Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Информация о продукте

Under My Skin - второй студийный альбом Аврил Лавин, выпущенный в 2004 г. Альбом дебютировал на первом месте в чарте альбомов Billboard 200 и был продан тиражом более 14 млн. копий по всему миру.

Звучание Under My Skin стало более агрессивным, мрачным и тяжелым по сравнению с предыдущим альбомом Let Go и было хорошо принято поклонниками и критиками. Альбом содержит 4 успешных хит-сингла: "Don't Tell Me", "My Happy Ending", "Nobody's Home" и "He Wasn't".

Под названием "Nimbus - The Vertigo Years 1970-1973" вышла антология на 2CD шотландской прогрессивной рок-группы Beggars Opera Шотландская прогрессив-рок группа Beggars Opera.

27 композиций взяты из первых четырех альбомов группы, выпущенных в 1970-1973 гг. на легендарном лейбле Vertigo. В комплект входит буклет с полностью ремастированным оформлением и новым эссе. Ремастированный.

Запись, сделанная во время двухнедельного выступления в его клубе в Вене осенью 2004 года, демонстрирует абсолютную форму многократного обладателя премии "Грэмми" и его группы, а также именитых гостей. Помимо Завинула (клавиши и вокодер), в состав группы вошли: Сабин Кабонго (вокал), Линли Марте (б), Маноло Бадрена, Арто Тункбояциан и Азиз Сахмауи (перк, вокал), Скотт Хендерсон, Амит Чаттерджи и Алегре Корреа (г), Натаниэль Таунсели и Карим Зиад (драм).

В программу этого двухнедельного выступления гостей вошли как классические произведения Завинула, так и более новые композиции мастера и постоянного победителя опроса down beat (клавишник №1 на протяжении многих лет).

Отзывы

В. Штифеле в журнале Audio 7/05: "Плотная ритм-секция неустанно движет Ритм-секция неустанно гонит игру вперед, африканский вокал в паре с с голосом Завинула, который отчужден вокодером и сумасшедшие звуки клавишных. Даже запоминающиеся мелодии ранних студийных даже запоминающиеся мелодии ранних студийных альбомов кажутся (и звучат) свежими и захватывающими захватывающими" С. Тильманн в stereoplay 7/05: "Смесь мировой музыки Музыки, электрического джаза и хип-хопа снова бурлит, такие светила, как Скотт Хендерсон, Карим Зиад и Ко и co. представляют собой великолепную грозу звука, от которой у вас ноги"

WhoCares. Кто кого? За проектом стоит не кто иной, как легендарный вокалист Deep Purple легендарный вокалист Deep Purple Ян Гиллан и бог гитары Black Sabbath Тони Айомми. В мае 2011 года дуэт продолжил свое Сотрудничество, которое началось в 1983 году с Альбома Black Sabbath "Born Again", на радость всем поклонникам рока и металла.

Результатом стал великолепный двухтрековый дебютный сингл "Out Of My Mind / Holy Water" виниловое издание которого ограничено 1 000 экземпляров по всему миру Виниловое издание было распродано моментально. И остальной состав WhoCares также заставляет ценителей ликовать: Джон Лорд на клавишных, Барабанщик Iron Maiden Нико МакБрейн, Бывший басист группы Metallica Джейсон Ньюстед и Гитарист HIM Микко Линдстрем!

WhoCares занимается благотворительностью И, в частности, поддерживает восстановление Реконструкции музыкальной школы в Гюмри, Армения. После страшного землетрясения землетрясения в 1988 году и Гиллан, и Айомми провели много времени в пострадавшей стране (в том числе в рамках организации Rock Aid Armenia) и способствовали восстановлению охваченного кризисом государства Нация.

