Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Дебютник снова на виниле

После того как Kings Of Convenience выпустили свой новый, четвертый альбом "Peace Or Love" только в июне 2021 года, вернувшись таким образом после двенадцатилетнего перерыва, поклонники норвежского инди-фолк-дуэта в составе Эйрика Гламбека Бёэ и Эрленда Ойе могут рассчитывать на два специальных переиздания в конце года: дебютный альбом "Quiet Is The New Loud" и его продолжение "Riot On An Empty Street" вновь выйдут на виниле.

альбом "Quiet Is The New Loud" был выпущен 29 января 2001 года. Двенадцатипесенный альбом был записан группой совместно с продюсером Coldplay Кеном Нельсоном через два года после образования группы. В него вошли синглы "Winning A Battle, Losing The War" и "Toxic Girl". песня "Quiet Is The New Loud" была удостоена серебряной награды в Великобритании и золотой - в их родной Норвегии, где она также достигла первого места в чартах. Она даже дала имя небольшому движению музыкантов в поп-андеграунде (включая таких акустических современников, как Turin Brakes).

PS: Виниловое переиздание "Riot On An Empty Street" можно найти здесь, а новый альбом "Peace Or Love"- здесь.

История (успеха) американского трио Foster The People началась чуть более года назад. Когда в начале 2010 года Марк Фостер (гитара, вокал, клавишные), Кабби Финк (бас, вокал) и Марк Понтиус (ударные) разместили на своем сайте песню "Pumped Up Kicks", они, наверное, и представить себе не могли, что эта мелодичная электро-инди-поп композиция в кратчайшие сроки принесет им контракт на запись с одним из крупнейших лейблов мира. Но именно так и произошло: после того как поклонники калифорнийцев в кратчайшие сроки распространили "Pumped Up Kicks" по блогам и социальным сетям и все большее число меломанов поверили в оптимистичный, летний поп-привлекательный характер композиции, она наконец-то попала и в руки редакторов NME, Blackbook, Nylon и The Guardian (которые оценили песню как "возмутительно запоминающуюся").

Международная пресса уже сходит с ума и чествует Foster The People: NME и Blackbook единодушно предсказывают "Pumped Up Kicks" стремительное продвижение в чартах в качестве гимна наступающего лета, а L. A. Times уже сравнивает трио из Лос-Анджелеса с Empire Of The Sun и Phoenix.

Информация о продукте:

"Мы просто хотим, чтобы люди стали лучше относиться к своей жизни"

Заявление Марка Фостера о миссии Foster The People на первый взгляд кажется ужасно упрощенным, но поразительно, насколько глубоким оно является в своей честности и редкости. Слишком часто инди-рок оказывается таким же эксклюзивным и подверженным осуждению, как и культура качков, альтернативой которой он должен служить. Поэтому неудивительно, что жизнерадостная группа друзей из Лос-Анджелеса до сих пор чувствует себя аутсайдерами за то, что имеет такую всеобъемлющую философию - они не хотят быть самой хипповой группой на свете, просто вашей любимой. К счастью, их непринужденный саундтрек к вечному лету, скорее всего, справится с этой задачей.

Будучи подростком, приближающимся к окончанию средней школы в своем родном городе Кливленде, штат Огайо, Фостер не имел ни малейшего представления о том, куда его приведет жизнь. Легко было бы сказать, что он оказался на распутье, но это означало бы, что путь в ту или иную сторону четко продиктован. Несмотря на эксперименты в нескольких группах, ни одна из этих попыток не подтолкнула Фостера к серьезному занятию музыкой. Начало всему положил ошеломляюще честный совет отца Фостера. Став свидетелем того, как его шестилетний сын был счастлив, купив ему в подарок кассету Beach Boys, он сразу понял, где кроется истинная страсть Марка. "Поезжай в Лос-Анджелес", - сказал он. "Попробуй поработать год или около того, а если ничего не получится, ты еще молод и у тебя есть выбор"

Имея всего несколько связей и диплом о среднем образовании, полная свобода 18-летнего юноши неизбежно приводила к полному хаосу. Он останавливался в голливудских притонах, где частыми посетителями были армянские гангстеры и сутенер по кличке Карман. Он работал на разных работах, настолько однообразных и неблагодарных, что самые приятные воспоминания связаны с доставкой пиццы. Он питался одним хот-догом из 7-11 магазинов в день. Но Фостер никогда не терял из виду свою первоначальную цель. Год спустя, чтобы перейти от фаната к автору песен, он заново освоил фортепиано после 15 лет бездействия и приобрел элементарные инструменты для самостоятельной работы - простой ПК, программу Cubase и MIDI-контроллер. За вдохновением он обратился к New Order, Joy Division и Дэвиду Боуи, легендам синти-попа и пост-панка.

Четыре с половиной года спустя он обнаружил себя таким же, каким был в Кливленде, - без руля, сгоревшим и застрявшим в ситуации, когда могло произойти все, что угодно, но ничего не происходило. Несмотря на то, что он всю жизнь был яростно независим, ему хватало ума осознавать свои ограничения, и он искал сотрудничества, чтобы воплотить свое видение: внести ясность в песни, которые тянулись из поп-музыки во всех ее проявлениях. В таком обширном городе, как Лос-Анджелес, где музыкальное сообщество кровосмесительное и каждый привержен более чем одной группе, Фостеру посчастливилось объединиться с басистом Кабби Финком и барабанщиком Марком Понтиусом. Именно в это время, по словам Фостера, "вибрация просто стала правильной" Вероятно, это объясняется тем, что каждый участник вносит свой вклад, понятный стороннему наблюдателю: Фостер - артистический двигатель, Финк - эмоциональный клей, а Понтиус - логичная и расчетливая рука поддержки.

