Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

This Was (1968)
Stand Up (1969)
Benefit (1970)

В 1960-70-е годы группы и лейблы тикали еще быстрее. Led Zeppelin выпускали один LP за другим в первые годы своей карьеры. Три долгоиграющих альбома за 15 месяцев - это просто потрясающе по сегодняшним меркам. Поскольку Led Zeppelin часто выступали с концертами, они даже написали все песни для первых шести альбомов в период с 1968 по лето 1972 года.

Пластинки "I" и "II" были чрезвычайно успешными в коммерческом плане и в чартах, когда они были выпущены. а вот альбом "III" поначалу не вызвал восторга ни у прессы, ни у поклонников. Пластинка быстро заняла первые строчки хит-парадов в США и Великобритании, но после первоначального максимума продажи резко упали. В какой-то мере на Led Zeppelin обиделись за то, что на каждом альбоме у них не было одинакового звучания. Это, в свою очередь, вызвало недовольство Джимми Пейджа, который в результате два года не общался с прессой. И это привело к тому, что четвертый альбом был выпущен без названия и без сопроводительной лирики.

Поэтому существует несколько названий "IV": "Zoso", "Four Symbols" или просто "Untitled". Многие поклонники Led Zeppelin считают четвертый альбом лучшим альбомом группы с точки зрения сегодняшнего дня. Это подтверждают и абсолютные цифры продаж: среди самых продаваемых альбомов всех времен в США он занимает 3-е место. "IV" - это идеальное сочетание жесткого и мягкого, светлого и темного. Вместе с "Stairway To Heaven" он содержит самый знаменитый номер Led Zeppelin, а "Black Dog" - суть того, что было присуще каждому из музыкантов Led Zeppelin.

В своих интервью Джимми Пейдж нелестно отзывается о первых цифровых версиях альбомов Led Zeppelin, появившихся на рынке в середине 1980-х годов. По его мнению, звук слишком недифференцирован, поскольку компакт-диски были изготовлены из плохо смикшированных версий песен. Это не соответствует стандартам качества группы мирового уровня. А поскольку сегодня возможности цифрового ремастеринга для всех форматов очень развиты, то ждать было абсолютно необходимо. По крайней мере, так считает Джимми Пейдж и призывает всех поклонников ни в коем случае не слушать переиздания в формате MP3.

Под эгидой самого Пейджа была создана обработанная цифровым способом, ремикшированная версия "IV". Переиздания основаны на оригинальных аналоговых студийных записях 1970/71 г. При ремастеринге Пейдж руководствовался тем, что в то время альбомы записывались на винил, а в настоящее время существует множество форматов записи, каждый из которых имеет свое оправдание, и поэтому ремастер должен быть справедливым.

Рецензии

"Удовольствие для каждого поклонника!" (Jazzthing, ноябрь 2014 - январь 2015 гг.)

Отзывы

ALL MUSIC GUIDE ***** "Идеальная смесь фирменного тяжелого рока Zep- пелин" - фирменного тяжелого рока, плюс немного старого рок-н-ролла и 'n' roll и фолковых влияний группы, и все это кульминацией которой стала величайшая песня "Stairway to Heaven"

на "30" представлен полный обзор творчества группы - 4 новые и 4 ранее не издававшиеся песни, а также ремиксы и аранжировки с оригинальных 24-дорожечных студийных записей, которые просто обязаны быть в коллекции каждого CD.

На CD 1 представлены 11 полностью перемикшированных и аранжированных хитов (включая You're A Woman, Pretty Young Girl, Come Back And Stay, Lady In Black, How I Need You...) плюс 3 "NEW HIT-MIXES" - все перемикшированные и отмастеренные. На CD2 представлены новые хиты, ранее не издававшиеся ремиксы и редкие архивные материалы. Также на диске имеется новый "Anniversary-Medley 2015" и в качестве специального бонуса давно потерянный инструментал "Jungle In My Heart".

