Folk Rock

Группа Мельница - это феномен в фолк-музыке, который пустил глубокие корни в музыкальную индустрию страны. Песни Мельницы до сих пор занимают верхние позиции хит-парадов, собирают огромные залы, да что тут скромничать, срывают все лавры музыкального Олимпа. Каждый год группа «Мельница» организовывает Рождественские концерты и, если раньше группа выпускала в это время сингл, то сейчас «Радость моя» - качественный мини-альбом, который, несомненно, оказался лучшим рождественским подарком для слушателей. В пластинке целых пять композиций, две из которых были написаны на стихи известного поэта, которого очень любит Хелависа. Еще одна - «Дождь для нас», как дань любви к наследию Виктора Цоя. В ходе тура «Ангелофрения» у группы «Мельница» соткалась акустическая версия песни «Дороги», которой, как оказалось, тоже нужно поделиться со слушателями. И, конечно, все это делалось ради самой главной и самой новой песни - «Радость Моя», написанная Хелависой год назад в канун Рождества. Пластинка содержит в себе настоящее волшебство, где есть свет и бег коротких зимних дней.

«Время больше пространства. Пространство - вещь. Время же, в сущности, мысль о вещи. Жизнь - форма времени». Иосиф Бродский, русский поэт. Осенью 2010 года всех любителей современного этно и фолк-рока и просто ценителей качественной русскоязычной музыки порадовал новый релиз. Группа «Начало Века» выпусктила свой третий по счёту альбом под названием «Формы времени». Работа над материалом пластинки началась осенью 2008 года. К тому моменту музыканты уже обладали солидным опытом - выпуск двух альбомов («На грани фолКа» и «Этнограмма»), неоднократные выступления на крупнейших фестивалях, активные ротации на радио, и даже запись саундтрека к фильму. В результате работа над «Формами времени» шла в несколько этапов сразу в трёх профессиональных московских студиях. Сведением и мастерингом пластинки занимался известный звукорежиссер и студийный инженер Борис Истомин, принимавший участие в записи альбомов «Аквариума», «Ю-питера», Земфиры и многих других. При работе над пластинкой группа изменила подход к материалу: более зрелое творчество, как и повзрослевший человек, являет миру больше аутентичного. Авторские композиции теперь стали основой альбома, а народное творчество, экзотические инструменты и экспериментальные техники игры - инструментом выражения. Лирика «Форм времени» уже не пестрит словами старого малопонятного языка, она проста, но при этом не наивна - в текстах песен достаточно загадок и скрытых смыслов. Название альбома как нельзя лучше отражает содержание, настроение пластинки и сегодняшнее мировосприятие участников коллектива. Елена Гусева, музыкант группы: «Всё в этом в мире - формы времени. Там, где нет формы, нет ничего. Вся наша жизнь - это переход из одной формы в другую. Музыка - это форма времени. Наш новый альбом - это тоже некая форма времени, где переплетается прошлое, настоящее и будущее». Каждая песня в альбоме - это отдельная история, со своей неповторимой атмосферой, создающая особое настроение и поражающая своей непредсказуемостью. Алёна Сергиевская, вокалистка группы: «Альбом «Формы времени» - это история жизни одного человека, но в разном возрасте, в разные периоды его существования...От песни к песне сознание лирического героя меняется...Настроившись на одну волну, следующая композиция может увести вас совсем в другую сторону...» «Начало Века» до сих пор не определяют однозначно свой стиль, ведь этой музыке свойственны и «попсовость», и приверженность к классическому року одновременно. Оставив рассуждения о стиле критикам, музыканты предпочли остаться в своей собственной нише. Гитарист группы Алексей Итюжов: «Мы не загоняем себя в рамки какого-то определённого стиля или формата. Просто делаем то, что нравится. Вообще мы за свободу! За свободу в сознании, за свободу в музыке, и хотим донести это до слушателя. Нам нравится играть свою музыку свободно, не загоняя себя в рамки, хотя иногда ощущаешь себя нудистом на пуританском пляже. И новый альбом «Формы времени» больше похож на кулинарный эксперимент, вроде пирожного с перцем». Совершенно очевидно, что какие бы причудливые формы ни приобретало капризное время, музыка группы «Начало века» - это эксперимент, уже превращающийся в тенденцию. И альбом «Формы времени» - это отражение самых актуальных трендов нескольких музыкальных стилей. *** Тропинка Пронзительно знакомое настроение детских мюзиклов ушедшей эпохи при всей своей образной «русскости» подается в аранжировке с использованием древнего африканского народного инструмента калимба. Колесо Мотивы украинских народных песен разбавлены джазовыми ходами в исполнении сводного хора «Apple Voices» Всё пройдёт Песня о нелёгкой женской судьбе - о времени, которое всё равно рано или поздно обманет, исполнена при участии флейты, что стало первым экспериментом в истории группы с этим инструментом. Формы времени Продолжение интернациональной традиции: старинная композиция, известная в Испании и Франции, Швеции и Норвегии получила продолжение жизни в творчестве «Начала века». Уж вы голуби В исполнении старинного духовного стиха о покаянии и расставании грешной души с телом, версии которого встречаются еще в XV столетии, «Начало века» использует свойственную новому времени трип-хоповую эстетику. Горница Хрестоматийные традиции русского фольклора слились в этой композиции со стилистикой «психоделик-фолка» в духе Вудстока и поколения хиппи.. Загадка Разгадка текста песни не хитра, ведь как известно все песни только о любви, а музыкальная составляющая, наоборот, наполняет слушателя совершенно разными эмоциями: от плавных и нежных вокальных переливов, до хлёстких гитарных проигрышей и драйвовых ломаных ритмов. Золотая рыбка Настоящий рок-боевик, бьющий через край своей безудержной энергией: если корыто и разбито, то непременно в слэме. Премьера песни состоялась в марте 2010 года на радио «Maximum» в авторской передаче Андрея Бухарина «Уроки русского». Чудеса Простой текст запоминается сразу и надолго, а среднеазиатские интонации в проигрышах и партии цимбал привязчивы, как и подобает любому хиту. На Ивана Мелодичная композиция о древнем обряде пускания венков по воде воплотила в себе красоту славянских музыкальных традиций. Тебя ждала (bonus) Широко известный, но не утерявший своей актуальности, хит, исполненный при участии вокалистки группы «Мельница» Хелависы. Светит месяц (bonus) Композиция, записанная для проекта НАШЕго радио «Соль».

