Progressive Breaks
Progressive Breaks
-21%
Blu-ray Disc
Есть в наличии
5599 руб.
Артикул: CDVP 3173186
EAN: 4029759106418
Состав: Blu-ray Disc
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 27-05-2016
Лейбл: earMusic/Edel
Лучшие песни The Alan Parsons Project в живом исполнении с симфоническим оркестром на Blu-ray диске. Концерт был записан 31 августа 2013 года в Меделине, Колумбия.
Алан Парсонс совместно с Эриком Вулфсоном основали The Alan Parsons Project в 1975 году (проект просуществовал до 1990). Группа считается одной из классических команд в стилях прогрессив и арт-рок. Всего было выпущено 10 студийных альбомов, которые разошлись тиражом в 50 млн. копий. Самым успешным стал альбом "Eye in the Sky".В 1982 году он поднялся на 7 строчку чарта The Billboard 200.
Хит продаж
-56%
2 CDs
Есть в наличии
5649 руб.
Артикул: CDVP 3172978
EAN: 4029759106401
Состав: 2 CDs
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 27-05-2016
Лейбл: earMusic/Edel
Классика Алана Парсонса в очень большом масштабе
Вечером 31 августа 2013 года в парке Пиес Дескальсос в Медельине (Колумбия) собралось много народу.
Причиной стало выступление британского рокера Алана Парсонса в сопровождении Медельинского филармонического оркестра под руководством дирижера Алехандро Посады. Также на сцене выступила группа Parsons Band, состоящая из П.Дж. Олссона (вокал), Аластера Грина (гитара, вокал), Гая Эреза (бас, вокал), Дэнни Томпсона (ударные, вокал), Тома Брукса (клавишные, вокал) и Тодда Купера (саксофон, гитара, перкуссия, вокал).
С альбомом "The Alan Parsons Symphonic Project: Live In Colombia" этот уникальный концерт теперь доступен в виде изображения и звука.
В возрасте всего 19 лет Алан Парсон устроился звукорежиссером в легендарную студию Abbey Road Studios в Лондоне. Там он работал, в частности, над последними альбомами "Битлз" - трамплин для большого будущего в музыкальном мире. Затем последовали совместные работы с Pink Floyd, Элом Стюартом, Стивом Харли и Джоном Майлзом.
В 1975 году Парсонс вместе с Эриком Вульфсоном основал собственную группу The Alan Parsons Project. Они выпустили десять совместных альбомов до своего распада в 1987 году. вульфсон умер в 2009 году.
Однако после распада группы Парсонс хотел продолжить выводить свою музыку на международные сцены, что он и сделал. В случае с "The Alan Parsons Symphonic Project: Live In Colombia" вместе со своей группой и симфоническим оркестром из 70 человек.
Вместе они возродили многие старые классические композиции Alan Parsons Project, включая хиты "Eye In The Sky", "Lucifer", "Games People Play", "The Raven", "Sirius", "Eye In The Sky" и "Don't Answer Me".
Эти и многие другие концертные композиции теперь доступны в альбоме "The Alan Parsons Symphonic Project: Live In Colombia" на двойном CD, трех LP, DVD и Blu-ray Disc.
Это был незабываемый вечер: "The Alan Parsons Symphonic Project: Live In Colombia" - это запись блестящего концерта с участием Алана Парсонса и еще около 80 музыкантов. Рок-н-ролл с оркестром. Единственный в своем роде.
"Величественные аранжировки ("Luciferama"), динамичные и захватывающие звуковые эпопеи ("Sirius") и рок-песни ("Games People Games People Play") убедительны сами по себе. Даже более коммерческие композиции, такие как "Eye In The Sky", кажутся The Sky" кажутся свежими и менее синтетическими по сравнению с свежими и менее синтетическими" (Good Times, июнь / июль 2016 г.)
Вечером 31 августа 2013 года в парке Пиес Дескальсос в Медельине (Колумбия) собралось много народу.
Причиной стало выступление британского рокера Алана Парсонса в сопровождении Медельинского филармонического оркестра под руководством дирижера Алехандро Посады. Также на сцене выступила группа Parsons Band, состоящая из П.Дж. Олссона (вокал), Аластера Грина (гитара, вокал), Гая Эреза (бас, вокал), Дэнни Томпсона (ударные, вокал), Тома Брукса (клавишные, вокал) и Тодда Купера (саксофон, гитара, перкуссия, вокал).
С альбомом "The Alan Parsons Symphonic Project: Live In Colombia" этот уникальный концерт теперь доступен в виде изображения и звука.
В возрасте всего 19 лет Алан Парсон устроился звукорежиссером в легендарную студию Abbey Road Studios в Лондоне. Там он работал, в частности, над последними альбомами "Битлз" - трамплин для большого будущего в музыкальном мире. Затем последовали совместные работы с Pink Floyd, Элом Стюартом, Стивом Харли и Джоном Майлзом.
В 1975 году Парсонс вместе с Эриком Вульфсоном основал собственную группу The Alan Parsons Project. Они выпустили десять совместных альбомов до своего распада в 1987 году. вульфсон умер в 2009 году.
Однако после распада группы Парсонс хотел продолжить выводить свою музыку на международные сцены, что он и сделал. В случае с "The Alan Parsons Symphonic Project: Live In Colombia" вместе со своей группой и симфоническим оркестром из 70 человек.
Вместе они возродили многие старые классические композиции Alan Parsons Project, включая хиты "Eye In The Sky", "Lucifer", "Games People Play", "The Raven", "Sirius", "Eye In The Sky" и "Don't Answer Me".
Эти и многие другие концертные композиции теперь доступны в альбоме "The Alan Parsons Symphonic Project: Live In Colombia" на двойном CD, трех LP, DVD и Blu-ray Disc.
Это был незабываемый вечер: "The Alan Parsons Symphonic Project: Live In Colombia" - это запись блестящего концерта с участием Алана Парсонса и еще около 80 музыкантов. Рок-н-ролл с оркестром. Единственный в своем роде.
Отзывы
"Величественные аранжировки ("Luciferama"), динамичные и захватывающие звуковые эпопеи ("Sirius") и рок-песни ("Games People Games People Play") убедительны сами по себе. Даже более коммерческие композиции, такие как "Eye In The Sky", кажутся The Sky" кажутся свежими и менее синтетическими по сравнению с свежими и менее синтетическими" (Good Times, июнь / июль 2016 г.)
Хит продаж
LP
The Jelly Jam - Profit (180g)
(2016-05-27)
Есть в наличии
Артикул: CDVP 3165727
EAN: 0819873013235
Состав: LP
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 27-05-2016
Лейбл: Mascot Records
Жанры: Progressive Breaks Prog Rock
Совершенно новый альбом прог-рок супергруппы The Jelly Jam с участием Тая Табора (King's X), Рода Моргенштейна (The Dixie Dregs и Winger) и Джона Мьюнга (Dream Theater)!
