Фирма unknown

Eyes Adrift - это Curt Kirkwood (Meat Puppets), Krist Novoselic (Nirvana) и Bud Gaugh (Sublime)
Eyes Adrift играют рок-н-ролл. Все просто. Гитара, бас, барабаны, вокал. Классическая формация трио. Но Eyes Adrift - это не обычная рок-группа. Eyes Adrift - это Курт Кирквуд (гитара, вокал), Крист Новоселич (бас и вокал) и Бад Гау (барабаны). У всех троих за плечами такая биография, которая заставляет кричать о суперважности супергруппы.

Воссоединение старых знакомых, переживших великую рок-н-ролльную аферу. The Meat Puppets поддерживали Nirvana в 1994 году во время их тура "In Utero". Недаром они сыграли три песни Puppets в своем легендарном выступлении на MTV Unplugged. Контакт сохранился, и так случилось, что Новоселич зашел на один из сольных концертов Кирквуда в Сиэтле в 2001 году. Одна кружка пива привела к другой, и идея джем-сейшна витала в воздухе. Через несколько дней они встретились с Гау в Остине (штат Техас) в студии Wire Recording Studio и в тот же день записали свою первую песню. Группа родилась. Без концепции и сложного маркетингового плана.

И вот дебютный альбом. Альбом, который в точности передает ту плотность, с которой это трио может выступать на сцене, и в то же время вдохновлен невозмутимостью, которая подпитывается уверенностью в том, что им больше не нужно никому ничего доказывать. Eyes Adrift создают вневременной красивый звук, который мог быть создан как десять лет назад, так и сегодня или через десять лет.

Рецензии

C. Dick in Audio 2/03: "Втроем они создают независимый рок из Дебюта они извлекают независимый рок из своей композиторской шляпы, живой микс живой микс, реализованный на басу, барабанах и гитаре - своего рода своеобразная концентрация на главном в роке Приятно, что нечто подобное еще существует в наши дни"

В 2006 г. М. Шон "Клоун" Крэхан открыл для себя Dirtfedd в гастрольных турах по Среднему Западу, а последний год сам Клоун превратил Dirtfedd в ту металлическую машину, которой они стали. Дебютный альбом Dirtfedd, сочетающий в себе брутальный риффинг, мощные ударные и уникальную мелодичность, представляет собой смесь металла, которая придется по душе поклонникам обоих жанров. Для поклонников Slipknot, Killswitch Engage и Mudvayne

Грандиозный бест-оф-сборник соул-звезды Тайрона Дэвиса, включающий 15 баллад и мидтемпо-хитов 70-х / 80-х годов, выпущенных им на Columbia.

Грандиозный бест-оф-коллекция соул-звезды Тайрона Дэвиса, включающий 15 баллад и мидтемпо-хитов 70-80-х годов, записанных им на Columbia, в том числе редкие грув-смэши "Ain't Nothing I Can Do" (сэмплированный для Beyoncé "Be With You"), "Never Stop Loving Me" и "Satisfy You Before I Satisfy Me", тофит "In The Mood", а также бонус-трек "Do You Feel It" (Future Records). Цифровой ремастеринг с оригинальных дисков! Многие песни впервые появляются на CD.

"Важнейший вопрос заключается в том, чувствуете ли вы себя достаточно мотивированным или в какой-то момент вам придется бросить эту затею? Этот вопрос задавал себе Джон Бон Джови, и, конечно, задуматься над ним очень важно. В конце концов, можно легко представить, что человек, чья группа продала более 120 млн. пластинок и выступила перед десятками миллионов поклонников за 26-летнюю карьеру, в какой-то момент достигнет того момента, когда ему будет достаточно просто почивать на лаврах - хотя бы временно.

Как я уже сказал, вы можете так думать, но тот, кто так думает, ошибается, и "The Circle", новый альбом Bon Jovi, является неопровержимым доказательством этого: Как уже указано в названии, "The Circle" знаменует собой впечатляющее возвращение к жесткому, запоминающемуся рок-н-роллу, который Bon Jovi носят с самого начала своей карьеры. Основой группы по-прежнему является дружба, которая не могла быть ближе и которая в решающей степени формирует ее звучание. Они были и остаются замкнутым кругом музыкантов.

"Название альбома, - продолжает Джон Бон Джови, - имеет очень разные значения: Кто-то, конечно, скажет, что этим лонгплеем круг замыкается. Другие видят в нем скорее тот факт, что круг не имеет конца. Лично я вижу это так: чертовски трудно попасть в круг и еще труднее из него выбраться", - говорит певец и не может удержаться от смеха. Только за это десятилетие было выпущено пять студийных альбомов, и в каждом из них есть несколько песен, посвященных миру, в котором мы живем. Но хотя Bon Jovi отнюдь не считают, что все, что они наблюдают в окружающем мире, хорошо, они всегда стараются быть оптимистами и не воспринимать стакан наполовину пустым. Поэтому новые песни, от первого сингла "We Weren't Born To Follow" до задорной "When We Were Beautiful", звучат так же позитивно и вдохновляюще, как и самые лучшие гимны, написанные Джоном Бон Джови и Ричи Самборой за всю их карьеру.

