Фирма Repertoire

Четвертый, давно забытый альбом Colosseum с выступлениями из Supershow плюс 2 трека из короткометражного фильма, который был выпущен в кинотеатрах в 1970 году

- Включает выступления Colosseum на Supershow, снятые в марте 1969 г., за два дня до выхода их дебютного альбома, и два трека из фильма Colosseum And Juicy Lucy, вышедшего в кинотеатрах в 1970 г
- Upon Tomorrow - давно забытый четвертый альбом, найденный в архиве Джона Хисмана
- Содержит три демо-записи, сделанные в студии Landsdowne Studios 1 августа 1971 г
- Обширные примечания биографа Джона Хайземана Мартина Хэнсона
- Полностью ремастирован EROC и Ру Лемером в Temple Music Studio

Colosseum - новаторская британская прогрессивная джаз-рок-группа, сочетавшая прогрессивный рок и джазовую импровизацию.

Группа была образована в 1968 году барабанщиком Джоном Хисманом, тенор-саксофонистом Диком Хекстолл-Смитом и басистом Тони Ривзом Тони Ривз, недавно работавший вместе в группе John Mayall's Bluesbreakers. Вскоре в группу был добавлен клавишник Дэйв Гринслейд, а состав дополнили Джим Роуч и Джеймс Литерленд на гитарах, причем Литерленд взял на себя роль вокалиста. Роуч покинул группу после нескольких Роуч покинул группу после нескольких выступлений, оставив Джеймса Литерланда на лид-гитаре и вокале. Дебют группы состоялся в Скарборо и вскоре были приглашены на запись своего первого радиошоу - влиятельной программы BBC Radio One "Top Gear Top Gear", что привлекло к ним внимание и вызвало одобрение критиков.

Всего за два дня до выхода дебютного альбома Colosseum "Those Who Are About To Die Salute You (19 марта 1969 г.), они приняли участие в знаменитых сессиях Supershow. Это была незабываемая Это была незабываемая встреча множества звезд на студии Shepperton Studios в Стэйнсе под Лондоном. В мероприятии приняли участие в котором приняли участие крупнейшие представители джаза, блюза и рока. В том же году был выпущен их второй альбом Valentyne Suite выпущен в том же году.

В октябре 1969 года Джеймса Литерланда сменил Клем Клемпсон. Альбом The Grass is Greener был выпущен в США в январе 1970 г. и представлял собой смесь старых и новых песен, причем в последних Клем играл на гитаре и вокал на гитаре и вокале. Вернувшись на родину, Тони Ривз покинул группу, и в конце концов его заменил Марк Кларк позднее в 1970 году. В том же году Хисеман пригласил Криса Фарлоу на должность вокалиста, что позволило Клему сосредоточиться на ведущей гитаре. Этот финальный состав 70-х годов многие считают как окончательный состав. Из него вышли Daughter of Time и классический Colosseum Live.

14 мая 1970 года группа отправилась в театр Questors Theatre в Илинге (Лондон), чтобы выступить в первом из серии фильмов с участием рок-музыкантов серии фильмов с участием рок-групп. Идея заключалась в том, что эти фильмы будут демонстрироваться в кинотеатрах в качестве В кинотеатрах эти фильмы будут демонстрироваться в качестве второго плана к главному фильму того времени. Фильм был снят компанией Lion TV и распространялся компанией Oakenhurst Enterprises; в этот день также снимался фильм Juicy Lucy. Два титра из фильма "Колизей и Juicy Lucy следуют за двумя треками Supershow, завершающими первый диск этого двухдискового набора.

Второй диск - результат кропотливой работы по изучению обширного архива Джона Хисмана в поисках Четвертого, давно потерянного альбома Colosseum. Судя по интервью, взятым в то время, можно было с уверенностью сказать, что материал существует Материал существовал. И эта уверенность была подкреплена Джоном, который, несомненно, хранил кассеты.

Полученный материал дает увлекательное представление о следующем этапе развития Colosseum Colosseum мог стать для этого почти мифического альбома. Однако следует еще раз подчеркнуть, что состав раздела Upon Tomorrow является предположением. Это песни, о которых известно, что Colosseum Colosseum на последнем этапе своего существования из различных источников. В каком-то смысле это было похоже на как собирать паззл, не имея в качестве ориентира коробки с картинками. В комплект входят обширные примечания биографа Джона Хисмана Мартина Хэнсона.

Эта совместная работа с Джо Эспозито, первоначально выпущенная в 1983 году, объединила этого новаторского продюсера с блестящим певцом. Результат: райское диско. Критики высоко оценили альбом Solitary Men, который демонстрирует хриплый голос Джо Эспозито в серии зажигательных танцевальных композиций. Ричи Зито (Richie Zito) сыграл на интенсивной бас-гитаре, поддерживающей мощный вокал Эспозито.

Первая в мире запись альбома "live to digital", выпущенная в 1979 г. Этот альбом, посвященный Эйнштейну в связи с его столетним юбилеем, сегодня считается одним из самых ярких моментов в карьере Джорджио. Джорджио оседлал волну диско группы Bee Gees в 1970-х годах и стал легендарным продюсером, музыкантом и композитором. В 2013 году он снова оказался в авангарде большого возвращения, благодаря своей работе с отмеченной наградами группой Daft Punk, и его известность продолжается до сих пор.

Легендарный гитарист, певец, автор песен и лидер группы представлен на этом альбоме 1992 года с участием бывшего битла Джорджа Харрисона на слайд-гитаре, органиста Джона Лорда из Deep Purple и саксофониста Брюса Спрингстина Кларенса Клемонса, который добавил несколько фанковых ноток.