После пяти лет радиомолчания и с новым лейблом за спиной, The Jelly Jam позволили нам услышать их снова. Сразу после этого Тай Табор, Джон Мьюнг и Род Моргестейн выводят свой новый материал на сцену в рамках мирового турне - кстати, первого в и без того долгой истории этой группы, чьи истоки уходят корнями еще до начала тысячелетия. Как известно, все участники группы заняты своими постоянными группами, поэтому выход The Jelly Jam всегда занимал немного больше времени: в 2002 году вышел их дебютник с собственным названием, затем "The Jelly Jam 2" и, после первого длительного перерыва, альбом 2011 года "Shall We Descend"
Без клавишника The Jelly Jam теперь представляют себя более роковыми, чем на предыдущем альбоме, и довольно прямолинейными. Типичная игра Тая Табора на гитаре, его расслабленный вокал и запоминающиеся мелодии, известные по King's X, с легким налетом Beatles время от времени являются определяющими для их звучания. В промежутках между ними группа играет тяжелые гитарные риффы. Джон Мьюнг действует динамично, расставляет сильные акценты и появляется более заметно, чем в Dream Theater. Род Моргенштейн поддерживает все это дело умеренно сложной игрой на барабанах
"Profit" не является классическим концептуальным альбомом, но в нем есть сюжетная линия как общая нить: История о мудреце, который хочет открыть глаза своим собратьям и спасти мир. Слишком многое повсюду вращается вокруг одних денег, мы растем до смерти - вот примерно такое послание. "До сих пор каждый альбом Jelly Jam получался отличным от своего предшественника, - говорит Тай Табор. К альбому "Shall We Descend" мы нашли свое звучание - более темное, чем раньше, и, как нам кажется, самобытное
В этот раз мы больше экспериментировали и записали гораздо больше материала, чем нам было нужно. "Прибыль" следует смыслу и цели, и мы выбрали произведения соответствующим образом. Альбом - это не собранная вместе коллекция отдельных песен, а целостное произведение искусства, которое отправляет слушателя в музыкальное путешествие"
После пяти лет радиомолчания и с новым лейблом за спиной, The Jelly Jam позволили нам услышать их снова. Сразу после этого Тай Табор, Джон Мьюнг и Род Моргестейн выводят свой новый материал на сцену в рамках мирового турне - кстати, первого в и без того долгой истории этой группы, чьи истоки уходят корнями еще до начала тысячелетия. Как известно, все участники группы заняты своими постоянными группами, поэтому выход The Jelly Jam всегда занимал немного больше времени: в 2002 году вышел их дебютник с собственным названием, затем "The Jelly Jam 2" и, после первого длительного перерыва, альбом 2011 года "Shall We Descend"
Без клавишника The Jelly Jam теперь представляют себя более роковыми, чем на предыдущем альбоме, и довольно прямолинейными. Типичная игра Тая Табора на гитаре, его расслабленный вокал и запоминающиеся мелодии, известные по King's X, с легким налетом Beatles время от времени являются определяющими для их звучания. В промежутках между ними группа играет тяжелые гитарные риффы. Джон Мьюнг действует динамично, расставляет сильные акценты и появляется более заметно, чем в Dream Theater. Род Моргенштейн поддерживает все это дело умеренно сложной игрой на барабанах
"Profit" не является классическим концептуальным альбомом, но в нем есть сюжетная линия как общая нить: История о мудреце, который хочет открыть глаза своим собратьям и спасти мир. Слишком многое повсюду вращается вокруг одних денег, мы растем до смерти - вот примерно такое послание. "До сих пор каждый альбом Jelly Jam получался отличным от своего предшественника, - говорит Тай Табор. К альбому "Shall We Descend" мы нашли свое звучание - более темное, чем раньше, и, как нам кажется, самобытное
В этот раз мы больше экспериментировали и записали гораздо больше материала, чем нам было нужно. "Прибыль" следует смыслу и цели, и мы выбрали произведения соответствующим образом. Альбом - это не собранная вместе коллекция отдельных песен, а целостное произведение искусства, которое отправляет слушателя в музыкальное путешествие"
CD
The Jelly Jam - Profit
(2016)
Есть в наличии
Артикул: CDVP 3164780
EAN: 0819873013242
Состав: CD
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 27-05-2016
Лейбл: Mascot Records
Исполнители: The Jelly Jam / The Jelly Jam
Жанры: Pop Pop music Pop Punk Pop Rap Pop Rock Progressive Breaks Prog Rock Rock Rockabilly Rock Opera Rock & Roll Rocksteady
Новый альбом прог-рок супергруппы The Jelly Jam с участием Тая Табора (King's X), Рода Моргенштейна (The Dixie Dregs и Winger) и Джона Мьюнга (Dream Theater)!
После пяти лет радиомолчания и с новым лейблом за плечами, The Jelly Jam вернулись. Сразу после этого Тай Тейбор, Джон Мьюнг и Род Моргестейн выводят на сцену свой новый материал в рамках мирового турне - кстати, первого в и без того долгой истории этой группы, чьи корни уходят в далекое прошлое, еще до начала тысячелетия. Как известно, все участники группы заняты своими постоянными коллективами, поэтому выпуск The Jelly Jam всегда занимал немного больше времени: в 2002 году вышел дебютник с собственным названием, затем "The Jelly Jam 2" и, после первого длительного перерыва, альбом 2011 года "Shall We Descend".
Без клавишника The Jelly Jam предстали более роковыми, чем на предшественнике, и довольно прямолинейными. Типичная игра Тая Табора на гитаре, его расслабленный вокал и запоминающиеся мелодии, также известные по King's X, с легким налетом Beatles, время от времени становятся определяющими для их звучания. В перерывах между выступлениями группа "зажигает" тяжелыми гитарными риффами. Джон Мьюнг действует динамично, расставляет сильные акценты и появляется более заметно, чем в Dream Theater. Род Моргенштейн поддерживает ритм, играя на барабанах в меру замысловато.
"Profit" не является классическим концептуальным альбомом, но его объединяет сюжетная линия: История о мудреце, который хочет открыть глаза своим собратьям и спасти мир. Слишком многое повсюду вращается вокруг одних только денег, мы сами себя выращиваем до смерти - вот примерно такой посыл. "До сих пор каждый альбом Jelly Jam получался отличным от своего предшественника", - говорит Тай Табор. к альбому "Shall We Descend" мы нашли свое звучание - более мрачное, чем раньше, и, как нам кажется, самобытное.
Чтобы поднять его на новую ступень, на этот раз мы сначала больше экспериментировали, а затем записали гораздо больше материала, чем нам было нужно". "Profit" имеет определенный смысл и цель, поэтому мы и выбирали материал в конечном итоге. Альбом - это не просто набор отдельных песен, а целостное произведение искусства, отправляющее слушателя в музыкальное путешествие"
После пяти лет радиомолчания и с новым лейблом за плечами, The Jelly Jam вернулись. Сразу после этого Тай Тейбор, Джон Мьюнг и Род Моргестейн выводят на сцену свой новый материал в рамках мирового турне - кстати, первого в и без того долгой истории этой группы, чьи корни уходят в далекое прошлое, еще до начала тысячелетия. Как известно, все участники группы заняты своими постоянными коллективами, поэтому выпуск The Jelly Jam всегда занимал немного больше времени: в 2002 году вышел дебютник с собственным названием, затем "The Jelly Jam 2" и, после первого длительного перерыва, альбом 2011 года "Shall We Descend".
