Товары со скидкой

мини-альбом "Mala Kunia", ставший примерно 140-м релизом Tangerine Dream, первоначально был приурочен к австралийским концертам группы в 2014 году. Альбом содержит семь новых композиций, две из которых были написаны новым участником группы Ульрихом Шнауссом совместно с Эдгаром Фрозе.

Этот релиз ознаменовал начало новой эры Tangerine Dream - "The Quantum Years", в которой основной акцент сделан на композиторском подходе под влиянием квантовой физики с более фундаментальным подходом.

Сам альбом назван в честь двух племен аборигенов, которые, согласно мифологии аборигенов, давным-давно жили вокруг Улуру, известной также как Айерс-Рок. Племя мала жило на солнечной стороне, а племя куниа - на теневой стороне скалы.

Tangerine Dream оказали значительное влияние на электронную музыку с тех пор, как Эдгар Фроуз основал группу в Западном Берлине в 1967 году. Они заложили основы многочисленных жанров электронной музыки, таких как эмбиент и электроника, вдохновили музыкантов и другие виды искусства.

Группа была семь раз номинирована на премию "Грэмми", написала более 100 студийных альбомов, а ее лидером был Фрозе, создавший мгновенно узнаваемую инструментальную музыку на синтезаторе, основанную на медитативном музыкальном опыте, которая стала популярной в 1970-1980-х годах.

Хотя Эдгар Фроуз ушел из жизни в 2015 году, когда новый этап истории группы только начинался, он оставил прямые указания оставшимся участникам: "Продолжайте и воплощайте в жизнь мое видение этапа Quantum Years группы!"

Autopsy были одной из первых групп, появившихся на американской экстремальной металлической сцене они достигли культового статуса благодаря своим четырем альбомам, выпущенным на лейбле Peaceville. Группа распалась в 1995 году, после чего некоторые музыканты основали группу Abscess. EP "The Tomb Within" (2010) уже анонсировал то, что сейчас становится реальностью. Autopsy вернулись и имеют в своем багаже блестящий альбом-возвращение. Группа вернулась в оригинальном составе: Крис Рейферт (Death), Дэнни Кораллес и Эрик Катлер. Новым участником стал Джо Тревизано из Abscess. За оформление альбома отвечает известный художник ужасов Уэс Бенскотер (Slayer, Mortician, Sinister).

Krokus достигли пика своей карьеры со следующим альбомом, спродюсированным Томом Алломом (Judas Priest, Def Leppard, Y&T, Rough Cutt, среди прочих) Студийный альбом "Headhunter" 1983 года.

Эта пластинка содержит сингл "Screaming In The Night", самый большой хит группы в США на сегодняшний день. Другие синглы "Eat The Rich", кавер-версия Bachman-Turner Overdrive "Stayed Awake All Night", заглавный трек "Headhunter" и "Night Wolf", дуэт с Робом Хэлфордом (Judas Priest), являются классикой группы, которая и сегодня дополняет концертные выступления группы живые выступления группы и по сей день.

Альбом принес группе золотые награды в Канаде и Швейцарии и платиновые в США. Во время совместного тура с Def Leppard произошла потасовка, и вздорных швейцарцев выгнали. Но это пошло на пользу коммерческому успеху альбома..

"Headhunter" - единственный альбом Krokus со Стивом Пейсом на ударных и содержит кавер-версию Bachman-Turner Overdrive "Stayed Awake All Night". "Headhunter" доступен в качестве юбилейного 40-го издания тиражом 1500 индивидуально пронумерованных копий на серебристо-черном мраморном виниле и включает вкладыш.

Скрипач из французского города Авранш был еще участником Mahavishnu Orchestra Джона Маклафлина после работы с Джорджем Дюком и Mothers Of Invention Фрэнка Заппы, когда в начале 1975 года наступил один из самых творческих этапов его карьеры - дебютный альбом "Upon The Wings Of Music" и последовавший за ним "Aurora", выпущенный в том же году на лейбле Atlantic. До 1978 года последовали еще три альбома, в которых взрывная сторона фьюжн часто противопоставлялась более лиричному, якобы "европейскому" прочтению. Сложные композиции, которые в заглавном треке "Imaginary Voyage" иногда выливались в четырехчастную 20-минутную сюиту, не мешали вдохновенным импровизациям и энергичной ансамблевой игре. Отсылки к кантри ("New Country") имели свое место, равно как и фанковые экскурсы ("The Art Of Happiness"). В любой музыкальной ситуации Понти мог положиться на своих постоянных участников Дэррила Стюрмера (гитара), Патриса Рушена (клавишные) и Тома Фаулера (бас), которых дополняли сменяющиеся лучшие барабанщики, такие как Ндугу или Стив Смит. Француз также оказался пионером электрической скрипки - пятиструнного инструмента с низкой струной C и - например, на альбоме "Cosmic Messenger" - не стеснялся аналоговых студийных эффектов. Благодаря этим пяти альбомам Жан-Люк Понти окончательно стал самым важным и влиятельным джазовым скрипачом наряду со Стефаном Граппелли.

