Фирма Bureau B/Sky

Сольный дебют Петера Бауманна "Romance 76" имел большой успех. На втором альбоме "Trans Harmonic Nights" 1979 года клавишник еще больше эмансипировался от своей бывшей группы Tangerine Dream и зазвучал по-другому, но не менее блестяще. Музыке присуща жизнеутверждающая легкость: Величественные мелотронные припевы и более частое использование вокодеров придают ей что-то неземное, нереальное.

Бауманн пишет: "Это было просто совершенно другое музыкальное время. Мы создавали все это просто на ходу. Мои первые две пластинки появились в результате студийной работы. Это было просто выражение себя как музыканта, какие эмоции, какие тембры, какие ритмы и мелодии были мне наиболее близки"

Вскоре после выхода этого альбома он переехал в США и до 1983 года записал еще два альбома, на которые оказали влияние wave и synthpop. В конце 90-х годов он отошел от музыкальной индустрии, пока в мае 2016 года на лейбле Bureau B не вышел неожиданно новый студийный альбом "Machines Of Desire".

Камуфляж в лучшем виде

прошло 30 лет с тех пор, как группа Camouflage записала свои первые демо-записи в Биетигхайм-Биссингене. Со своим синти-поп-звучанием, которое всегда было также данью уважения своим великим кумирам, они уже тогда могли праздновать успех в международных чартах. песни "The Great Commandment" и "Love Is A Shield" пользуются популярностью и сегодня. После ухода Оливера Крейссига оставшиеся участники очень много играли со стилями и экспериментировали с различными продюсерами. Только с возвращением Крейссига группа вернулась к прежнему звучанию.

На новом, восьмом альбоме "Greyscale" Маркус Мейн снова у микрофона, но голос Оливера Крейссига также слышен в междометиях. Продюсером альбома стал Хайко Майле, который в последнее время успешно работает и как композитор музыки к фильмам "Die Welle", "Wir sind die Nacht" и нескольким сериям "Tatort". Таким образом, немецкий кинооркестр Babelsberg со своим струнным ансамблем также оказался на "Greyscale". Эти струнные, детский хор и гитары образуют стильный контраст с чисто электронными элементами.

Со времен своих громких хитов Camouflage объездили весь мир от России до Мексики, а также нашли свою аудиторию в Азии и Южной Америке. Фолькер Хинкель и Йохен Шмальбах являются неотъемлемой частью концертного состава и также приняли участие в создании альбома "Greyscale". Особым гостем, безусловно, является Петер Хеппнер. Его голос, который наверняка знаком поклонникам по альбому Wolfsheim или совместной работе с Йоахимом Виттом, можно услышать в композиции "Count On Me" в дуэте с вокалом Маркуса Мейна.

Camouflage не отрицают своего происхождения, в конце концов, вокалист Маркус Мейн до сих пор ставит "Dark Wave" на пластинку в качестве референса. С их прямыми ударами TR-808, басами, синтезаторными арпеджио и пэдами Camouflage обозначают свое собственное звучание, но не позволяют ему превратиться в чистую ностальгию. Неиронично и честно они затрагивают в своих текстах темы сегодняшнего дня. Три названия являются чисто инструментальными. Общее, довольно меланхоличное и мрачное впечатление нарушается, когда Маркус Мейн поет: "Сияй изнутри, чтобы осветить темную ночь". Так что послание, безусловно, жизнеутверждающее.

В настоящее время синти-поп переживает небольшое возрождение, так что Camouflage появились как раз вовремя. С прекрасным альбомом "Greyscale" им будет легко найти новых поклонников.

Рецензии

"... 'Greyscale' пульсирует в проверенном и испытанном стиле синтипопа: меланхоличный в основном теноре, приятный в мелодиях, время от времени динамично устремляющийся прямо на танцпол..." (Аудио, июнь 2015 г.)

Для альбома "Off The Record" бывший музыкант Kraftwerk впервые открывает свой музыкальный архив. Карл Бартос заново открыл и проанализировал сотни кассет, нотных записей и цифровых носителей. Ритмы, риффы, хуки, звуки и мелодии, которые Бартос сочинял в период своей самой успешной работы в Kraftwerk и запечатлены в его акустическом дневнике.

