Experimental

Artist: Various Artists Label: Monika

Artist: John Cage w/David Tudor Label: MODERN HARMONIC

Artist: K2 WITH .ES Label: Code 7 - Musik Atlach

Новый релиз от легендарных Kraftwerk
«Kraftwerk 3-D The Catalogue» - это 3-D аудио/видео собрание выступлений группы в ведущих мультимидийных музеях мира.

Blu-ray (4 диска) + Book Box Set
12” x 12” rigid board box set with lift-off lid, housing a 31cm x 30cm, 228-страничная книга
и 8 панельный диджипак, содержащий 4 диска:
Диски 1+2: 8 альбомов с выступлений, снятых в 3D (2-совместимое).
Диски 3+4: Туровые фильмы, материалы и т.д в 3D (2D- совместимое).

Мультимидийный проект Kraftwerk был создан в 1970 году Ральфом Гаттером и Флорианом Шнайдером. Музыканты создали собственную студию в Дюссельдорфе, где позже были записаны все альбомы коллектива. К середине 1970-ых Kraftwerk снискали всемирное признание благодаря своему революционному звучанию и музыкальным экспериментам с инновационными технологиями. Своим взглядом на музыку они создали саундтрек цифровой эры 21 века.

Их композиции оказали огромное влияние на большое количество современных жанров музыки: от Электронной до Хип Хопа, Техно до Синти-попа, D&B до Рока, Индастриала до Kosmische Musik, Попа до Эмбианта. Практически во всей современной музыке можно услышать влияние Дюссельдорфской группы.

Kraftwerk 3-D The Catalogue» - это 3-D аудио/видео собрание выступлений группы в ведущих мультимидийных музеях мира. В него включено 8 классических альбомов Kraftwerk с соблюдением хронологии: Autobahn (1974), Radio-Activity (1975), Trans Europe Express (1977), The Man-Machine (1978), Computer World (1981), Techno Pop (1986), The Mix (1991) и Tour De France (2003).

Записи были сделаны в период с 2012 по 2016 год, во время мирового турне группы. В список локаций съемок включены такие места, как MoMA (Нью Йорк), The Tate Modern Turbine Hall (Лондон), Akasaka Blitz (Токио), Opera House (Сидней), Norske Opera (Осло), Paradiso (Амстердам), Fondation Louis Vuitton (Париж) and Neue National Galerie (Берлин). Все мультимедийные выступления были тепло встречены как музыкальными критиками, так и знатоками в области искусства. Более того, эти концерты приравняли к полноценному произведению аудиовизуального искусства.

«Kraftwerk 3-D The Catalogue» выходит на всех удобных носителях: Blu-Ray, DVD, Виниле, CD и в цифровом виде. Более подробную информацию о форматах вы можете найти в Kraftwerk 3-D The Catalogue Product Sheet.

Особое внимание стоит обратить на следующие вариации релиза:

• The Deluxe Blu-Ray/Book - включает в себя 4 диска и впечатляющий 236-страничный артбук в жестком переплете. Там можно найти редкие фотографии и иллюстрации выступлений Kraftwerk.

• The Deluxe Vinyl Box Set – 8 альбомов группы, собранных на 9 виниловых пластинках были записаны и сведены эксклюзивно для этого издания в штаб-квартире группы в Дюссельдорфе. Качество записи на самом высоком уровне - каждый звук, бит и нюанс можно расслышать с кристальной чистотой.

Выход Kraftwerk 3-D The Catalouge приурочен к старту первого с 2013 года тура Kraftwerk, который начинается в июне 2017.

SALES NOTES:

1. В 2014 году Ральф Гаттер получил премию «Грэмми»
2. В 2015 году альбом Autobahn был внесен в Зал славы премии «Грэмми»
3. Многие из предыдущих альбомов группы получили золотую и/или серебряную сертификации в разных странах Европы