Компиляция" также поставила перед собой цель поддержать музыкальные школы в Армении армения. В сборник вошли, "Out Of My Mind" и "Holy Water", эксклюзивные раритеты от Deep Purple/ Ian Gillan и Black Sabbath / Tony Iommi. Редкие B-сайды, редко звучащие бонус-треки, демо-версии, впечатляющие концертные выступления Треки, редко звучащие бонус-треки, демо-версии, впечатляющие живые Концертные записи и ранее не издававшиеся Песни собраны здесь под зонтиком WhoCares.

Величайшие раритеты в истории рок-музыки от самых значимых рок-музыкантов последних десятилетий - все на одной Компиляции!

Информация о продукте

Ян Гиллан и Тони Айомми застали всех врасплох в 2011 г., выпустив благотворительный сингл "Out Of My Mind", возобновив сотрудничество, которое привело пару к записи альбома Black Sabbath "Born Again" в 1984 г. Никто иной, как Джейсон Ньюстед (Metallica), Джон Лорд, Нико МакБрейн (Iron Maiden) и Линде Линдстрем (HIM) поддержали двух легенд рока. Этот новый проект объединился не только ради веселья, но и ради дела - восстановления и помощи музыкальной школе в Гюмари, Армения. Сингл стал радостным и вдохновляющим моментом. Теперь Айомми и Гиллан решили сделать альбом WhoCares для своих преданных поклонников. Классические песни и множество раритетов и неизданного материала на 2CD фантастической редкой музыки.

Это гораздо больше, чем сольный альбом Гиллана или антология Deep Purple - это настоящий предмет коллекционирования и обязательная вещь для каждого поклонника Яна Гиллана и Тони Айомми.

Отзывы

"Ян Гиллан (Deep Purple) и Тони Айомми (Black Sabbath) собрали новые, редкие, а также малоизвестные вещи на благотворительном сэмплере "WhoCares"" (Аудио, октябрь 2012 г.)

,,... много редких и малоизвестных песен и, возможно, последние клавишные звуки недавно умершего Джона Лорда..." (stereoplay, октябрь 2012 г.)

Своим самобытным звучанием Ричи Блэкмор и Кэндис Найт возвращают традиционную рождественскую музыку к ее истокам, в очередной раз удачно смешивая элементы рока и фолка с любовью к эпохе Возрождения.

Со своим последним студийным альбомом "Nature's Light" всемирно известная ренессанс-фолк-рок группа Blackmore's Night в этом году вошла в число 7 официальных немецких чартов альбомов. Таким образом, они достигли самого высокого места за все время существования альбома в Германии. Сейчас Blackmore's Night встречают самое задумчивое время года переизданием своего успешного зимнего альбома "Winter Carols". Двойной CD с 27 песнями был полностью ремастирован для получения великолепного звучания. Кэндис Найт и Ричи Блэкмор также представили совершенно новую композицию "Coventry Carol".

Kaleidoscope - одна из лучших психоделических поп-групп 60-х годов из Англии. в 1967 году группа подписала контракт с компанией Fontana, и в течение последующих лет Kaleidoscope выпустила два альбома "Tangerine Dream" и "Faintly Blowing", а также ряд синглов. На этом сборнике собраны все записи группы, сделанные для Fontana.

Отзывы

,,...замечательный психоделик-поп чтобы помечтать и растаять..." (Good Times, август/сентябрь 2012 г.)

Двойной компакт-диск, состоящий из выпусков Reference Recordings RR-013 - Popular Masterworks of the Baroque - и RR-023 - Bach / Vivaldi. На первом диске лучший барочный оркестр Канады исполняет произведения на оригинальных инструментах. Канон Пахейбеля записан в оригинальной инструментовке, задуманной композитором. На втором диске представлены скрипачи Яап Шредер, Стэнли Ричи и Линда Куан.

С альбомом "Some Girls" Джаггер и Ко соревновались с панком в Лондоне и диско в Нью-Йорке. Продолжение альбома "Black And Blue" избавило Stones от клейма группы-динозавра 1978 года, во времена Sex Pistols и Studio-54, закрепило их славу, утвердило их в роли бунтарей, панкующих гламурных хард-рокеров. "Some Girls" стал лучшим альбомом Stones со времен "Exile On Main St.", писали международные музыкальные критики вскоре после его первого выхода. Получив шесть раз платиновый статус, "Some Girls" стал самым коммерчески успешным альбомом Стоунз всех времен. В Париже, практически без приглашенных музыкантов, вернувшись к основам, как чисто гитарная группа, с кровью и потом, Стоунз записали "рок-н-ролльный нуар", с политически некорректными, сексистскими строчками, такими как: "Black girls just want to get f****ed all night / I just don't have that much jam" из заглавной песни. В противовес этому их сингл №1 "Miss You" - самая большая песня в стиле диско, когда-либо записанная рок-группой. Столь же великой и в то же время совершенно иной является вошедшая в Топ-10 песня "Beast of Burden", недавно перепетая группой The Kooks.

14-й студийный альбом The Rolling Stones был записан в Париже, но написан и смикширован в одержимом диско Нью-Йорке, когда в общественное сознание начали проникать звуки нового жесткого жанра - панк-рока. В результате получился замечательный, глубоко приятный альбом, который дал миру понять, что The Stones все еще очень живы.

На дворе 1977 год. Элвис мертв. Большая часть Lynyrd Skynyrd мертва. Марк Болан мертв. Фанаты прога, хиппи и рок-н-ролла скоро умрут. Их выслеживают, оплевывают и забрасывают до смерти полчища разъяренных подростков с зелеными волосами, булавками в лицах и вырезанными на лбу символами анархии.

Мир, любовь и понимание ушли в прошлое, а насилие осталось. Мир охвачен пламенем, а воздух кричит и вопит от беззвучного рычания певцов, которые не умеют петь, и диссонирующих гитар гитаристов, которые не умеют играть - нигде больше, чем на 254 West 54th Street, Манхэттен, где Мик Джаггер присутствует на открытии легендарного хард-кор панк-клуба Studio 54..

Постойте, это неправильно. Studio 54 - это дискотека. А Джорджио Мородер и Донна Саммер только что записали I Feel Love, одну из самых влиятельных танцевальных пластинок всех времен. А "Лихорадка субботнего вечера", возможно, величайшая из когда-либо созданных мейнстримовых диско-записей, стала номером один во всем мире. По словам Джо Страммера, Лондон горит; но здесь, в Нью-Йорке, панк как будто не существует.

Странные времена - особенно для Кита Ричардса, который к этому моменту просит вас, детка, лучше зайти к нему на следующей неделе, поскольку у него сейчас полоса неудач: он разбивает машины, попадается на кокаине (виновен) и кислоте (невиновен), а затем действительно попадается на кокаине в Канаде, и ему грозит длительный тюремный срок.

Что же дальше ждет The Rolling Stones в этом водовороте музыкального краха и кадрового столпотворения? Some Girls, вот что - потрясающе свежий, энергичный и совершенный ответ на окружающий шум столкновения культур и падения членов группы. Some Girls - это развратная, грубая, классика для танцпола и концертного зала, со своим знаменитым фирменным языком, засунутым в щеку и куда только можно дотянуться.

В ней удалось соединить агрессию и динамизм лондонской/парижской новой волны и танцевально-веселое секс-слезливое комбо гедонистической нью-йоркской диско-сцены, не потеряв при этом основного ритм-энд-блюзового ритма, который является душой The Rolling Stones. Это достаточно сложно описать: сделайте паузу и подумайте, какая алхимия потребовалась для этого.

Когда кнут опускается, крутые начинают действовать. Это грувовая, жилистая, жесткая, веселая музыка. Само ее звучание вызывает образы и ощущения скрежещущих пахов, извивающихся бедер, облизывающих губы недосказанностей и горячего дыхания. А потом вы слышите слова.

"Я был геем в Нью-Йорке/Я был педиком в Лос-Анджелесе", - кричит Мик, в то время как Кит и - особенно - Ронни Вуд готовят дымящееся гитарное варево почти беспрецедентной демонической энергии.

"Когда дерьмо попадет в вентилятор/Я буду сидеть на банке", - добавляет Мик, помогая дополнить глубоко неприглядную картину субкультуры Нью-Йорка на 53-й улице такими деталями, которые Лу Рид с гордостью включил бы в современный альбом "Street Hassle".

Удивительно, но некоторые критики обвинили Джаггера в том, что он не совсем честен с публикой, притворяясь, что живет как уличная шлюха: "...зачем этот человек лжет, если он явно доволен собой и получает полные комнаты удовлетворения?"

Невозможно поверить, что кто-то может принять это за чистую монету. Rolling Stones рассказывают истории. И, как заметил Хантер С. Томпсон, цитируя Уильяма Фолкнера, лучший вид художественной литературы всегда "правдивее" любой нехудожественной. То, что они все это выдумали, не означает, что это неправда.

Конечно, в песне Some Girls группа The Rolling Stones огульно охаивает все - в том числе и себя. Но не менее уверенно можно сказать, что они - особенно Мик - имеют в виду каждую ноту и каждое слово, когда исполняют эту песню. В Just My Imagination, кавер-версии классической песни Барретта Стронга и Нормана Уитфилда, когда он завывает: "Иметь такую девушку, как она, - это мечта наяву, и из всех девушек Нью-Йорка она любит меня по-настоящему", ему веришь, и веришь, что он это имеет в виду.

А потом, когда Чарли начинает нагнетать ритм, а господа Ричардс и Вуд, создатели лучших в мире риффов для электрогитары, наполняют воздух своей лучшей работой, понимаешь, что "...на самом деле она меня даже не знает". Кто бы мог подумать? Мик Джаггер, влюбленный дурак.

Miss You - это прямолинейный выстрел в диско-трек, посвященный любви и сексу, и он попадает в яблочко. Билл Уайман заслужил похвалу за знойную басовую линию, под которую трудно не танцевать, даже сидя, а также за ударные Чарли со вкусом Филадельфии - "четыре на полу". Сложный многочастный вокал незамысловато великолепен, текст рассказывает очередную нью-йоркскую историю об одиночестве, похоти и пуэрториканских девушках, а хор из "Ooh Yeahs" и "Uh Huhs" вторит голосам в ночи. Гитары поддерживают ритм и гармонию и сами по себе говорят о многом, но здесь они отходят на второй план, поскольку губная гармоника Шуга Блю и саксофон Мэла Коллинза освещают песню, как горизонт Манхэттена. Изысканно и, видимо, проникновенно.

Совсем иначе обстоит дело с заглавной композицией. Здесь Мик выкручивает ручку "отмазки" на 11-ю громкость, поет в тонах настолько откровенно похотливых и самонасмешливых - "I don't have that much jaaaam" - что это может быть только шуткой. На Lies (разгадка в названии) вся группа выдает такой безудержный трэш с такой безупречной яростью, что не только готов поверить в то, что это могут быть The Clash, но и почти сочувствуешь им, как невинным, обиженным жертвам. В "Respectable" все то же самое: быстрый, сырой панк рок-н-ролл в вымышленных рамках, взрывные соло Ронни и Кита, маниакальный трехаккордный ритм Мика, Билла и Чарли, который едва удерживает все это на рельсах, но грозит перевернуться на поворотах.

В песне Before They Make Me Run, после вступления, которое неуловимо - или хитро - напоминает вступительные строки Exile On Main Street/Rocks Off, мы получаем еще один взгляд на правду о том, как обстоят дела у группы в этот необычный момент времени, в частности, как обстоят дела у Кита, который фактически дает нам свою версию "My Way" в стиле Rolling Stones:

"Well after all is said and done
Я не прятался, я веселился
И я буду идти, пока они не заставили меня бежать".

