Фирма PLG (Parlophone Label Group)

Pink Floyd The Later Years covers the material created by [a=David Gilmour], [a=Nick Mason] and [a=Richard Wright] from 1987 onward. The period generated record sales of over 40 million worldwide and included three studio albums: A Momentary Lapse of Reason (1987), The Division Bell (1994) and The Endless River (2014) as well as two live albums: Delicate Sound of Thunder (1988) and Pulse (1995).

Новый альбом популярного бельгийского певца Франка Михаэля Издание на виниле

|

|

From 1967 to 2016 the English musician [a10263] released twenty-six studio albums. David Bowie, also known as Space Oddity, is the second studio album by British rock musician [a10263]. It was recorded from June to September 1969 and was released on November 4, 1969 on Phillips Records, England label. This album has been released and re-released with various titles and various cover-designs over time. It's generally considered Bowie's first rock album. The 1969 original versions were released on Philips and titled "[r=10283571]" while the concurrent North American (US and Canada) releases on Mercury had a strap line "[r=2476469]" at the top of the album. Although Mercury still cataloged it as "David Bowie" it was commonly called by the strap line, and when RCA repackaged and re-released it in 1972, they erroneously referred to this advertising title. Both Philips and Mercury releases use images from the same 1969 portrait photo-shoot on the front cover, but as the Mercury image is a different frame and enlarged the artwork surrounding the portrait was not included. The 1969 North American Mercury release removes a short hidden track, between "Unwashed and Somewhat Slightly Dazed" and 3 "Letter to Hermione". On the UK Philips edition, this piece of music was, as indicated by the groove rills, at the beginning of "Letter to Hermione", yet was timed as being part of "Unwashed and Somewhat Slightly Dazed". In 1972, following Bowie's commercial breakthrough in the United Kingdom, RCA reissued the North American version, without the hidden track. This version was retitled "Space Oddity", after the album's opening track and big hit, and sported a new cover depicting Bowie as Ziggy Stardust. Rear cover art, when including timings, still included the hidden track, even though it was not present on any RCA issue. The altered title and cover art also carried over to RCA's CD reissues of the album in 1984-1985. In 1990, using the same front cover as the 1972 RCA issue, the album was remastered and re-released by Rykodisc in North America and EMI internationally. This edition not only restored the hidden track, but also named it for the first time - "Don't Sit Down". Most later official editions contain the music as presented on the original 1969 UK Philips album. Since 1997, most do not name the hidden track. In 1999, EMI and Virgin remastered the album again as part of the David Bowie Series, using the 1969 cover and the 1972 title. Like the other albums in the series, this edition used heavy no-noising to remove tape hiss. In 2009, for the 40th Anniversary edition, it was remastered a third time by EMI and Virgin with title and cover art exactly as the original UK release. In 2015, the album saw a fourth remaster for the boxset [m=890528], the inaugural release of Bowie's incumbent remastering campaign by Parlophone Records, who inherited the rights to Bowie's catalog following the dissolution of EMI in 2012. It would later receive a standalone release across formats the following year. This remaster is notorious for its numerous technical issues, and Parlophone later admitted that it wasn't adequately cross-referenced with the original 1969 LP. In 2019, the album was remixed by Tony Visconti for the 50th anniversary box set [m=1642232]. The remixed version was also issued as a standalone LP and CD edition under the name "Space Oddity". This edition restored the track "Conversation Piece" to the album's running order for the first time, but removed "Don't Sit Down". The musicians on the album were hired for the sessions and included among others Herbie Flowers, Rick Wakeman, Tony Visconti and members of the band Junior's Eyes, who would act as Bowie's band promoting the album. While the album didn't chart in 1969 and was considered a commercial failure, the 1972 re-release charted in 17th position on the UK charts.

Переиздание каталога Дэвида Гетты на лимитированном цветном виниле

Roxette отмечают 20-летие "Have A Nice Day", выпуская впервые этот знаменитый альбом на виниле!

Roxette - одна из самых больших и сохраняющих актуальность поп-групп в мире. С момента появления на свет коллектива в 1986 году было продано более 80 миллионов копий его альбомов. Этой весной дуэт отмечает 20-летний юбилей своего альбома «Have a Nice Day», который впервые выпущен на виниле в формате двойного альбома.