Из наиболее интересных находок были созданы двенадцать новых песен, в результате чего получился оригинальный альбом Бартоса: Iron Crystal Music, Robot Sounds, Digital Glitch, Techno-Pop, Melodies for Eternity, Electronic Avant-Garde, Thunderous Silence, Futurism. И, конечно, эти ритмы!
Ритмы минималистской силы, как, например, в треке "Numbers", который Майк Бэнкс (Underground Resistance) называет "секретным кодом электронного фанка".

Отзывы

"Экс-пауэр продолжает исследовать романтику машин" (Rolling Stone, март 2013 г.)

"Экс-крафтверкер превратил заметки из старых электронных дневников в полноценные, порой вечно прекрасные треки..." (musikexpress, апрель 2013 г.)

Своими первыми работами German-American Friendship (DAF), достигшие впоследствии мировой славы как дуэт, совершили новаторскую работу в области музыки Немецко-американская дружба (DAF) стала новатором в музыкальном творчестве: Робер Гёрль, Вольфганг Спелманс, Курт Дальке (Pyrolator) и Михаэль Кемнер в 1979 году создали, пожалуй, первый в мире альбом в стиле нойз-рок. Радикальный, грубый, инструментальный.
Впервые альбом вышел в 1979 году на лейбле Warning Records (позднее Ata Tak)

Настоящие ценители DAF, конечно же, знают о ранней фазе дюссельдорфско-вуппертальской группы Вупперталь. Но большинство поклонников ставшего впоследствии всемирно известным дуэта при знакомстве с их дебютным альбомом: ни мощных синт-басов нет мощных синтезаторных басов, нет рваных ритмов, нет Габи Дельгадо, ни Габи Дельгадо, ни кожи. Вместо этого: чисто инструментальный, неструктурированный Нойз-рок, исполняемый длинноволосыми и усатыми людьми! A вряд ли группа может претерпеть более вопиющую метаморфозу.

Габи Дельгадо присоединилась к группе (которая в то время состояла из Роберта Гёрла, Курта Kurt Dahlke / Pyrolator, Wolfgang Spelmans, Michael Kemner), после чего она рассталась со старым названием YOU и стала называться German-American старым названием YOU и стали называться German-American Friendship Friendship. А еще он был рядом, когда первые Записи были сделаны в Studio 56 в Мюльхайме. Но они не были удовлетворены результатом ("слишком песенный" - таков был вердикт группы), и Группа), а также "не совсем согласны" с пением и текстами Дельгадо (Pyrolator с пением и текстами Дельгадо (по словам Pyrolator, который в то время отвечал за электронику) Дельгадо покинул группу. А поскольку творческий порыв был велик ("мы хотели записать альбом мы хотели записать альбом". У всех остальных в Дюссельдорфе уже был уже выпустили альбом, времена, обеденный перерыв, только у нас не было"), а вокалист был Вокалиста не было, то это должен был быть инструментальный альбом.

После катастрофы в студии они решили записываться сами сами. В гостиной Вольфганга Спелманса они установили магнитофон и два микрофона и два микрофона и импровизировали в течение десяти дней, десять дней. Затем все было готово - "продукт немецко-американской дружбы" Немецко-американской дружбы": 22 трека, длиной от 19 секунд до трех минут Минут. Влияние их кумиров Can отчетливо слышно. При том, что другие известные нойз-рок группы, такие как Chrome, Flipper или даже Sonic Youth записали сопоставимую музыку лишь позднее, то в позднее, "Продукт немецко-американской дружбы" следует рассматривать как музыкальную как музыкальное произведение-первопроходец. Возможно, это даже первый в мире альбом в стиле нойз-рок.

