Фирма International Anthem

В 2019 году южноафриканская пианистка Танди Нтули приехала в Лос-Анджелес, где в студии на Венис-Бич с продюсером Карлосом Ниньо записала этот альбом голых, исследовательских фортепианных и вокальных пьес. Это совершенно потрясающая, интимная композиция, демонстрирующая мастерство Нтули как пианистки и ее уникальность как певицы, а также ее бесстрашие, уязвимость и авантюризм в эпизодических экспериментах с синтезаторами и ударными. Нтули расцвечивает открытые минималистичные звуковые ландшафты многослойными барабанами, цимбалами и растениями.

More Energy Fields, Current - это окончательная новая точка в непрерывном процессе звукозаписи плодовитого продюсера и перкуссиониста Карлоса Ниньо. В альбоме участвуют более десятка интересных представителей творческого музыкального созвездия Лос-Анджелеса (в котором Ниньо играет центральную роль уже более двух десятилетий), включая Сэма Генделя, Нейта Мерсеро, Джамаэля Дина и Джамира Уильямса. В альбоме собраны десять первозданных жемчужин совместного общения под руководством мудреца из Южной Калифорнии, элегантно представленных в его уникальном стиле "духовного, импровизационного, космического коллажа"

Альбом полон "эмбиентных" пассажей, которые функционируют как открытые порталы между моментами созвучия и ясности, и эпических пост-хип-хоп опусов, таких как тяжелая/хэдовая "Thanking the Earth". Но даже при эпизодическом отсутствии ударных, существует мощный пульс, подразумеваемый в частоте сознания программы. Это свидетельствует об основах Нино как диджея. Его отличительная способность создавать кинетический, кинематографический звуковой опыт из десятков независимых, часто ритмически неоднозначных импровизационных магазинов более свободно проявляется в More Energy Fields, Current, чем все, что мы слышали от него раньше. Она четко перекликается с тем, как наставник Нино Ясос - известный всему миру как основатель музыки нью-эйдж - описал его работу: "Интерактивное воображение в реальном времени, потоковая текстуризация"

На альбоме More Energy Fields, Current, Niño погружается в водные глубины своего мира, ведя нас, как подводная лодка, через экзотические миры нетронутого звука. И когда мы переходим к заключительной, завершающей части Please, Wake Up. (расширенная версия начальной темы с саксофонистом Шабакой Хатчингсом), это как возвращение, благополучно сошедшее на берег.

More Energy Fields, Current - это окончательная новая точка в непрерывном процессе звукозаписи плодовитого продюсера и перкуссиониста Карлоса Ниньо. В альбоме участвуют более десятка интересных представителей творческого музыкального созвездия Лос-Анджелеса (в котором Ниньо играет центральную роль уже более двух десятилетий), включая Сэма Генделя, Нейта Мерсеро, Джамаэля Дина и Джамира Уильямса. В альбоме собраны десять первозданных жемчужин совместного общения под руководством мудреца из Южной Калифорнии, элегантно представленных в его уникальном стиле "духовного, импровизационного, космического коллажа"

Альбом полон "эмбиентных" пассажей, которые функционируют как открытые порталы между моментами созвучия и ясности, и эпических пост-хип-хоп опусов, таких как тяжелая / пьянящая "Thanking the Earth". Но даже при эпизодическом отсутствии ударных, существует мощный пульс, подразумеваемый в частоте сознания программы. Это свидетельствует об основах Нино как диджея. Его отличительная способность создавать кинетический, кинематографический звуковой опыт из десятков независимых, часто ритмически неоднозначных импровизационных магазинов более свободно проявляется в More Energy Fields, Current, чем все, что мы слышали от него раньше. Она четко перекликается с тем, как наставник Нино Ясос - известный всему миру как основатель музыки нью-эйдж - описал его работу: "Интерактивное воображение в реальном времени, потоковая текстуризация"

На альбоме More Energy Fields, Current, Niño погружается в водные глубины своего мира, ведя нас, как подводная лодка, через экзотические миры нетронутого звука. И когда мы переходим к заключительной, завершающей части Please, Wake Up. (расширенная версия начальной темы с саксофонистом Шабакой Хатчингсом), это как возвращение, благополучно сошедшее на берег.