Artist: Jefre Cantu-Ledesma Label: Mexican Summer

Мультимидийный проект Kraftwerk был создан в 1970 году Ральфом Гаттером и Флорианом Шнайдером. Музыканты создали собственную студию в Дюссельдорфе, где позже были записаны все альбомы коллектива. К середине 1970-ых Kraftwerk снискали всемирное признание благодаря своему революционному звучанию и музыкальным экспериментам с инновационными технологиями. Своим взглядом на музыку они создали саундтрек цифровой эры 21 века. Их композиции оказали огромное влияние на большое количество современных жанров музыки: от Электронной до Хип Хопа, Техно до Синти-попа, D&B до Рока, Индастриала до Kosmische Musik, Попа до Эмбианта. Практически во всей современной музыке можно услышать влияние Дюссельдорфской группы. «Kraftwerk 3-D The Catalogue» - это 3-D аудио/видео собрание выступлений группы в ведущих мультимидийных музеях мира. В него включено 8 классических альбомов Kraftwerk с соблюдением хронологии: Autobahn (1974), Radio-Activity (1975), Trans Europe Express (1977), The Man-Machine (1978), Computer World (1981), Techno Pop (1986), The Mix (1991) и Tour De France (2003). Записи были сделаны в период с 2012 по 2016 год, во время мирового турне группы. В список локаций съемок включены такие места, как MoMA (Нью Йорк), The Tate Modern Turbine Hall (Лондон), Akasaka Blitz (Токио), Opera House (Сидней), Norske Opera (Осло), Paradiso (Амстердам), Fondation Louis Vuitton (Париж) and Neue National Galerie (Берлин). Все мультимедийные выступления были тепло встречены как музыкальными критиками, так и знатоками в области искусства. Более того, эти концерты приравняли к полноценному произведению аудиовизуального искусства. «Kraftwerk 3-D The Catalogue» выходит на всех удобных носителях: Blu-Ray, DVD, Виниле, CD и в цифровом виде. Более подробную информацию о форматах вы можете найти в Kraftwerk 3-D The Catalogue Product Sheet.

2 × CD, Compilation, Reissue, Gatefold

Artist: SYNCAGE Label: Bad Elephant Music

Новый студийный альбом американской инди-фолк-группы Fleet Foxes. Релиз альбома, получившего название "Crack-Up", намечен на 16 июня. Этот альбом станет третьим студийным альбомом коллектива, и дебютом на знаменитом лейбле Nonesuch. Первый сингл "Third of May / Ōdaigahara", вышел месяц назад. Клип на песню собрал на портале YouTube уже более миллиона просмотров. Известность к Fleet Foxes пришла после релиза второго мини-альбома "Sun Giant" и дебютного студийного альбома "Fleet Foxes". Оба альбома получили положительные отзывы критиков, отмечавших утончённый лиризм стихов и гармонии музыкальных решений. Сами участники квинтета характеризуют свой стиль как смешение барочных и поп-мотивов.Artist: Fleet Foxes Label: Nonesuch

Art of Noise — знаменитая британская группа новой волны, образовавшаяся в 1983 году в Лондоне, и исполнявшая электронную музыку, соединившую в себе элементы техно-попа и авангардного минимализма. В период между 1986-1989 годами, группа выпустила на China Records три своих самых успешных альбома: "In Visible Silence" (1986), "In No Sense? Nonsense!" (1987) и "Below the Waste" (1989). Компания Warner возвращает эти альбомы к жизни в виде делюксовых двухдисковых изданий, включающих оригинальный альбом, различные синглы, демо и миксы, а так же 20-страничный буклет. Первым, в мае этого года, будет выпущен альбом "In Visible Silence", песни с которого, такие как "Paranoimia", "Legs" и "Peter Gunn", стали настоящими хитами в 80-х. Остальные два альбома будут выпущены позже в этом году. CD, Album, Reissue CD, Compilation All Media, Deluxe Edition, Remastered

Artist: Ron Thal Label: Shrapnel

Vinyl, LP, Album, Limited Edition, 15th Anniversary Edition

Artist: MUSIC FOR ROBOTS / O.S.T. Label: Satelite Records

Коллекция всех синглов La Düsseldorf, на черном 10" виниле, в конверте с прорезью.