Готов ли был мир в конце 70-х годов к такому грубому и нигилистическому альбому? грубый и нигилистический звук? Мир звукозаписывающих компаний был dAF не мог найти себе лейбл. И вот свершилось dAF стали не только пионерами шумовой музыки, но и пионерами DIY DIY. Помощь пришла из Kreissparkasse: за кредит в размере pyrolator одолжил свой автомобиль на сумму 3000 марок. Логичный шаг, ведь он уже он уже руководил кассетным лейблом Warning Records (который вскоре спустя некоторое время превратился в Ata Tak). Продукт немецко-американской Дружбы" стал первым LP лейбла и получил каталожный номер WR 001 / LP/1979 WR 001 / LP/1979. Пластинка продавалась настолько хорошо, что Pyrolator вскоре смог выплатить кредит Быстро погасил кредит.

(bureau-b. com)

Информация о продукте

Дебютная работа Deutsch-Amerikanische Freundschaft была подвигом музыкального новаторства. Впоследствии получивший мировую известность как дуэт, состав DAF 1979 года роберт Гёрл, Вольфганг Спелманс, Курт Дальке (Pyrolator) и Михаэль Кемнер в 1979 году создали то, что, вполне возможно, стало настоящим событием Кемнер создали, возможно, первый в мире нойз-роковый альбом. Радикальный, брутальный, инструментальный.
Первоначально альбом вышел в 1979 году на лейбле Warning Records (позднее Ata Tak)

Истинные ценители DAF, конечно же, знают о раннем этапе существования группы Дюссельдорф-Вупперталь. Но большинство поклонников ставшего впоследствии всемирно известным дуэта могут оказаться в замешательстве при знакомстве с их дебютным альбомом дебютным альбомом: мощные синтезаторные басы, отрывистые ритмы, Габи Дельгадо и кожа - все это отсутствует кожа - все это, как правило, отсутствует. Вместо них - чистый инструментальный, неструктурированный нойз-рок, исполняемый длинноволосыми и усатыми типами! A вряд ли группа могла претерпеть более экстремальную метаморфозу.

Габи Дельгадо присоединился к группе (до этого в ее состав входили Роберт Гёрл, Курт Dahlke / Pyrolator, Wolfgang Spelmans и Michael Kemner), после чего группа отказалась от названия YOU группа отказалась от названия YOU и окрестила себя Deutsch- American Friendship. Он также принимал участие в первых и на первых сессиях звукозаписи в Studio 56 в Мюльхайме. Разочаровавшись в результатах ("слишком близко к Schlager", - считали участники группы) и "не очень довольны" вокалом и вокалом Дельгадо Вокалом и текстами Дельгадо (как отметил Pyrolator, отвечавший за электронику, ), группа отказалась от услуг Дельгадо. Однако творческая воля не ослабевало: "Мы действительно хотели записать альбом. Все дюссельдорфские все дюссельдорфские группы - Male, Mittagspause - уже выпустили по альбому, все, кроме нас" мы", а поскольку вокалиста уже не было, инструментальный альбом был единственным вариантом. После неудачной работы в студии было принято решение взять запись альбома в свои руки запись альбома в свои руки. Магнитофон и два микрофона были в гостиной Вольфганга Спелманса были установлены магнитофон и два микрофона, и десять дней беспрерывной импровизации. Так и появился "Продукт немецко-американской дружбы": 22 трека Американской дружбы": 22 композиции продолжительностью от 19 секунд до трех минут минут. Влияние Can отчетливо слышно. Учитывая тот факт, что что другие известные нойз-рок-группы, такие как Chrome, Flipper или даже Sonic Youth, записали похожую музыку гораздо позже, этот "продукт немецко-американской дружбы" должен быть явно слышен Немецко-американской дружбы", безусловно, следует признать новаторской работой. Возможно, даже первым нойз-роковым альбомом, который увидел или услышал мир мир увидел или услышал.

Был ли мир готов к такому брутальному, нигилистическому звучанию в конце 1970-х годов? Мир а вот мир звукозаписывающих компаний - нет. Не найдя лейбла, DAF оказались не только пионерами шума, но и пионерами DIY. Они нашли помощь в местном банке, причем Пиролятор предоставил свою машину в качестве кредита на сумму 3000 марок. Логичный шаг, ведь он уже руководил кассетным лейблом под названием Warning Records (позже ставший Ata Tak). "Продукт немецко-американского Amerikanische Freundschaft" стал первым LP на этом лейбле и получил каталожный номер каталожный номер WR 01 / LP/1979. Продажи были настолько хороши, что Pyrolator смог быстро и хорошо вернуть свой кредит. (bureau-b. com)

Рецензии

,,Грубо сотканный материал для историков панк-рока: когда DAF еще были нойз-роковым комбо" (musikexpress, сентябрь 2012 г.)

Расслабленные, минималистичные электронные и акустические жемчужины 1976 г.
"Sowiesoso" - это преемник самого известного альбома Cluster "Zuckerzeit". В то время как на последнем альбоме все еще отчетливо слышалось влияние Михаэля Ротера, с которым Cluster записали два альбома под названием Harmonia, Ханс-Йоахим Роделиус и Дитер Мёбиус в 1976 году отправились на поиски своей собственной новой музыкальной формы. Как никакой другой альбом Cluster, "Sowiesoso" обозначает утопическую музыкальную концепцию дуэта. Своей непринужденностью и прозрачностью он олицетворяет пейзаж Везербергланда, где в то время жили два музыканта. "Sowiesoso" показывает Cluster в их наиболее чистом и наименее подверженном влиянию виде на пике их развития. Минималистская музыка альбома представляет собой ритмическую сетку из частично электронных, частично акустических элементов; она не подчиняется какой-либо общепринятой песенной схеме, но гармонии придают ей почти песенный характер, то, что свойственно музыке Cluster и что трудно описать словами. Тем не менее, Асмус Титченс пытается сделать это в сопроводительном тексте.

Информация о продукте

альбом "Sowiesoso" является продолжением самого известного альбома Cluster "Zuckerzeit" и представляет собой утопическое видение Ханса-Йоахима Рёделиуса и Дитера Мёбиуса: расслабленные, минимальные электронные/акустические композиции - Cluster в чистом виде.

Альбом 1981 года двух пионеров электроники Роделиуса и Мёбиуса.
Своим шестым альбомом в качестве дуэта Cluster подвел черту под своей музыкой 70-х годов. альбом "Curiosum" вышел в 1981 году и должен был стать отходом к новым берегам. Ханс-Йоахим Рёделиус и Дитер Мёбиус тогда еще не могли знать, что этот альбом станет их последним релизом на девять лет. "Curiosum" вышел в то время, когда использование электронных средств в поп-музыке стало само собой разумеющимся. Таким образом, голос Кластера растворился в шуме пробуждения нового поколения музыкантов. "Curiosum" - очень тихий, почти меланхоличный альбом, что объясняется еще и тем, что впервые музыка была смикширована и оптимизирована по звуку не в студии Конни Планка. Роделиус и Мёбиус играли совершенно открыто и тем самым вернулись к достоинствам ранних лет, когда спонтанность и случайность определяли концепцию. Это лебединая песня Кластера прошлому. Сопроводительный текст к альбому написан Асмусом Титченсом, также одним из пионеров электронного авангарда.

Информация о продукте

Шестой альбом двух легенд немецкой электронной / эмбиент-музыки как дуэта, записанный в 1981 году, стал их последним релизом на последующие девять лет. На "Curiosum" они совершают электронный тур-де-форс, неторопливый и целенаправленный, контрастирующий с нахальным зейтгейстом панка и немецкой новой волны (NDW).

Die Wilde Jagd - это музыкальный проект продюсера и автора песен Себастьяна Ли Филиппа. Die Wilde Jagd сплетает драму, романтику, экстаз, меланхолию и темную интенсивность в плотную, атмосферную паутину.

После трех студийных альбомов, нескольких EP и многочисленных международных туров группа выпускает специальное выступление под названием ATEM, премьера которого состоялась как заказная композиция на фестивале Roadburn в Тилбурге в апреле 2021 года.

После того как пластинка 2022 года была быстро распродана, мы рады выпустить ATEM ограниченным тиражом в виде желтой пластинки.

Трудно поверить, что Харальд Гросскопф существует уже три четверти века. В честь его 75-летия издательство Ventil Verlag выпускает не только его автобиографию "Monsieur Séquenceur", но и, наконец, новый альбом старого мастера электроники: "Strom"

"Strom": Вызывающее электричество, виртуозность схемотехники, искусно переплетающей человека и машину, в противовес музыкальной дигитальности, опустевшей в своем триумфальном шествии. Если вы внимательно прислушаетесь, то сразу узнаете инженера, стоящего за этими звуковыми пейзажами.

