Фирма Jive / Virgin

Многие дороги ведут к Slut: милые, стервозные и последовательные, пятеро парней в середине девяностых задались целью сделать что-то похожее на рок и поп с английскими текстами и продуманными до дикости гитарами. Nothing Will Go Wrong - мощный, динамичный альбом. Песни охватывают широкий диапазон от качающих до обнимающих. Внутри песен отличная драматургия создает необходимое напряжение. На первый взгляд, возможно, гораздо сложнее, чем можно было ожидать после становления группы Weilheim и предыдущего альбома Lookbook. Теперь же все снова пошло своим чередом.

Отзывы

М. Инхоффен в steroplay 8/87: "Этот саундтрек содержит так много трек содержит столько музыкальных жемчужин, что что даже без причудливых мультяшных видений о Видения жизни после бобмса На CD песни имеют несравненно более яркое звучание песни имеют несравненно большую вспышечную резкость"

"Этот концептуальный альбом, возможно, самый влиятельный из его работ, по мнению BBC, задумывался как саундтрек к воображаемым фильмам. Отрывки из него впоследствии использовались в фильмах таких режиссеров, как Джон Ву и Дерек Джарман.

Альбом представляет собой свободную компиляцию материала, состоящую из коротких фрагментов продолжительностью от полутора до чуть более четырех минут, что делает его противоположностью длинным эмбиентным композициям, которыми он стал известен впоследствии. Композиционные стили и используемое оборудование также можно найти в работе Ино над классическим альбомом Дэвида Боуи "Low" 1977 года.

В отличие от более поздних эмбиентных работ Ино, в "Music for Films" использована более широкая звуковая палитра, а его студийные упражнения дополнены инструментами Ретта Дэвиса, Джона Кейла, Фила Коллинза, Роберта Фриппа, Фреда Фрита, Перси Джонса, Билла Маккормика, Дэйва Маттакса, Пола Рудольфа и Рода Мелвина.

Подобно тому, как альбом Battalions of Fear заканчивается прямой отсылкой к Monty Python, второй альбом Follow the Blind 1989 года начинается с такой же отсылки: Inquisition использует монашеский напев из фильма "Монти Пайтон и Святой Грааль" ("Pie Jesu Domine, dona eis requiem"). Это задает правильный тон, поскольку на альбоме Follow The Blind барды переходят к еще более тематическому и трэшевому звучанию, чем на Battalions of Fear, что, видимо, связано с их знакомством с великими американскими трэш-металлистами Testament на фестивале Dynamo в 1987 году. Хотя барды называют этот альбом своим самым слабым, поскольку музыкальная интенсивность оказалась недостаточной, поклонники, которым нравится это более тяжелое звучание, не будут разочарованы "Follow the Blind", особенно концертным хитом "Banish From Sanctuary" и гимнической концертной песней "Valhalla", в студийной записи которой принял участие Кай Хансен из Helloween и Gamma Ray. Хансену предстояло принять участие и в двух следующих альбомах Blind Guardian, в песнях "Lost in the Twilight Hall", "The Last Candle" и, наконец, "The Quest for Tanelorn". Странно, но в то время барды неохотно включили в альбом песню Valhalla, которая с тех пор стала одним из основных и ярких моментов их живых выступлений. Как и хит-сингл Black Sabbath "Paranoid", он был написан к концу студийной сессии и записан только для того, чтобы продлить время работы над альбомом

Поклонники Blind Guardian найдут на Follow The Blind первые аллюзии на автора фэнтези Майкла Муркока ("Dammed for All Time" и "Fast To Madness" основаны на персонажах серии Eternal Champion) и еще одну аллюзию на Стивена Кинга (заглавная композиция "Follow The Blind" основана на совместной работе автора с Питером Страубом, The Talisman). Однако слушателям всех мастей понравится заключительный номер - попурри из песен The Regent "Barbara Ann" и Little Richard "Long Tall Sally"; это воплощение максимы исполнителя "Всегда оставляй их смеющимися".

Есть две вещи, которые делают 30 SECONDS TO MARS такими захватывающими: Джаред Лето, звезда Голливуда (в том числе "Реквием по мечте", "Паническая комната", "Бойцовский клуб", "Американский психопат" и "Александр") в роли главы и вокалиста группы, и свежий и мощный облик 30 SECONDS TO MARS.

