Фирма Bureau B/Sky

Сольный дебют Петера Бауманна "Romance 76" имел большой успех. На втором альбоме "Trans Harmonic Nights" 1979 года клавишник еще больше эмансипировался от своей бывшей группы Tangerine Dream и зазвучал по-другому, но не менее блестяще. Музыке присуща жизнеутверждающая легкость: Величественные мелотронные припевы и более частое использование вокодеров придают ей что-то неземное, нереальное.

Бауманн пишет: "Это было просто совершенно другое музыкальное время. Мы создавали все это просто на ходу. Мои первые две пластинки появились в результате студийной работы. Это было просто выражение себя как музыканта, какие эмоции, какие тембры, какие ритмы и мелодии были мне наиболее близки"

Вскоре после выхода этого альбома он переехал в США и до 1983 года записал еще два альбома, на которые оказали влияние wave и synthpop. В конце 90-х годов он отошел от музыкальной индустрии, пока в мае 2016 года на лейбле Bureau B не вышел неожиданно новый студийный альбом "Machines Of Desire".

Камуфляж в лучшем виде

прошло 30 лет с тех пор, как группа Camouflage записала свои первые демо-записи в Биетигхайм-Биссингене. Со своим синти-поп-звучанием, которое всегда было также данью уважения своим великим кумирам, они уже тогда могли праздновать успех в международных чартах. песни "The Great Commandment" и "Love Is A Shield" пользуются популярностью и сегодня. После ухода Оливера Крейссига оставшиеся участники очень много играли со стилями и экспериментировали с различными продюсерами. Только с возвращением Крейссига группа вернулась к прежнему звучанию.

На новом, восьмом альбоме "Greyscale" Маркус Мейн снова у микрофона, но голос Оливера Крейссига также слышен в междометиях. Продюсером альбома стал Хайко Майле, который в последнее время успешно работает и как композитор музыки к фильмам "Die Welle", "Wir sind die Nacht" и нескольким сериям "Tatort". Таким образом, немецкий кинооркестр Babelsberg со своим струнным ансамблем также оказался на "Greyscale". Эти струнные, детский хор и гитары образуют стильный контраст с чисто электронными элементами.

Со времен своих громких хитов Camouflage объездили весь мир от России до Мексики, а также нашли свою аудиторию в Азии и Южной Америке. Фолькер Хинкель и Йохен Шмальбах являются неотъемлемой частью концертного состава и также приняли участие в создании альбома "Greyscale". Особым гостем, безусловно, является Петер Хеппнер. Его голос, который наверняка знаком поклонникам по альбому Wolfsheim или совместной работе с Йоахимом Виттом, можно услышать в композиции "Count On Me" в дуэте с вокалом Маркуса Мейна.

Camouflage не отрицают своего происхождения, в конце концов, вокалист Маркус Мейн до сих пор ставит "Dark Wave" на пластинку в качестве референса. С их прямыми ударами TR-808, басами, синтезаторными арпеджио и пэдами Camouflage обозначают свое собственное звучание, но не позволяют ему превратиться в чистую ностальгию. Неиронично и честно они затрагивают в своих текстах темы сегодняшнего дня. Три названия являются чисто инструментальными. Общее, довольно меланхоличное и мрачное впечатление нарушается, когда Маркус Мейн поет: "Сияй изнутри, чтобы осветить темную ночь". Так что послание, безусловно, жизнеутверждающее.

В настоящее время синти-поп переживает небольшое возрождение, так что Camouflage появились как раз вовремя. С прекрасным альбомом "Greyscale" им будет легко найти новых поклонников.

Рецензии

"... 'Greyscale' пульсирует в проверенном и испытанном стиле синтипопа: меланхоличный в основном теноре, приятный в мелодиях, время от времени динамично устремляющийся прямо на танцпол..." (Аудио, июнь 2015 г.)

Для альбома "Off The Record" бывший музыкант Kraftwerk впервые открывает свой музыкальный архив. Карл Бартос заново открыл и проанализировал сотни кассет, нотных записей и цифровых носителей. Ритмы, риффы, хуки, звуки и мелодии, которые Бартос сочинял в период своей самой успешной работы в Kraftwerk и запечатлены в его акустическом дневнике.