Обладатель премии Оскар за саундтрек к кинофильму “Последний Император”, участник электронного музыкального объединения YellowMagic Orchestra, Рюити Сакамото один из самых инновационных музыкантов и артистов, появившихся на горизонте в поздние 70-е. Он сумел создать впечатляющие музыкальные союзы с такими артистами как Дэвид Сильвиан, Игги Поп, Тони Уиллиамс, Бутси Коллинс, Жак Мореленбаум и со многими другими. Новый лонгплей получил название async, он станет первой студийной работой известного композитора за последние 8 лет. Это будет самый личный альбом в его дискографии, поскольку он выходит сразу после продолжительной борьбы Сакамото с раком. Борьбы, из которой он вышел с новой креативной энергией полной страсти и одержимости. «Какой звук/ какую музыку я хочу слушать?» Async стал ответом на вопрос, который Рюити задавал себе сам последние несколько лет. Это альбом, которым он гордится больше всего, поскольку он появился в результате синтеза всего того, что привлекало музыкальный интерес автора. Пластинка должна стать путешествием через звучание аналоговых синтезаторов, звук различных предметов и мест, воображаемый саундтрек к фильму Андрея Тарковского и множество других музыкальных сюрпризов. В качестве композитора, артиста, продюсера и защитника окружающей среды, мало кто из современных музыкантов мог бы похвастать таким богатым резюме и широкой фан базой как Рюити Сакамото. В ходе своей карьеры Сакамото сумел затронуть множество музыкальных областей,начиная от основ электронного жанра в качестве участника коллектива Yellow Magic Orchestra, заканчивая созданием рок альбомов, классических композиций, ряда коллабораций в стиле минимал и эмбиент и более 30-ти саундтреков. Его мастерство было признано множеством мировых наград, включая премию Оскар, два Золотых Глобуса, Грэмми, государственный орден CavaleiroAdmissao от правительства Бразилии и орден Ordredes Arts et des Lettres от правительства Франции. Уроженец города Токио, Сакамото начал учиться игре на фортепьяно в возрасте трех лет. Ранее огромный фанат Бетховена он вскоре попал под влияние британской рок музыки, а затем французского импрессионизма. Первой записью, которую он когда-либо купил, стала “Tell Me” группы Rolling Stones, а позже Сакамото расскажет, что он был глубоко вдохновлен работами Дебюсси. «Азиатская музыка находится под огромным влиянием Дебюсси, он же повлиял и на меня» - признается известный композитор. «Таким образом, музыка облетает весь Свет, а затем оказывается там же откуда и начала свой путь». После окончания обучения в Tokyo NationalUniversity of Fine Arts and Music Сакамото начал свою сольную карьеру композитора и артиста пока не привлек внимание Харуоми Хосоно. Вместе сЮкихиро Такахаси, Хосоно и Сакамото создаютYellow Magic Orchestra – жанрообразующий электронный коллектив, который вместе с сольным релизом The Thousand Knives of Ryuichi Sakamotoпозволит Рюити стать звездой уже мирового уровня. Девять выдающихся альбомов группы позволили им подняться на пьедестал современного электронного жанра и привлечь внимание миллионов поклонников по всему миру. Только команда штурмовала мировую сцену, Сакамото начал следующую фазу своей карьеры, когда Нагиса Осима попросил его снятся в полнометражной ленте вместе с легендарнымДэвидом Боуи. Он согласился сняться в его проекте при условии, что ему так же дадут возможность написать саундтрек к кинофильму. В итоге саундтрек к фильму “Счастливого Рождества, мистер Лоуренс” стал такой же классикой, как и сам фильм 1983 года. Затем Сакамото был вовлечен в работу над фильмами “Высокие Каблуки” Педро Альмодовара, “Тони Такитани” Дзюн Итикава и многими другими, а работа над саундтреком к фильму “Последний Император” Бернардо Бертолучи принесла композитору премию Оскар и множество других наград. Вдохновляясь историей и культурой народов по всему миру, Сакамото написал множество работ вдохновленных традициями Окинавы, Индонезии и Бразилии, был вовлечен в совместную работу с такими известнейшими людьми как Дэвид Боуи, Дэвид Сильвиан, драматург Роберт Уилсон. писатель Уиллиам Берроуз, Хосе Карера, самим Далай Ламой и многими другими. Он также стал автором музыки для Олимпийских игр 1992 года в Барселоне и 400 годовщины основания города Мангейм в Германии. С середины 90-х Сакамото посвящает огромную долю своих сил и времени вопросу защиты окружающей среды и анти-военным движениям. Его опера LIFE 1999 года рассматривает двойственную динамику 20-го века, динамику войны и настоящей бойни, науки и технологий, а заканчивается она на оптимистической темеSalvation (теме Спасения). В 2006 году Сакамото запустил кампанию под названием “Stop Rokkasho”, ее целью было остановить строительство завода переработки ядерного топлива на севере Японии. В 2007 году он начинает эко-инициативу “Больше Деревьев”, целью которой стала борьба с вредным влиянием CO2 через активное лесоразведение. После событий на Фукусиме, Сакамото выступал за обеспечение финансовой и любой другой поддержки всем жертвам землетрясения, цунами и антропогенной ядерной катастрофы последовавшей за этим. Он запустил несколько благотворительных организаций, среди которыхkizunaworld, LIFE311 и Tohoku Youth Orchestra и организовал серию ежегодных фестивалей NONUKES, на которых выступило множество японских артистов, а также сами Yellow Magic Orchestra и немецкая электронная группа Kraftwerk. Все эти мероприятия были направлены на то, чтобы привлечь внимание широкой общественности к неоправданным рискам и опасностям, которые создала ядерная энергия. В 2014 году Сакамото был вынужден взять перерыв в своей карьере из-за страшного диагноза – рака горла. Благодаря отдыху и превосходной медицине, семья, друзья и фанаты композитора стали свидетелями скорейшего его выздоровления буквально в течение одного года. Завершил 2015 год музыкант созданием саундтреков для фильма Алехандро Гонсалес Иньярриту “Выживший” и кинокартины Ёдзи Ямада "Нагасаки: Воспоминания Моего Сына". Создание саундтреков Рюити считает по своему сложным и захватывающим, а работа над сольным материалом для него процесс очень личный, возможный только в очень узкой вселенной. В его новом проекте приняли участие такие электронные музыканты как Альва Ното, Кристиан Феннеш,Кристофер Уиллиц и Тейлор Дюпри. В качестве контраста к поп музыке, позволившей запустить его карьеру, Сакамото в этот раз делает акцент на значимости музыки без слов. Благодаря его борьбе с потребительством 21-го века, его ответственный политический динамизм позволил закрепить его репутацию в качестве человека эпохи возрождения. Artist: Ryuichi Sakamoto Label: Milan