Без клавишника The Jelly Jam предстали более роковыми, чем на предшественнике, и довольно прямолинейными. Типичная игра Тая Табора на гитаре, его расслабленный вокал и запоминающиеся мелодии, также известные по King's X, с легким налетом Beatles, время от времени становятся определяющими для их звучания. В перерывах между выступлениями группа "зажигает" тяжелыми гитарными риффами. Джон Мьюнг действует динамично, расставляет сильные акценты и появляется более заметно, чем в Dream Theater. Род Моргенштейн поддерживает ритм, играя на барабанах в меру замысловато.
"Profit" не является классическим концептуальным альбомом, но его объединяет сюжетная линия: История о мудреце, который хочет открыть глаза своим собратьям и спасти мир. Слишком многое повсюду вращается вокруг одних только денег, мы сами себя выращиваем до смерти - вот примерно такой посыл. "До сих пор каждый альбом Jelly Jam получался отличным от своего предшественника", - говорит Тай Табор. к альбому "Shall We Descend" мы нашли свое звучание - более мрачное, чем раньше, и, как нам кажется, самобытное.
Чтобы поднять его на новую ступень, на этот раз мы сначала больше экспериментировали, а затем записали гораздо больше материала, чем нам было нужно". "Profit" имеет определенный смысл и цель, поэтому мы и выбирали материал в конечном итоге. Альбом - это не просто набор отдельных песен, а целостное произведение искусства, отправляющее слушателя в музыкальное путешествие"
Отзывы
"Песни, при всей их компактности и При всей своей компактности и броскости, песни достаточно сложны, имеют Заимствования из всевозможных стилей (psych, prog стилей (psych, prog, indie/alternative, Пост-гранж, немного блюза и даже осторожный корневой рок)" (Good Times, август/сентябрь 2016 г.)Хит продаж
-17%
LP
Есть в наличии
8599 руб.
Артикул: CDVP 3160982
EAN: 0888751752818
Состав: LP
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 27-05-2016
Лейбл: EPIC RECORDS GROUP
Исполнители: Electric Light Orchestra (ELO); (Jeff Lynne's ELO) / Electric Light Orchestra (ELO); (Jeff Lynne's ELO)
Жанры: Pop Pop music Pop Punk Pop Rap Pop Rock Progressive Breaks Prog Rock Rock Rockabilly Rock Opera Rock & Roll Rocksteady
Record Label: Epic
Style: Pop
Хит продаж
-22%
LP
Есть в наличии
9099 руб.
Артикул: CDVP 3158247
EAN: 0888751752719
Состав: LP
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 27-05-2016
Лейбл: EPIC RECORDS GROUP
Исполнители: Electric Light Orchestra (ELO); (Jeff Lynne's ELO) / Electric Light Orchestra (ELO); (Jeff Lynne's ELO)
Жанры: Art Rock Pop Pop music Pop Punk Pop Rap Pop Rock Progressive Breaks Prog Rock Rock Rockabilly Rock Opera Rock & Roll Rocksteady
Для четвертой пластинки ELO Линн сделал важное нововведение. альбом "Eldorado" стал первым альбомом, для которого Джефф Линн нанял оркестр; на предыдущих альбомах Линн дополнял струнные партии переложением. Линн нанял струнного аранжировщика Луиса Кларка и использовал полный оркестр для записей группы. Такой подход принес немедленные дивиденды с альбомом Eldorado, амбициозным релизом, вышедшим в сентябре 1974 г., который увеличил популярность группы во всем мире и усовершенствовал подход, который принес свои плоды в последующие годы.
Художественный прорыв, утвердивший Electric Light Orchestra в качестве новаторской группы (и утвердивший Линна в качестве ведущего практикующего ученика Beatles), по-прежнему примечателен участием полного состава оркестра и хора, диапазон которых на этом альбоме передан с изысканным результатом.
От первых двух работ группы он отличается не только более острым песенным почерком Линна, но и привлечением оркестра в дополнение к трем струнным музыкантам группы. Симфонические партии, аранжированные Линном совместно с дирижером Луисом Кларком, поддерживают заразительную музыку, не заглушая ее. Акценты также служат средством перемещения в различные повествовательные миры.
"Эльдорадо", законченный как рассказ еще до того, как Линн положил свои ноты на бумагу, по иронии судьбы обязан своим вдохновением отцу Линна. В ответ на критику группы со стороны отца Линн создал мелодичную композицию, которая, подобно Волшебнику страны Оз, изображенному на обложке, подчеркивает силу повседневных мечтаний и героизм каждого человека. Не случайно звуковое путешествие начинается с увертюры, пронизанной словами циника, осуждающего "мечтателя, непробужденного глупца".
Это произведение красиво и увлекательно, изысканно и последовательно, воспевает таких романтиков и эскапистов. Технокрасочная эскапада пышных мелодий, плавных крещендо и пьянящей смеси энергичного рока и масштабных оркестровых элементов - альбом сочетает в себе богатые образы и масштабные звуки так, что эти два понятия становятся неразделимыми. В руках Линна и Ко реальность и фантазия сталкиваются и растворяют любые разделительные линии. Доказательством тому служит не только эпическое исполнение, но и вечная (и запоминающаяся) природа таких песен, как балладная "Boy Blue", пауэр-поп-тяжелая "Illusions in G Major" и, конечно же, метко названный хит "Can't Get It Out of My Head".
Спустя десятилетия Eldorado - это эквивалент внетелесного опыта, приглашение вырваться из монотонности, независимо от того, слушаете ли вы переиздание Mobile Fidelity на большой стереосистеме или в отличных наушниках.
Художественный прорыв, утвердивший Electric Light Orchestra в качестве новаторской группы (и утвердивший Линна в качестве ведущего практикующего ученика Beatles), по-прежнему примечателен участием полного состава оркестра и хора, диапазон которых на этом альбоме передан с изысканным результатом.
От первых двух работ группы он отличается не только более острым песенным почерком Линна, но и привлечением оркестра в дополнение к трем струнным музыкантам группы. Симфонические партии, аранжированные Линном совместно с дирижером Луисом Кларком, поддерживают заразительную музыку, не заглушая ее. Акценты также служат средством перемещения в различные повествовательные миры.
"Эльдорадо", законченный как рассказ еще до того, как Линн положил свои ноты на бумагу, по иронии судьбы обязан своим вдохновением отцу Линна. В ответ на критику группы со стороны отца Линн создал мелодичную композицию, которая, подобно Волшебнику страны Оз, изображенному на обложке, подчеркивает силу повседневных мечтаний и героизм каждого человека. Не случайно звуковое путешествие начинается с увертюры, пронизанной словами циника, осуждающего "мечтателя, непробужденного глупца".
