Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Своим новым альбомом "Taranta Project" Людовико Эйнауди в очередной раз открывает новые горизонты. Эйнауди посвящает "Taranta Project" народному танцу "Таранта", популярному на юге Италии и известному нам в основном под названием "Тарантелла". Согласно легенде, этот танец восходит к старому народному поверью, что при укусе тарантула помогает только одно средство - танец. Музыканты приходят к больному и начинают играть, а укушенный танцует - буквально "как будто его ужалил тарантул" - до полного изнеможения, чтобы вывести яд из организма.

Людовико Эйнауди заботится не только о сохранении богатого музыкального наследия, но и о современном дальнейшем развитии. Он хочет продолжить старое новыми идеями, сохранить его живым и тем самым сделать интересным для молодой аудитории. Именно поэтому он группирует вокруг "Таранта" формы выражения из различных других музыкальных жанров. Среди прочего, мы встречаем звуки африканской коры, арабское пение и рок-музыку наших дней, поп-мелодии и кинематографические струнные.

Людовико Эйнауди стал известен как автор оркестровых произведений, сценической музыки и саундтреков, но всемирную известность он приобрел в середине 90-х годов прошлого века благодаря своим сольным фортепианным программам. На бесчисленных студийных альбомах, таких как "Le Onde" и "I Giorni", он создал медитативное эмбиентное звучание, навевающее приятные ощущения. Среди слушателей его успокаивающая и интроспективная фортепианная музыка, в которой он соединил влияние от Эрика Сати до Филипа Гласса и Дидье Сквибана, быстро обрела верных поклонников.

Кстати, первый камень в фундамент "Тарантского проекта" был заложен пять лет назад. Тогда оркестр города Саленто попросил его продирижировать фестивалем "La Notte della Taranta". Затем Эйнауди отправился с участниками фестиваля в турне, по окончании которого всем стало ясно, что музыка, которую они создали вместе, должна быть записана на альбом. Теперь "Тарантский проект" доступен и вдохновляет эпическими композициями и провидческими аранжировками с современными, трансграничными тарантскими вариациями. Именно так должен звучать региональный фольклор в эпоху глобализации!

Parachutes - №1 в чартах Великобритании.
Британская музыкальная пресса, всегда находящаяся в поиске "следующей большой вещи", уже давно положила глаз на COLDPLAY. Их дебютный альбом не выдерживает никакой критики, эти безупречные поп-жемчужины с британским лоском, COLDPLAY теперь вполне способны пробиться в высшую лигу брит-попа, что и продемонстрировал их сенсационный выход на первое место в британских чартах. "Parachutes" - это чистая песенная магия, которая оставляет слушателей тронутыми и звучит так душераздирающе, что даже слезы наворачиваются.

Уже в начале 1999 года квартет возглавил список групп, на которые не стоит обращать внимания по версии New Musical Express. Начиная с EP "The Blue Room" с его идиосинкразически хрупкими поп-песнями, COLDPLAY плывут на волне успеха. Единодушное мнение британских еженедельников о том, что стилистически COLDPLAY находятся где-то между Radiohead и Travis, трудно отрицать.

После того, как сингл "Shiver" уже попал в Топ-40, а недавно "Yellow" даже достиг четвертого места в британских чартах, COLDPLAY представляют свой долгожданный дебютный альбом "Parachutes", который группа записала в студии Parr Street Studios в Ливерпуле вместе с продюсером Кеном Нельсоном (Gomez, Badly Drawn Boy). Несмотря на то, что в альбоме присутствуют оптимистические моменты, COLDPLAY остались верны своей линии - глубокой переработке больших, трагических чувств. Большинство песен столь же меланхоличны, сколь и поэтичны, столь же интровертны, сколь и упоительно красивы. И даже в гимнических поп-виньетках "Shiver" и "Yellow" за юношеской энергией скрывается осознание их быстротечности. кроме того, "Parachutes" - это впечатляюще слаженный и завершенный опус. Точное приземление par excellence.