Из наиболее интересных находок были созданы двенадцать новых песен, в результате чего получился оригинальный альбом Бартоса: Iron Crystal Music, Robot Sounds, Digital Glitch, Techno-Pop, Melodies for Eternity, Electronic Avant-Garde, Thunderous Silence, Futurism. И, конечно, эти ритмы!
Ритмы минималистской силы, как, например, в треке "Numbers", который Майк Бэнкс (Underground Resistance) называет "секретным кодом электронного фанка".

Отзывы

"Экс-пауэр продолжает исследовать романтику машин" (Rolling Stone, март 2013 г.)

"Экс-крафтверкер превратил заметки из старых электронных дневников в полноценные, порой вечно прекрасные треки..." (musikexpress, апрель 2013 г.)

Своими первыми работами German-American Friendship (DAF), достигшие впоследствии мировой славы как дуэт, совершили новаторскую работу в области музыки Немецко-американская дружба (DAF) стала новатором в музыкальном творчестве: Робер Гёрль, Вольфганг Спелманс, Курт Дальке (Pyrolator) и Михаэль Кемнер в 1979 году создали, пожалуй, первый в мире альбом в стиле нойз-рок. Радикальный, грубый, инструментальный.
Впервые альбом вышел в 1979 году на лейбле Warning Records (позднее Ata Tak)

Настоящие ценители DAF, конечно же, знают о ранней фазе дюссельдорфско-вуппертальской группы Вупперталь. Но большинство поклонников ставшего впоследствии всемирно известным дуэта при знакомстве с их дебютным альбомом: ни мощных синт-басов нет мощных синтезаторных басов, нет рваных ритмов, нет Габи Дельгадо, ни Габи Дельгадо, ни кожи. Вместо этого: чисто инструментальный, неструктурированный Нойз-рок, исполняемый длинноволосыми и усатыми людьми! A вряд ли группа может претерпеть более вопиющую метаморфозу.

Габи Дельгадо присоединилась к группе (которая в то время состояла из Роберта Гёрла, Курта Kurt Dahlke / Pyrolator, Wolfgang Spelmans, Michael Kemner), после чего она рассталась со старым названием YOU и стала называться German-American старым названием YOU и стали называться German-American Friendship Friendship. А еще он был рядом, когда первые Записи были сделаны в Studio 56 в Мюльхайме. Но они не были удовлетворены результатом ("слишком песенный" - таков был вердикт группы), и Группа), а также "не совсем согласны" с пением и текстами Дельгадо (Pyrolator с пением и текстами Дельгадо (по словам Pyrolator, который в то время отвечал за электронику) Дельгадо покинул группу. А поскольку творческий порыв был велик ("мы хотели записать альбом мы хотели записать альбом". У всех остальных в Дюссельдорфе уже был уже выпустили альбом, времена, обеденный перерыв, только у нас не было"), а вокалист был Вокалиста не было, то это должен был быть инструментальный альбом.

После катастрофы в студии они решили записываться сами сами. В гостиной Вольфганга Спелманса они установили магнитофон и два микрофона и два микрофона и импровизировали в течение десяти дней, десять дней. Затем все было готово - "продукт немецко-американской дружбы" Немецко-американской дружбы": 22 трека, длиной от 19 секунд до трех минут Минут. Влияние их кумиров Can отчетливо слышно. При том, что другие известные нойз-рок группы, такие как Chrome, Flipper или даже Sonic Youth записали сопоставимую музыку лишь позднее, то в позднее, "Продукт немецко-американской дружбы" следует рассматривать как музыкальную как музыкальное произведение-первопроходец. Возможно, это даже первый в мире альбом в стиле нойз-рок.

Готов ли был мир в конце 70-х годов к такому грубому и нигилистическому альбому? грубый и нигилистический звук? Мир звукозаписывающих компаний был dAF не мог найти себе лейбл. И вот свершилось dAF стали не только пионерами шумовой музыки, но и пионерами DIY DIY. Помощь пришла из Kreissparkasse: за кредит в размере pyrolator одолжил свой автомобиль на сумму 3000 марок. Логичный шаг, ведь он уже он уже руководил кассетным лейблом Warning Records (который вскоре спустя некоторое время превратился в Ata Tak). Продукт немецко-американской Дружбы" стал первым LP лейбла и получил каталожный номер WR 001 / LP/1979 WR 001 / LP/1979. Пластинка продавалась настолько хорошо, что Pyrolator вскоре смог выплатить кредит Быстро погасил кредит.

