Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Трек "Voyage 34" рассказывает в четырех фазах о негативных последствиях ЛСД-трипа после того, как первые 33 трипа прошли без проблем. Стивен Уилсон выпустил первые две фазы этой полной работы в виде 12-дюймового сингла/EP в 1992 году, а фазы 3 и 4 появились в виде EP годом позже. На этом диске собраны все четыре фазы произведения в ремастированной Уилсоном версии 2016 года. В музыке смешались эмбиентные и трансовые влияния и заимствования из работ таких исполнителей, как The Orb и Future Sound Of London.

"Voyage 34", инструментальная композиция 1992 / 93 годов, представляет собой путешествие, разделенное на четыре фазы, которое длится более часа. Это было вступление P. T. в жанр эмбиент-транса, который популяризировали такие исполнители, как The Orb. композиция "Voyage 34", сочетающая трансовые ритмы с типичными для Porcupine Tree текстурами и гитарными соло, стала большим хитом на клубной сцене эмбиент/чилл-аут начала 1990-х годов (когда она была первоначально выпущена на двух 12-дюймовых синглах).

После распроданного первого бокс-сета Porcupine Tree "Delerium Years" и почти распроданного второго бокс-сета, компания Kscope переиздает записи группы той эпохи, включая "Voyage 34", в виде серии LP в упаковке gatefold.

На этой двойной пластинке представлены треки, ремастированные в 2016 году Стивеном Уилсоном с более естественной динамикой и эквалайзером - ремастеры, которые ранее были доступны только в бокс-сете "The Delerium Years 1991 - 1993".

Оформление было полностью переработано по сравнению с оригинальным переизданием и содержит новые изображения, выполненные Лассе Хойле, давним сотрудником фронтмена и основателя Porcupine Tree Стивена Уилсона. По словам самого Уилсона, "Voyage 34 был упражнением в жанре. В этом смысле он выделяется на фоне остального каталога..... в начале девяностых годов произошел взрыв эмбиентной музыки, слияние электронной музыки и техно с философией таких людей, как Брайан Ино и Tangerine Dream"

Porcupine Tree объявили о выходе нового альбома в 2022 году, и это отличный повод заглянуть в богатый бэк-каталог группы.

Альбом, полный любви

Незадолго до выхода нового альбома своей группы Wilco "Schmilco" Нельс Клайн представляет новый сольный альбом: "Lovers".

Название говорит само за себя, ведь гитарист давно вынашивал особую мечту: джазовый альбом, полный любви. Теперь она стала реальностью на лейбле Blue Note. В двойном альбоме Клайн посвятил себя известным песням о любви, классике и современным балладам, облек их в джазовые одежды.

Музыкальными моделями для "Lovers" послужили джазовый пианист Билл Эванс, джазовый гитарист Джим Холл, аранжировщики Гил Эванс и Джонни Мандел, композитор Генри Манчини, а также такие исполнители, как Sonic Youth, Арто Линдсей и Джимми Джуффре.

Всего на "Lovers" вошло 18 песен, включая кавер-версии и несколько собственных композиций Клайн.

Для создания соответствующей музыкальной основы гитарист пригласил в студию еще 23 музыканта, в том числе таких опытных джазовых музыкантов, как Тейлор Хаскинс, Джей Ди Парран, Чарльз Пиллоу, Стивен Бернстайн, Алан Фербе и Алекс Клайн. Помощь в координации и записи оказал аранжировщик Майкл Леонхарт.

В 2016 году Нельс Клайн в очередной раз доказывает, каким гениальным музыкантом и визионером он является. "Lovers" - это отличный джазовый альбом, в котором много любви, но мало китча.

Рецензии

"Сочетание хрупких звуков, джаза, рока, авангарда у Клайна уникально" (Аудио, сентябрь 2016 г.)

"Все сыграно с чувством, но всегда разнообразно, как и может быть любовь" (Jazzthing, сентябрь/октябрь 2016 г.)

"Прелесть полностью лирического "Lovers" (...) в том, что он оставляет столько места для собственного воображения каждого слушателя и ведет через такие многообразные миры" (Stereo, декабрь 2016 г.)