Обладатель премии Оскар за саундтрек к кинофильму “Последний Император”, участник электронного музыкального объединения Yellow Magic Orchestra, Рюити Сакамото один из самых инновационных музыкантов и артистов, появившихся на горизонте в поздние 70-е. Он сумел создать впечатляющие музыкальные союзы с такими артистами как Дэвид Сильвиан, Игги Поп, Тони Уиллиамс, Бутси Коллинс, Жак Мореленбаум и со многими другими. Новый лонгплей получил название async, он станет первой студийной работой известного композитора за последние 8 лет. Это будет самый личный альбом в его дискографии, поскольку он выходит сразу после продолжительной борьбы Сакамото с раком. Борьбы, из которой он вышел с новой креативной энергией полной страсти и одержимости. «Какой звук/ какую музыку я хочу слушать?» Async стал ответом на вопрос, который Рюити задавал себе сам последние несколько лет. Это альбом, которым он гордится больше всего, поскольку он появился в результате синтеза всего того, что привлекало музыкальный интерес автора. Пластинка должна стать путешествием через звучание аналоговых синтезаторов, звук различных предметов и мест, воображаемый саундтрек к фильму Андрея Тарковского и множество других музыкальных сюрпризов. В качестве композитора, артиста, продюсера и защитника окружающей среды, мало кто из современных музыкантов мог бы похвастать таким богатым резюме и широкой фан базой как Рюити Сакамото. В ходе своей карьеры Сакамото сумел затронуть множество музыкальных областей, начиная от основ электронного жанра в качестве участника коллектива Yellow Magic Orchestra, заканчивая созданием рок альбомов, классических композиций, ряда коллабораций в стиле минимал и эмбиент и более 30-ти саундтреков. Его мастерство было признано множеством мировых наград, включая премию Оскар, два Золотых Глобуса, Грэмми, государственный орден Cavaleiro Admissao от правительства Бразилии и орден Ordre des Arts et des Lettres от правительства Франции. Уроженец города Токио, Сакамото начал учиться игре на фортепьяно в возрасте трех лет. Ранее огромный фанат Бетховена он вскоре попал под влияние британской рок музыки, а затем французского импрессионизма. Первой записью, которую он когда-либо купил, стала “Tell Me” группы Rolling Stones, а позже Сакамото расскажет, что он был глубоко вдохновлен работами Дебюсси. «Азиатская музыка находится под огромным влиянием Дебюсси, он же повлиял и на меня» - признается известный композитор. «Таким образом, музыка облетает весь Свет, а затем оказывается там же откуда и начала свой путь». После окончания обучения в Tokyo National University of Fine Arts and Music Сакамото начал свою сольную карьеру композитора и артиста пока не привлек внимание Харуоми Хосоно. Вместе с Юкихиро Такахаси, Хосоно и Сакамото создают Yellow Magic Orchestra – жанрообразующий электронный коллектив, который вместе с сольным релизом The Thousand Knives of Ryuichi Sakamoto позволит Рюити стать звездой уже мирового уровня. Девять выдающихся альбомов группы позволили им подняться на пьедестал современного электронного жанра и привлечь внимание миллионов поклонников по всему миру. Только команда штурмовала мировую сцену, Сакамото начал следующую фазу своей карьеры, когда Нагиса Осима попросил его снятся в полнометражной ленте вместе с легендарным Дэвидом Боуи. Он согласился сняться в его проекте при условии, что ему так же дадут возможность написать саундтрек к кинофильму. В итоге