Фирма EMI Europe Generic

В январе-феврале 2009 года Тина Тернер отыграла ровно 16 концертов в Германии. Мы все соскучились по ней, и предвкушение очень велико.
Чтобы еще больше подогреть ожидания от тура, г-жа Тернер радует нас сборником Best Of. В этот сборник вошли ее лучшие хиты, редкие концертные версии и две совершенно новые студийные песни: "It Would Be A Crime" и "I'm Ready". В этих двух новых песнях есть все, и они показывают Тину такой, какой она любит и живет: много души, много силы и большая щепотка современности.

Со вторым альбомом все по-другому. Все смотрят, ты не можешь (обычно) взять семь лет, и есть люди, которые ожидают чего-то. Даже если это только для того, чтобы найти их глупыми. И даже те, кто хочет думать, что у тебя все хорошо, в большинстве своем жалеют тебя: "Ой. Вторая пластинка. Тяжело будет, да?" Хм, да. Если ты так думаешь, то, наверное, так и будет.

Что ты можешь сделать? Вы можете полностью погрузиться в секс и рок-н-ролл после неожиданного хита и отныне преподавать в народных школах как легенда. А можно взять себя в руки и просто записать альбом, а потом понять, что все легко, если просто это делать. А это значит - писать песни. Вчетвером, каждый за себя, все вместе, каждый за себя, все за одного.

Новая пластинка Wir sind Helden - это еще более совместное производство, чем первая, от корки до корки. Если такая милая группа, как эта, может еще больше сплотиться, значит, Wir sind Helden уже сплотились. Это касается и музыки: все четыре участника группы написали музыку, к которой потом Юдит написала тексты.

Такой способ работы делает пластинку еще более многогранной, чем первая. Пола, как новичок, поражает безбородыми, нежными тонами. Юдит делает громкие вещи, которые так не сделаешь. Жан заново открыл любовь к своему исконному инструменту - гитаре, а Марк в написании песен усиливает гитарное влияние "инди-рока". Тем не менее, клавишные по-прежнему остаются фаворитом. Звуки, однако, все больше аналоговые, менее "синтезаторные".

Несмотря на все давление ожиданий, чувствуется ощущение безопасности и почти неуместного спокойствия, как общая нить. Жан: "В музыкальном плане мы в этот раз гораздо более уверены в себе, чем в прошлый, мы не так много ищем вокруг, мы в основном полностью согласны с тем, куда мы должны двигаться. Конечно, мы чувствуем давление, когда думаем об этом. Но на самом деле у всех нас есть ощущение надежной нити, которую мы держим в руках и по которой просто должны идти. Музыка действительно делает все сама, у нас гораздо меньше сомнений, чем на прошлой пластинке".

Не сомневайтесь, не думайте, просто продолжайте идти. Вслепую на двух ногах, которые не говорят ничего, кроме: сдайся и встань, наконец, на колени. Отныне слепой. Сомнамбулическая безопасность, которую можно обрести только в доверии. В полете вслепую, в капитуляции перед неконтролируемым, в момент счастья от того, что больше ничего не знаешь. Заглавная песня, безусловно, одна из самых зашифрованных и странных на альбоме, и все же, а может быть, и благодаря этому, этот образ передает основное настроение альбома и всего последнего героического года.

Совместное написание песен повлияло и на тексты Юдит. "Каждую неделю я получала от остальных какие-то фрагменты, некоторые с вокальной мелодией, некоторые без. Кроме того, у меня в голове была своя музыка, которая тоже хотела получить текст. Конечно, я переживал, смогу ли я успевать писать. Вначале я боялся, что это будет тормозить меня. Но потом я просто сел и написал, и все пошло своим чередом. На самом деле я получал больше удовольствия от написания песен, чем когда-либо раньше. Поскольку я получил так много отличных шаблонов от других, в написании песен было что-то игривое, быстрое, мечтательное. Оно просто увлекало меня за собой, от одной песни к другой".

Вы можете услышать это в текстах. Игривость, мечтательность, ассоциативность. Иногда более закодированные, чем на предыдущей пластинке ("Отсюда и вслепую", "Эхолот"). А иногда и более прямолинейно ("Ein Elefant für dich"). А с другой стороны, все тот же хитрый, запутанный Олоферн с острым мечом и хитрыми рифмами. ("Gekommen, um zu bleiben", "Zuhälter", "Zieh dir was an")

Опять же, Wir sind Helden не делали концептуального альбома, не было генерального плана, о чем он должен быть. Опять же, он обо всем, что может прийти в голову в такой год, когда ты живешь жизнью героя. Но, безусловно, Wir sind Helden двигаются дальше, не зацикливаясь на том, что уже сделано. Марк: "По некоторым вопросам мы просто сказали то, что нужно было сказать для нас. Если бы мы продолжили в том же духе, то начали бы бредить" Значит, критики потребления нет. Очень жаль Попаде.

Герои не хотели копировать себя, но и не стремились делать все по-другому и лучше. Pola: "Я думаю, что единственное, чего мы хотели и могли придерживаться, - это то, что было в данный момент. Музыка, которую мы просто хотели слушать и играть. И то, что хотелось записать" Непопулярные чувства, такие как благодарность, например ("When it happens"), радость, меланхолия (иногда одновременно, как в "From here on blind"). Плюс несколько благодарных раздражителей, которые более чем заслуживают внимания и насмешек героев. ("Сутенер", "Оденься", "Достаточно злой")

Меланхолия, которая уже присутствовала в "Время лечит все чудеса" или "Ты меня не узнаешь", заняла больше места. Она приобрела более темные краски, уходит в глубину, бесстрашно проникая в самое сердце печали. ("An Elephant for You", "Aren't You Tired") И все же среди меланхолии есть упругая жизнерадостность. Возможно, именно эта жизнерадостность делает ее такой уверенной ("Angry Enough"), откровенной ("Pimp"), с таким юмором преодолевающей давление и ожидания. ("Came to stay").

Отзывы

M. Sohn в Audio 5/05: "Продолжение инди-поп-сказки: в первой главе четырем героям удался метеоритный взлет с их дебютным "Die Reklamation". Во второй главе фронтвумен Юдит и ее парни приводят в движение фактор миловидности, которым иногда злоупотребляли в прошлом, с помощью более серьезных, более зрелых песен"

Веха тяжелого и прогрессивного рока

45 лет назад легендарная британская хард-рок группа "Fireball" выпустила свой пятый студийный альбом. Это был второй альбом в классическом составе MK-II, состоявшем из вокалиста Яна Гиллана, Ричи Блэкмора на гитаре, Джона Лорда на органе Hammond, Роджера Гловера на басу и Яна Пейса на барабанах.

Выпустив годом ранее новаторский и задающий стиль альбом "In Rock", группа еще более укрепила свое фирменное звучание альбомом "Fireball", который отличался вокалом Гиллана и характерной риффовой игрой Блэкмора на тяжелой гитаре. однако "Fireball" оказался более экспериментальным, чем его предшественник, и теперь считается одним из самых прогрессивных альбомов Deep Purple.

Альбом занял первое место в немецком, а также британском альбомных чартах.

Рецензии

Ф. Шелер в Stereo 2/97: "Третья репертуарная звезда Репертуарная звезда из-за почти сорока минут бонус-треков: ауттейков, синглов и новых новых ремиксов на сингл "Strange Kind of Woman", который Deep Purple - в лучших традициях Beatles и Stones Stones - не хотели в свое время включать в альбом В короткий промежуток времени между суматошными (на самом деле почти бесконечными) гастролями (на самом деле почти никогда не заканчивающимся) туром, "Fire- fireball" не является хард-энд-хэви манифестом, как предыдущий "In Rock" или последующий студийный альбом "Machine Head" "Machine Head", но это очень хороший коллекционный экземпляр для коллекционный экземпляр для поклонников Deep Purple (самые подробные примечания на вкладыше в 28-страничном буклете), обладающий определенной ностальгической привлекательностью можно поспорить, что из лучшего альбома Purple "Machine Head", следующий Лучший альбом Purple "Machine Head" будет выпущен в следующем году Юбилейное издание выйдет в следующем году, здесь не берутся взяты здесь" К. Фольманн в stereoplay 12/96: "После сильного сильного юбилейного издания "In Rock", EMI теперь дает нам Продолжение 1971 года в более четкой и ясной ремастер-версии ремастированная версия"

Отзывы

Ф. Шелер в Stereo 1/95: "С грандиозными броскими Качествами таких песен, как "(Don't Go Back To) Rock- ville" и "Radio Free Europe" или "It's The It's The End Of The World As We Know It(And I Feel Fine)" r.E.M. фактически квалифицируется как сингловая группа Группа, которая, по труднообъяснимым причинам, не добилась такого успеха, как Том Петти и его Heartbreakers Tom Petty and his Heartbreakers в то же самое время миксы сингла и альбома идентичны, различия в звучании различия в звучании сравнительно минимальны В случае сомнений, овердуббинг проводился с увеличением уровня на 4 дБ Уровня, чтобы не придавать излишней динамики" В. Фриш в журнале HiFiVision 12/94: "Майкл Стайп, Питер Бак, Майк Миллс и Билл Берри выглядят их подмастерьями и учениками их годы ученичества и подмастерья на звукозаписывающем лейбле I.R.S Отличное ретро!"

Отзывы

ALL MUSIC GUIDE *** "В течение нескольких лет существование "потерянного" материала Барретта спекулировалось ярым культом певца ярый культ певца, подпитываемый многочисленными разрозненными бутлегами интригующих ауттейков" бутлеги интригующих ауттейков. Выход альбома "Opel оправдал, а возможно, и превзошел ожидания поклонников 14 треков, охватывающих период с 1968 по 1970 год, включая шесть альтернативных дублей и восемь песен, которые были записаны в период с 1968 по 1970 год альтернативных дублей и восемь песен, которые никогда не были ни в каком виде официально не издававшиеся, он так же необходим, как и как и два его LP 1970 года" ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ***