие Кэмми Гилберт (Oceans of Slumber), Антти Хюрюнена (Stam1na) и трио NOX - еще один повод высоко оценить последний прыжок Swallow the Sun в неизвестность.

Если на первом альбоме "This Was" еще ощущалось сильное влияние блюзового гитариста Мика Абрахамса, то на альбоме "Stand Up" после ухода Абрахамса Андерсон привнес элементы фолк-рока, классики и джаза и с этого момента сформировал типичное звучание Tull с Мартином Барре на гитаре. Написание песен и музыкальное руководство теперь находились в руках Андерсона, и он постоянно направлял группу в более прогрессивное русло. Альбом, который был особенно близок сердцу Андерсона, занял первое место в британских чартах и принес группе золотой статус в США.

После успешного EP "The Shocking Miss Emerald: Acoustic Sessions" (2013) мы просто обязаны были записать продолжение. Поэтому между работой в туре и новыми записями Ян, Каро и Дэвид выкроили два студийных дня, чтобы сфокусироваться на "урезанных" версиях отдельных песен с первого альбома.

Вооружившись Binson Echorec (печально известной итальянской эхо-машиной начала 50-х годов) и старым катушечным магнитофоном Ampex 1958 года, они записали 8 песен традиционным способом: Каро и музыканты в одной комнате, без наушников, прямо на пленку. Результат - если можно так выразиться - не что иное, как волшебство!

Отзывы

Ф. Шелер в Stereo 6/94: "Блюз более глубокого прочувствованного вида"

Альбом 1991 года Use Your Illusion II, дебютировавший на первом месте в США (он также достиг первого места в Великобритании) и сместивший с первого места альбом-компаньон Use Your Illusion I, многие считают (немного) более распространенным альбомом группы. Поклонники получили представление о пластинке, когда лид-сингл "You Could Be Mine" был использован в саундтреке к фильму "Терминатор 2: Судный день". В 14 композиций вошли кавер-версия песни Боба Дилана "Knocking On Heaven's Door", "Get In the Ring", направленная против врагов и критиков группы, и альтернативная версия "Don't Cry". Журнал Kerrang! Magazine как "балладный, блюзовый, экспериментальный и гениальный", а по мнению британского Melody Maker, "он гремит как мута!

Рецензии

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ****1/2