"Push The Sky Away" - пожалуй, самый необычный альбом Bad Seeds. Этот лонгплей излучает естественность и тепло, являясь произведением тонкой красоты.
Песни формировались в течение года в любимом блокноте Ника Кейва. Блокнот - это аналоговый артефакт, но Интернет не менее важен для Ника Кейва. Он изучает диковинки через Google, увлекается экзотическими записями в Википедии, "независимо от того, правдивы они или нет". Как события, меняющие мир, эфемерная мода и мифы Новые песни рассказывают о том, как во всемирной сети бок о бок соседствуют события мирового масштаба, мимолетные моды и мифически окрашенные нелепости, и ставят вопрос о том, как мы можем распознать и оценить то, что действительно важно.

Ник Кейв и The Bad Seeds записывали "Push The Sky Away" на юге Франции с продюсером Ником Лэнэем в особняке XIX века, где располагается студия La Fabrique, стены которой украшает огромная коллекция пластинок.

Ник Кейв основал Bad Seeds в 1982 году после распада своей группы The Birthday Party. В 1984 году Nick Cave & The Bad Seeds выпустили свой дебютный альбом "From Her To Eternity". С тех пор группа записала еще 14 студийных альбомов, и ее творчество остается таким же непредсказуемым и ярким, как и те ранние, эпохальные записи, сделанные в берлинской студии Hansa Studios. На творчество Nick Cave & The Bad Seeds ссылаются многие исполнители; такие иконы, как Джонни Кэш, Metallica или The Arctic Monkeys, делали каверы на их песни.

Информация о продукте

Nick Cave & the Bad Seeds выпускают свой пятнадцатый студийный альбом

если использовать эту избитую метафору о том, что альбомы подобны детям, то Push The Sky Away - это ребенок-призрак в инкубаторе, а петли Уоррена - его крошечное, трепетное сердцебиение Ник Кейв

В основе Push the Sky Away лежит натурализм и теплота, которые делают его самым утонченно красивым из всех альбомов Bad Seeds. Современная обстановка мифов и культурные отсылки, которыми отмечены песни Ника XXI века, слегка проступают сквозь детали, взятые из жизни, которую он наблюдал вокруг своего дома на берегу моря, через высокие окна на загадочной и двусмысленной обложке альбома.

Песни этого альбома создавались в скромном блокноте с шеллаковыми обложками в течение почти года. Блокнот - это ценный аналоговый артефакт, но Интернет не менее важен для Ника: он гуглил диковинки, был очарован экзотическими записями в Википедии - неважно, правда это или нет. Эти песни передают, как в Интернете бок о бок соседствуют глубоко значимые события, сиюминутные причуды и мистически окрашенные нелепости, и ставят под сомнение то, как мы можем распознать и придать значение тому, что действительно важно.

Альбом Push the Sky Away был спродюсирован Ником Лонэ и записан в студии La Fabrique, расположенной в особняке XIX века на юге Франции, где стены главной студии увешаны огромной коллекцией классического винила.

я прихожу в студию с горсткой идей, неоформленных и кукольных; Bad Seeds превращают их в нечто удивительное. Спросите любого, кто видел их за работой. Они не похожи ни на одну другую группу на земле по чистой, инстинктивной изобретательности" Ник Кейв

На этом альбоме не всегда очевидно, на каких инструментах играет группа: это могут быть традиционные музыкальные инструменты, но другие звуки явно генерируются предметами, не имеющими отношения к музыкальным инструментам. Создается коллективный музыкальный язык, богатый и сложный.

Push the Sky Away обладает ясностью и приятной необычностью, которая строится на отказе от ограничений, будь то традиционное использование и звучание музыкальных инструментов, стилистика лирики или ограниченность духовных горизонтов.

я не знаю, эта пластинка просто кажется новой, но новой в старом стиле? Ник Кейв

(nickcave. com)

Отзывы

тихий, почти медитативный альбом, полный струнного сахара, нежно пощипывающих гитар и слегка грохочущего баса, который развивает гипнотическую тягу благодаря завораживающему разговорному вокалу Кейва" (stereoplay, март 2013 г.)

С безошибочной обложки Рика Гриффина к альбому AOXOMOXOA было ясно, что третий альбом Grateful Dead - это странное путешествие (хотя и недолгое: только две из восьми песен превысили 5-минутный рубеж). Эпическая "What's Become Of The Baby", выпущенная в 1969 г. и записанная вдали от любопытных глаз сотрудников Warner Bros., показывает группу из Сан-Франциско в ее наиболее экспериментальном виде, хотя альбом также намекает на традиционные акустические звуки, которые Dead вскоре начнут исследовать в фолковой "Dupree's Diamond Blues". Этот сет ознаменовал появление лирика Роберта Хантера в качестве основного партнера Джерри Гарсии по написанию песен, а их песни "St. Stephen" и "China Cat Sunflower" стали основными на концертах. Последняя песня представила последний концерт Grateful Dead в Чикаго в этом месяце; в качестве прощания с легендарной группой мы даем AOXOMOXOA еще один раунд...

В 1967-1970 гг. Grateful Dead записали пять студийных альбомов для Warner Brothers, которые стали психоделическим обоснованием легендарного концертного статуса группы и сделали основной состав Джерри Гарсия, Рон "Пигпен" МакКернан, Боб Вейр, Фил Леш, Билл Кройцманн и Микки Харт главой кислотного рока Западного побережья, наряду с такими группами, как Jefferson Airplane и Big Brother.

В честь 40-летия альбомов "Workingman's Dead" и "American Beauty" группа Grateful Dead и Rhino Records выпустили бокс-сет "The Warner Brothers Studio Albums", включающий, помимо двух вышеупомянутых релизов, дебютный альбом "The Grateful Dead" (1967) и два последующих альбома "Anthem Of The Sun" (1968) и "Aoxomoxoa" (1969) - последние два в оригинальных миксах, недоступных на виниле Не выходили на виниле почти 40 лет. Они были сняты с продажи в 1972 и 1971 годах соответственно.

В сентябре 1971 года Джерри Гарсия и Фил Леш взялись за облегчение и переработку огромной плотности микса, который был создан в результате экспериментов с новыми 16-дорожечными машинами в студии. Это привело к разительным изменениям в звучании обеих пластинок - например, на альбоме "Aoxomoxoa", где песня "Doin' that Rag" первоначально заканчивалась вокалом а капелла, который затем полностью отсутствовал на переработанной версии.

Отзывы

П. Фелькель в Musikexpress 4/03: "За загадочным и мистическим мистическим названием скрывается самый отшлифованный, артистичный и вдохновенный и вдохновенный альбом Dead на сегодняшний день"

Эминем, также известный как Slim Shady, - американский рэпер и продюсер. Он является лауреатом премий "Грэмми" и "Оскар" и, по версии журнала Billboard, самым успешным музыкантом 2000-х годов. Его альбомы The Eminem Show стал третьим, а The Marshall Mathers LP - седьмым самым продаваемым альбомом десятилетия в США. Журнал Rolling Stone, известный тем, что присваивает титулы успешным музыкантам, в 2011 году даже назвал его "королем хип-хопа" в связи с его достижениями.

В связи с выходом нового альбома Эминема компания Universal Music вновь выпускает его альбомы ограниченным тиражом на двойных LP.

Бест-оф на виниле

После переизданий альбомов "Everybody Else is Doing it..." (2018) и "No Need To Argue" (2020), любители звукозаписи из числа поклонников The Cranberries могут рассчитывать на переиздание сборника лучших хитов "Stars: Best Of 1992-2002" на двойном LP в 2022 году.

Компиляция была выпущена на CD и DVD 16 сентября 2002 года. В него вошли песни с ранних альбомов ирландской рок-группы, включая такие хиты, как "Zombie", "Ode To My Family", "I Can't Be With You", "Ridiculous Thoughts", "Salvation" и многие другие. Первые семнадцать треков - это все синглы группы до 2002 года в хронологическом порядке. Кроме того, альбом содержит бонус-трек "Daffodil Lament", а также две новые композиции, выпущенные к тому времени: "New New York" и "Stars".

альбом "Stars: Best Of 1992-2002" занял четвертое место в чартах Ирландии, 16-е место в Великобритании и США и 23-е место в Германии.

PS: Здесь вы можете найти виниловые переиздания альбомов "Everybody Else is Doing it..." и "No Need To Argue".