Прямо скажу: лучше поверить, что так и будет. Если вы хотите превратить полосу неудач в музыкальную победу, вот как это сделать: продолжайте улыбаться и будьте реалистами.

Beast Of Burden, второй сингл с альбома Some Girls (после Miss You), более медленный, более душевный, и снова открыт для интерпретации. Кто такой зверь и что такое бремя? Это еще одна песня, которую неоднократно критиковали за антифеминизм и пересказывали, но на самом деле это просто песня - настоящая песня, с куплетами, припевами, риффами, гармониями и приятными мелодиями - о том, что мужчина хочет лечь в постель с девушкой. Остальное, как это часто бывает в мире The Rolling Stones, посвящено всему тому, что может сопутствовать или не сопутствовать этому соблазнению.

Shattered завершает альбом и является последним экстраординарным музыкальным комментарием к времени, музыке и улицам Нью-Йорка 1977 и 1978 гг. Под аккомпанемент настойчивой, свободной от джангла подземной гитарной линии Мик читает рэп - буквально, рэп - о своих мозгах, разбросанных по всему Манхэттену, а Ронни Вуд в один из своих лучших моментов в качестве Rolling Stone играет на барабанах, басе, электро- и педальной стальной гитарах. Это чудесная, удивительно необычная песня, в которой танцы, панк и старый добрый рок-н-ролл оказываются в студии, выбивают из всех троих все дерьмо - в хорошем смысле - и затем заставляют их выступать вместе, как будто от этого зависит их жизнь.

Можно поспорить, что жизнь The Rolling Stones как успешной популярной группы действительно зависела от правильной работы Some Girls. Времена менялись быстро, и The Stones могли бы легко остаться позади, уйти в свой собственный устаревший жанр, уважаемый, но уже не актуальный. Вместо этого они сделали ставку на то, чтобы опередить события, посмеяться над всеми и вся, одновременно вложив в звук все, что смогли найти, и выделив из этого микса одни из лучших своих песен, выступлений и записей.

Очевидность - друг критика, а настоящее - его враг. Если посмотреть на некоторые рецензии на Some Girls тридцать лет спустя, то многое из того, что было написано и сказано об альбоме тогда, оказывается настолько откровенно, узко и недальновидно современным, что трудно не посочувствовать хакерам, которым пришлось делать ставку на долгосрочное качество Some Girls в реальном времени. Откуда им было знать, что относительно быстро этот альбом станет признанной классикой, смелой, страстной, ловкой, сексуальной, очень энергичной и умной пластинкой, которая сумеет перекинуть мост между двумя смещающимися музыкальными континентами - диско и панком, сохранив при этом рок-фундамент, на котором она была построена? Это было совсем не очевидно. Очевидно, что это нелегкий заработок - играть на изменчивых вкусах еще не родившихся поколений. Бедные критики, которые ошиблись.

Но, опять же, ну их на фиг, а? Неудачники. Rolling Stones тоже не смогли увидеть будущее. Вместо этого они решили его создать. Some Girls позволил миру узнать несколько вещей о группе и о музыке в целом, самая важная из которых заключается в том, что The Rolling Stones, как и рок-н-ролл, окажутся гораздо более живучими, протеиновыми и невозможными для списания со счетов, чем кто-либо предполагал. Some Girls знаменует собой новое начало - не первое и не последнее, но в очередной раз The Rolling Stones собрались с силами, выложились по полной и выдали потрясающую пластинку. На сайте rollingstones.com мы не играем в любимчиков, но в таком обширном портфолио есть некоторые возвышающиеся вехи, которые должны быть признаны таковыми. Some Girls - одна из них. (rollingstones.com)

Ограниченное суперделюкс-издание включает DVD с записью концерта Live From Fort Worth, Texas '78 и три видеоклипа в дополнение к двум делюкс-дискам. Также прилагается потрясающая, ранее не публиковавшаяся фотосессия Хельмута Ньютона 1978 года, эссе авторитетного автора и журналиста Энтони ДеКертиса, в котором альбом рассматривается в культурном контексте, и 7-дюймовый сингл Beast Of Burden / When The Whip Comes Down с запрещенной обложкой.