Добавление Финка и Понтиуса стало решающим для направления развития группы. Без них творческий компас Фостера вращался в диком беспорядке, представляя собой сбивчивую комбинацию всех его прежних интересов. Вскоре после объединения в октябре 2009 г. трио дало свой первый концерт в Dakota Lounge в Санта-Монике, собрав около 30 друзей. Скромное начало, но оно помогло каждому из участников группы понять, что у них есть что-то настоящее, на чем стоит сосредоточиться.

Каким бы волшебным ни было их первое выступление, оно меркло по сравнению с шумом, поднявшимся вокруг их трека "Pumped Up Kicks", который был представлен только на их сайте. Затем друг, работающий в журнале NYLON, попросил использовать сингл в интернет-кампании для модного магната Анны Суи. Спустя всего месяц после того, как сингл стал доступен публике, февральский номер BlackBook за 10 лет сделал смелое заявление, сказав, что Foster The People создали "песню следующего лета" Независимо от сезона, смысл был очевиден: Foster The People создали хит.

Группа привлекла внимание всего мира и воспользовалась этим. Слухи об их музыке распространялись удивительно быстро даже в эпоху бесконечного интернет-шума, и все сходились в одном: эта группа находится на пороге несомненного прорыва.

Множество артистов сгибались под тяжестью подобной шумихи, но что удерживает группу в фокусе - это сама музыка, которую Фостер описывает как "если бы у Брайана Уилсона и Aphex Twin родился ребенок-мужчина" Он только отчасти шутит, поскольку точно можно сказать, что сложность электронных трюков никогда не затмевает классического и экстатического поп-песенного почерка.

Foster The People - это не просто каламбур на фамилию своего вокалиста. Это манифест группы, которая ценит всеобщее счастье слушателя превыше всего остального. (sonymusic. co. uk)

Рецензии

"Веселая, фанковая поп-музыка, которая также хорошо работает на танцполе инди-диско и узнаваема благодаря вкрадчивому, высокочастотному вокалу Марка Фостера. Никакой революции, просто хорошая поп-музыка" (Stereoplay, август 2011 г.)

harakiri", последний сольный альбом Сержа, выйдет 6 июля 2012 года на лейбле Reprise Rercords / Serjical Strike и станет продолжением получившего признание критиков альбома 2010 года "Imperfect Harmonies" Это третий сольный релиз фронтмена System Of A Down, который, как и его предшественники "Elect The Dead" 2007 года и "Imperfect Harmonies", он спродюсировал сам в своей домашней студии в Лос-Анджелесе. На этот раз, однако, он использовал несколько иной подход к написанию песен: "Я использовал iPad в качестве инструмента для написания песен, чтобы примерно наметить три песни альбома, - объясняет Серж, - Как художник, ты должен искать новые способы написания, чтобы получить неожиданные результаты" На альбоме также выступит гастролирующая группа Сержа The F. C. C. с Дэном Монти на гитаре, Марио Пальяруло на басу и Троем Зейглером на барабанах. Помимо Сержа, Дан Монти также выступил в качестве Дан Монти также выступил в качестве со-микшера и инженера на альбоме, мастеринг которого выполнил Владо Меллер (Metallica, Red Hot Chili Peppers, Kanye West).

"2011 год начался с пожара: какие-то дети в Пихе, Новая Зеландия, запустили фейерверк, который упал на участок моего соседа и поджег весь холм И подожгли весь холм. Тогда я понял, что это будет адский год, и это, конечно, произошло", - говорит Танкян. "Буквально через пять дней по всем новостям передали, что во всем мире погибло огромное количество птиц и рыб. Это было предзнаменование, которое не давало мне покоя: Самые разнообразные существа в мире совершают массовое харакири (японский термин, означающий ритуальное самоубийство) - может быть, они знают что-то о будущем или устойчивости окружающей среды, чего не знаем мы? В тот день я начал писать этот альбом"

Символизм масштабного уничтожения целых видов затронул Сержа эмоционально и стал основополагающей темой всего альбома альбом. Он начал писать с этой идеей, объединив все влияния этого хаотичного года, чтобы создать совершенно другой альбом. "Он не похож ни на что из того, что я делал до сих пор как сольный артист. Он гораздо более драйвовый и панк-ориентированный и включает в себя различные влияния - от готики, электроники до вибраций 80-х годов, динамичный тяжелый рок и эпические, мелодичные песни. Лирическая составляющая - от личного, политического и философского до духовного, смешного и любовного"

В начале своей карьеры Серж нашел выход в качестве зажигательного вокалиста и автора песен чрезвычайно успешной рок-группы System Of A Down, которая проникла в сердца и умы многих миллионов людей, неся послания любви, осознанности и активизма. Однако, несмотря на успех, Серж никогда не был спокоен за свое творчество и всегда стремился открыть новые звуковые и Каналы звука и обработки для выражения своих музыкальных видений. В резюме Сержа Танкяна также входит основание собственного звукозаписывающего лейбла Serjical Strike Records (в 2001 г.), на котором с тех пор были выпущены альбомы восьми известных исполнителей, включая Fair To Midland, Buckethead и Death By Stereo.

Отзывы

эти песни приятно слушать, когда двигатель взведен, а акселератор нажат. (...) ,,Harakiri" возбуждает аппетит к большему..." (stereoplay, сентябрь 2012 г.)