Это произведение красиво и увлекательно, изысканно и последовательно, воспевает таких романтиков и эскапистов. Технокрасочная эскапада пышных мелодий, плавных крещендо и пьянящей смеси энергичного рока и масштабных оркестровых элементов - альбом сочетает в себе богатые образы и масштабные звуки так, что эти два понятия становятся неразделимыми. В руках Линна и Ко реальность и фантазия сталкиваются и растворяют любые разделительные линии. Доказательством тому служит не только эпическое исполнение, но и вечная (и запоминающаяся) природа таких песен, как балладная "Boy Blue", пауэр-поп-тяжелая "Illusions in G Major" и, конечно же, метко названный хит "Can't Get It Out of My Head".
Спустя десятилетия Eldorado - это эквивалент внетелесного опыта, приглашение вырваться из монотонности, независимо от того, слушаете ли вы переиздание Mobile Fidelity на большой стереосистеме или в отличных наушниках.
Хит продаж
-13%
2 LPs
Есть в наличии
8949 руб.
Артикул: CDVP 3157765
EAN: 0888751752610
Состав: 2 LPs
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 27-05-2016
Лейбл: Sony Legacy
Исполнители: Electric Light Orchestra (ELO); (Jeff Lynne's ELO) / Electric Light Orchestra (ELO); (Jeff Lynne's ELO)
Жанры: Pop Pop music Pop Punk Pop Rap Pop Rock Progressive Breaks Prog Rock Rock Rockabilly Rock Opera Rock & Roll Rocksteady Symphonic Rock
Отзывы
П. Фелькель в Musikexpress 4/07: "Один из лучших поп-альбомов 70-х"Хит продаж
LP
Есть в наличии
Артикул: CDVP 3146611
EAN: 0600753634608
Состав: LP
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 06-05-2016
Лейбл: A&M
Ремастированный легендарный концертный альбом
"Journey To The Centre Of The Earth" - второй сольный альбом Рика Уэйкмана. Английский клавишник, автор песен, ведущий, актер и писатель наиболее известен как участник прогрессивной рок-группы Yes и своих сольных проектов. Он также выступал в качестве сессионного музыканта для таких исполнителей, как Дэвид Боуи, T. Rex, Элтон Джон и Кэт Стивенс.
Альбом "Journey To The Centre Of The Earth (Remastered)" представляет собой заново записанную и переработанную версию альбома, который первоначально был выпущен в 1974 году.
Он представляет собой концертную запись концерта, состоявшегося 18 января 1974 года в Королевском фестивальном зале в Лондоне. Основанный на одноименном романе Жюля Верна, Уэйкман рассказывает историю профессора геологии Лиденброка, его племянника и их проводника, которые вместе отправляются к центру Земли.
В концерте Уэйкмана поддержали Лондонский симфонический оркестр, Английский камерный хор и несколько лично отобранных музыкантов. Повествование ведет актер Дэвид Хеммингс.
альбом "Journey To The Centre Of The Earth (Remastered)" доступен в нескольких форматах. Помимо стандартного CD, LP, а также двойной LP-версии на 180-граммовом виниле, есть комплект из CD и DVD, а также комплект из 3 CD плюс DVD. Настоящие фанаты получат по заслугам, купив Limited Edition Box Set, состоящий из 4 LP и 2 CD. Он объединяет переиздания классических альбомов Рика Уэйкмана "Journey To The Center Of The Earth" и "Return To The Center Of The Earth".
Легендарный альбом в новом звуковом обличье. Rick Wakeman's "Journey To The Centre Of The Earth" (Remastered).
"Звучание оркестровое и хоровое, звучный, удивительно британский голос рассказчика Питера Игана просто восхитителен" (stereoplay, август 2014 г.)
"Научно-фантастическая экранизация романа Жюля Верна "Утопия", созданная клавишником группы Yes, стала знаковым явлением для жанра..." (stereoplay, июль 2016 г.)
"Journey To The Centre Of The Earth" - второй сольный альбом Рика Уэйкмана. Английский клавишник, автор песен, ведущий, актер и писатель наиболее известен как участник прогрессивной рок-группы Yes и своих сольных проектов. Он также выступал в качестве сессионного музыканта для таких исполнителей, как Дэвид Боуи, T. Rex, Элтон Джон и Кэт Стивенс.
Альбом "Journey To The Centre Of The Earth (Remastered)" представляет собой заново записанную и переработанную версию альбома, который первоначально был выпущен в 1974 году.
Он представляет собой концертную запись концерта, состоявшегося 18 января 1974 года в Королевском фестивальном зале в Лондоне. Основанный на одноименном романе Жюля Верна, Уэйкман рассказывает историю профессора геологии Лиденброка, его племянника и их проводника, которые вместе отправляются к центру Земли.
В концерте Уэйкмана поддержали Лондонский симфонический оркестр, Английский камерный хор и несколько лично отобранных музыкантов. Повествование ведет актер Дэвид Хеммингс.
альбом "Journey To The Centre Of The Earth (Remastered)" доступен в нескольких форматах. Помимо стандартного CD, LP, а также двойной LP-версии на 180-граммовом виниле, есть комплект из CD и DVD, а также комплект из 3 CD плюс DVD. Настоящие фанаты получат по заслугам, купив Limited Edition Box Set, состоящий из 4 LP и 2 CD. Он объединяет переиздания классических альбомов Рика Уэйкмана "Journey To The Center Of The Earth" и "Return To The Center Of The Earth".
Легендарный альбом в новом звуковом обличье. Rick Wakeman's "Journey To The Centre Of The Earth" (Remastered).
Отзывы
"Звучание оркестровое и хоровое, звучный, удивительно британский голос рассказчика Питера Игана просто восхитителен" (stereoplay, август 2014 г.)
"Научно-фантастическая экранизация романа Жюля Верна "Утопия", созданная клавишником группы Yes, стала знаковым явлением для жанра..." (stereoplay, июль 2016 г.)
Хит продаж
CD
Есть в наличии
Артикул: CDVP 3143705
EAN: 0888751831520
Состав: CD
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 26-02-2016
Лейбл: Inside Out Music
Жанры: Progressive Breaks Prog Rock
Под именем The Mute Gods объединились известные музыкальные деятели: Ник Беггс (Стивен Уилсон, Lifesigns - также работал с Белиндой Карлайл, Джоном Полом Джонсом, Гэри Нюманом, Клиффом Ричардом, Силом и т.д.), Роджер Кинг (правая рука Стива Хакетта) и Марко Миннеманн (Джо Сатриани).
Но легкий, попповый, временами приземленный рок и авантюрный прог на "Do nothing till you hear from me" скрывает серьезное содержание песен. "Мы живем во времена растущего религиозного фундаментализма, когда люди верят в гнев Божий или думают, что говорят от его имени", - объясняет вокалист и мультиинструменталист Ник Беггс. "Когда он успел рукоположить этих пиарщиков? Голос разума пугающе молчит в эпоху дезинформации, и это одна из проблем, с которой сталкиваются The Mute Gods"
Среди приглашенных музыкантов - Адам Хольцман (Майлз Дэвис, Стивен Уилсон), Ник Д'Вирджилио (Spock's Beard, Tears for Fears), Гэри О'Тул (Стив Хакетт, China Crisis), Роб Рид (Magenta) и дочь Беггса Лула.