(bureau-b. com)

Информация о продукте

Дебютная работа Deutsch-Amerikanische Freundschaft была подвигом музыкального новаторства. Впоследствии получивший мировую известность как дуэт, состав DAF 1979 года роберт Гёрл, Вольфганг Спелманс, Курт Дальке (Pyrolator) и Михаэль Кемнер в 1979 году создали то, что, вполне возможно, стало настоящим событием Кемнер создали, возможно, первый в мире нойз-роковый альбом. Радикальный, брутальный, инструментальный.
Первоначально альбом вышел в 1979 году на лейбле Warning Records (позднее Ata Tak)

Истинные ценители DAF, конечно же, знают о раннем этапе существования группы Дюссельдорф-Вупперталь. Но большинство поклонников ставшего впоследствии всемирно известным дуэта могут оказаться в замешательстве при знакомстве с их дебютным альбомом дебютным альбомом: мощные синтезаторные басы, отрывистые ритмы, Габи Дельгадо и кожа - все это отсутствует кожа - все это, как правило, отсутствует. Вместо них - чистый инструментальный, неструктурированный нойз-рок, исполняемый длинноволосыми и усатыми типами! A вряд ли группа могла претерпеть более экстремальную метаморфозу.

Габи Дельгадо присоединился к группе (до этого в ее состав входили Роберт Гёрл, Курт Dahlke / Pyrolator, Wolfgang Spelmans и Michael Kemner), после чего группа отказалась от названия YOU группа отказалась от названия YOU и окрестила себя Deutsch- American Friendship. Он также принимал участие в первых и на первых сессиях звукозаписи в Studio 56 в Мюльхайме. Разочаровавшись в результатах ("слишком близко к Schlager", - считали участники группы) и "не очень довольны" вокалом и вокалом Дельгадо Вокалом и текстами Дельгадо (как отметил Pyrolator, отвечавший за электронику, ), группа отказалась от услуг Дельгадо. Однако творческая воля не ослабевало: "Мы действительно хотели записать альбом. Все дюссельдорфские все дюссельдорфские группы - Male, Mittagspause - уже выпустили по альбому, все, кроме нас" мы", а поскольку вокалиста уже не было, инструментальный альбом был единственным вариантом. После неудачной работы в студии было принято решение взять запись альбома в свои руки запись альбома в свои руки. Магнитофон и два микрофона были в гостиной Вольфганга Спелманса были установлены магнитофон и два микрофона, и десять дней беспрерывной импровизации. Так и появился "Продукт немецко-американской дружбы": 22 трека Американской дружбы": 22 композиции продолжительностью от 19 секунд до трех минут минут. Влияние Can отчетливо слышно. Учитывая тот факт, что что другие известные нойз-рок-группы, такие как Chrome, Flipper или даже Sonic Youth, записали похожую музыку гораздо позже, этот "продукт немецко-американской дружбы" должен быть явно слышен Немецко-американской дружбы", безусловно, следует признать новаторской работой. Возможно, даже первым нойз-роковым альбомом, который увидел или услышал мир мир увидел или услышал.

Был ли мир готов к такому брутальному, нигилистическому звучанию в конце 1970-х годов? Мир а вот мир звукозаписывающих компаний - нет. Не найдя лейбла, DAF оказались не только пионерами шума, но и пионерами DIY. Они нашли помощь в местном банке, причем Пиролятор предоставил свою машину в качестве кредита на сумму 3000 марок. Логичный шаг, ведь он уже руководил кассетным лейблом под названием Warning Records (позже ставший Ata Tak). "Продукт немецко-американского Amerikanische Freundschaft" стал первым LP на этом лейбле и получил каталожный номер каталожный номер WR 01 / LP/1979. Продажи были настолько хороши, что Pyrolator смог быстро и хорошо вернуть свой кредит. (bureau-b. com)

Рецензии

,,Грубо сотканный материал для историков панк-рока: когда DAF еще были нойз-роковым комбо" (musikexpress, сентябрь 2012 г.)

