Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Суперзвезда Франции на белом виниле: компиляция с хитами, шансонами и вечнозелеными композициями. Иоланда Кристина Джильотти под псевдонимом Далида не должна отсутствовать в "Harcourt Edition"; в конце концов, французская певица и актриса итальянского происхождения продала около 150 миллионов записей по всему миру.

Изысканная серия компиляций, инициированная лейблом Wagram и Studio Harcourt Paris, предназначена для самых известных певцов Франции - и, таким образом, предопределена для "Королевы музыкального автомата". Каждый выпуск "Harcourt Edition" выходит на белом виниле, содержит ремастированную классику и украшен портретом, снятым в Harcourt.

Основанная в 1934 году Козеттой Харкорт и братьями Лакруа и Робертом Риччи, фотостудия быстро завоевала мифическую репутацию благодаря своей уникальной подписи и неподвластным времени элегантным черно-белым портретам. В результате Харкорт по-прежнему является главным адресом для знаменитостей со всего мира. Страница

Вы наверняка уже знаете кое-что об Эйсе Фреле: он - оригинальный ведущий гитарист группы KISS (которую он основал в 1973 году). Он всегда был одним из лучших - его соло в песнях являются таким же неотъемлемым атрибутом KISS, как и 18-сантиметровые каблуки их обуви. И он всегда был самым крутым участником KISS - гордый рок-н-ролльщик, спокойный, загадочный - спросите Тома Морелло из Rage Against The Machine, Наоко Ямано из Shonen Knife или Аббата из Immortal. Даже те, кто не очень любит KISS, все равно любят Эйса.

Некоторые, возможно, не знают, что Эйс не является членом KISS с 2002 года, после того как закончил свою вторую карьеру в группе (есть еще "Космический человек", который играет соло с KISS, но это просто не Эйс). За время своего отсутствия в KISS (с 1983 по 1996 год и с 2002 по настоящее время) Фрэли построил самую успешную сольную карьеру из всех участников KISS, и это справедливо как для настоящего, так и для прошлого.

И Эйс по-прежнему находится на победной полосе. Он представляет Spaceman, свое нынешнее музыкальное приключение и первую сольную пластинку за последние четыре года. Из всех альбомов, выпущенных Эйсом вне KISS, Spaceman, пожалуй, наиболее близок к его высоко оцененному сольному диску 1978 года, как в моральном плане, так и в плане исполнения. Во-первых, потому что Эйс сам записал все гитары и - за двумя исключениями - все басовые партии. Его многолетнего барабанщика Антона Фига, чья дружба с Эйсом началась в 1978 году на этом альбоме, можно услышать на "Off My Back" и "Pursuit Of Rock And Roll" (к нему присоединились давние барабанщики Фрэли - Скот Куган и Мэтт Старр, которые также барабанили на Spaceman).

Кроме того, на новом альбоме присутствует тематически почти автобиографическая нить о его рок-н-ролльной жизни, которая, по словам Эйса, не планировалась в таком виде. Первый сингл "Bronx Boy" безошибочно указывает на корни Фрелея до его работы в KISS, когда он бродил по клубам с ирландской уличной бандой под названием Ducky Boys. Это, пожалуй, самая жуткая его песня на сегодняшний день, с начальным риффом, который бьет как джек-нож.

песня "Pursuit Of Rock And Roll" написана в традициях многих рок-песен, в том числе Литтл Ричарда и Rolling Stones, которые сделали Эйса тем, кем он является сегодня. Фрэли недвусмысленно заявляет, что рок - это все, что ему нужно: "Так надоело смотреть на реалити-шоу / и, как говорили "Битлз", нужно "Let It Be"" Его кавер-версия песни Эдди Мани "I Wanna Go Back" дышит жестким пауэр-попом. Этот номер был выбран Эйсом для его нового альбома. "Я лежал в постели с Рэйчел (Гордон), мы смотрели видео на YouTube, и вдруг появилась эта песня. Я сказал ей, что собираюсь сделать на нее кавер, потому что она как бы про меня"

"Не стоит беспокоиться, я скоро буду дома, потому что я качаюсь с ребятами", - поет Фрехли в песне "Rockin' With The Boys", рассказывающей о жизни в дороге. Эйс объясняет, что оригинальную версию этой песни он написал во времена расцвета KISS в семидесятые годы - если внимательно прислушаться, то можно считать, что этот номер является, так сказать, контр-проектом классической песни KISS "Beth", написанной Питером Криссом. И раз уж мы заговорили о коллегах по KISS, давайте вернемся к двум номерам Spaceman, в которых Эйс не играл на басу. Один из них - открывающая альбом "Without You I'm Nothing". Мощный басовый рык этой песни был написан Джином Симмонсом (Gene Simmons), который написал номер в соавторстве с Эйсом, как и "Your Wish Is My Command". Обе композиции были записаны в домашней студии Фрэли в Ранчо Санта Фе, штат Калифорния. Эйс вспоминает, как три часа бывшие участники группы провели вместе, сочиняя песни и поедая сэндвичи, как во времена KISS, когда они часто жили в одном номере отеля. Возможно, за прошедшие десятилетия между двумя музыкантами пролетело много маленьких ядовитых стрел, но их по-прежнему связывает тесная дружба, о чем свидетельствует и участие Эйса в проекте Simmons Vault Experience.