30" - это мощный музыкальный пакет с величайшими хитами в новом звучании. Он также включает 12-страничный буклет с великолепными, никогда ранее не публиковавшимися фотографиями поклонников"

MSG: три буквы, одна легенда. После двух феноменальных записей под знаменем Michael Schenker Fest гитарная легенда возвращается к своим корням. Одна из самых ярких сольных карьер хард-рока началась в 1979 году с группы Michael Schenker Group (MSG). Хотя никто не ожидал ничего другого от бывшего гитариста Scorpions и UFO, но то, что Михаэль Шенкер создал за последние 50 лет, чего он достиг, на кого он повлиял и кто играл с ним, заполняет книги и является материалом для хард-роковых мифов.

Михаэлю Шенкеру это не так важно. "Я никогда не оглядывался назад", - сухо констатирует он. Именно поэтому он лишь с большим опозданием понял, какое влияние его игра на гитаре оказала на мир металла и хард-рока. По крайней мере, не каждому дано считаться с большим влиянием Джеймса Хетфилда, Кирка Хэмметта, Дэйва Мастейна, Димебага Даррелла, Слэша или Керри Кинга.

Но чтобы понять Шенкера, нужно понять одну вещь: Он здесь не для того, чтобы ему поклонялись и обожали. Он здесь не для того, чтобы разбогатеть. Он здесь для того, чтобы играть. И именно это он делает сегодня, в свои стройные 65 лет, как всегда остроумно, виртуозно и захватывающе. "В голове у меня все еще 16 лет", - говорит он, смеясь. "Я никогда не стремился к славе или успеху. Я был удовлетворен, когда мог заниматься тем, что мне больше всего нравилось, как ребенок в песочнице. Без конкуренции, без сравнений, только чистая радость творчества. И нет лучшего способа сделать это, чем гитара. Это просто лучший инструмент, чтобы выразить что-то. Нет более полного звучания"

В честь своего 40-летия как сольного исполнителя и 50-летия как музыканта он возвращается с бессмертной группой Michael Schenker Group. "Бессмертный" - так называется работа, записанная, вероятно, самым сильным составом за всю его долгую карьеру. Это дервиш-альбом, который выпрыгивает из колонок настолько свежим, голодным и подвижным, что от него должны запылать уши у всех молодых людей. Это, дамы и господа, хард-рок высочайшего класса, выкованный в самом сердце вулкана и выпущенный на свободу настоящими убежденными людьми, которые давно отдали свои души этой музыке. И когда такой человек, как Михаэль Шенкер, зовет, они все приходят. Вы можете услышать сенсационный голос чилийского хард-рок-чуда Ронни Ромеро (Rainbow), аккомпанемент Ральфа Шиперса (Primal Fear), Джо Линн Тернера (бывший Deep Purple) и верного помощника Шенкера Михаэля Восса (Mad Max), который вновь выпустил диск вместе с Михаэлем Шенкером - безупречный, напористый и полный вперед, как будто от этого зависела их жизнь.

На инструментальном фронте, помимо Михаэля Шенкера на его культовом черно-белом Dean Flying V, на полную катушку работают басист Барри Спаркс (Dokken), клавишник Стив Манн и три барабанщика - Бодо Шопф, Саймон Филлипс (бывший Toto) и Брайан Тичи (бывший Whitesnake); Маг клавишных Дерек Шеринян (Dream Theater, Black Country Communion) также празднует свое боевое крещение в зазубренной, надрывной открывашке "Drilled To Kill", подстегиваемой неистовым вокалом Ральфа Шиперса. "Кроме меня, конечно, это все технически очень опытные люди, имеющие собственные студии", - говорит Шенкер с подмигиванием в типичной для него приземленной манере. "Это облегчает работу. Я был единственным, кто во время "закрытия" четыре раза совершал восьмичасовое путешествие на корабле из Англии в Голландию и оттуда на машине в Германию для записи, а затем все время находился в карантине в течение 14 дней. Не самое приятное занятие, и я никому не рекомендую этого делать, - замечает он, - но если бы я не взял это на себя, альбом бы не состоялся"