саундтрек к фильму “Счастливого Рождества, мистер Лоуренс” стал такой же классикой, как и сам фильм 1983 года. Затем Сакамото был вовлечен в работу над фильмами “Высокие Каблуки” Педро Альмодовара, “Тони Такитани” Дзюн Итикава и многими другими, а работа над саундтреком к фильму “Последний Император” Бернардо Бертолучи принесла композитору премию Оскар и множество других наград. Вдохновляясь историей и культурой народов по всему миру, Сакамото написал множество работ вдохновленных традициями Окинавы, Индонезии и Бразилии, был вовлечен в совместную работу с такими известнейшими людьми как Дэвид Боуи, Дэвид Сильвиан, драматург Роберт Уилсон. писатель Уиллиам Берроуз, Хосе Карера, самим Далай Ламой и многими другими. Он также стал автором музыки для Олимпийских игр 1992 года в Барселоне и 400 годовщины основания города Мангейм в Германии. С середины 90-х Сакамото посвящает огромную долю своих сил и времени вопросу защиты окружающей среды и анти-военным движениям. Его опера LIFE 1999 года рассматривает двойственную динамику 20-го века, динамику войны и настоящей бойни, науки и технологий, а заканчивается она на оптимистической теме Salvation (теме Спасения). В 2006 году Сакамото запустил кампанию под названием “Stop Rokkasho”, ее целью было остановить строительство завода переработки ядерного топлива на севере Японии. В 2007 году он начинает эко-инициативу “Больше Деревьев”, целью которой стала борьба с вредным влиянием CO2 через активное лесоразведение. После событий на Фукусиме, Сакамото выступал за обеспечение финансовой и любой другой поддержки всем жертвам землетрясения, цунами и антропогенной ядерной катастрофы последовавшей за этим. Он запустил несколько благотворительных организаций, среди которых kizunaworld, LIFE311 и Tohoku Youth Orchestra и организовал серию ежегодных фестивалей NO NUKES, на которых выступило множество японских артистов, а также сами Yellow Magic Orchestra и немецкая электронная группа Kraftwerk. Все эти мероприятия были направлены на то, чтобы привлечь внимание широкой общественности к неоправданным рискам и опасностям, которые создала ядерная энергия. В 2014 году Сакамото был вынужден взять перерыв в своей карьере из-за страшного диагноза – рака горла. Благодаря отдыху и превосходной медицине, семья, друзья и фанаты композитора стали свидетелями скорейшего его выздоровления буквально в течение одного года. Завершил 2015 год музыкант созданием саундтреков для фильма Алехандро Гонсалес Иньярриту “Выживший” и кинокартины Ёдзи Ямада "Нагасаки: Воспоминания Моего Сына". Создание саундтреков Рюити считает по своему сложным и захватывающим, а работа над сольным материалом для него процесс очень личный, возможный только в очень узкой вселенной. В его новом проекте приняли участие такие электронные музыканты как Альва Ното, Кристиан Феннеш, Кристофер Уиллиц и Тейлор Дюпри. В качестве контраста к поп музыке, позволившей запустить его карьеру, Сакамото в этот раз делает акцент на значимости музыки без слов. Благодаря его борьбе с потребительством 21-го века, его ответственный политический динамизм позволил закрепить его репутацию в качестве человека эпохи возрождения. Artist: Ryuichi Sakamoto Label: Milan

2 × Vinyl, LP, 45 RPM, Album, Limited Edition, Numbered, Reissue, Remastered, 180, Gatefold

2 × Vinyl, LP, Album, Reissue, Purple / Blue

CD, Album, Reissue, Remastered, Digipak

Artist: 75 DOLLAR BILL Label: Glitterbeat