Насладитесь 60 минутами современного прог-рока, которому все еще есть что сказать!
Но легкий, попповый, временами приземленный рок и авантюрный прог на "Do nothing till you hear from me" скрывает серьезное содержание песен. "Мы живем во времена растущего религиозного фундаментализма, когда люди верят в гнев Божий или думают, что говорят от его имени", - объясняет вокалист и мультиинструменталист Ник Беггс. "Когда он успел рукоположить этих пиарщиков? Голос разума пугающе молчит в эпоху дезинформации, и это одна из проблем, с которой сталкиваются The Mute Gods"
Среди приглашенных музыкантов - Адам Хольцман (Майлз Дэвис, Стивен Уилсон), Ник Д'Вирджилио (Spock's Beard, Tears for Fears), Гэри О'Тул (Стив Хакетт, China Crisis), Роб Рид (Magenta) и дочь Беггса Лула.
Насладитесь 60 минутами современного прог-рока, которому все еще есть что сказать!
Хит продаж
-51%
1CD, 1DVD-Audio
Tony Banks - The Fugitive
(2016-04-08)
Есть в наличии
8699 руб.
Артикул: CDVP 3137183
EAN: 5013929463448
Состав: 1CD, 1DVD-Audio
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 26-02-2016
Лейбл: Cherry Red Uk
Жанры: Progressive Breaks Soft Rock
CD
DVD, DVD-Video, Multichannel
All Media, Album, Reissue, Remastered
DVD
Arena - XX: Live 2015
(2016-02-12)
Есть в наличии
Артикул: CDVP 2957947
EAN: 5907785039285
Состав: DVD
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 18-02-2016
Лейбл: Metal Mind
Исполнители: Arena / Arena
Жанры: Progressive Breaks Prog Rock
Arena
Label: Metal Mind
-53%
Blu-ray Audio
Steven Wilson - 4 1/2
(2017)
Есть в наличии
6449 руб.
Артикул: CDVP 2938648
EAN: 0802644852973
Состав: Blu-ray Audio
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 21-01-2016
Лейбл: Kscope Import
Исполнители: Steven Wilson / Steven Wilson
Новый мини-альбом Стивена Уилсона
Мультиинструменталист, продюсер, звукорежиссер и основатель английской прогрессивной рок-группы Porcupine Tree Стивен Уилсон возвращается с новым альбомом в 2016 году. "4 1/2" - так называется мини-альбом, в котором в общей сложности представлено шесть композиций.
Это своего рода промежуточный релиз, являющийся продолжением четвертого сольного альбома 2015 года "Hand. Cannot. Erase." и предшественник пятого лонгплея, который будет выпущен в определенный момент - отсюда и название "4 1/2".
Шесть песен, общая продолжительность которых составляет 37 минут, включают в себя две совершенно новые композиции, два ауттейка с "Hand. Cannot. Erase" и одна из "Raven That Refused To Sing", третьей сольной пластинки Уилсона. Еще одной изюминкой альбома "4 1/2" является версия песни "Don't Hate Me". Песня Porcupine Tree 1998 года, основанная на концертной записи, была исполнена Стивеном Уилсоном совместно с израильской певицей Нинет Тайеб.
На протяжении всей записи "4 1/2" Уилсону, как и на предыдущем альбоме, помогали Гатри Гован (гитара), Ник Беггс (бас), Марко Миннеманн (ударные), Адам Хольцман (клавишные) и Тео Трэвис (флейта/саксофон).
Поклонники и любители музыки Стивена Уилсона обратите внимание: С альбомом "4 1/2" Стивен Уилсон - мастер на все руки - сокращает время до выхода своего следующего сольного альбома. Ожидание может быть таким приятным.
"'4 1 / 2' оправдывает ожидания: виртуозный, но содержательный арт-роковый конгломерат, расположенный между Pink Floyd, Yes и King Crimson" (Stereo, февраль 2016 г.)
"... сложные аранжировки, экспансивные инструментальные пассажи, гармонии с драматическими поворотами и меланхоличное настроение - как всегда, чистое исполнение. Хорошо сокращает время ожидания пятой работы" (Аудио, февраль 2016 г.)
"Эти "ауттейки" - тоже перфекционистские миниатюры энергичного британца, играющего с идиомой прог-рока в приятной расслабленной манере" (stereoplay, февраль 2016 г.)
Мультиинструменталист, продюсер, звукорежиссер и основатель английской прогрессивной рок-группы Porcupine Tree Стивен Уилсон возвращается с новым альбомом в 2016 году. "4 1/2" - так называется мини-альбом, в котором в общей сложности представлено шесть композиций.
Это своего рода промежуточный релиз, являющийся продолжением четвертого сольного альбома 2015 года "Hand. Cannot. Erase." и предшественник пятого лонгплея, который будет выпущен в определенный момент - отсюда и название "4 1/2".
Шесть песен, общая продолжительность которых составляет 37 минут, включают в себя две совершенно новые композиции, два ауттейка с "Hand. Cannot. Erase" и одна из "Raven That Refused To Sing", третьей сольной пластинки Уилсона. Еще одной изюминкой альбома "4 1/2" является версия песни "Don't Hate Me". Песня Porcupine Tree 1998 года, основанная на концертной записи, была исполнена Стивеном Уилсоном совместно с израильской певицей Нинет Тайеб.
На протяжении всей записи "4 1/2" Уилсону, как и на предыдущем альбоме, помогали Гатри Гован (гитара), Ник Беггс (бас), Марко Миннеманн (ударные), Адам Хольцман (клавишные) и Тео Трэвис (флейта/саксофон).
Поклонники и любители музыки Стивена Уилсона обратите внимание: С альбомом "4 1/2" Стивен Уилсон - мастер на все руки - сокращает время до выхода своего следующего сольного альбома. Ожидание может быть таким приятным.
Отзывы
"'4 1 / 2' оправдывает ожидания: виртуозный, но содержательный арт-роковый конгломерат, расположенный между Pink Floyd, Yes и King Crimson" (Stereo, февраль 2016 г.)
"... сложные аранжировки, экспансивные инструментальные пассажи, гармонии с драматическими поворотами и меланхоличное настроение - как всегда, чистое исполнение. Хорошо сокращает время ожидания пятой работы" (Аудио, февраль 2016 г.)
"Эти "ауттейки" - тоже перфекционистские миниатюры энергичного британца, играющего с идиомой прог-рока в приятной расслабленной манере" (stereoplay, февраль 2016 г.)
Хит продаж
-13%
CD
Есть в наличии
3449 руб.