Главная примечательная черта творчества Бабкиной - стремление к новаторству, поиск оригинальных художественных решений, доказывающих совместимость традиционной народной музыки с современными формами ее передачи. У Надежды Бабкиной множество поклонников, что подтверждают регулярные концерты на самых крупных площадках столицы, включая Кремлёвский Дворец. Певица основала собственной театр «Русская песня», в котором регулярно проходят концерты Надежды Георгиевны и её подопечных коллективов. Одним из ведущих коллективов театра стала группа После 11, которая успешно совмещает работу в стиле русской народной песни и полноценный поп-роковый репертуар. Надежда Бабкина и После 11 вместе принимают участие в ведущих музыкальных проектах российского телевидения: «Субботний вечер» на телеканале Россия, «Две звезды» на Первом, являются участниками большинства праздничных музыкальных концертов.

"Ангелофрения Live" - концертный альбом группы "Мельница", включающий в себя 16 песен с презентации в клубе Arena Moscow, которая состоялась 28 апреля 2012 года. Альбом был выпущен в 2014 году. "Мельница" - российская фолк-рок-группа из Москвы, была основана 15 октября 1999 года. Вокалистка и основной автор песен - Хелависа (Наталья О'Шей).

Группа «Медвежий угол» выпускает сборник лучших своих песен к двадцатилетию коллектива. На сегодняшний день группа доказала, что фолк не стоит на месте. Ему есть куда развиваться и расти. Интересное музыкальное мышление, абсолютно новый подход к этно музыке настолько поразил лидера российского фолка – вокалиста группы «Калинов мост» Дмитрия Ревякина, что теперь «Медвежий угол» часто выступает вместе с Дмитрием, дополняя колоритное звучание его коллектива. Группа «Медвежий угол» была основана Михаилом Выриным в 1994 году в поселке Юдино около Казани. В первый состав вошли: автор музыки и текстов, гитарист Михаил Вырин, профессиональные музыканты - аккордеонист Андрей Сидоров, барабанщик Роман Валиуллин, флейтистка Анна Кожевникова и бас-гитарист Линар Ризатдинов. Вместе они создали легкий, светлый, прозрачный звук. Эта музыка — словно свежий ветер, пронесшийся над болотом современного вязкого, депрессивного, упаднического рока, - притянула к себе слушателей весенним настроением и жизнерадостностью. Яркие, простые, но нетривиальные образы, созданные Выриным, оставались в памяти и будили воображение. Песня «Волки» стала гимном фестиваля «Юшут»: «Мы пережили долгую зиму — что тебе надо еще?!». Девять лет прошли в поисках своего оригинального звучания, Сейчас в родной Казани группа пользуется бешеной популярностью. Билеты на их концерты раскупаются за несколько дней до выступления. А журналисты и вовсе окрестили группу «визитной карточкой Казани». Третий по счету и первый серьезный альбом группы «Степи среди» совершает настоящий прорыв в мире фолковой музыки. Одни коллективы выбирают своей стихией лиричность, другие – позитив и драйв. Этой группе удалось соединить в композициях серьезность и мальчишеское веселье. Они с легкостью переходят от философских песен к озорным частушкам и обратно. Невозможно угадать, какой будет следующая песня «Медвежьего угла». Остается только послушать! Поднявшись на волне популярности, «Медвежий угол» активно гастролировал и выступал на крупных фестивалях Москвы и Поволжья. Однако когда эйфория прошла, группа оказалась на грани распада. Трудно сказать, что больше повлияло в это время на Михаила Вырина — углубление в русскую культуру, общение с монахами Свияжского монастыря или случайно найденная песня малоизвестного поэта Дмитрия Одиноких из города Кыштым. «Золотая