Camouflage - одна из немногих немецких групп, которые с середины 1980-х годов успешно занимаются музыкой на родине и особенно за рубежом. С альбомами "The Great Commandment" (1987) и "Love Is A Shield" (1989) трио завоевало мировые хиты. После четвертого альбома Camouflage вступил в период экспериментов. Кульминацией этого этапа стал альбом "Spice Crackers" 1995 года - самая смелая и интересная вещь Camouflage за всю историю группы.

Помимо электропоповых композиций, на нем есть гипнотические, сферические, моторные треки, которые уже намекают на то, что будет на бонусном CD. Он содержит 14 композиций с преимущественно неизданным материалом: настоящие жемчужины инструментальной электронной музыки 90-х годов (dub techno, downbeat, electronica, intelligent dance music, ambient) в сочетании с реминисценциями золотого века немецкой электроники 70-х годов.

Информация о продукте

Это переиздание альбома 1995 года на 2 CD - самая нетипичная работа всемирно известной немецкой электропоп-группы. Особенно бонусный CD (11 ранее не издававшихся треков) раскрывает гипнотический, психоделический талант Camouflage. "Spice Crackers" отражает лучшие достижения электроники 90-х годов (dub techno, downbeat, electronica, intelligent dance music, ambient), вызывая воспоминания о золотом веке немецкого электронного творчества - 1970-х годах.

Расслабленные, минималистичные электронные и акустические жемчужины 1976 г.
"Sowiesoso" - это преемник самого известного альбома Cluster "Zuckerzeit". В то время как на последнем альбоме все еще отчетливо слышалось влияние Михаэля Ротера, с которым Cluster записали два альбома под названием Harmonia, Ханс-Йоахим Роделиус и Дитер Мёбиус в 1976 году отправились на поиски своей собственной новой музыкальной формы. Как никакой другой альбом Cluster, "Sowiesoso" обозначает утопическую музыкальную концепцию дуэта. Своей непринужденностью и прозрачностью он олицетворяет пейзаж Везербергланда, где в то время жили два музыканта. "Sowiesoso" показывает Cluster в их наиболее чистом и наименее подверженном влиянию виде на пике их развития. Минималистская музыка альбома представляет собой ритмическую сетку из частично электронных, частично акустических элементов; она не подчиняется какой-либо общепринятой песенной схеме, но гармонии придают ей почти песенный характер, то, что свойственно музыке Cluster и что трудно описать словами. Тем не менее, Асмус Титченс пытается сделать это в сопроводительном тексте.

Информация о продукте

альбом "Sowiesoso" является продолжением самого известного альбома Cluster "Zuckerzeit" и представляет собой утопическое видение Ханса-Йоахима Рёделиуса и Дитера Мёбиуса: расслабленные, минимальные электронные/акустические композиции - Cluster в чистом виде.

Альбом 1981 года двух пионеров электроники Роделиуса и Мёбиуса.
Своим шестым альбомом в качестве дуэта Cluster подвел черту под своей музыкой 70-х годов. альбом "Curiosum" вышел в 1981 году и должен был стать отходом к новым берегам. Ханс-Йоахим Рёделиус и Дитер Мёбиус тогда еще не могли знать, что этот альбом станет их последним релизом на девять лет. "Curiosum" вышел в то время, когда использование электронных средств в поп-музыке стало само собой разумеющимся. Таким образом, голос Кластера растворился в шуме пробуждения нового поколения музыкантов. "Curiosum" - очень тихий, почти меланхоличный альбом, что объясняется еще и тем, что впервые музыка была смикширована и оптимизирована по звуку не в студии Конни Планка. Роделиус и Мёбиус играли совершенно открыто и тем самым вернулись к достоинствам ранних лет, когда спонтанность и случайность определяли концепцию. Это лебединая песня Кластера прошлому. Сопроводительный текст к альбому написан Асмусом Титченсом, также одним из пионеров электронного авангарда.

