Bop

Одна из самых известных дат записи в истории современного джаза, удивительное взаимодействие Аддерли, Майлза Дэвиса, Хэнка Джонса, Сэма Джонса и Арта Блэйки. Их радикальные переделки "Autumn Leaves" и "Love For Sale" являются шедеврами. Заглавная мелодия Майлза и "One For Daddy-O" Нэта Аддерли - классика.

Когда в 1955 году Джулиан Эдвин Аддерли появился на нью-йоркской джазовой сцене, он произвел фурор своим проникновенным стилем игры на альт-саксофоне, который заставил критиков потянуться за суперважными словами. Его сразу же стали сравнивать с Чарли Паркером, который умер в том же году. Но тот, кого метко прозвали "Пушечным ядром", действительно был чем-то особенным. Благодаря своей удивительной технике, мастерскому владению инструментом и страстной игре Аддерли поднял современный джаз на еще более высокий уровень.

Удивительно слышать молодого новичка рядом с Майлзом Дэвисом - бесспорным "Королем прохлады" - на альбоме, который уже давно считается классическим. Их стили заметно отличаются друг от друга, что можно услышать с самого начала замечательно расслабленной "Autumn Leaves". Майлз задает темп и настроение, его приглушенная труба исследует тему с деликатностью, которая кажется почти волшебной. "Следуй за этим", - кажется, говорит он своему партнеру у студийного микрофона, и Аддерли принимает вызов со сдержанным, уважительным ответом.

Однако уже через некоторое время его энергия выплескивается в вихре нот в первом из многих продолжительных соло. В группе, состоящей из гигантов, играющих на своих инструментах, очень интересно наблюдать, как они сдерживают свою уверенность в себе (другими словами, свое эго) ради общей цели - создать вместе совершенную музыку.

Включает дополнительные фотографии FRANCIS WOLFF и 1 бонус-трек

Рецензии

P. Steder в Audio 12/87: "Напряжение между искрящейся жизненной силой альт-саксофона Кэннонболла Эддерли с его все еще ориентированным на гармонию импровизационным стилем и сдержанной холодностью трубача Майлза Дэвиса, чьи хоры уже тогда уходили в модальные гаммы, - вот что делает этот великий альбом "Somethin' Else" таким особенным Дэвиса, чьи хоры уже в то время уходили в модальные гаммы, великий альбом "Somethin' Else" продолжает жить

Сестры Эндрюс" - американская вокальная группа, игравшая на близкой гармонии в эпоху свинга и буги-вуги. В состав группы входили три сестры: альт ЛаВерн София (6 июля 1911 - 8 мая 1967 гг.), сопрано Максин Энглин (3 января 1916 - 21 октября 1995 гг.) и меццо-сопрано Патрисия "Пэтти" Мари (16 февраля 1918 - 30 января 2013 гг.). По оценкам, сестры продали 80 млн. записей.

Гармония и песни сестер Эндрюс остаются влиятельными и сегодня, их копируют и записывают такие артисты, как Патти Пейдж, Бетт Мидлер, Кристина Агилера, Pentatonix и другие.

Nigerian Marketplace был записан на джазовом фестивале в Монтрё в 1981 году. Оскару Питерсону аккомпанируют Нильс-Хеннинг Эрстед Педерсен и Терри Кларк.

Оскар Питерсон в типичной свинговой и первоклассной форме!

Колтрейна - первоначально выпущенный в 1962 году - и, в качестве бонуса, две композиции с той же с той же сессии, не вошедшие в оригинальный альбом.

Джон Колтрейн демонстрирует все те захватывающие элементы, которые привели его к блестящему исполнению как на тенор-, так и на сопрано-саксофонах как на тенор-, так и на сопрано-саксофонах. На альбоме представлен его классический Квартет с басистом Джимми Гаррисоном, барабанщиком Элвином Джонсом и другими среди других можно услышать, прежде всего, выдающегося Маккоя Тайнера, который в это Все они к этому времени интегрировали свою страстную динамику во внутреннее целое группы.

Когда я писал о Джоне Колтрейне на обороте книги "Брачный зов", я обратил внимание на его предыдущий опыт игры с Эдди Винсоном, Диззи Гиллеспи, Эрлом Бостиком, Джонни Ходжесом и Майлзом Дэвисом. Я писал: "Из его трудовой книжки видно, что он появился на сцене не в полном составе. Это скорее вопрос взносов, которые он платил в течение некоторого времени"

Сейчас наступила эпоха больших достижений. Звезды кино, телевидения, кандидаты в президенты, мыло для стиральных машин - все они продаются публике одинаково. С появлением hi-fi, бумом долгоиграющих пластинок и открытием "джаза" на Мэдисон-авеню музыканты получают аналогичное отношение. Каждый месяц нас встречают альбомы новых звезд. Некоторые из них, используя свой стиль и свою известность, достигают временной популярности, но затем не выдерживают даже короткого испытания временем.

Джон Колтрейн - это, в некотором смысле, новая звезда, но он пришел к ней не благодаря высокому давлению пресс-агентов. Его становление происходило на более прочной почве. С момента присоединения к квинтету Майлза Дэвиса в конце 1955 года и до блестящей работы с Телониусом Монком в Five Spot Café летом 1957 года Трэйн неуклонно наращивал свои достижения на инструменте и приобретал новых поклонников своей игры среди коллег-музыкантов и серьезной слушательской публики. Сам характер его развития и прогресса говорит о том, что он не просто "звезда", которая появляется на небосклоне и тут же исчезает, а определенное дополнение к избранной группе музыкантов, которые играют влиятельную роль благодаря своей способности сказать что-то важное по-новому.

Вы слышали Колтрейна на альбомах Prestige с Майлзом Дэвисом, с Хэнком Мобли, с Сонни Роллинзом, на вышеупомянутом Mating Call с Тэддом Дамероном и Tenor Conclave. Однако это его первое свидание в качестве лидера, и в этой роли Трэйн выбрал музыкантов, написал несколько композиций, а также аранжировки.

Джон Сплаун, молодой трубач из Харрисбурга, штат Пенсильвания (родился там 31 января 1931 года), играет в ансамбле на четырех номерах и солирует на двух из них. Его отец, Джон Сплаун-старший, тоже трубач. Старший Сплаун, который до сих пор выступает с концертами в окрестностях Харрисбурга, начал играть с Джонни примерно в пятилетнем возрасте. Джонни, который говорит, что ему нравятся "все" трубачи, но "особенно Брауни (Клиффорд Браун)", играл с Сонни Ститтом, Лу Дональдсоном и, совсем недавно, с Булл Мусом Джексоном.

Сахиб Шихаб, саксофонист, наиболее известный по своей альтовой работе с Телониусом Монком в сороковых и пятидесятых годах и баритоновой игре с Диззи Гиллеспи в пятидесятых, здесь выступает на большом роге в трех композициях. В двух из них он солирует. Его глубокий, жесткий голос прекрасно подходит для аранжировок Колтрейна и Кэла Мэсси.

Фортепиано разделили Мэл Уолдрон, в настоящее время аккомпанирующий Билли Холидей, и Ред Гарланд, постоянный участник квинтета Майлза Дэвиса.

Остальной состав ритм-секции остается неизменным на протяжении всей сессии. На бас-гитаре играет безупречный Пол Чемберс из группы Майлза Дэвиса, а на ударных - Эл Хит, младший брат Перси, приехавший из Филадельфии, где он играл с лучшими местными музыкантами.

открывает первую сторону композиция "Bakai" (что, как мне сказали, в переводе с арабского означает "плач"), написанная Кэлом Мэсси. Ее красивую минорную тему излагают Ред Гарланд, Колтрейн (который действительно плачет) и Шихаб.

Остальную часть первой стороны исполняет квартет с участием Трэйна и Рэда. Речь идет о двух балладах - "Violet for Your Furs" и "Time Was", первая из которых получила чувствительную балладную обработку, а вторая исполнена в ярком среднем темпе.

Вторая сторона открывается композицией "Straight Street" в аранжировке Колтрейна, в которой солируют лидер, Джонни Сплаун и Мэл Уолдрон.

Интересно отличается от Колтрейна интерпретация редко исполняемой "While My Lady Sleeps" - Трэйн играет один, пока Сплаун не присоединяется к нему для последней жутковатой ноты.

Заключительная композиция - "Chronic Blues" Трэйна - дает простор всем рожкам и Уолдрону.

-Айра Гитлер

Первоначально он был выпущен как Prestige 10" Dig, но позже был переиздан как 12" с дополнительными треками. Название Diggin' происходит от более позднего переиздания, которое должно было войти в серию "Cookin'", "Steamin'", "Workin'" и т.д. На самом деле этот альбом не имеет никакого отношения к более позднему периоду, но он по-прежнему является очень хорошим представлением раннего Майлза в его лучших проявлениях, развивающего свой собственный стиль крутого бопа. В состав секстета входят Дэвис на трубе, молодой Джеки Маклин на альт-саксофоне (его дебютная запись), Сонни Роллинз на тенор-саксофоне, Уолтер Бишоп-младший на фортепиано, Томми Поттер или Чарльз Мингус на басу и Арт Блэйки на ударных.

Новая серия "Классика оригинальных альбомов" представляет наиболее значимых джазовых исполнителей с их самыми важными оригинальными альбомами. По 5 компакт-дисков в картонной гильзе в слипкейсе. Единое оформление серии с крупными фотографиями исполнителей и иллюстрациями обложек 5 альбомов на лицевой стороне коробки.

The Bridge
Наш человек в джазе
What's New
Sonny Meets Hawk
The Standard Rollins

Новая серия "Классика оригинальных альбомов" представляет наиболее значимых джазовых исполнителей с их самыми важными оригинальными альбомами. По 5 компакт-дисков в картонной гильзе в слипкейсе. Единое оформление серии с крупными фотографиями исполнителей и иллюстрациями обложек 5 альбомов на лицевой стороне коробки.

Телониус Монк с альбомами
Straight No Chaser
Underground
Criss Cross
Monk's Dream
Solo Monk

Он считается гигантом современной джазовой музыки, и его имя стоит в одном ряду со своими кумирами Дюком Эллингтоном, Каунтом Бейси и Джелли Роллом Мортоном. И как пианист, и как композитор, эксцентрик, умерший в 1982 году, более чем за три десятилетия передал почти невероятную жизненную силу и неординарное новаторство. "Музыка виртуоза, который всегда носил шляпу, философскую бороду и черные солнцезащитные очки, была столь же необычной и эксцентричной, как и сам чудак", - признался однажды коллега Джон Колтрейн, отдавая дань уважения Лармою.

Грандиозный пост-боповый альбом "Miles Smiles" 1967 года был записан с участием второго из великих квинтетов под Под эгидой Майлза Дэвиса. В его состав входят: Саксофонист Уэйн Шортер, пианист Херби Хэнкок, Басист Рон Картер и барабанщик Тони Уильямс.

Альбом является примером того, с какой радостью Дэвис экспериментирует с менее строгими менее строгими структурами, темпами и барами. Несмотря на то, что в нем условности бопа, он еще не был свободным джазом Свободный джаз.

"Miles Smiles" был высоко оценен критиками за за оригинальные композиции, сыгранность квинтета и фразировку" Дэвиса. Альбом получил награду Essential! Один из лучших альбомов квинтета" , а "Footprints" и "Dolores" были названы "одними из лучших лучших джазовых композиций всех времен".

"Miles Smiles", несомненно, станет важной частью дискографии Майлза Дэвиса, как по причине выдающегося блеска Блеска трубача, так и за урок, который Уильямс и Картер преподают нам урок о функциях и динамическом диапазоне джаза джаза.

Отзывы

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ****

Отзывы

П. Штедер в журнале Audio 9/88:"...С характерным Саксофонист выстраивает волшебные мелодические дуги мелодические дуги, но и для Дюка Джордана или для Дюка Джордана или Джимми Роулза на фортепиано кусок сольного пирога. запись мечты Dream record."

в 1954 году Майлз Дэвис записал эту музыку с другими гигантами, такими как Милт Джексон, Телониус Монк, Кенни Кларк, Перси Хит, Сонни Роллинз и Хорас Сильвер. Сегодня созданная ими музыка считается классической, Bags Groove in Two Versions - прекрасная иллюстрация импровизационного процесса и различных удовольствий, которые могут возникать время от времени; свидание с Роллинзом демонстрирует его эволюцию к статусу мейджора. Трудно поверить, что после этих записей 1954 года критики могли назвать триумф Дэвиса на Ньюпортском джазовом фестивале 1955 года возвращением.

Сонни Роллинз работал по контракту с Blue Note меньше года. Но за это короткое время он успел записать для лейбла три отличных студийных альбома и захватывающий концертный альбом. Его дебютный альбом для Blue Note, записанный в декабре 1956 года под простым названием "Volume 1", был классическим хард-боповым альбомом Роллинза. Репертуар состоял из четырех малоизвестных композиций тенор-саксофониста, в которых он, тем не менее, блистал своими обычными захватывающими соло. И, как это часто бывает, Сонни удивил нетрадиционной интерпретацией номера из бродвейского мюзикла.

Виниловое издание Blue Note Classic: стерео, мастеринг Кевина Грея, прессованный на 180-граммовом виниле Optimal, в одинарном рукаве