Трудно поверить, что Харальд Гросскопф существует уже три четверти века. В честь его 75-летия издательство Ventil Verlag выпускает не только его автобиографию "Monsieur Séquenceur", но и, наконец, новый альбом старого мастера электроники: "Strom"

"Strom": Вызывающее электричество, виртуозность схемотехники, искусно переплетающей человека и машину, в противовес музыкальной дигитальности, опустевшей в своем триумфальном шествии. Если вы внимательно прислушаетесь, то сразу узнаете инженера, стоящего за этими звуковыми пейзажами.

Трудно поверить, что Харальд Гросскопф существует уже три четверти века. В честь его 75-летия издательство Ventil Verlag выпускает не только его автобиографию "Monsieur Séquenceur", но и, наконец, новый альбом старого мастера электроники: "Strom"

"Strom": Вызывающее электричество, виртуозность схемотехники, искусно переплетающей человека и машину, в противовес музыкальной дигитальности, опустевшей в своем триумфальном шествии. Если вы внимательно прислушаетесь, то сразу узнаете инженера, стоящего за этими звуковыми пейзажами.

Трудно поверить, что Харальд Гросскопф существует уже три четверти века. В честь его 75-летия издательство Ventil Verlag выпускает не только его автобиографию "Monsieur Séquenceur", но и, наконец, новый альбом старого мастера электроники: "Strom"

"Strom": Вызывающее электричество, виртуозность схемотехники, искусно переплетающей человека и машину, в противовес музыкальной дигитальности, опустевшей в своем триумфальном шествии. Если вы внимательно прислушаетесь, то сразу узнаете инженера, стоящего за этими звуковыми пейзажами.

Спустя сорок лет после образования и почти два десятилетия после своего последнего релиза легендарная синти-поп-группа Propaganda возвращается, чтобы написать новую главу в своей истории международного успеха.

Самоназванный новый альбом Ральфа Дёрпера и Михаэля Мертенса плавно перерастает в глубину и драматизм их предыдущих глобальных хитов. С помощью современных звуковых ландшафтов, цитат и отсылок Дёрпер и Мертенс также отразили личные и социальные потрясения, произошедшие с момента их последнего релиза. Альбом был задуман и спродюсирован полностью на их родной базе в Дюссельдорфе - решение, которое показывает, что Propaganda осознают свои корни. Благодаря участию известного кинокомпозитора Хаушки и вокалу перспективной исполнительницы Thunder Bae, звучание альбома достигло небывалых высот.
Со своим новым альбомом Propaganda создали нечто подлинное в эпоху быстротечности, что оставляет неизгладимое впечатление с первого звука и до последней ноты, а также благодаря художественному оформлению. Третий альбом Propaganda долго ждали, но он стоил того, чтобы подождать.

Спустя сорок лет после образования и почти два десятилетия после своего последнего релиза легендарная синти-поп-группа Propaganda возвращается, чтобы написать новую главу в своей истории международного успеха.

Самоназванный новый альбом Ральфа Дёрпера и Михаэля Мертенса плавно перерастает в глубину и драматизм их предыдущих глобальных хитов. С помощью современных звуковых ландшафтов, цитат и отсылок Дёрпер и Мертенс также отразили личные и социальные потрясения, произошедшие с момента их последнего релиза. Альбом был задуман и спродюсирован полностью на их родной базе в Дюссельдорфе - решение, которое показывает, что Propaganda осознают свои корни. Благодаря участию известного кинокомпозитора Хаушки и вокалу перспективной исполнительницы Thunder Bae, звучание альбома достигло небывалых высот.
Со своим новым альбомом Propaganda создали нечто подлинное в эпоху быстротечности, что оставляет неизгладимое впечатление с первого звука и до последней ноты, а также благодаря художественному оформлению. Третий альбом Propaganda долго ждали, но он стоил того, чтобы подождать.