Лучшей притчи о его отношении к этой музыке, пожалуй, не найти. Михаэль Шенкер не играет, чтобы жить. Он живет, чтобы играть. Вот уже 50 лет. Особенно ярко это проявляется в монументальном финале "In Search Of The Peace Of Mind", перезаписи самой первой его пьесы. "Я написал эту пьесу на кухне моей матери, когда мне было 15 лет", - оглядывается он на полвека назад и широко улыбается: "Соло в этой пьесе настолько идеально, что я бы не изменил ни одной ноты и по сей день. Для меня это самое важное произведение за последние 50 лет. С него все и началось"

Когда она появилась на дебютном альбоме Scorpions "Lonesome Crow" 1972 года, Майкл Шенкер уже перешел в UFO. Далее последовали десятилетия хард-рокового безумия, на сцене и вне ее, в самых разных созвездиях и всегда с нажатой ногой на газ. Теперь Михаэль Шенкер собирает урожай. Вместе с многочисленными доверенными лицами и друзьями он празднует 50-летие хард-рока, что вполне уместно на альбоме, в котором его карьера рассматривается в совершенно современном ключе. Джо Линн Тернер выкладывается по полной в тяжелой среднетемповой композиции "Don't Die On Me Now", Ронни Ромеро впервые проявляет свою магию в третьей песне "Knight Of The Dead", а Майкл Восс в яростном втором сингле "After The Rain", среди прочего, показывает, что он не менее хорош перед микрофоном, чем за пультом.

Прежде всего, Михаэль Шенкер опирается на свою гитару, которая просто следует за ним повсюду. Конечно же, это означает, что снова используется его знаменитый Howler, легендарный магнит, который Шенкер использует на грифе уже несколько лет. Но это еще одна типичная для Михаэля Шенкера черта: когда его спрашивают о его яростной игре на "Immortal", он лишь на мгновение вопросительно смотрит, а затем говорит: "Я просто играл от души, как всегда"

Рецензии

"В свой 50-летний юбилей в качестве профессионала первая международно успешная рок-звезда Германии представляет нам "Immortal" - великолепный альбом" (CLASSIC ROCK)

"Настоящее пиршество для рок-гурманов!" (BREAKOUT)

"После двух последних альбомов Michael Schenker Fest, здесь мы можем ожидать очередного шедевра от исключительного белокурого гитариста" (HARDLINE)

"Гитарный гигант Михаэль Шенкер выпускает по случаю удивительного юбилея новый альбом с еще более удивительным названием "Immortal"" (SCHALL)

"Среднетемповые композиции ("Don't Die On Me Now с Джо Линн Тернером на микрофоне) чередуются с мощными балладами ("After The Rain", Вокалист Майкл Восс) и высокоэнергичными рокерами. (...) Нестареющий тяжелый рок в лучшем виде" (Good Times, февраль/март 2021 г.)

"Гитарный фундамент Шенкера по-прежнему основан на детской радости от игры и огромном таланте. Фразировка и звук просто неподражаемы. Стилистически более агрессивный и современный сегодня, его смесь мелодизма и темпа по-прежнему впечатляет" (Аудио, апрель 2021 г.)

Шотландская мелодичная гитарная группа была образована в 1989 году и подписана на Creation Records в 1990 году. Здесь представлены их наиболее значимые альбомы с 1991 по 2000 г. Рекомендуемые треки: 'Sparky's Dream', 'I Need Direction' и 'Gene Clark' (трибьют участнику BYRDS).

С альбомами: Bandwagonesque (1991) / Thirteen (1993) / Grand Prix (1995) /Songs From Northern Britain (1997) / Howdy! (2000)

Лучшие исполнители, лучшие хиты и жемчужины - 4 CD по цене карманных денег.

Дискотека с Earth, Wind & Fire, Odyssey, The Jackson, The Pointer Sisters, Boney M, Heatwave

Лучшее за 20 лет и две новые песни

После 20 лет работы в музыкальном бизнесе Franz Ferdinand могут похвастаться замечательным каталогом. Британская инди-рок группа из Глазго использует свой юбилей в 2022 году как возможность для ретроспективы карьеры и первого альбома лучших песен.

"Hits To The Head" - так называется 20-трековый сборник лучших хитов, в который вошли песни за всю их карьеру, начиная с дебютного "Franz Ferdinand" в 2004 году и заканчивая последним альбомом "Always Ascending".