22 февраля 1999 года, горячо ожидаемый шестой студийный альбом Roxette «Have a Nice Day» оказался в музыкальных магазинах, а в преддверии его выхода был выпущен хит-сингл «Wish I Could Fly». На тот момент прошло почти пять лет с выхода предыдущего альбома группы с новым материалом «Crash! Boom! Bang!», но Мари Фредриксон и Пер Гессл не сидели, сложа руки.

Сборник Roxette 1995 года «Don't Bore Us - Get To the Chorus» включал в себя такие синглы, как «You Don't Understand Me» и «June Afternoon». Альбом испанских баллад «Baladas en Espanol» был выпущен в 1996 году, а затем международный сольный дебютный альбом Пера Гессла «The World According To Gessle» вышел в 1997 году. Не стоит забывать, что за это время оба участника группы стали родителями. Неудивительно, что пять лет пролетели незаметно.

Roxette были достаточно конкурентоспособны, когда вернулись в мир поп-музыки во второй половине 90-х годов, в котором музыкальная карта была слегка изменена. Международный прорыв Roxette в 1989 году проложил путь для нового поколения шведских поп-исполнителей, авторов песен и продюсеров, теперь же молодые ветераны вернулись, чтобы включиться в новое состязание.

Пер Гессл вспоминает пластинку, как определяющий момент в карьере группы: «С точки зрения песен, я думаю, что «Have a Nice Day» может быть нашим лучшим альбомом, и, может быть, единственным, который получился таким, каким я его задумал. Вероятно, потому, что пятилетний перерыв предоставил достаточно времени для создания многих песен. Я написал некоторые из своих самых сильных вещей, а «Waiting For The Rain» и «Beautiful Things» Мари — одни из лучших композиций, которые она когда-либо создавала для Roxette. Мы также добавили некоторых важных новых участников в нашу основную команду».

«Have a Nice Day» был записан на юге Испании, а также в Стокгольме в течение большей части 1998 года, и во многом зарядил группу на возвращение. Шведский инди-продюсер Майкл Ильберт был выбран в качестве сопродюсера Кларенса Офвермана, чтобы наполнить энергией звук Roxette, а будущий продюсер Roxette - музыкант Кристофер Лундквист - дебютировал в команде звукозаписи.

Результатом стал обновленный звук Roxette и еще один международный успех. Это заняло пять лет, но 14 песен и 55 минут музыки подарили поклонникам Roxette столько потрясающих эмоций. Первый сингл «Wish I Could Fly» стал самой популярной песней на европейском радио в 1999 году, а три других сингла «Anyone», «Stars» и «Salvation» также производили сильное впечатление, не в последнюю очередь благодаря эффектным и слегка сюрреалистичным видео Йонаса Окерлунда и Антона Корбейна.

«Have a Nice Day» - это, вероятно, тот альбом Roxette, который наиболее последовательно и игриво исследовал новые музыкальные территории. Это слышно в таких моментах, как техно-поп с детским хором в «Stars», вдохновленная эпохой 60-х годов драма в «Waiting For The Rain», гитарный звон в «Pay the Price», не говоря уже о недооцененном минималистичном шедевре «Staring At The Ground».

«Мы пробовали много разных вещей на «Have a Nice Day», смешивая гитарные поп-песни с денс-битами драм-машин, а также добавляя больше струнных, чем на любом предыдущем альбоме. Я имею в виду полноценные струнные секции. Вы можете легко понять, что это записано группой с большим бюджетом — может быть даже слишком большим», - улыбаясь, говорит Пер.

Выпуск «Have A Nice Day» на двойном виниле абсолютно оправдан по мнению Пера Гессле. «В альбоме много песен и довольно большой хрономераж, что, оглядываясь назад, могло бы немного повредить ему – синдром «слишком хорошего». Возможно, «Have a Nice Day» всегда был двойным альбомом, который несколько неохотно был втиснут в один CD диск. Вот почему мне нравится формат двойного винилового альбома в этом переиздании - «Have A Nice Day» снова вернулся домой.