Артикул: CDVP 2938220
EAN: 4029759103905
Состав: CD
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 22-01-2016
Лейбл: earMusic/Edel
Исполнители: Saga / Saga
Жанры: Arena Rock Art Rock Progressive Breaks
- № 5 в серии переизданий
- Ремастеринг 2015 года
- 2 неизданных концертных бонус-трека
- Новый дизайн обложки, буклет с примечаниями и материалами для поклонников
"... особенно для поклонников рока, которым никогда не нравились тяжелые для клавишных 90-е клавишных 90-х, ремастированное переиздание Pleasure & Pain of Pleasure & Pain должно быть достойным (поздним) открытием. В качестве бонус-треков здесь присутствуют "Time To Go" и "Time To Go" и "You're Not Alone", две концертные записи 2015 года с Записи с завода в Гамбурге" (Good Times, апрель / май 2016)
- Ремастеринг 2015 года
- 2 неизданных концертных бонус-трека
- Новый дизайн обложки, буклет с примечаниями и материалами для поклонников
Отзывы
"... особенно для поклонников рока, которым никогда не нравились тяжелые для клавишных 90-е клавишных 90-х, ремастированное переиздание Pleasure & Pain of Pleasure & Pain должно быть достойным (поздним) открытием. В качестве бонус-треков здесь присутствуют "Time To Go" и "Time To Go" и "You're Not Alone", две концертные записи 2015 года с Записи с завода в Гамбурге" (Good Times, апрель / май 2016)
CD
Есть в наличии
Артикул: CDVP 2937270
EAN: 0888751646421
Состав: CD
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 13-11-2015
Лейбл: channel 4, columbia, legacy
Исполнители: Electric Light Orchestra (ELO); (Jeff Lynne's ELO) / Electric Light Orchestra (ELO); (Jeff Lynne's ELO) Jeff Lynne's ELO / Jeff Lynne's ELO
Жанры: Progressive Breaks TECHNO
Хит продаж
LP
Electric Eye (Space Rock/Norwegen) - Different Sun
(2016-02-05)
Есть в наличии
Артикул: CDVP 2930787
EAN: 7041881386312
Состав: LP
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 25-03-2016
Лейбл: JANSEN PLATEPRODUKSJON
Жанры: Progressive Breaks
Группа Electric Eye, родом из Бергена (Норвегия), представившая в 2013 г. свой дебютный альбом с программным названием "Pick-Up, Lift-Off, Space, Time", получила широкое признание и с тех пор является одним из лидеров местной психоделической рок-сцены.
Группа, уже получившая международную известность, гастролировала по Европе и США, а также выступала на таких важных фестивальных мероприятиях, как Eurosonic, SXSW, The Great Escape, Iceland Airwaves и Danish Spot Festival.
Ранее участники квартета в составе Øystein Braut (гитара, вокал), Njal Clementsen (бас, вокал), Anders Bjelland (клавишные) и Oyvind Hegg-Lunde (ударные) уже получили соответствующий опыт в таких группах, как The Megaphonic Thrift, The Low Frequency In Stereo, The Alexandria Quartet или Junip.
Со своим новым альбомом "Different Sun" группа, чье звучание безошибочно соответствует традициям раннего Pink Floyd, продолжает исследовать свой музыкальный космос и приглашает вас в расширяющее сознание путешествие в захватывающую стилистическую область между психоделией, прогрессивным / космическим и краут-роком. Семь песен альбома, характеризующиеся искусно сплетенными (fuzz) гитарными и органными линиями (включая вдохновенные сольные экскурсы) и подпитанные гипнотическими пульсирующими ритмами, искусно колеблются между сферическим восторгом, танцевальной хваткой и энергичной (рок) мощью.
"Норвежскому квартету действительно удалось создать потрясающий альбом" (Eclipsed)
"Tame Impala и MGMT позеленеют от зависти, глядя на гимническую природу некоторых песен. Spacerock редко звучат более энергично" (Visions)
Группа, уже получившая международную известность, гастролировала по Европе и США, а также выступала на таких важных фестивальных мероприятиях, как Eurosonic, SXSW, The Great Escape, Iceland Airwaves и Danish Spot Festival.
Ранее участники квартета в составе Øystein Braut (гитара, вокал), Njal Clementsen (бас, вокал), Anders Bjelland (клавишные) и Oyvind Hegg-Lunde (ударные) уже получили соответствующий опыт в таких группах, как The Megaphonic Thrift, The Low Frequency In Stereo, The Alexandria Quartet или Junip.
Со своим новым альбомом "Different Sun" группа, чье звучание безошибочно соответствует традициям раннего Pink Floyd, продолжает исследовать свой музыкальный космос и приглашает вас в расширяющее сознание путешествие в захватывающую стилистическую область между психоделией, прогрессивным / космическим и краут-роком. Семь песен альбома, характеризующиеся искусно сплетенными (fuzz) гитарными и органными линиями (включая вдохновенные сольные экскурсы) и подпитанные гипнотическими пульсирующими ритмами, искусно колеблются между сферическим восторгом, танцевальной хваткой и энергичной (рок) мощью.
Отзывы
"Норвежскому квартету действительно удалось создать потрясающий альбом" (Eclipsed)
"Tame Impala и MGMT позеленеют от зависти, глядя на гимническую природу некоторых песен. Spacerock редко звучат более энергично" (Visions)
-13%
CD
Saga - Generation 13
(2015-11-13)
Есть в наличии
3449 руб.
Артикул: CDVP 2917024
EAN: 4029759103790
Состав: CD
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 13-11-2015
Лейбл: earMusic/Edel
Исполнители: Saga / Saga
Жанры: Arena Rock Musical Pop Rock Progressive Breaks Prog Rock
Серия из 12 альбомов группы SAGA, охватывающая все студийные альбомы группы с 1989 по 2007 год.
Отдельные выпуски всей серии будут охватывать целый год, по два альбома будут выходить в хронологическом порядке каждые два месяца.
Все двенадцать альбомов будут дополнены ранее не издававшимися бонус-треками, записанными в Fabrik в Гамбурге 28 апреля. Дигипаки содержат прекрасно оформленные буклеты, включающие материалы фанатов, фотографии и оригинальные газетные статьи. SAGA представляет каждый альбом с подробными примечаниями и дает ценные сведения о работе над ним в то время.
"Generation 13" был выпущен в 1995 году как первый концептуальный альбом SAGA и многими поклонниками прогрессивного рока считается одним из лучших концептуальных альбомов в прог-роке. За концепцию альбома и сюжетную линию отвечал клавишник Джим Гилмур, который нашел вдохновение в книге Нила Хау и Билла Штрауса "13-е поколение: аборты, повторные попытки, игнорирование, провал".
"С совершенно другим И гораздо более амбициозным они приступили через год к работе над концептуальным альбомом Generation 13. Здесь они смешали новые звуки, разговорные пассажи Разговорные пассажи, классические интерлюдии и интерлюдии и свой обычный мелодичный прог-рок Прог-рок в совершенно особую разновидность рок-оперы Особый вид рок-оперы, содержание которой michael Sadler (voc), Ian Crichton (g), Jim Gilmour (g), Джим Гилмур (клавиши, вокал), Джим Крихтон (b) и Стив Негус (dr) выбрали критический Потерянного поколения" предпринято"
(Good Times, февраль / март 2016 г.)