Его воссоединение с Симмонсом и вокалистом/гитаристом KISS Полом Стэнли (который аккомпанировал Эйсу в кавере на песню Free "Fire and Water" для альбома каверов Origins, Vol. 1 в 2016 году) может быть связано и с тем, что Фрелей уже более десяти лет не употребляет алкоголь (в сентябре он отметит 12 лет воздержания от алкоголя). Очевидно, что его здоровый образ жизни вызвал настоящую лавину продуктивности, которую он выпустил с альбомом Anomaly (2009) и диском Space Invader (2014) и которая сейчас достигла своего апогея в альбоме Spaceman (название альбома предложил сам Джин Симмонс).

Spaceman состоит из девяти солидных номеров, включая космический инструментальный трек, который вряд ли может быть более типичным для Эйса. "Quantum Flux" - классическая прог-н-ролльная композиция, написанная Фрэли, с пышной акустической гитарой и двухчастным соло. Поклонники, безусловно, обратят внимание на мрачное аутро композиции, напоминающее "Black Diamond" с дебютного альбома KISS 1974 года. Одновременно с сочинением и продюсированием нового материала Эйс безостановочно гастролировал, выступал на фестивалях, гастролировал по Америке, Австралии и Японии (в том числе вместе с великим Элисом Купером). Как всегда, Эйс путешествовал с такой интенсивностью, которую нам, простым смертным, наверное, никогда не понять - ведь он проживает свою жизнь с абсолютной страстью и продолжает бросать вызов всем трудностям. Поэтому, если вы когда-нибудь обнаружите в космосе Space Ace, у вас может быть только одна правильная реакция: "Эй, смотрите, это рок-н-ролл!"

Шестой альбом нью-йоркской группы The National является продолжением нашумевшего шедевра "High Violet" (2010), который был продан тиражом более 600 000 копий по всему миру. Вокалист Мэтт Бернингер описывает песни на "Trouble Will Find Me" как "более интуитивные и прямые" по сравнению с предыдущими работами группы. Действительно, звучание альбома более непосредственное и доступное, так что вы можете буквально почувствовать, как группа вступает в свои права. "Последние десять лет мы всегда чего-то добивались и хотели что-то доказать", - говорит Бернингер. После почти двухлетнего турне, посвященного "High Violet", они могли бы, наконец, расслабиться в этом отношении".

Результат получился одновременно и новым, и знакомым, кульминацией творческого путешествия, которое привело The National как в новые сферы, так и к истокам.
Басист Аарон Десснер: "С одной стороны, новые песни - самые сложные, но в то же время самые простые и "человеческие". Такое ощущение, что мы нашли свою химию"

Отзывы

"Такой человечный, такой доступный, такой простой - и такой хороший" (Rolling Stone, июнь 2013 г.)

баритон Бернингера остается одним из самых притягательных голосов в современном музыкальном бизнесе, а слепо гармонирующая группа создает теплое звучание тихой красоты" (Audio, июнь 2013 г.)

"На этом очень слаженном инди-альбоме все сливается воедино. Звук сбалансированный и четкий, а баритон Бернингера горловой и насыщенный" (stereoplay, июль 2013 г.)

Музыка GHØSTKID погружает в темноту и агрессию. Она отталкивает и притягивает одновременно, она жесткая, но сохраняет безошибочное чувство запоминающихся мелодий.

GHØSTKID - это новое альтер-эго Себастьяна "Суши" Бислера (экс-Eskimo Callboy), который собрал вокруг себя группу друзей-единомышленников для реализации этого проекта: Стива Йоакима (барабаны) из Швеции, а также Дэнни Гюльденера (гитара) и Станислава Чивила (бас), которые принимали участие в группе To The Rats And Wolves. Все началось с того, что в октябре 2019 года Суши взял в руки гитару и написал свою первую песню. В тот момент он понял, что GHØSTKID у него в крови и ему нужна платформа.

"Я с самого начала следовал своему сердцу в этом деле", - объясняет Суши. В тот момент он слушал Marilyn Manson, Fever 333 и Bring Me The Horizon, и это вдохновение переросло в перспективный образ рок-музыки, сочетающий мрачность, агрессию и сопливость с поп-родственностью и влияниями нью-метала, трэпа, индастриала и рока.

Дебютный альбом с собственным названием был записан известным продюсером Скаем ван Хоффом (Rammstein, Emigrate и др.) после совместной работы с сопродюсером Филом Сандеем. Во время студийных записей GHØSTKID получали поддержку от других друзей: Маркус Бишофф (Marcus Bischoff) из их коллег по лейблу HEAVEN SHALL BURN можно услышать на "SUPERNØVA", а Милле Петроцца (Mille Petrozza) - на "CRØWN". Вы также можете рассчитывать на две версии песни "THIS IS NØT HØLLYWØØD" - одну с Тими Хендриксом и одну с Джонни 3 Tears в качестве гостя.

Year Mix от Армина ван Бюурена. После успеха CD-релиза в декабре прошлого года мы представляем двойной виниловый релиз Year Mix 2021.

Первый час Year Mix на двух дисках - 54 самых популярных транс трека уходящего года, смикшированных как никто другой Армином ван Бюреном. Треки, вошедшие в этот релиз, были отобраны слушателями радиошоу Армина ван Бюрена "A State Of Trance" на основе списка для голосования, составленного многочисленными слушателями по всему миру. Армин ван Бюрен отобрал лучшие треки и добавил к ним свои собственные любимые трансовые хиты.