Parachutes - №1 в чартах Великобритании.
Британская музыкальная пресса, всегда находящаяся в поиске "следующей большой вещи", уже давно держит COLDPLAY на прицеле. Их дебютный альбом не выдерживает никакой критики, эти безупречные поп-жемчужины с британским лоском, COLDPLAY теперь вполне способны пробиться в высшую лигу брит-попа, о чем свидетельствует их сенсационное попадание в британские чарты под номером 1. "Parachutes" - это чистая песенная магия, которая оставляет слушателей тронутыми и звучит так душераздирающе, что даже слезы наворачиваются.

Уже в начале 1999 года квартет возглавил список групп, которые нельзя упускать из виду по версии New Musical Express. С момента выхода EP "The Blue Room" в октябре прошлого года COLDPLAY плывут на волне успеха своих идиосинкразически хрупких поп-песен. Единодушное мнение британских еженедельников о том, что по стилистике COLDPLAY находятся где-то между Radiohead и Travis, трудно отрицать. До сих пор они были убедительны вживую во время тура NME в начале этого года и в качестве поддержки Muse.

После того как сингл "Shiver" попал в Топ-40, а недавно "Yellow" даже достиг четвертой строчки в британских чартах, COLDPLAY представляют свой долгожданный дебютный альбом "Parachutes", который группа записала в студии Parr Street Studios в Ливерпуле вместе с продюсером Кеном Нельсоном (Gomez, Badly Drawn Boy). Несмотря на то, что в альбоме присутствуют оптимистические моменты, COLDPLAY остались верны своей линии - глубокой переработке больших, трагических чувств. Большинство песен столь же меланхоличны, сколь и поэтичны, столь же интровертны, сколь и упоительно красивы. И даже в гимнических поп-виньетках "Shiver" и "Yellow" за юношеской энергией скрывается осознание их быстротечности. кроме того, "Parachutes" - это впечатляюще слаженный и завершенный опус. Точное приземление par excellence.

Рецензии

Дж. Шлютер в Rolling Stone 9/00: "Феноменальный дебют Феноменальный дебют лучшей британской группы этого года parachutes" - это работа супергруппы, одаренной сверх меры Между недосказанностью и большим чувством Coldplay создают музыкальные coldplay создают музыкальные зарисовки с бесплотными гитарами и ностальгическими с бесплотными гитарами и обнаженными мелодиями и парят невесомо и невесомо взмывают в небо"

Зарубежные интерпретации с новым блеском

Менее чем через два года после впечатляющего альбома "Freedom & Surrender" Лизз Ригт уже приступает к работе над новым альбомом 2017 года. "Grace" - так называется шестая студийная работа американской джазовой певицы.

Для него Райт записала десять песен, все они - кавер-версии любимых произведений и классика, с помощью которой она обращается к песенной и музыкальной культуре американского Юга.

В качестве моделей для "Grace" использовались Рэй Чарльз, Аллен Туссен, Нина Симон, сестра Розетта Тарп, К.Д. Лэнг, Боб Дилан, Фрэнк Перкинс и Митчелл Пэриш, а также менее известные новые музыканты, такие как Роуз Кузинс и группа Birds of Chicago.

Продюсером альбома выступил автор-исполнитель Джо Генри (Bonnie Raitt, Aimee Mann, Elvis Costello).

Уже ни для кого не секрет, что Лизз Райт - талантливый автор и исполнитель песен. Но и зарубежным произведениям она придает новый блеск. "Grace" - это доказательство в масштабах альбома.

Рецензии

"За эту сильную работу с большим количеством южного колорита нужно благодарить не только мисс Райт, но и Джо Генри. Великий продюсер повлиял на выбор треков и одел песни в индивидуальные "unplugged" аранжировки. Качество звука также образцовое" (Stereo, октябрь 2017 г.)

"Какой голос, какие великолепные аранжировки - и какой безжалостно хороший звук: пробивной, верный по цвету, пространственный и с точным разрешением" (Audio, октябрь 2017 г.)

""Grace" предстает (...) как многослойный и душевный альбом. Он убеждает богатым звуковым спектром и большим стилистическим разнообразием" (crescendo)

После выпуска альбомов "Moral Panic" и "Moral Panic II" в течение последних двух лет, саутендская группа Nothing But Thieves объявила о том, что они выпустят эти два проекта вместе на цветном виниле (прозрачный слив) под названием "Moral Panic: The Complete Edition" на RCA Records / Sony Music.