Но у того факта, что "The Circle" полон настоящих гимнов, есть еще одна причина: возвращение Ричи Самборы. "Это пластинка, сделанная для стадиона, с гитарами, снова поставленными на полную мощность, что подчеркивает, насколько важно, чтобы Ричи был рядом со мной, - говорит Джон, - Я не могу выразить словами, насколько это решающий фактор. Когда мы с Ричи работаем вместе, один плюс один вдруг превращается в три"

Эта уникальная химия лежит и в основе "The Circle". Название песни "When We Were Beautiful" заимствовано из одноименного документального фильма Фила Гриффина (и потрясающего) о Bon Jovi. Как и документальный фильм, песня невероятно атмосферна и притягательна. Она начинается с мрачного кризисного настроения: "Мир расколот / Небо разорвано" Но Джон Бон Джови видит в этой композиции абсолютно новое начало для группы: "Это уникальная песня", - говорит он. "Конечно, мы и раньше писали хиты, но здесь есть нечто большее; это совсем другой воротник. Я не хотел ничего приукрашивать. Лирика основана на фактах. Мы достигли своего предела как страна и как нация. Но настоящая идея песни - вернуться в то время, когда мир был прекрасен - "When We Were Beautiful""

Продюсером "The Circle" выступил Джон Шэнкс, который также записал два предыдущих альбома "Lost Highway" (2007) и "Have A Nice Day" (2005) вместе с Bon Jovi. В целом новый альбом звучит оптимистично, это настроение красной нитью проходит через все песни. Неважно, ставит ли, например, "Fast Cars" вопрос о собственной жизнеспособности или "Work For The Working Man" - о личном будущем: Речь всегда идет о перспективах людей, которые вынуждены что-то менять в своей жизни и идти в другом направлении. В такие трудные времена, как сейчас, эта лирика как нельзя более кстати.

Так что с "The Circle", как, впрочем, и со всеми другими своими вехами, группа в очередной раз обращается к проблемам, которые усложняют нам жизнь, и одновременно показывает выход из затруднительного положения. Пьянящее настроение альбома, безусловно, наиболее ярко проявляется при живом исполнении. В конце концов, именно по этой причине Bon Jovi уже выступили перед 34 миллионами поклонников в ходе более чем 2600 концертов в более чем 50 странах. "Я не могу поверить, что это звучит из моих уст, но это правда: Я не могу дождаться, когда наконец-то снова отправлюсь в турне", - заключает Джон Бон Джови.

Андре "André 3000" Бенджамин и Антван "Big Boi" Паттон завершили работу над своим долгожданным шестым альбомом "Idlewild". Более 11 миллионов проданных по всему миру альбомов, множество "Грэмми" и безупречный хит №1 ("Ms Jackson") - вот что стало залогом успеха дуэта из Атланты. Первым синглом с альбома стала песня "Morris Brown" - сольный трек биг-боя с участием Scar и Sleepy Brown, созданный в сотрудничестве с "Morris Brown College Band". Это зрелый альбом. Это рэп и все остальное.
"Idlewild" также является саундтреком к одноименному фильму, который представляет собой смесь драмы, любовной истории и мюзикла.

Отзывы

Musikexpress 9/01: "На "Songs In A Minor" есть жемчужины, дебютном альбоме Алисии Киз, несколько, блюзовый блюзовых, не зря выбранных в качестве первого сингла "Fallin", например, которая полна неожиданно замысловатых Хоровыми компонентами и потому симтоматична для того, как для того, как молодая жительница Нью-Йорка строит свои песни с помощью которого молодая жительница Нью-Йорка создает свои песни результат, однако, чертовски увлекателен для европейского слуха А вот и звезда

70-е годы - это большие стадионы, вечеринки, опьянение и юношеское бунтарство. В США. "Cat Scratch Fever" - третий сольный студийный альбом бывшего гитариста/вокалиста группы Amboy Dukes, а затем Damn Yankees Теда Ньюджента.

Этот альбом представляет собой идеальный сборник тяжелого рок-н-ролла в стиле Теда Ньюджента и имеет новый хит - заглавную композицию, которую интонирует сам Ньюджент. Весь альбом прекрасен, а вокал на нем разделен между Тедом Ньюджентом и Дереком Сент-Холмсом.

Вокал Ньюджента на этом альбоме уникален, и, конечно, его игра на гитаре, как всегда, дымчата. Стиль рок-н-ролла, диапазон и музыка Ньюджента не имеют аналогов и копировались многими подражателями на протяжении десятилетий.

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** "Cat Scratch Fever это самая запоминающаяся и самая лихорадочная запись в каталоге Nugent горячие гитарные примочки и слюнявые припевы вытесняют сексистское пойло "Wang Dang Sweet Poontang" и "Cat Scratch Fever" "Cat Scratch Fever" в зону комедии"