Фирма Mercury Nashville

По случаю 20-летия четвертого студийного альбома Therapy "Troublegum" Mercury выпускает трехдисковое делюкс-издание.

Жесткий панк-металл, звучащий на "Troublegum", позволил Therapy попасть в первую пятерку британских чартов. Альбом был продан тиражом 750 000 копий по всему миру и породил пять синглов, вошедших в Топ-40 ("Turn", "Nowhere", "Die Laughing", "Trigger Inside" и "Screamager"). в 1995 году был выпущен альбом "Infernal Love", также в виде делюкс-издания. Мрачная меланхолия этого альбома стала радикальным отступлением для трио.

В настоящее время Therapy? работает над новым студийным альбомом, выход которого анонсирован на конец 2014 года.

Для делюкс-изданий оба оригинальных альбома были ремастированы Харви Бирреллом (Pleasure Death, Nurse, Gemil Box). Бонусный диск "Infernal Love" содержит в общей сложности 18 треков, составленных из би-сайдов, концертных треков, акустических версий и ремиксов ("Loose", "Diane", "Misery" и "Bad Mother"), все они были ремастированы в студии Abbey Road. Бонусные CD 2 и 3 "Troublegum" содержат в общей сложности 34 трека, включая различные миксы, Демо-версии и концертные треки.

Этот альбом породил настоящую суперзвезду. Хотя Элтон Джон был хорошо известен уже в 1973 году благодаря растущему успеху его предыдущих альбомов, таких как "Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player", "Elton John" и "Honky Chateau", по-настоящему известным он стал после выхода двойного альбома "Goodbye Yellow Brick Road". В этом альбоме сочетаются все элементы музыки Элтона Джона: нестареющий авторский стиль, глэм, R&B, госпел, соул, впечатляющая музыкальность и замечательные артистические качества. За прошедшее время было продано 31 млн. копий.

Альбом оставался на первом месте в течение восьми недель и семь раз становился платиновым в США. В трек-лист альбома вошла и самая успешная песня, написанная Элтоном Джоном и его партнером по написанию песен Берни Таупином, - "Candle In The Wind". Эта песня трижды становилась мировым хитом, в трех разных версиях и в трех последовательных десятилетиях, и в итоге стала самым продаваемым синглом всех времен.

Также в альбом вошли такие взрывные классические песни, как "Saturday Night's Alright For Fighting" и "Bennie And The Jets"; последней Элтон Джон обязан своим статусом первого белого исполнителя, появившегося на влиятельном американском телешоу Soul Train. Журнал Rolling Stone включил альбом в список 100 лучших альбомов всех времен. В карьере Элтона, состоящей почти сплошь из ярких моментов, "Goodbye Yellow Brick Road" выделяется как одна из наиболее значимых точек в одном из самых захватывающих этапов в истории рок-музыки.

альбом "Goodbye Yellow Brick Road" считается вершиной творческой деятельности и коммерческого успеха Элтона Джона и Берни Таупина. Это был восьмой студийный альбом, выпущенный ими в течение трех лет. Однако запись альбома проходила не совсем гладко: первоначальный план использовать студию в Кингстоне (Ямайка) пришлось отложить, так как там началась забастовка, а матч чемпионата мира по боксу привел город в состояние дополнительного хаоса. Поэтому Элтон и его группа вернулись в привычную обстановку Шато д'Эрувиль. Альбом был полностью записан и смикширован за 17 дней, и результат получился чрезвычайно амбициозным - начиная с грандиозного прог-рока "Funeral For A Friend / Love Lies Bleeding", он переходит к поп-музыке, хард-року, соулу и непередаваемо эмоциональным балладам.

Оформление альбома также стало огромным шагом вперед для Элтона Джона с творческой точки зрения: на предыдущих альбомах артист либо вообще не был изображен, либо был задумчивым автором песен, а на Goodbye Yellow Brick Road он предстает во всей красе - в блестящих ботинках на платформе, атласном пиджаке и, конечно же, в ставших легендарными экстравагантных солнцезащитных очках. В этой картине он покидает обычную серую дорогу и попадает в зачарованный фантастический мир, который не только символизировал его творческое развитие, но и стал символом рок-музыки начала 70-х годов.

Наследие "Goodbye Yellow Brick Road" до сих пор живо и проявляется в целом ряде молодых групп и музыкантов, которые любят подчеркивать влияние этого альбома на свою карьеру.