После грандиозного триумфального шествия по Америке (более миллиона проданных альбомов "A Beautiful Lie", победа на MTV Music Award с клипом на песню "The Kill" и почти круглогодичный тур с бесчисленными распроданными концертами) 30 SECONDS TO MARS нашли время, чтобы околдовать Германию своим уникальным, энергичным и электризующим живым выступлением.

От начала и до последней песни "A Beautiful Lie" - это история боли, разочарования, амбиций и, в конечном счете, катарсиса. Это не концептуальный альбом как таковой, но он все равно разворачивается как драматический фильм о человеке, находящемся на грани краха. "A Beautiful Lie" - это как освежающий саундтрек для жизни в переходный период - ода воле человеческого духа к выживанию.

"A Beautiful Lie" будет переиздан в Германии 16 февраля 2007 года с двумя бонус-треками.

ФРАНСУАЗА ХАРДИ - это, конечно же, богиня. От идеальной иконы шестидесятых, прославившей успех во французской поп-музыке, кино и моде, до сияющей и обожаемой гранд-дамы французского шансона - 61-летняя певица сделала несравненную карьеру и пользуется высочайшей репутацией далеко за пределами Франции. В последние годы ее творческая мощь чрезвычайно возросла. А с двумя ее студийными альбомами "Clair Obscur" (2000) и "Tant de belles choses" (2004) признание критиков росло с той же скоростью, что и коммерческий успех. В Германии этот альбом достиг 74-го места в чартах и ознаменовал возвращение FRANCOISE HARDY в немецкие хит-парады после 34-летнего перерыва.

Дуэтный альбом "Parenthèses", грозный во всех отношениях, демонстрирующий высокое искусство неординарных творческих встреч, в настоящее время высоко оценивается и отмечается во Франции. Этот впечатляющий альбом сразу же занял первое место во французском чарте iTunes и вошел в национальный альбомный чарт под номером 7 (уже продано более 200 000 экземпляров). "12 встреч или открытий, 12 эмоциональных приключений, 12 взаимообменов" - так описывает газета Le Figaro дюжину песен, которые ФРАНСУАЗ ХАРДИ выбрала, руководствуясь очень личными соображениями. Альбом не только может похвастаться грандиозным списком гостей, охватывающим несколько поколений, но и демонстрирует художественный класс, на который всегда способен шансон - вечный жанр, который может быть переосмыслен вновь и вновь благодаря смелым интерпретациям и вдохновенным исполнителям.

На "Parenthèses" FRANÇOISE HARDY встречается сразу с несколькими поколениями французского шансона: абсолютные легенды своей гильдии, такие как Иглесиас, актер Ален Делон и Анри Сальвадор, опытные великие представители французского шансона, такие как Ален Башунг и Ален Сушон, культовые фигуры Артур Эйч и Родольф Бургер, звездная пианистка Элен Гримо, бельгийская певица Мауран, а также молодые таланты, такие как Бен Кристоферс и "вундеркинд" нового французского шансона Бенжамен Биолай, а также ее давний партнер Жак Дютронк.

Как прекрасно и метко выразилась газета "Le Parisien": "Тот, кто слушает "Parenthèses", будет с удовольствием увлечен этим величественным проектом"

Рецензии

К. Бём в журнале Audio 4/07: "Трогательный голос - который восхищает не только французов с 1962 г. Теперь же 63-летний Харди записал двенадцать дуэтов в тонко переданном стиле шансон Стиле, элегическом в теноре, прозрачном по звучанию Прекрасный корм для франкофилов" В. Андресен в stereoplay 4/07: "Двенадцать замечательных песен, Исключительные встречи, трещащее взаимодействие харди встречается с героями и вундеркиндами, поет вместе с поет вместе с Аленом Делоном, Бенжаменом Биолеем, бельгийцем Маураном и др и бельгийцем Маураном. Грандиозно"

Шедевр, веха, новаторский поступок - "My Life In The Bush Of Ghosts" - альбом, который и через 25 лет после своего первого выхода не утратил ни малейшей привлекательности. "Полевые записи", экзотические инструменты, голоса, бытовые шумы, запись всего этого и упаковка в музыку или звуковые коллажи - все это уже существовало раньше, Пьер Шеффер начал разрабатывать свою "музыкальную графику" в конце 1940-х годов. Но никогда прежде (и, собственно, никогда с тех пор) музыкантам не удавалось реализовать это так красочно и последовательно, как Брайану Ино и лидеру группы Talking Heads Дэвиду Бирну в их совместной работе. На почти гипнотизирующих ритмических поверхностях, на которых играют, в частности, Билл Ласвелл на басу и барабанщик Heads Крис Франц, они разворачивают совершенно новый звуковой мир с сэмплами ливанских горных певцов, радиопередач, южных священников, египетской поп-музыки или экзорцизма, несовместимые элементы соединяются в единство. Дикий, захватывающий, легендарный. С семью бонус-треками и новой обложкой-слипкейсом