В сборник вошли такие хиты, как "Darts Of Pleasure", "Take Me Out", "(The Dark Of The) Matinée", "Do You Want To", "Walk Away", "The Fallen/L. Wells" и "Ulysses". Помимо 18 "старых" песен, в "Hits To The Head" вошли две новые композиции - "Billy Goodbye" и "Curious", сопродюсерами которых выступили Алекс Капранос, Джулиан Корри и Стюарт Прайс. Первая из них уже была выпущена в ноябре 2022 года в качестве небольшого предвкушения пластинки.

"Hits To The Head" доступен в виде CD в футляре с 24-страничным буклетом с примечаниями JD Beauvallet (Les InRocks) и эксклюзивными фотографиями, а также в виде CD в твердом переплете книжного формата с 48-страничным буклетом в мягкой обложке с примечаниями Beauvallet, текстами песен и эксклюзивными фотографиями. Также существует двойной LP на черном виниле в гильзе gatefold с 16-страничным буклетом с тем же содержанием.

Группа Franz Ferdinand была образована в 2002 году в Глазго, Шотландия. Первоначально в состав группы входили Алекс Капранос (вокал, лид-гитара, клавишные), Ник МакКарти (ритм-гитара, клавишные, бэк-вокал), Боб Харди (бас-гитара) и Пол Томсон (ударные, перкуссия, бэк-вокал). Джулиан Корри (клавишные, лид-гитара, бэк-вокал) и Дино Бардо (ритм-гитара, бэк-вокал) присоединились к группе в 2017 году после ухода Маккарти годом ранее, а Одри Тейт (ударные) - после ухода Томсона в 2021 году. За свою карьеру Franz Ferdinand выпустили пять студийных альбомов, все из которых попали в Топ-3 в Шотландии и в Топ-10 в Великобритании. Они являются одной из самых популярных групп, возрождающих пост-панк, а также имеют несколько хитов, вошедших в топ-20 в Великобритании.

альбом "Scream" был спродюсирован лауреатом премии "Грэмми" и членом Зала рок-н-ролла Оззи Осборном в сотрудничестве с Кевином Чурко. Большинство песен было написано в домашней студии Осборна в Лос-Анджелесе "The Bunker". Помимо басиста Роба "Бласко" Николсона и барабанщика Томми Клуфетоса, в состав группы впервые вошел новый гитарист Оззи Гас Джи.

Отзывы

"Возобновленное Сотрудничество с продюсером/соавтором песен Кевином Чурко (Kevin Churko) явно пошло Осборну на пользу пошло Осборну на пользу - песенный материал один из его лучших за долгое время" (GoodTimes 04 / 2010)

За четыре месяца до того, как "Битлз" представили свою кандидатуру на звание лучшего двойного альбома 1968 года, Cream сделали свою. Wheels Of Fire, пластинка, на которой была представлена классическая "White Room" и другие великолепные выступления рок-трио, появилась в британских музыкальных магазинах 9 августа 1968 года и стала настоящей диковинкой чартов. Но с точки зрения продаж Cream были в ударе.

В качестве раннего примера того, что мы сейчас называем мультиформатностью, компания Polydor выпустила как одиночный диск In The Studio, включавший "White Room", а также "Sitting On Top Of The World", "Politician" и "Born Under A Bad Sign", так и двойной выпуск, содержащий этот набор и диск Live At The Fillmore, записанный на трех различных концертах в этом зале в 1968 году. Наряду с кавером на песню Хаулина Вулфа "Sitting On Top Of The World", Cream отдали дань блюзу, исполнив "Spoonful", еще один кавер Вулфа, но написанный Вилли Диксоном, и, конечно, эпическую песню Роберта Джонсона "Crossroads".

13 июля альбом Wheels Of Fire попал в список бестселлеров Billboard под номером 54, а через четыре недели, 10 августа, он достиг вершины американских чартов, сместив с первого места альбом Herb Alpert & the Tijuana Brass "The Beat of the Brass" и начав четырехнедельное пребывание на первом месте. В Великобритании 17 августа в чарт попали не один, а сразу два альбома Cream. Одиночный альбом поднялся до #7 на второй неделе, а двойной альбом в итоге достиг #3.

Рецензии

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ****