Heavy Metal

Четвертый альбом Lordi был написан весной и летом 2008 года, в октябре он появился в магазинах, хотя бы на короткое время, прежде чем сотни тысяч раз попасть в CD-проигрыватели поклонников финской группы. "Deadache" - это (как обычно и желательно) запоминающаяся смесь мелодичного хард-рока и хэви-метала. Несмотря на то, что участники Lordi скрываются под масками, им не нужно скрывать свою музыку. Первым синглом стал наступательный "Bite Like A Bulldog". Fass!

Основана двумя участниками двух итальянских хэви-метал групп Secret Shere и Elvenking Группы Secret Shere и Elvenking, Hell In The Club воплощают грязный рок-н-ролл с полной мощью. Добавьте к этому "запоминающиеся хуклины", и в результате вы получите диск, которому не нужно прятаться за спинами великих представителей сцены.

После ухода Ронни Джеймса Дио и барабанщика Винни Аппайса роль фронтмена на этом альбоме взял на себя бывший вокалист Deep Purple Ян Гиллан.

Отзывы

,,Но это не смутило слушателей, коммерчески Born Again имел огромный успех. Причем песни альбома понравились не только поклонникам, но и коллегам, что доказывают кавер-версии "Zero The Hero" или "Disturbing The Priest". Для барабанщика Metallica Ларса Ульриха Born Again до сих пор остается лучшим альбомом Black Sabbath. Для делюксового Переиздания был добавлен второй CD с бонус-треками" (Good Times, август/сентябрь 2011 г.)

Записанный во время мирового турне 2005 / 2006 гг. в Сан-Паоло / Бразилия, двойной CD "The Legacy World Tour" представляет гамбургскую группу Helloween в составе Andi Deris, Michael Weikath, Sascha Gerstner, Markus Grosskopf и Daniel Löble. Отличный концертный альбом, воспроизводящий самые громкие успехи металлического квинтета в великолепном качестве звучания.

Straight Out Of Hell - это работа, полная скорости и жесткости, оптимизма и радости игры - со сложными аранжировками, сильными крюками и запоминающимися мелодиями. 13 стремительных номеров, впечатляющих своей многослойностью. "Straight Out Of Hell" - это последовательное развитие двух предшественников. Эти песни надерут задницу даже самому комфортному современнику", - объясняет Вейкат, говоря о таких композициях, как Make Fire Catch The Fly и замысловато-огненная Burning Sun, которую Дерис назвал "сверхбыстрым ударом гения Вейка" и которая на лимитированном издании представлена в версии Hammond в память о покойном органисте Deep Purple Джоне Лорде.

Но Helloween не был бы Helloween, если бы на Straight Out Of Hell не было более спокойных и грувовых сторон. Дерис участвует в Waiting For The Thunder, "рок-номере, напоминающем Pink Cream 69", а с Asshole Герстнер делает передышку, прежде чем завершить альбом балладой Hold Me In Your Arms, которая образует контрапункт к остальному чрезвычайно энергичному альбому.

Отзывы

"Жесткость, скорость, неистовство, динамика - все это есть. И как. Уже открывающая альбом "Nabataea" производит фурор. ... Helloween сейчас явно сильнее, чем когда-либо прежде" (Metal Hammer, февраль 2013 г.)

"Вы должны стать ответом Америки на Black Sabbath" - с такой идеей менеджер и музыкальный критик Сэнди Перлман заставил основать Blue Öyster Cult в 1967 году. И вскоре Перлман придумал название для звучания группы, которым она подчеркивала свои фантастические тексты: Heavy Metal! Поскольку Blue Öyster Cult любили перекладывать литературные тексты на музыку, их вскоре стали считать "группой интеллектуалов" и прославлять как альтернативу примитивному и бескровному року. С такими гимнами, как "Godzilla", "Harvester Of Eyes" или "Don't Fear The Reaper", они исследовали границы рок-музыки. Концертная версия "Don't Fear The Reaper" также стала международным хитом группы.

Бокс-сет на 16 дисках "The Columbia Albums Collection" теперь предлагает окончательный обзор. Включая два бонусных CD с раритетами и "Best Of" с записями радиостанций.

Информация о продукте

Legacy Recordings, каталожное подразделение Sony Music Entertainment, отмечает 40-летие Blue Öyster Cult - вышедший в 1972 году одноименный дебютный альбом самой тяжелой психоделической метал-группы Америки предвосхитил панк, трэш и хардкор - выпуском Blue Öyster Cult - The Columbia Albums Collection, монументальной библиотеки BÖC, охватывающей всю карьеру и состоящей из 16 CD (полный официальный канон плюс два диска с редкостями) и мифического Some Other Enchanted Evening DVD (взрывное концертное видео 1978 года).