ниточка родниковая, узелок на узелке, всё ведёшь ты меня, непутёвого, по земле, по земле...». С разрешения автора, «Ниточкой родниковой» начинался каждый концерт «Медвежьего угла». Альбом «Меченый весной» обнаружил довольно воинственное начало в поэтике Вырина — его насмешливость перешла в злую острословную сатиру в песнях-сказках, открылась боль и скорбь от осознания той русской трагедии, о которой говорить не принято и вера в чудо пробуждающего звона, которая поможет эту трагедию преодолеть... Данный сборник вместил в себя всё то, чем жила группа на протяжении двадцати лет, все этапы развития и размышлений. Настоящий любитель фолк-музыки просто обязан иметь у себя этот диск в коллекции.

Концертный альбом легендарного американского музыканта Боба Дилана, получивший название ""The Real Royal Albert Hall 1966 Concert"". Альбом был записан в Манчестере 26 мая 1966 года, через 2 дня, послед того, как музыканту исполнилось 25 лет. Запись, первоначально сделанная CBS Records в Albert Hall для концертного альбома, наконец выходящая под оригинальным названием, была смикширована лауреатом Грэмми, известным звукорежиссером Крисом Шо.

António Carvalho (portuguese guitar), Alfrêdo Alfrêdo Pena (guitar)

Vinyl, LP, Album

Artist: Archie Fisher Label: Mis

2 × Vinyl, LP

Orphaned Land - израильская рок-группа, объединяющая в своем творчестве элементы европейского метала и народной музыки Ближнего Востока. Свой первый альбом, «Sahara», группа выпустила в 1994 году, в 1996 году последовал «El Norra Alila». На этом альбоме уже сформировался уникальный звук Orphaned Land, принёсший им международную известность. Представляем новое, ремастированное с оригинального исходника переиздание в диджипаке альбома «El Norra Alila» от компании Century Media Records. Содержит доработанный артворк и оформление, в том числе новую рецензию.

Новый альбом американского музыканта, участника групп Byrds и Crosby, Stills, Nash and Young.

"Новый альбом легендарного музыканта Боба Вейра, одного из основателей культовой рок-группы Grateful Dead. Это первый альбом Вейра за 30 лет, полностью состоящий из нового материала и первый после подписания контракта с компанией Columbia/Legacy Recordings, подразделением Sony Music Entertainment. Вейр продюссировал альбом совместно с известным музыкантом и продюсером Джошем Кауфманом, а треки были написаны в сотрудничестве с автором-исполнителем Джошем Риттером. В записи принимали участие гитаристы Аарон Деснер и Брайс Деснер, а так же басист Скотт Девендорф. Альбом записывался в нескольких американских студиях в течение прошлого года.

Vinyl, LP, Compilation, Limited Edition, Reissue, 180gr

"На фоне спроса на культовые записи и возрождения продаж старых альбомов выходивших на виниле, представляем серию под названием ""Classic Album"", линейка двухдисковых изданий в диджисливах, ориентированных на самые ценные альбомы нашего каталога. Мы говорим о высоко оцененных критиками версиях Legacy Edition, многие из которых давно не печатались, имеющие вид высококачественных реплик под винил, упакованные в диджисливы, похожие на любимые многими меломанами японские издания. ""Grace"" - единственный полностью студийный альбом американского музыканта Джеффа Бакли, согласно рейтингу журнала Rolling Stone, одного из величайших рок-вокалистов в истории. Альбом был выпущен в 1994 году. Он занимает 304-ю позицию среди 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone."

"Hymns of the 49th Parallel" - девятый студийный альбом знаменитой канадской певицы и композитора, k.d. Lang. Альбом был выпущен в 2004 году.