Этот альбом породил настоящую суперзвезду. Хотя Элтон Джон был хорошо известен уже в 1973 году благодаря растущему успеху его предыдущих альбомов, таких как "Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player", "Elton John" и "Honky Chateau", по-настоящему известным он стал после выхода двойного альбома "Goodbye Yellow Brick Road". В этом альбоме сочетаются все элементы музыки Элтона Джона: нестареющий авторский стиль, глэм, R&B, госпел, соул, впечатляющая музыкальность и замечательные артистические качества. За прошедшее время было продано 31 млн. копий.

Альбом оставался на первом месте в течение восьми недель и семь раз становился платиновым в США. В трек-лист альбома вошла и самая успешная песня, написанная Элтоном Джоном и его партнером по написанию песен Берни Таупином, - "Candle In The Wind". Эта песня трижды становилась мировым хитом, в трех разных версиях и в трех последовательных десятилетиях, и в итоге стала самым продаваемым синглом всех времен.

Также в альбом вошли такие взрывные классические песни, как "Saturday Night's Alright For Fighting" и "Bennie And The Jets"; последней Элтон Джон обязан своим статусом первого белого исполнителя, появившегося на влиятельном американском телешоу Soul Train. Журнал Rolling Stone включил альбом в список 100 лучших альбомов всех времен. В карьере Элтона, состоящей почти сплошь из ярких моментов, "Goodbye Yellow Brick Road" выделяется как одна из наиболее значимых точек в одном из самых захватывающих этапов в истории рок-музыки.

альбом "Goodbye Yellow Brick Road" считается вершиной творческой деятельности и коммерческого успеха Элтона Джона и Берни Таупина. Это был восьмой студийный альбом, выпущенный ими в течение трех лет. Однако запись альбома проходила не совсем гладко: первоначальный план использования студии в Кингстоне (Ямайка) пришлось отложить, так как там проходила забастовка, а матч чемпионата мира по боксу привел город в состояние дополнительного хаоса. Поэтому Элтон и его группа вернулись в привычную обстановку Шато д'Эрувиль. Альбом был полностью записан и смикширован за 17 дней, и результат получился чрезвычайно амбициозным - начиная с грандиозного прог-рока "Funeral For A Friend / Love Lies Bleeding", он переходит к поп-музыке, хард-року, соулу и непередаваемо эмоциональным балладам.

Оформление альбома также стало огромным шагом вперед для Элтона Джона с творческой точки зрения: на предыдущих альбомах артист либо вообще не был изображен, либо был задумчивым автором песен, а на Goodbye Yellow Brick Road он предстает во всей красе - в сверкающих ботинках на платформе, атласном пиджаке и, конечно же, в ставших легендарными экстравагантных солнцезащитных очках. В этой картине он покидает обычную серую дорогу и попадает в заколдованный фантастический мир, который не только символизировал его творческое развитие, но и стал символом рок-музыки начала 70-х.

Наследие "Goodbye Yellow Brick Road" до сих пор живо и проявляется в целом ряде молодых групп и музыкантов, которые любят подчеркивать влияние этого альбома на свою карьеру.

в 1973 году Элтон Джон совершил свой последний прорыв, выпустив новаторский альбом "Goodbye Yellow Brick Road". Теперь ремастированная версия вышла на CD.

Этот альбом породил настоящую суперзвезду. Хотя в 1973 году Элтон Джон уже был известен благодаря растущему успеху своих предыдущих альбомов, таких как "Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player", "Elton John" и "Honky Chateau", по-настоящему известным он стал после выхода двойного альбома "Goodbye Yellow Brick Road". В этом альбоме сочетаются все элементы музыки Элтона Джона: нестареющий авторский стиль, глэм, R&B, госпел, соул, впечатляющая музыкальность и замечательные артистические качества. За прошедшее время было продано 31 млн. копий.

Альбом оставался на первом месте в течение восьми недель и семь раз становился платиновым в США. В трек-лист альбома вошла и самая успешная песня, написанная Элтоном Джоном и его партнером по написанию песен Берни Таупином, - "Candle In The Wind". Эта песня трижды становилась мировым хитом, в трех разных версиях и в трех последовательных десятилетиях, и в итоге стала самым продаваемым синглом всех времен.

Также в альбом вошли такие взрывные классические песни, как "Saturday Night's Alright For Fighting" и "Bennie And The Jets"; последней Элтон Джон обязан своим статусом первого белого исполнителя, появившегося на влиятельном американском телешоу Soul Train. Журнал Rolling Stone включил альбом в список 100 лучших альбомов всех времен. В карьере Элтона, состоящей почти сплошь из ярких моментов, "Goodbye Yellow Brick Road" выделяется как одна из наиболее значимых точек в одном из самых захватывающих этапов в истории рок-музыки.