Blue Öyster Cult - The Columbia Albums Collection объединяет 14 официальных альбомов группы на Columbia Records - включая заново отмастированные издания On Your Feet or on Your Knees, Fire of Unknown Origin, The RevÖlution by Night, Mirrors, CultÖsaurus Erectus, Extraterrestrial Live, Club Ninja и Imaginos - наряду с двумя заново подготовленными бонус-дисками: Rarities и Radios Appear: The Best of the Broadcasts (специальная коллекция классических живых выступлений).

Кроме того, к бокс-сету Blue Öyster Cult - The Columbia Albums Collection прилагается сорокастраничный буклет с фотографиями и примечаниями известного музыкального писателя и гитариста Ленни Кея (Lenny Kaye).

Образовавшись в 1967 году в Лонг-Айленде под названием Soft White Underbelly, Blue Öyster Cult объединили авантюрные лирические темы с агрессивным инструментальным звучанием. Благодаря страсти и интеллекту, демонстрируемым в равной степени, Blue Öyster Cult стали рок-группой для думающих фанатов и признаком жизни в море скучного, анемичного софт-попа. Такие гимны, как "Godzilla", "Harvester of Eyes" и "Don't Fear the Reaper", расширили границы рок-тематики, а ведущий гитарист Дональд "Buck Dharma" Розер стал героем для легионов начинающих топороносцев. Таинственность группы распространилась и на оформление альбомов, в результате чего появились одни из самых характерных и знаковых обложек пластинок эпохи рока. Blue Öyster Cult - The Columbia Albums Collection собирает основные части истории Blue Öyster Cult в единое целое, поражающее воображение.

Blue Öyster Cult - The Columbia Albums Collection включает:

1. Blue Öyster Cult (1972 - студийный - с бонус-треками на 2001 CD)
2. Tyranny and Mutation (1973 - студийный - с бонус-треками на CD 2001 года)
3. Secret Treaties (1974 - студийный - с бонус-треками 2001 CD)
4. On Your Feet or On Your Knees (1975 - live) - 2012 Remaster
5. Agents of Fortune (1976 - студийный - с бонус-треками на CD 2001 года)
6. Spectres (1977 - студийный - с бонус-треками на CD 2007)
7. Some Enchanted Evening CD (1978 - live - с бонус-треками на CD 2007)
8. Some Other Enchanted Evening DVD (1978 - концертный)
9. Mirrors (1979 - студийный) - 2012 Remaster
10. CultÖsaurus Erectus (1980 - студийный) - 2012 Remaster
11. Fire of Unknown Origin (1981 - студия) - 2012 Remaster
12. Extraterrestrial Live (1982 - live) - 2012 Remaster
13. The RevÖlution By Night (1983 - студийный) - 2012 Ремастер
14. Club Ninja (1985 - студия) - 2012 Ремастер
15. Imaginos (1988 - студия) - 2012 Ремастер
16. Rarities

17. Radios Appear: The Best of the Broadcasts

(blueoystercult. com)

Рецензии

"В высшей степени совершенная и очень рекомендуемая работа!" (Good Times, февраль / март 2013 г.)

альбомы с миниатюрными оригинальными обложками звучат чисто, прозрачно и, для хард-рока, сравнительно сдержанно и воздушно. Так что этот могучий бокс - прежде всего жемчужина для поклонников, энциклопедистов и коллекционеров раритетов рок-музыки, которые смогут исследовать доселе малоизвестные или неизвестные пути Blue Öyster Cult с помощью многочисленных бонусных песен, демо-записей и концертных дополнений" (stereoplay, март 2013 г.)

Легенда возвращается: 16 июня Metal Church выпускает свой новый альбом A Light In The Dark, возрождающий эпоху первых двух дисков Metal Church (1985) и The Dark (1986). "Почти двадцать лет назад мы впервые всколыхнули международную металлическую сцену этими двумя релизами", - говорит гитарист Курдт Вандерхуф. "Поэтому сейчас как раз подходящее время, чтобы отметить ту эпоху совершенно новой работой с той же энергией, что и тогда, перенеся при этом наше звучание в настоящее" В настоящее время Metal Church находятся в студии и запишут более десятка новых песен. Сколько из них войдет в альбом, пока не определено. Но точно известно, что будет переиздана классическая "We Watch The Children Pray", дань памяти вокалисту Дэвиду Уэйну, умершему в мае 2005 г.


Вандерхуф, курирующий работу над альбомом в качестве звукоинженера и продюсера, обещает, что работа будет содержать все важные отличительные черты типичных песен Metal Church. "До того, как к нам присоединился новый барабанщик Джефф Плейт, я бы заявил, что это будет вполне традиционный хэви-металлический опус. Теперь я не уверен, что мы не будем экспериментировать с необычными идеями. Но всегда все в тех рамках, которые диктует история этой группы. A Light In The Dark будет представлять собой именно то, что на протяжении последних двадцати лет олицетворяло название Metal Church."


. В настоящее время в состав группы входят Kurdt Vanderhoof (гитара), Ronny Munroe (вокал), Jay Reynolds (гитара), Steve Unger (бас) и новичок Jeff Plate (барабаны, бывший Savatage). "Я все еще знаю Джеффа по сольным турам с Savatage", - объясняет Вандерхуф. "А во время тура Metal Church 2005 года, когда Джефф играл на барабанах в группе поддержки Криса Каффери, мы очень хорошо поладили. Поэтому для меня было очевидным предложить ему присоединиться к Metal Church" В преддверии тура Metal Church отправятся в турне по Европе, где представят свои новые работы.

Не так много исполнителей, которые могут претендовать на то, чтобы быть представленными на классическом альбоме. Ронни Джеймс Дио добился этого, когда в 1983 году порадовал поклонников альбомом Holy Diver! Классический альбом 1983 года теперь полностью ремастирован и включает новое интервью с Ронни Джеймсом Дио, взятое Полом Сутером в домашней студии Ронни в июле этого года.

Holy Diver получил признание критиков и коммерческий успех. Песня "Rainbow In The Dark" и заглавная композиция стали двумя нестареющими классическими произведениями, вошедшими в канон хэви-метала. Альбом также занял 16-е место в текущем списке Rolling Stone "100 величайших металлических альбомов всех времен".

Отзывы

"Выпустив в 1983 году дебютный альбом Holy Diver, бывший вокалист группы Rainbow Ронни Джеймс Дио не только создал один из лучших альбомов в своей карьере, но и стал основополагающим для всего жанра" (Аудио, октябрь 2012 г.)

"Этот мрачный и яростно грохочущий альбом с мелодичными соло гитариста Вивиана Кэмпбелла, гнетущими барабанными партиями Винни Аппайса и неподражаемым вокалом Дио - это хэви-метал в чистом виде" (stereoplay, октябрь 2012 г.)

Альбом Better Motörhead Than Dead - Live At Hammersmith навевает воспоминания о великолепном вечере, который даже в космополитичном Лондоне случается не каждый день. В середине июня 2005 года очередь у почтенного "Hammersmith Odeon" - места проведения многих легендарных концертов - доходила до станции метро на противоположной стороне улицы. Что же произошло? Motörhead пригласили людей отпраздновать свое 30-летие, и на призыв откликнулось более 5000 поклонников. Их число, несомненно, было бы гораздо больше, если бы власти британского мегаполиса не ограничили жестко вместимость легендарного концертного храма. Любимые своими поклонниками, уважаемые прессой благодаря личной честности трех участников группы Лемми Килмистера, Фила Кэмпбелла и Микки Ди, Motörhead пережили седьмую или восьмую весну на 30-м году своего существования и в этот вечер показали себя особенно щедрыми.


Трек-лист из 23 песен представляет собой своего рода программу бест-оф Motörhead, в которой, конечно же, не должны отсутствовать такие классические вещи, как "Bomber", "Ace Of Spades", "Overkill", "Sacrifice" или "Iron Fist". Кроме того, здесь есть несколько номеров с релиза 2005 года Inferno, а также различные небольшие сюрпризы: В июне 2005 года Motörhead заглянули в голубиные дыры, которые давно считались закрытыми. "Эта песня - с альбома, который вы ненавидели", - объяснил Лемми ошеломленной публике и, исполнив "Dancing On Your Grave" и "I Got Mine", дважды воскресил "Another Perfect Day". И вот, наконец, Anno 2005: фанаты вдруг тоже стали отмечать песни, которые они когда-то осуждали. Поистине замечательный вечер.

Еще в середине девяностых годов Дэвид Ковердейл был назван английским рок-журналом "Kerrang!" "Последней великой рок-звездой". В условиях постоянно меняющегося музыкального рынка с бесчисленным количеством новых звезд, которые пока не смогли доказать свою историческую значимость, эта награда сегодня актуальна как никогда. Дело в том, что Ковердейл - выдающийся музыкант с прошлым, настоящим и будущим. С 1978 года его группа Whitesnake является прекрасным проводником его музыкальных идей. 18 апреля 2008 года выходит совершенно новый альбом Whitesnake Good To Be Bad - одиннадцатипесенный шедевр со всеми фирменными знаками группы и заметный глоток свежего воздуха, созданный фантастическим голосом Ковердейла и его нынешним составом. Good To Be Bad - это чистый Whitesnake, подробное описание этого классного диска не требуется.

Прошло почти одиннадцать долгих лет, прежде чем поклонники смогли наконец-то дождаться нового студийного альбома. Одиннадцать лет, в течение которых циркулировало множество слухов о будущем Whitesnake. Ковердейл всегда давал правильные ответы: сначала он собрал новый голодный состав и порадовал своих поклонников бешеным мировым турне. "Меня вдохновляют и мотивируют музыканты, с которыми я работаю, и положительная реакция людей, которые приходят посмотреть и поддержать нас. Я снова в седле и был готов писать новые песни и записывать их впервые за много лет" В соответствии с этим он приступил к работе над новым альбомом, который состоит из восьми великолепных рок-песен и трех баллад и сам по себе звучит еще более однородно и мощно, чем последний на сегодняшний день релиз Restless Heart. "Restless Heart" был скорее сольным альбомом Ковердейла. Так все и начиналось, пока EMI не сказала мне, что хочет, чтобы он был назван альбомом Whitesnake", - объясняет Ковердейл обстоятельства выпуска 97-го года. "Поэтому нам пришлось немного жонглировать и подгонять его под формат Whitesnake. В то время как Good To Be Bad - это настоящий альбом Whitesnake от начала и до конца"

Именно поэтому новый диск звучит так безошибочно типично для Whitesnake. "Для меня сердце и душа Whitesnake всегда оставались неизменными. Да и как может быть иначе? Группа всегда была и остается очень ценной для меня - она помогает мне выразить себя. Надеюсь, что то же самое она значит и для музыкантов, которые работают под ее творческим зонтиком. Кроме того, эта группа для меня - почти сыворотка молодости!"

Ключевое место в нынешнем составе Whitesnake занимает Дуг Олдрич. Одаренный гитарист и автор песен сумел зарекомендовать себя в качестве идеального партнера Ковердейла на гастролях и великолепно представил себя на альбоме Good To Be Bad. "С самого начала для нас с Дагом было естественно сочинять вместе, более того, это получалось легко и весело", - хвалит Ковердейл своего музыкального компаньона и подчеркивает высокую долю участия Олдрича в общем результате: "Это сотрудничество 50/50 в отношении песен. Он очень талантливый музыкант и, кроме того, помогал в создании и сведении альбома, так что он был вовлечен в этот проект от первого до последнего шага. Такого с Whitesnake еще не было. Он очень скрупулезно и страстно относится к своей работе. К счастью, его страсть распространяется и на музыку Whitesnake. Даг привносит в группу невероятную энергию и актуальность, помогая нам еще больше расширить границы, не отказываясь при этом от нашего оригинального подхода"

Неудивительно, что Good To Be Bad не только стал потрясающим альбомом, но и, без сомнения, может быть причислен к лучшим релизам в многолетней истории группы. "На мой вкус, в альбоме есть все те элементы, все те ингредиенты, которые мне нравятся в Whitesnake", - говорит Ковердейл. "Это очень приземленная, мускулистая и мелодичная рок-пластинка с несколькими прекрасными балладами, так что всегда есть немного нежности, когда это необходимо. В то же время баллады помогают сбалансировать "горловые" песни.

Я думаю, что в целом это однородная работа. В ней много музыкального содержания, это положительная глава в большой книге Whitesnake"

И эта глава, конечно же, включает в себя прежде всего уникальный тембр Ковердейла. Его голос идеально подходит к материалу альбома Good To Be Bad, будь то рокерские "All For Love", "Lay Down Your Love" или проникновенные баллады "All I Want All I Need" и "Summer Rain". "Я могу петь все - от шепота до крика, - говорит Ковердейл, - и, похоже, все грани между ними, что очень приятно". Мы также попробовали несколько новых клавиш для моего вокала, что сделало его свежим, интересным и веселым"

Вы можете почувствовать, как музыканты Whitesnake веселятся в студии, в каждой сыгранной ноте. Впрочем, условия вряд ли могли быть лучше, ведь наряду с Ковердейлом и Олдричем в качестве сопродюсера был привлечен Майкл Макинтайр, давний друг группы. Не говоря уже о первоклассном составе группы. Ковердейл: "Влияние прошлого - это всегда то, что вместе составляет Whitesnake. Добавьте к этому свежие идеи Дага, Криса Фрейзера, Тимоти Друри, Урии Даффи и Реба Бича. Крис вернул в группу своеобразный пейсовский стиль. Он качает, грув, рок и роллс - отличный фундамент, на котором можно строить. Whitesnake снова нашли свой ритм!"

И они хотят доказать это во время своего большого европейского турне, начинающегося в июне 2008 года. "Мы будем отмечать 30-летие Whitesnake потрясающим живым шоу, включающим песни с новой пластинки, которая, кстати, является нашим десятым студийным альбомом. Всем гарантировано хорошее времяпрепровождение, так что не пропустите вечеринку!"