Отзывы

переиздание классического альбома 33-летней давности" (musikexpress, январь 2012 г.)

,,Один из лучших альбомов Stones - разумно расширенный" (Stereoplay, февраль 2012 г.)

,,Старое железо даже в те времена? С альбомом "Some Girls" Rolling Stones достигли пика своей старой и новой рок-н-ролльной формы в 1978 году" (Аудио, февраль 2012 г.)

Спустя пять лет после выхода в США альбома номер один "Thanks For The Memory", легенда музыки Род Стюарт осенью 2010 года наконец-то продолжает свою чрезвычайно популярную и успешную серию "Great American Songbook". Fly Me To The Moon..." является пятым изданием серии компакт-дисков, которая была продана в количестве более 17 миллионов копий по всему миру, что делает ее самой коммерчески успешной в своем роде. В проверенном временем сотрудничестве с Ричардом Перри и Клайвом Дэвисом был вновь создан сборник песен, в который вошли многочисленные классические произведения из истории музыки США, включая композиции Коула Портера, Джонни Мерсера и Генри Манчини. С такими названиями, как "What A Difference A Day Makes", "I've Got You Under My Skin", "I Get A Kick Out Of You", "On The Sunny Side Of The Street" и "Moon River", "Fly Me To The Moon", несомненно, является одним из релизов "Великого американского песенника" с наибольшей вечнозеленой плотностью.

Отзывы

"Fly Me To The Moon - это, безусловно, самое энергичное и танцевальное издание "Великого американского песенника" на сегодняшний день" (news. de)

"Потрясающий альбом каверов, в котором британцу с легкостью удается оживить песенную классику и придать ей свою собственную печать. Поклонникам Рода Стюарта рекомендуется приобрести делюксовое издание, которое включает бонусный CD с песнями "Bye Bye Blackbird", "All Of Me", "She`s Funny That Way", "Cheek To Cheek", "Ain`t Misbehavin`" и "When I Fall In Love"" (elektrolurch. com)

"Род Стюарт в пятый раз интерпретирует песни из Великого американского песенника. И несмотря на некоторые вокальные проблемы британской рок-трубы - это всегда со вкусом" (аудио, 12 / 2010)

"Рондо Венециано" - итальянский оркестр, который в основном играет композиции Джан Пьеро Ревербери. Музыка звучит как венецианская музыка эпохи барокко, но используются и современные инструменты, такие как электрогитары или синтезаторы.

Критики спорят, является ли "Ah Um" или, скорее, "The Black Saint and the Sinner Lady" окончательным альбомом Мингуса. Несомненно лишь то, что эта запись 1959 года представляет сравнительно прямолинейного басиста Мингуса как композитора и лидера. Отдельные пьесы очень разные и в то же время всегда доступные. Открывающая альбом композиция "Better Git it in Your Soul", вдохновленная госпелом, "Goodbye Pork Pie Hat" - медленный некролог Лестеру Янгу, умершему незадолго до этого, и "Fables of Faubus" - музыкальная пародия на губернатора Арканзаса - сразу три пьесы стали джазовой классикой.

Австралийцы продали более 30 млн. пластинок по всему миру, дали около 5000 концертов миллионам поклонников в более чем 40 странах. Их каталог включает множество мировых хитов.

10 студийных альбомов (до 1997 г.) этого замечательного бэк-каталога, долгое время не имевшего в продаже, теперь подверглись звуковому ремастерингу и предлагаются по особенно выгодной цене.

Для всех поклонников, желающих получить полный комплект сразу, предлагается высококачественный бокс-сет Collectors Boxset со всеми 10 альбомами.