Фирма Мелодия

Изабелла Даниловна Юрьева (1902 — 2000) Молодая, красивая, необыкновенно обаятельная — такой она была в зените своей славы, такой ее навсегда запомнили поклонники.

Про цыган говорят, что они когда-то, в незапамятные времена, ушли из Индии. Я не знаю, что погнало самобытный, музыкальный народ из родных краев на чужбину, что сделало цыган бродягами, кочевниками, вечными переселенцами. Видно, случилось это не от хорошей жизни. В любой европейской стране можно встретить черноволосых смуглых людей, одетых в яркие цветастые наряды, людей, которые сберегли свой язык, национальные обычаи, огневую и печальную музыку. Где-то читал, что благодаря графу Алексею Орлову - екатерининскому сановнику - цыганское пение вошло в моду у русского дворянства. Мелодичная музыка, зажигательные пляски, пронзительные песни очень полюбились нашим предкам. Не один бравый вояка, не один богатей-вельможа теряли головы из-за колдовских черноглазых плясуний и певуний и пускались от любви во все тяжкие. Из-за цыганок проматывали состояния, дрались на дуэлях, совершали преступления... Все это нашло отражение в книгах наших литературных классиков. Приступая к созданию фильма «Жестокий романс» по мотивам бессмертной «Бесприданницы» А.Н. Островского, я понимал, что необходимо пригласить в картину цыганскую труппу, ибо цыгане и их песни — одно из главных действующих лиц в пьесе. Разудалая цыганская стихия должна была ворваться в музыкальную ткань ленты и придать ей некий надрыв, бесшабашность, отчаянность. Съемки картины проходили в красивом волжском городе Костроме, на старинном пароходе «Великая княгиня Татьяна Николаевна». После долгих поисков мы остановились на ансамбле под управлением Алексея и Николая Васильевых. Первое же впечатление от участия в нашей работе солистов «Цыганских напевов» (так назывался ансамбль) было очень симпатичным. Они нам всем сразу же понравились: высокопрофессиональные, трудолюбивые, безотказные, разумеется, очень музыкальные и неве¬роятно скромные и деликатные. Как я уже говорил, руководят коллективом Алексей и Николай Васильевы, дядя и племянник. Музыкальной душой ансамбля является, конечно, Николай Васильев. У него редкостный, красивый голос, безупречное знание музыкального наследия своего народа, прирожденная интеллигентность. Именно он задавал тон в работе и в поведении своих товарищей. Слаженность ансамбля проявлялась во всем: в исполнении хоровых песен, в общих плясках, в дисциплине, работоспособности, приветливости. Все родственники Николая Васильева — музыканты, певцы, танцоры. Отец Николая — Николай Алексеевич - обладатель уникального по красоте и цыганскому колориту голоса вместе с матерью Коли — Любовью Ивановной великолепно пели дуэтом цыганские песни и романсы. Продолжая традицию, Николай (младший) вместе с женой Ольгой, кстати, русской, тоже часто выступают дуэтом. Голос Николая не подлежит традиционным оценкам, у него особенный цыганский голос, на низах очень мягкий, на верхах сильный и страстный. Природная интуиция и музыкальный вкус позволяют Николаю по-своему трактовать не только новые, но и старые «запетые» песни. Низкий грудной голос Ольги в сочетании с высоким голосом Николая звучит широко и напевно, тепло и очень лирично. Ее артистическое и внешнее обаяние очень гармонирует с манерой исполнения характерных цыганских песен и романсов. Ольга и Николай Васильевы принимали участие в озвучивании многих художественных фильмов: «Из жизни отдыхающих», «Детский сад», «Очи черные», «Загадочный наследник», «Цыганка Аза». Их дочь Светлана- одаренная танцовщица, а сын Георгий учится в хоровом училище, где в свое время учился и его отец. Музыкальные традиции не умрут в этой талантливой семье. Мне довелось видеть представление шоу-театра «Цыганские напевы» в концертном зале гостиницы «Международная», где половину зрителей составляли иностранцы. Безоговорочный, обвальный успех! И так каждый вечер! Высокая культура исполнения плюс народность и самобытность - вот слагаемые их победы. «Цыганские напевы», по сравнению с другими коллективами, известны мало, ибо большей частью выступают перед иностранцами. Надо как можно скорее сделать их замечательные программы достоянием наших зрителей и слушателей. Этот компакт-диск в какой-то мере загладит несправедливость по отношению к ним. Хочется пожелать Ольге и Николаю Васильевым радостного творчества, быть истинными продолжателями лучших традиций цыганской династии Васильевых. Эльдар Рязанов

Валерий Ободзинский - это имя вызывает у слушателей старшего поколения воспоминания о переполненных стадионах, конной милиции у Театра эстрады, многомиллионных тиражах пластинок. Была безумная, абсолютная любовь зрителей к творчеству певца. Под песню «Эти глаза напротив», полюбившуюся раз и навсегда, росли дети на коммунальных кухнях. Есть фраза: «остается в памяти народной». Он остался. Ободзинский родился в 1942 году в Одессе. Коренной одессит, он пережил все тяготы оккупации и послевоенного времени. Работал кочегаром на пароходе, затем уехал в Томск. Не зная нот, изучил контабас и, играя на нем, пел. В 1964 году ему было предложено на выбор петь в оркестрах Рознера или Лундстрема. Выбор был сделан. Лундстрем стал как бы его крестным отцом. Уже после первых выступлений Ободзинского началось невообразимое. Бешеный успеху зрителей и ненависть начальства. В те времена популярность официально закреплялась бессменным участием в телевизионных и радиопередачах. Ободзинский на телевидении, в общем, был запрещен. «Я певец, не попавший тогда в струю нашего официоза. Меня любил слушать народ. Я был певцом из-под полы. Для меня писали молодые композиторы, которых тоже не подпускали близко к радио и телевиденю. Автором песни «Эти глаза напротив» стал Тухманов. У него всегда были проблемы с властью. Я хорошо знаю себе цену. У меня было чуть меньше популярности, чем у Магомаева. Опережали друг друга то я, то он. У Кобзона своя публика, у Магомаева своя, и у меня своя. Я всегда был лириком и пел только о любви. Люди приходили ко мне и говорили: «Валерий Владимирович, я женился, любил под Вашу песню, но у нас не сложилась жизнь. И сейчас я слушаю эту песню, она для меня как сладкий мед...». Я стал знаменит, спев «Восточную песню». Я спел ее утром, а вечером стал уже знаменитым. Это был 1968 год. В 1969-м у меня уже появились завистники, недоброжелатели... В 1986 году я ушел с эстрады, устал бороться, унижаться. И я почувствовал, что достиг своего потолка. Что на том уровне, который мне предоставлялся, я себя исчерпал. А то, что у меня было внутри, я не мог делать. Это - спектакль по Шекспиру, по его сонетам. Этим никто не хотел заниматься... ...Я почувствовал еще спад интереса со стороны зрителей. И решил уйти. Я не хотел уйти из искусства навсегда, только временно. Я решил выстрадать себя, пострадать, опуститься на землю. Я устроился сторожем на галстучную фабрику...» Из интервью, данного В.Ободзинским «Комсомольской правде», 24 августа 1994 года

E. Svetlanov, The USSR State