После влиятельных диско-альбомов "No. 1 In Heaven" и "Terminal Jive", которые они записали с известным продюсером Джорджио Мородером, Sparks вернулись к своим рок-корням в 1981 году, выпустив альбом Whomp That Sucker. Синглы "Tips For Teens" и "Funny Face" были названы журналом Rolling Stone в 1981 году "их лучшим получасовым альбомом со времен эпохального Kimono My House".

Информация о продукте:

Потрясающая коллекция выступлений одной из величайших групп современности. UFO - это синоним буги-рока хорошего времени, а такие хиты, как "Doctor Doctor" и "Rock Bottom", являются настоящей классикой рока. В эту коллекцию вошли 40 потрясающих 40 невероятных треков, записанных за два десятилетия. Здесь представлены зажигательные песни, которые первоначально были изданы в виде синглов.

Информация о продукте

Харизматичная прогрессивная рок-группа из Лестера (Англия) Black Widow считалась основным конкурентом Black Sabbath, когда они только появились в 1970 году.

Группа, в состав которой входили Джим Гэннон (гитара/вокал) и Кип Тревор (вокал), родилась из соул-группы Pesky Gee!, образованной в 1966 году, но перешла к более тяжелому образу, более подходящему для семидесятых годов. Под влиянием преобладающего интереса к черной магии группа записала весьма противоречивый сингл "Come To The Sabbat", который появился на классическом сэмплерном альбоме CBS "The Rock Machine Turns You On".

black Widow" стал вторым альбомом группы. Он был выпущен в 1971 г. и ознаменовал собой отход от темы черной магии и сосредоточение на самобытной и интересной прог-рок музыке.

Когда в 1965 г. группа Yardbirds перелетела через Ла-Манш во Францию, легионы молодых поклонников встретили их как героев, даже когда они делили концерт с превосходящей их по силе группой Beatles. В июне того года парижский Дворец спорта разразился радостными криками, когда ведущий объявил "The Yardbirds!" и группа начала исполнять хит "For Your Love". К счастью, волшебство их выступлений во Франции в 60-е годы было запечатлено для потомков французским радио и телевидением. Поэтому мы с гордостью представляем записи концертов, которые транслировались для еще большей европейской аудитории, чем те тысячи, которые уже пришли посмотреть на них вживую.

Здесь Кит Рэлф поет и играет на своей губной гармошке вместе с легендарными Джеффом Беком и Джимми Пейджем на лид-гитарах при поддержке Криса Дрея (гитара), Пола Сэмвелла-Смита (бас) и Джима Маккарти (ударные). Они играют любимые песни Yardbird "Over, Under, Sideways, Down", "Train Kept A-Rollin'", "Shapes Of Things" и "Heart Full Of Soul" - лишь некоторые из жемчужин на этом важнейшем CD, прошедшем цифровой ремастеринг от Eroc the Engineer.

Слушая мощные барабанные партии Джимми Пейджа и Джима МакКарти в блюзовой и атмосферной "Dazed And Confused", вы чувствуете, что будущее тяжелого рока уже кипит на сцене.

История этой влиятельной группы и ее приключений во Франции в 1965-1968 гг. изложена в превосходном 16-страничном буклете, подготовленном Крисом Уэлчем из Repertoire и включающем новые эксклюзивные интервью с основателями группы Джимом Маккарти и Полом Сэмвеллом-Смитом. Узнайте, почему Ринго Старр погрозил кулаком нашим ребятам, и узнайте о дорожной жизни The Yardbirds в "свингующей" Франции 60-х годов. А потом слушайте музыку!

Примечания Криса Уэлча с интервью с Джимом Маккарти и Полом Сэмвеллом-Смитом
16-страничный буклет с фотографиями и памятными вещами Все треки монофонические и подвергнуты цифровому ремастерингу компанией Eroc

Отзывы

"... Это очень увлекательное издание, благодаря мастерству ремастеринга Эрока очень приятное путешествие в прошлое сопровождается очень информативными примечаниями Криса Уэлча информативные. И: не хватает превосходного Певца/гармониста Кита Рельфа еще больше после этого - кто знает, что могло бы быть что могло бы получиться из него, если бы он не он ушел из жизни в 1976 г. Отличная раскопка!" (Good Times, февраль/март 2021 г.)

Информация о продукте

Когда Мэгги Белл начала сольную карьеру после распада своей группы Stone The Crows в 1973 году, шотландская блюзовая и соул-певица, победившая в опросах, выпустила два мощных студийных альбома, получивших признание критиков.

Компания Repertoire с гордостью переиздает оба альбома на CD с примечаниями Криса Уэлча, включающими новые интервью с Мэгги Белл, которая рассказывает истории, лежащие в основе песен, и вспоминает этот важный период в своей карьере.

Первый альбом, Queen Of The Night (1974), был спродюсирован легендарным Джерри Векслером и содержит великолепную подборку песен, в частности, "Caddo Queen", "After Midnight" Джей Джей Кейла, "Souvenirs" Джона Прина и классическую кантри-композицию "A Woman Left Lonely" В сопровождении Стива Гэдда на ударных и Лютера Вандросса на бэк-вокале Мэгги поет от всего сердца, и успех альбома привел к выпуску в 1975 году продолжения Suicide Sal.

Отзывы

"Шесть альбомов STC и Bell неоднократно переиздавались в прошлом переизданий в прошлом, но это репертуарное переиздание репертуара в виде отдельных компакт-дисков происходит без ограничений: конечно, из-за музыки, но также из-за музыки, но также и из-за обычному превосходному ремастерингу от Eroc и двенадцатистраничным буклетам с более чем более чем подробными линеарными заметками от Chris Welch." (Good Times, август/сентябрь 2021 г.)