Информация о продукте

Шестой альбом двух легенд немецкой электронной / эмбиент-музыки как дуэта, записанный в 1981 году, стал их последним релизом на последующие девять лет. На "Curiosum" они совершают электронный тур-де-форс, неторопливый и целенаправленный, контрастирующий с нахальным зейтгейстом панка и немецкой новой волны (NDW).

Die Wilde Jagd - это музыкальный проект продюсера и автора песен Себастьяна Ли Филиппа. Die Wilde Jagd сплетает драму, романтику, экстаз, меланхолию и темную интенсивность в плотную, атмосферную паутину.

После трех студийных альбомов, нескольких EP и многочисленных международных туров группа выпускает специальное выступление под названием ATEM, премьера которого состоялась как заказная композиция на фестивале Roadburn в Тилбурге в апреле 2021 года.

После того как пластинка 2022 года была быстро распродана, мы рады выпустить ATEM ограниченным тиражом в виде желтой пластинки.

Трудно поверить, что Харальд Гросскопф существует уже три четверти века. В честь его 75-летия издательство Ventil Verlag выпускает не только его автобиографию "Monsieur Séquenceur", но и, наконец, новый альбом старого мастера электроники: "Strom"

"Strom": Вызывающее электричество, виртуозность схемотехники, искусно переплетающей человека и машину, в противовес музыкальной дигитальности, опустевшей в своем триумфальном шествии. Если вы внимательно прислушаетесь, то сразу узнаете инженера, стоящего за этими звуковыми пейзажами.

Трудно поверить, что Харальд Гросскопф существует уже три четверти века. В честь его 75-летия издательство Ventil Verlag выпускает не только его автобиографию "Monsieur Séquenceur", но и, наконец, новый альбом старого мастера электроники: "Strom"

"Strom": Вызывающее электричество, виртуозность схемотехники, искусно переплетающей человека и машину, в противовес музыкальной дигитальности, опустевшей в своем триумфальном шествии. Если вы внимательно прислушаетесь, то сразу узнаете инженера, стоящего за этими звуковыми пейзажами.

Трудно поверить, что Харальд Гросскопф существует уже три четверти века. В честь его 75-летия издательство Ventil Verlag выпускает не только его автобиографию "Monsieur Séquenceur", но и, наконец, новый альбом старого мастера электроники: "Strom"

"Strom": Вызывающее электричество, виртуозность схемотехники, искусно переплетающей человека и машину, в противовес музыкальной дигитальности, опустевшей в своем триумфальном шествии. Если вы внимательно прислушаетесь, то сразу узнаете инженера, стоящего за этими звуковыми пейзажами.

Трудно поверить, что Харальд Гросскопф существует уже три четверти века. В честь его 75-летия издательство Ventil Verlag выпускает не только его автобиографию "Monsieur Séquenceur", но и, наконец, новый альбом старого мастера электроники: "Strom"

"Strom": Вызывающее электричество, виртуозность схемотехники, искусно переплетающей человека и машину, в противовес музыкальной дигитальности, опустевшей в своем триумфальном шествии. Если вы внимательно прислушаетесь, то сразу узнаете инженера, стоящего за этими звуковыми пейзажами.

Спустя сорок лет после образования и почти два десятилетия после своего последнего релиза легендарная синти-поп-группа Propaganda возвращается, чтобы написать новую главу в своей истории международного успеха.

Самоназванный новый альбом Ральфа Дёрпера и Михаэля Мертенса плавно перерастает в глубину и драматизм их предыдущих глобальных хитов. С помощью современных звуковых ландшафтов, цитат и отсылок Дёрпер и Мертенс также отразили личные и социальные потрясения, произошедшие с момента их последнего релиза. Альбом был задуман и спродюсирован полностью на их родной базе в Дюссельдорфе - решение, которое показывает, что Propaganda осознают свои корни. Благодаря участию известного кинокомпозитора Хаушки и вокалу перспективной исполнительницы Thunder Bae, звучание альбома достигло небывалых высот.
Со своим новым альбомом Propaganda создали нечто подлинное в эпоху быстротечности, что оставляет неизгладимое впечатление с первого звука и до последней ноты, а также благодаря художественному оформлению. Третий альбом Propaganda долго ждали, но он стоил того, чтобы подождать.