альбом "Goodbye Yellow Brick Road" считается вершиной творческой деятельности и коммерческого успеха Элтона Джона и Берни Таупина. Это был восьмой студийный альбом, выпущенный ими в течение трех лет. Однако запись альбома проходила не совсем гладко: первоначальный план использования студии в Кингстоне (Ямайка) пришлось отложить, так как там началась забастовка, а матч чемпионата мира по боксу привел город в состояние дополнительного хаоса. Поэтому Элтон и его группа вернулись в привычную обстановку Шато д'Эрувиль. Альбом был полностью записан и смикширован за 17 дней, и результат получился чрезвычайно амбициозным - начиная с грандиозного прог-рока "Funeral For A Friend / Love Lies Bleeding", он переходит к поп-музыке, хард-року, соулу и непередаваемо эмоциональным балладам.

Оформление альбома также стало огромным шагом вперед для Элтона Джона с творческой точки зрения: на предыдущих альбомах артист либо вообще не был изображен, либо был задумчивым автором песен, а на Goodbye Yellow Brick Road он предстает во всей красе - в сверкающих ботинках на платформе, атласном пиджаке и, конечно же, в ставших легендарными экстравагантных солнцезащитных очках. В этой картине он покидает обычную серую дорогу и попадает в заколдованный фантастический мир, который не только символизировал его творческое развитие, но и стал символом рок-музыки начала 70-х.

Наследие "Goodbye Yellow Brick Road" до сих пор живо и проявляется в целом ряде молодых групп и музыкантов, которые любят подчеркивать влияние этого альбома на свою карьеру.

Однажды поздно вечером в 1973 году профессиональные музыканты в загородном поместье Ричарда Брэнсона The Manor закончили работу, и никому не известный Майк Олдфилд на одну ночь погрузился в суматошное создание своего дебютного альбома.

Когда рассвело, Олдфилд создал одну из самых новаторских работ в истории современной музыки. Экспериментальный и смелый, технически совершенный и возвышенный одновременно, феномен Tubular Bells был рожден.

Майку Олдфилду было всего 20 лет, когда он выпустил свой определяющий стиль дебютный альбом Tubular Bells. С такими необычными инструментами инструментами, такими как электронные органы Farfisa и Lowrey и флажолет, а также с гитарами, фортепиано и мандолиной раздражающе красивая композиция из ритмов, тонов и гармоний, в результате чего на альбом вошли две пьесы. Олдфилд играл практически на всех Практически на всех инструментах сам, редко привлекая приглашенных музыкантов, что принесло ему репутацию мультиинструменталиста. В середине альбома рок-музыкант Вивиан Стэнсхолл представляет все инструменты по одному разу, прежде чем они зазвучат, и завершает альбом объемный Однофамильцами - трубчатыми колоколами. Жутковатые вступительные ноты альбома получили известность благодаря использованию в фильме "Экзорцист" The Exorcist.

Этот трек - платиновый диск SHM. Это последняя совместная разработка Universal Music Japan и JVC. Это компакт-диски, изготовленные из особо светопрозрачного пластика (Super High Material). Отражающий слой Отражающий слой изготовлен из чистой платины, которая еще более тонко прилегает к ямкам и рельефу поверхности данных, чем чистое золото Чистое золото. С обратной стороны диски покрыты лаком, поглощающим лазерный свет. Для компакт-дисков Platinum SHM компании Universal мастер-кассеты альбомов Мастер-ленты альбомов перецифровываются без каких-либо изменений. Затем они редактируются в разработанной JVC программе High-Resolution и вырезаются из мастера 24 бит / 176,4 КГц на стеклянный мастер в условиях чистого помещения.

Shangri La

Джейк Багг, 19-летний британский рокер, переживает новый взлет. Талантливый британец, на которого повлиял стиль музыки Oasis и The Beatles, отпраздновал большой успех, став новым открытием 2012 года. Дебютный альбом "Jake Bugg" с собственным названием был продан по всему миру тиражом более 17 млн. пластинок. Сразу после его выхода артист вошел в альбомные чарты Великобритании под номером 1. Ноэль Галлахер сформулировал это по-своему: "Он - будущее музыки" - говорил об этом и брал его с собой в турне.