Название альбома:

Upon The Wings Of Music (1975)
Aurora (1976)
Imaginary Voyage (1976)
Enigmatic Ocean (1977)
Cosmic Messenger (1978)

Отзывы

Отзывы

"Вместо взрывного фанка, скрипач французского происхождения использовал более интроспективный Скрипач французского происхождения использовал более интроспективный подход в качестве основы для своих блестящих работ: Он обратился к европейской классической музыке, написав такие амбициозные многочастные сюиты, как Imaginary Voyage и Enigmatic Ocean" (Good Times, апрель-май 2013 г.)

концерт "Nick Mason's Saucerful Of Secrets Live At The Roundhouse" был записан 19 мая 2019 года. Запись запечатлела зажигательный концерт из знаменитого тура, на котором группа Мэйсона возвращается к звучанию ранней эпохи Pink Floyd при полном аншлаге. Группа исполняет песни, не звучавшие вживую с конца 1960-х годов, а также композиции, не входящие в репертуар Floyd, в легендарном лондонском зале Roundhouse.

альбом "Nick Mason's Saucerful Of Secrets Live At The Roundhouse" будет выпущен на лейбле Sony Music и будет доступен в виде двойного LP, двойного CD/DVD и Blu-Ray.

Ник Мейсон, Гэри Кемп, Гай Пратт, Ли Харрис и Дом Бекен, известные как Nick Mason's Saucerful Of Secrets, образовались для того, чтобы наконец-то вновь исполнить перед публикой песни Pink Floyd, которые не звучали вживую уже несколько десятилетий (песни эпохи до выхода альбома "Dark Side Of The Moon"!). Для Ника это означало конец его многолетнего сценического воздержания, ведь он не выступал с 2007 года. И тогда он сделал судьбоносное предложение: "Давайте просто зайдем в репетиционный зал, сыграем несколько номеров и посмотрим, что из этого выйдет..."

Спустя несколько месяцев, 20 мая 2018 г., барабанщик Pink Floyd вновь вышел на сцену небольшого клуба - впервые с 1967 г. Место проведения: Dingwalls, паб в лондонском районе Камден, где концерт Ника Мейсона "Saucerful of Secrets" был неистово встречен критиками и зрителями.

На той же неделе последовали три концерта в клубе Half Moon в Путни, после чего был объявлен тур по Великобритании, Северной Америке и Европе, который был немедленно распродан. На апрель и май 2019 г. были запланированы еще несколько концертов в Великобритании, два из них в Roundhouse. Впервые Pink Floyd выступили там 15 октября 1966 года на вечеринке, посвященной выходу андеграундного журнала International Times.

альбом "Nick Mason's Saucerful Of Secrets Live At The Roundhouse" прекрасно передает атмосферу живого выступления. Запись была сделана всего в 500 метрах от Dingwalls, почти ровно через год после первого концерта группы. Вы можете почувствовать, что музыканты работают весело и увлеченно, позвольте себе заразиться их энергией и энтузиазмом, с которым они исполняют песни. От композиции Arnold Layne, исполненной в стиле гаражной группы, до Vegetable Man и психоделического путешествия Interstellar Overdrive, до расслабленных, спокойных треков в стиле Atom Heart Mother или Green is the Colour - от энергичности, с которой Nick Mason's Saucerful of Secrets возрождают старые песни Pink Floyd, захватывает дух.

Отзывы

"... более чем исключительный, настоящий праздник радости и напоминание о том, какой особенной и блестящей группой были Pink Floyd... Если у вас есть хоть малейший интерес к Pink Floyd, не пропустите этот комбо... он взорвет ваши мозги даже без ЛСД" (Майкл Ханн, Financial Times)

"Звук был впечатляющим, захватывающим, электризующим и гипнотическим. Странным образом рок-музыка раннего периода трансформировалась в причудливые и удивительные формы... Это был сет поразительной интенсивности, который высмеивал любой намек на ностальгию. И в конце всего этого возник вопрос: действительно ли рок-музыка продвинулась вперед с шестидесятых годов?" (Нил Маккормик, The Daily Telegraph)

"Фантастическое путешествие, новое открытие, и в центре этого шоу - Ник Мейсон" (Дэвид Беннун, Metro)

"Очень особенный" (Марк Тейлор, Record Collector Magazine)

"Искренняя радость от игры и энергичность группы заразительны и почти осязаемы" (Ian Fortnam, Classic Rock Magazine)

"Одно должно быть ясно - мы являемся свидетелями совершенно особенного события" (Джерри Юинг, Prog Magazine)

"Это блестящее шоу - явная антитеза всем пресловутым постановкам возрождения Pink Floyd, ориентированным на 1970-е годы" (Stereo, октябрь 2020 г.)