Отдельные выпуски всей серии будут охватывать целый год, по два альбома будут выходить в хронологическом порядке каждые два месяца.
Все двенадцать альбомов будут дополнены ранее не издававшимися бонус-треками, записанными в Fabrik в Гамбурге 28 апреля. Дигипаки содержат прекрасно оформленные буклеты, включающие материалы фанатов, фотографии и оригинальные газетные статьи. SAGA представляет каждый альбом с подробными примечаниями и дает ценные сведения о работе над ним в то время.
"Generation 13" был выпущен в 1995 году как первый концептуальный альбом SAGA и многими поклонниками прогрессивного рока считается одним из лучших концептуальных альбомов в прог-роке. За концепцию альбома и сюжетную линию отвечал клавишник Джим Гилмур, который нашел вдохновение в книге Нила Хау и Билла Штрауса "13-е поколение: аборты, повторные попытки, игнорирование, провал".
Отзывы
"С совершенно другим И гораздо более амбициозным они приступили через год к работе над концептуальным альбомом Generation 13. Здесь они смешали новые звуки, разговорные пассажи Разговорные пассажи, классические интерлюдии и интерлюдии и свой обычный мелодичный прог-рок Прог-рок в совершенно особую разновидность рок-оперы Особый вид рок-оперы, содержание которой michael Sadler (voc), Ian Crichton (g), Jim Gilmour (g), Джим Гилмур (клавиши, вокал), Джим Крихтон (b) и Стив Негус (dr) выбрали критический Потерянного поколения" предпринято"
(Good Times, февраль / март 2016 г.)
2 LPs
Есть в наличии
Артикул: CDVP 2916004
EAN: 0825646041930
Состав: 2 LPs
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 26-02-2016
Лейбл: PLG (Parlophone Label Group)
Исполнители: Jethro Tull / Jethro Tull
Жанры: Folk Rock Progressive Breaks Prog Rock
Группа Jethro Tull уже стала самостоятельным явлением в истории поп-музыки. Широкий музыкальный спектр в сочетании с порой весьма сюрреалистичными текстами не только привели их за долгую карьеру к исключительному статусу в жанре прогрессивного рока, но и принесли им одиннадцать золотых и пять платиновых альбомов только на родине в Великобритании. Основанная в 1967 г. Иэном Андерсоном, группа продала по всему миру не менее 60 млн. альбомов.
Когда в июне 1972 года был выпущен этот (первый) сборник лучших альбомов, Jethro Tull были одними из главных звезд рок-цирка после таких альбомов, как Stand Up, Aqualung и Thick As A Brick. Поэтому, казалось бы, настало время для первой промежуточной рецензии, которая оказалась гораздо содержательнее последующих.
Сочетая в себе альбомные треки, ауттейки, синглы и некоторые концертные композиции, Living In The Past представляет собой лучшее из двух миров Tull: Их более чувствительную студийную сторону и роковое сценическое присутствие. Заглавная композиция "A Song For Jeffrey", камерный инструментал "Bourée", первый хит "Witches Promise" и даже "Locomotive Breath" (до сих пор любимая радиостанциями) и по сей день остаются визитной карточкой Tull, наполненной характером.
Когда в июне 1972 года был выпущен этот (первый) сборник лучших альбомов, Jethro Tull были одними из главных звезд рок-цирка после таких альбомов, как Stand Up, Aqualung и Thick As A Brick. Поэтому, казалось бы, настало время для первой промежуточной рецензии, которая оказалась гораздо содержательнее последующих.
Сочетая в себе альбомные треки, ауттейки, синглы и некоторые концертные композиции, Living In The Past представляет собой лучшее из двух миров Tull: Их более чувствительную студийную сторону и роковое сценическое присутствие. Заглавная композиция "A Song For Jeffrey", камерный инструментал "Bourée", первый хит "Witches Promise" и даже "Locomotive Breath" (до сих пор любимая радиостанциями) и по сей день остаются визитной карточкой Tull, наполненной характером.
Хит продаж
-13%
CD
Saga - Steel Umbrellas (2015 Edition)
(2015-11-13)
Есть в наличии
3449 руб.
Артикул: CDVP 2914423
EAN: 4029759103783
Состав: CD
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 13-11-2015
Лейбл: earMusic/Edel
Исполнители: Saga / Saga
Жанры: Pop Rock Progressive Breaks Prog Rock
Серия из 12 альбомов группы SAGA, охватывающая все студийные альбомы группы с 1989 по 2007 год.
Отдельные выпуски всей серии будут охватывать целый год, по два альбома будут выходить в хронологическом порядке каждые два месяца.
Все двенадцать альбомов будут дополнены ранее не издававшимися бонус-треками, записанными в Fabrik в Гамбурге 28 апреля. Дигипаки содержат прекрасно оформленные буклеты, включающие материалы фанатов, фотографии и оригинальные газетные статьи. SAGA представляет каждый альбом с подробными примечаниями и дает ценные сведения о работе над ним в то время.
альбом "Steel Umbrellas" был впервые выпущен в 1994 году и, в отличие от своих предшественников, представляет более мягкую сторону SAGA. Микшированный Майком Гингом в Лос-Анджелесе (Michael Jackson, Toto, Nazareth) и написанный для саундтрека к телесериалу "Кобра", альбом содержит более попсовые композиции и баллады, при этом любимое звучание SAGA сияет повсюду.
"Steel Umbrellas представили относительно резкую смену стиля в 1994 году относительно резкое изменение стиля по сравнению со своим предшественником, что в основном было связано с тем, что тем, что материал изначально был Саундтрек к американскому телесериалу tV series."
(Good Times, февраль / март 2016 г.)
Отдельные выпуски всей серии будут охватывать целый год, по два альбома будут выходить в хронологическом порядке каждые два месяца.
Все двенадцать альбомов будут дополнены ранее не издававшимися бонус-треками, записанными в Fabrik в Гамбурге 28 апреля. Дигипаки содержат прекрасно оформленные буклеты, включающие материалы фанатов, фотографии и оригинальные газетные статьи. SAGA представляет каждый альбом с подробными примечаниями и дает ценные сведения о работе над ним в то время.
альбом "Steel Umbrellas" был впервые выпущен в 1994 году и, в отличие от своих предшественников, представляет более мягкую сторону SAGA. Микшированный Майком Гингом в Лос-Анджелесе (Michael Jackson, Toto, Nazareth) и написанный для саундтрека к телесериалу "Кобра", альбом содержит более попсовые композиции и баллады, при этом любимое звучание SAGA сияет повсюду.
Отзывы
"Steel Umbrellas представили относительно резкую смену стиля в 1994 году относительно резкое изменение стиля по сравнению со своим предшественником, что в основном было связано с тем, что тем, что материал изначально был Саундтрек к американскому телесериалу tV series."