Со своим вторым альбомом "Shangri La", названным по имени студии его продюсера Рика Рубина, молодой певец/автор песен выйдет в ноябре 2013 года. Песни для нового альбома были написаны в дороге, поскольку Джейк Багг постоянно гастролирует с момента выхода своего дебютного альбома. Альбом содержит двенадцать совершенно новых песен, включая ранее выпущенный трек "What Doesn't Kill You". Официальный сингл "Slumville Sunrise", на который уже выпущен клип, рассказывает о молодом человеке, который крадет обручальное кольцо для своей возлюбленной. Во время сессий записи в Малибу его музыкальное сопровождение осуществляли Джейсон Лэйдер (бас), Мэтт Суини (гитара) и Пит Томас (ударные).

В музыкальной индустрии Джейка Багга называют "вундеркиндом", он считается исключительным талантом, который восхищает и слушателей, и коллег, и критиков. Помимо многочисленных номинаций, таких как BRIT Award, Q Award и престижная премия Mercury Prize 2013, Джейк Багг выступил в лондонском Гайд-парке в качестве поддержки Rolling Stones. Новый альбом "Shangri La" был выпущен как на виниле, так и на CD.

Отзывы

второй альбом британской падающей звезды полностью убедителен" (Rolling Stone, декабрь 2013 г.)

,,(...) Джейк Багг мастерски обращается со старым добрым ремеслом истории музыки и ищет все возможные точки соприкосновения" (musikexpress, декабрь 2013 г.)

с удивительно непочтительным, грубоватым настроем он выдает двенадцать коротких песен на вечные времена. Рок и блюз, прямо в точку, без орнамента, но и не слишком сокращенно. Пьесы, которые могут встать в один ряд с материалами Beatles или Oasis" (stereoplay, январь 2014)

13 новых песен - это приземленные моралите, в которых образ жизни английского рабочего класса соприкасается с фолком, кантри и блюзом шестидесятых годов США и, кстати, стыкуется с рок-н-роллом пятидесятых и современным бритроком марки Arctic Monkeys" (Аудио, январь 2014 г.)

песни написаны надежно, группа отлично записана. Что еще может быть больше?" (Good Times, февраль / март 2014)

Всего год назад молодой британец с гитарой в руках отправился спасать рок-н-ролл и сразу же вошел в историю как самый молодой мужской сольный исполнитель, дебютировавший на первом месте в Великобритании.
Его имя: Джейк Багг.

Выпустив первый альбом с собственным названием, Джейк мгновенно вызвал почти невероятный ажиотаж среди поклонников, критиков и коллег. Ноэль Галлахер выразился по-своему: "Он - будущее музыки" - сказал об этом и взял его с собой в турне. Затем последовал период, когда мальчик из рабочего квартала Клифтона в Ноттингеме стал величайшим британским музыкальным обещанием последних 20 лет.

Теперь 19-летний Джейк Багг анонсирует свою следующую работу "Shangri La", названную в честь студии Рика Рубина в Малибу и, конечно же, спродюсированную им.

Отзывы

,,Второй альбом британской падающей звезды полностью убедителен" (Rolling Stone, декабрь 2013 г.)

,,(...) Джейк Багг мастерски обращается со старым добрым ремеслом истории музыки и ищет все возможные точки соприкосновения" (musikexpress, декабрь 2013 г.)

с удивительно непочтительным, грубоватым настроем он выдает двенадцать коротких песен на вечные времена. Рок и блюз, прямо в точку, без орнамента, но и не слишком сокращенно. Пьесы, которые могут встать в один ряд с материалами Beatles или Oasis" (stereoplay, январь 2014 г.)

13 новых песен - это приземленные моралите, в которых образ жизни английского рабочего класса соприкасается с фолком, кантри и блюзом шестидесятых годов США и, кстати, стыкует рок-н-ролл пятидесятых с современным бритроком марки Arctic Monkeys" (Аудио, январь 2014 г.)

Теперь Nine Inch Nails возвращаются с новым альбомом Hesitation Marks. Прошло пять лет с момента выхода последнего альбома - и вот пионеры индустриальной музыки и, несомненно, одна из определяющих групп в развитии электронных звуков, возвращаются с новым лонгплеем.

Во время пятилетнего перерыва Трент Резнор работал в качестве продюсера музыки к таким блокбастерам, как "Социальная сеть", а также в качестве приглашенного музыканта в различных проектах. Благодаря этой работе его энергия и любовь к своему основному проекту NIN получили новый стимул, и в прошлом году втайне от всех началась работа над новым альбомом. Лонгплей является студийным продолжением альбома The Slip (2008) и, по словам Резнора, ведет группу в новом направлении.