Переиздание современной классики Макайи МакКрейвен, дебютного альбома International Anthem "In The Moment" (2015)

Одна площадка, 28 выступлений и 48 часов живой импровизированной музыки. Таковы составляющие альбома чикагского барабанщика Макайи Маккрейвена "In The Moment". Но Маккрейвен, который также является продюсером, не просто собрал вместе несколько случайных звуков. Вместо этого он тщательно отобрал, нарезал и перемикшировал музыку в единое целое, и из-под его руки выходят 19 сложных и запоминающихся композиций.

International Anthem с гордостью представляет расширенное издание двойного LP альбома, который Карлос Ниньо выпустил эксклюзивно на своей странице Bandcamp в 2020 году. Ремастированное и расширенное издание Extra Presence содержит целый LP с совершенно новым, дополнительным материалом и включает Ниньо вместе с невероятно известным списком коллабораторов, включая: Джамаэль Дин, Нейт Мерсеро, Shabazz Palaces, Диантони Паркс, Сэм Гендель, Мигель Этвуд-Фергюсон, Джамир Уильямс, Iasos и многие другие.

City Of Mirrors - это новая смелая музыкальная коллекция чикагской альт-латиноамериканской группы Dos Santos, в состав которой входят лидер группы/вокалист/лирик/гитарист/клавишник Алекс Чавес, барабанщик Даниэль Вильярреал, перкуссионист Питер "Маэстро" Вейл, басист Хайме Гарза и гитарист/мультиинструменталист/вокалист Натан Карагианис.

Дебютный альбом необычного дуэта Джеремайи Чиу (модульный синтезатор) и Марты Софии Хонер (альт) содержит посткомпозиционные импровизации, переплетающиеся с полевыми записями, сделанными во время пребывания на островах Вланд в Балтийском море.

Активный междисциплинарный культурный продюсер на лос-анджелесской сцене, Чиу так же известен своим визуальным искусством, как и музыкой. Преподаватель колледжа искусств и дизайна Otis по профессии, Чиу регулярно сотрудничает с Букером Стардрумом, Селией Холландер, Дастином Вонгом и Сэмом Прекопом.

Хонер участвует в сессионных записях таких исполнителей, как Эдриан Янг и Бейонсе. Она также принимала участие в записи альбомов Chloe x Halle, Angel Olsen, Fleet Foxes, Stanley Clarke и других, включая пять номинированных на Грэмми записей.

"GOLD", продолжение хорошо принятого в 2020 году кинематографического инструментального LP Алебастра ДеПлюма "To Cy & Lee: Instrumentals Vol. 1", представляет миру истинную сущность артиста. Хотя ДеПлюм известен во всем мире как саксофонист, создавший эту коллекцию замечательной музыки без слов, поклонникам в родном Лондоне (Великобритания) он больше известен как откровенный поэт и оратор, известный своими вдохновляющими словами ободрения и песнями об уязвимости, человечности и мужестве.

"GOLD" - это содержательный альбом, в котором ДеПлюм прекрасно выражает обе стороны своего творческого характера: (1) красноречивый певец и автор песен, напоминающий мелодичное пение Донована, а также Девендры Банхарта или Сида Барретта, чьи мелодии почти как мини-проповеди, полные экзистенциального комизма и духовности, и (2) блестящий композитор простых, успокаивающих и эмоционально воспитывающих инструментальных мелодий, обладающий даром расширять их до бесстрашных коллективных импровизаций, во главе которых стоит нежный и выдающийся тон саксофона, напоминающий трепетную сладость великого эфиопа Гетатчева Мекурьи.

"GOLD", продолжение хорошо принятого в 2020 году кинематографического инструментального LP Alabaster DePlume "To Cy & Lee: Instrumentals Vol. 1", знакомит мир с самой настоящей сущностью музыканта. Хотя ДеПлюм известен во всем мире как саксофонист, создавший эту коллекцию замечательной музыки без слов, поклонникам в родном Лондоне (Великобритания) он больше известен как откровенный поэт и оратор, известный своими вдохновляющими словами ободрения и песнями об уязвимости, человечности и мужестве.

"GOLD" - это комплексный двойной альбом, в котором ДеПлюм прекрасно выражает обе стороны своего творческого характера: (1) красноречивый певец и автор песен, напоминающий мелодичное пение Донована, а также Девендры Банхарта или Сида Барретта, чьи мелодии почти как мини-проповеди, полные экзистенциального комизма и духовности, и (2) блестящий композитор простых, успокаивающих и эмоционально воспитывающих инструментальных мелодий, обладающий даром расширять их до бесстрашных коллективных импровизаций, во главе которых стоит нежный и выдающийся тон саксофона, напоминающий трепетную сладость великого эфиопа Гетатчева Мекурьи.