Информация о продукте:

Когда в 1981 году вышла совместная работа Дэвида Бирна и Брайана Ино "My Life in the Bush of Ghosts", Rolling Stone назвал ее "бесспорно потрясающим подвигом магнитофонного монтажа и ритмической изобретательности" Этот альбом был признан переломным для будущих жанров - от world music до электроники, и почти 25 лет спустя влияние My Life in the Bush of Ghosts прослеживается в самых разных музыкальных произведениях - от работ The Bomb Squad для Public Enemy до Моби, Kruder and Dorfmeister и Goldie. Компания Nonesuch переиздала альбом с ремиксами, ремастерингом и семью бонус-треками в честь его 25-летия, в 2006 году.

В соответствии с оригинальным духом альбома и лицензиями Creative Commons, все мультитреки с двух песен альбома будут доступны для скачивания на сайте bush-of-ghosts. com. Пользователи смогут делать ремиксы на эти композиции и загружать их на сайт, слушать и оценивать чужие ремиксы, а также загружать видео, сделанное ими самими. На сайте также будет размещена архивная пресса с момента выхода альбома, эссе, фотографии с оригинальных сессий, поляроиды, сделанные Дэвидом Бирном, и видео, снятое Брюсом Коннером на песню "Mea Culpa", которая также включена на сам CD.

Альбом My Life in the Bush of Ghosts вдохновлен общей любовью Бирна и Ино к африканской поп-музыке и их особым увлечением музыкой Западной Африки 1970-х годов. Помимо игры Бирна и Ино, в альбом включены разнообразные "найденные" голоса: ведущих ток-шоу на радио, ливанских горных певцов, проповедников, церемоний экзорцизма, мусульманских песнопений, египетской эстрады и др. В записи My Life in the Bush of Ghosts также приняли участие одиннадцать музыкантов, в том числе Билл Ласвелл, Тим Райт, Дэвид ван Тигем и Крис Франц из Talking Heads.

Пояснения Бирна и Ино к "My Life in the Bush of Ghosts" вполне могли бы стать описанием пластинок, выпущенных два десятилетия спустя и считавшихся новаторскими для своего времени. Ино говорит: "Это почти коллажная музыка, как бы прививка части одной культуры к части другой культуры к части другой культуры, и попытка заставить их работать как целостную музыкальную идею, а также попытка сделать что-то, под что можно танцевать"

Далее Бирн рассказывает о процессе записи: "В то время еще не было сэмплеров, поэтому найденный вокал вставлялся в музыку методом проб и ошибок. У нас одновременно работали два магнитофона, на одном из которых был трек, а на другом - вокал, и, если богам было угодно, а это часто случалось, происходила серендиптика, вокал и трек, по крайней мере, чувствовали, что они принадлежат друг другу, и это был "дубль" Все это было "наиграно" и сделано на скорую руку. Не было никакой постепенной подстройки и временной коррекции, которые возможны при использовании современных сэмплеров и компьютеров, поэтому наложение вокала на дорожку было в нашем случае почти спектаклем"

Рецензии

C. Hammer in Audio 6/06: "Новаторская работа во многих отношениях" производство: Как гуру грува Бирн и технарь Ино Ино обращались с языком и диалектами как с элементами в своих собственных Элементы, как они - этнологически ссылаясь на "говорящие барабаны" из к "говорящим барабанам" африканской народной музыки или или культуре австралийских аборигенов, - ритмы уже не использовали ритмы не только как основу для "песни", но и делали их ритмы не только как основа для "песни", но и превращали их в событие англо-американские музыканты до тех пор именно таким образом таким образом"

В. Андресен в stereoplay 6/06: "Эти два провидца звука экспериментировали с африканскими ритмами и экологическими и техническими шумами - фестиваль грувов и звуковых пилотов" Новое издание дополнено 7 треками из оригинальной сессии и Сессии и подчеркивает звуковое разнообразие рукотворной рукотворной музыки и сэмплов"