(Good Times, февраль / март 2016 г.)
-32%
LP
Есть в наличии
9099 руб.
Артикул: CDVP 2914049
EAN: 0633367910615
Состав: LP
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 06-11-2015
Лейбл: Discipline Global Mobile
Исполнители: King Crimson / Кинг Кримсон
Жанры: Classic Rock Pop Pop music Pop Punk Pop Rap Pop Rock Progressive Breaks Progressive Rock Prog Rock Rock Rockabilly Rock Opera Rock & Roll Rocksteady
Релиз, оказавшийся в промежутке между сенсационным "Lark's Tongues in Aspic" и продолжительным влиянием "Red", "Starless & Bible Black" часто оставался незамеченным в каноне King Crimson. Хотя на момент выхода в марте 1974 г. публика не была в такой степени осведомлена о нем, "Starless & Bible Black" в значительной степени является концертным альбомом - экспериментальным гибридом концертных записей (большинство из которых - импровизации) и студийных записей. Чаще всего эти два элемента настолько хорошо сочетаются, что их трудно разделить. альбом "Starless & Bible Black" объединил в себе лучшее из обоих миров, при этом точно передав уникальную индивидуальность состава группы на тот момент.
Возвращение альбома в классический виниловый формат было осуществлено с нового мастера, авторизованного Робертом Фриппом.
"... starless And Bible Black как никакой другой альбом объединяет две великие страсти лидера группы Роберта Фриппа - обширную живую импровизацию и одержимую деталями студийную работу..." (MINT, январь 2016 г.)
Возвращение альбома в классический виниловый формат было осуществлено с нового мастера, авторизованного Робертом Фриппом.
Рецензии
"... starless And Bible Black как никакой другой альбом объединяет две великие страсти лидера группы Роберта Фриппа - обширную живую импровизацию и одержимую деталями студийную работу..." (MINT, январь 2016 г.)
Хит продаж
-43%
2 CDs
Roger Waters - The Wall
(2017)
Есть в наличии
6199 руб.
Артикул: CDVP 2913784
EAN: 0888751563827
Состав: 2 CDs
Состояние: Новое. Заводская упаковка.
Дата релиза: 20-11-2015
Лейбл: channel 4, columbia, legacy
Исполнители: Waters, Roger / Waters, Roger Roger Waters / Roger Waters
Жанры: Progressive Breaks Prog Rock
Саундтрек его жизни
Это был одиннадцатый альбом Pink Floyd и одновременно четвертый концептуальный альбом группы: "The Wall". Вышедший в 1979 году, он рассказывает историю музыканта Пинка, который, как и басист и певец Роджер Уотерс, потерял отца на войне и поэтому, а также в силу других различных обстоятельств, строит вокруг себя воображаемую стену.
С 2010 по 2013 год Уотерс вновь посвятил себя этой истории, которая в определенной степени является его собственной, проведя, пожалуй, самый масштабный концертный тур сольного исполнителя за всю историю. Около четырех миллионов человек увидели музыканта вживую на сцене во время более чем 200 концертов на четырех континентах за этот период.
Теперь "Roger Waters: The Wall" - всеобъемлющий концертный саундтрек - доступен на двойном CD и в ограниченном издании на трех LP. Кроме того, на DVD, Blu-ray и в лимитированном специальном издании на двух Blu-rays будет выпущена кинозапись легендарного тура, включающая помимо концертного фильма еще 80 минут бонусного материала. Среди них - исполнение песни "Comfortably Numb" в прямом эфире с O2 Arena вместе с Дэвидом Гилмором и "Outside The Wall", также с Гилмором и Ником Мэйсоном.
Продюсером альбома выступил английский продюсер Найджел Годрич, уже известный по работе с Radiohead, Беком и Полом Маккартни.
Режиссерами концертного фильма "Roger Waters: The Wall" выступили Шон Эванс и Роджер Уотерс. Помимо живого исполнения песен и его захватывающего сценического шоу, фильм показывает музыканта и сопровождает его за кулисами. В результате получилась особенно искусная смесь живого шоу, документального фильма и интимного портрета - между жизнью на гастролях, эмоциональным путешествием и антивоенными посланиями.
Для фильма "Роджер Уотерс: Стена" основатель Pink Floyd вернул легендарный альбом на сцену. Несколько миллионов зрителей на концертах доказали, что его по-прежнему стоит слушать.
(Good Times, декабрь 2015/январь 2016)
"Эпохальное произведение в истории музыки" (stereoplay, январь 2016 г.)
Это был одиннадцатый альбом Pink Floyd и одновременно четвертый концептуальный альбом группы: "The Wall". Вышедший в 1979 году, он рассказывает историю музыканта Пинка, который, как и басист и певец Роджер Уотерс, потерял отца на войне и поэтому, а также в силу других различных обстоятельств, строит вокруг себя воображаемую стену.
С 2010 по 2013 год Уотерс вновь посвятил себя этой истории, которая в определенной степени является его собственной, проведя, пожалуй, самый масштабный концертный тур сольного исполнителя за всю историю. Около четырех миллионов человек увидели музыканта вживую на сцене во время более чем 200 концертов на четырех континентах за этот период.
Теперь "Roger Waters: The Wall" - всеобъемлющий концертный саундтрек - доступен на двойном CD и в ограниченном издании на трех LP. Кроме того, на DVD, Blu-ray и в лимитированном специальном издании на двух Blu-rays будет выпущена кинозапись легендарного тура, включающая помимо концертного фильма еще 80 минут бонусного материала. Среди них - исполнение песни "Comfortably Numb" в прямом эфире с O2 Arena вместе с Дэвидом Гилмором и "Outside The Wall", также с Гилмором и Ником Мэйсоном.
Продюсером альбома выступил английский продюсер Найджел Годрич, уже известный по работе с Radiohead, Беком и Полом Маккартни.
Режиссерами концертного фильма "Roger Waters: The Wall" выступили Шон Эванс и Роджер Уотерс. Помимо живого исполнения песен и его захватывающего сценического шоу, фильм показывает музыканта и сопровождает его за кулисами. В результате получилась особенно искусная смесь живого шоу, документального фильма и интимного портрета - между жизнью на гастролях, эмоциональным путешествием и антивоенными посланиями.
Для фильма "Роджер Уотерс: Стена" основатель Pink Floyd вернул легендарный альбом на сцену. Несколько миллионов зрителей на концертах доказали, что его по-прежнему стоит слушать.
Отзывы
"Ответ - да, потому что рассмотренный здесь двойной CD впечатляет, с одной стороны, отличным звуком, как и хотелось бы от многих других концертных записей. А с другой стороны, чрезвычайно пространственное сведение звуковой дорожки в очередной раз усиливает интенсивность музыки Уотерса" В результате пространственного микширования звуковой дорожки усиливается интенсивность магнум опуса Уотерса Magnum Opus."(Good Times, декабрь 2015/январь 2016)
"Эпохальное произведение в истории музыки" (stereoplay, январь 2016 г.)
Хит продаж