Первый сингл Came Back Haunted подчеркивает эту смену курса, которая, однако, не выглядит как поворот на 180 градусов. Новые звуковые элементы сочетаются с привычным звучанием Nine Inch Nails, что не в последнюю очередь связано с характерным голосом Резнора.

С момента своего основания в 1988 году группа Nine Inch Nails продала по всему миру более 30 миллионов альбомов.

Отзывы

трент Резнор (...) переплетает запрограммированные компьютером dark wave, EBM и минимал техно в мощные песни" (Stereo, ноябрь 2013 г.)

Группа Strypes родом из ирландского города Каван, всем им еще не исполнилось 20 лет, и по звучанию они напоминают Rolling Stones времен их бурной деятельности. Нынешний состав группы, в который входят Росс Фаррелли (вокал, губная гармошка), Джош Макклори (гитара, вокал), Пит О'Хэнлон (бас, губная гармошка) и Эван Уолш (ударные), был сформирован в 2011 г. Согласно их собственному заявлению, их музыка ориентирована на рок-н-ролл и блюз таких исполнителей, как Таких исполнителей, как Чак Берри, Бо Диддли, Хаулин Вулф, Литтл Уолтер, Доктор Филгуд, The Yardbirds, The Rolling Stones и The Animals.

в 2012 году они впервые выступили на фестивалях в Ирландии и Великобритании. Их первый EP "Young, Gifted & Blue" сразу же поднялся на первое место в блюзовых чартах iTunes. Они получили высокую оценку в британской музыкальной прессе. Среди их поклонников - Элтон Джон, Пол Уэллер, Джефф Бек и Ноэль Галлахер. в 2013 году они уже выступали на шоу Джулса Холланда и на фестивале Гластонбери. В Германии их можно было увидеть вживую на фестивале Rock am Ring.

Дебютный альбом "Snapshot" был спродюсирован Крисом Томасом, который уже работал с Beatles и Sex Pistols.

Отзывы

молодые ирландцы вернули в рок-н-ролл фидбэк и пот - и звучат даже более британски, чем некоторые британцы" (Rolling Stone, январь 2014 г.)

рок-н-ролл, в котором все еще отчетливо слышно, что он произошел от блюза, с грубыми гитарами, скрипучей гармошкой, трещащими усилителями и скрипучими голосами, которые на самом деле звучат явно старше, чем они есть" (musikexpress, январь 2014 г.)

некоторые критики уже считают ирландцев спасителями рок-н-ролла. (...) Занимательные, беспокойные (...) песни талантливых ребят (...)" (Аудио, февраль 2014 г.)

Осенью 2013 года Metallica, одна из самых успешных и влиятельных рок-групп во всем мире, приглашает вас на необычную битву головами: С фильмом "Metallica - Through The Never 3D", впечатляющей постановкой для большого экрана стоимостью 32 млн. долларов, залы 3D-кинотеатров превратятся в рок-арены. Для этого уникального зрелища группа, обладательница девяти премий "Грэмми", специально построила гигантскую сцену стоимостью более 15 млн. долларов США концерт снимали 36 3D-камер. Громче. Быстрее. Сильнее.

Режиссер Нимрод Антал ("Хищники", "Мотель", "Контроль") соединил зажигательный концерт рок-звезд с вымышленной историей в фильме "Metallica - Through The Never 3D". В то время как Metallica зажигает на большой сцене перед распроданной публикой, молодому члену съемочной группы предстоит выполнить срочное задание, которое превращается в сумасшедшее путешествие. Звезда съемок Дейн ДеХаан ("Человек-паук 2") был приглашен на роль роуди Трипа.

Фильм выйдет на экраны кинотеатров по всей стране 03.10.13.

Отзывы

,,... вы всегда можете почувствовать огромную энергию, которую американская группа буквально вливает в 16 избранных песен своей карьеры. ,,One" и ,,Enter Sandman", например, редко звучат так мощно, как здесь" (Stereo, декабрь 2013 г.)

"...Кроме того, исполнение таких классических песен, как "Ride The Lightning", "And Justice For All", "Enter Sandman", "Masters Of Puppets", "Battery" или неизбежной "Nothing Else Matters", является первоклассным, и поэтому этот двойной альбом может занять свое заслуженное место в качестве неофициального сборника бест-оф до дальнейшего уведомления" (Good Times, декабрь 2013 / январь 2014)