Gothic Metal

После того как индустриальные текстуры одноименного дебюта остались позади, пятый альбом Dead Can Dance стал, пожалуй, самой целенаправленной и проницательной работой группы. Записанный преимущественно в собственной студии на юге Ирландии, с приглашенным вокалом сопрано Дэвида Наварро Суста, дополняющим контрастные, но взаимодополняющие стили Брендана и Лизы, Dead Can Dance испытывают ключевое влияние Средневековья и раннего Ренессанса; эту атмосферу усиливает обложка альбома, представляющая собой деталь земной фазы знаменитого триптиха голландского художника Иеронима Босха "Сад земных наслаждений".

LACUNA COIL - это лучшее доказательство того, что успеха можно достичь благодаря непоколебимой трудовой этике, - группа, которая после интенсивных и продолжительных гастролей, получившая широкое признание критиков, готова покорить мейнстрим.более 500 000 экземпляров предыдущего альбома "Comalies", проданных по всему миру, половина из которых только в США, говорят сами за себя.

Теперь LACUNA COIL возвращаются с долгожданным новым альбомом "Karmacode", который обещает еще один качественный скачок в истории группы. "Karmacode" объединяет все сильные стороны группы, игриво сочетает мечтательные мелодии с удивительным грувом и излучает темную, притягательную магию. Прошло уже много лет с тех пор, как артистам удавалось переосмыслить жанр, но итальянский секстет способен совершить именно такой подвиг.

С момента своего образования в 1988 году PARADISE LOST не только основали жанр готического металла, выпустив в 1991 году альбом "Gothic", но и сознательно определили и смело вышли за его пределы. От ползучего, томительного дума дебютного "Lost Paradise" (1990) до электронных звуков "One Second" (1997) и мрачного рока "Paradise Lost" (2005) - вся карьера группы сопровождалась стремлением развиваться и быть на шаг впереди музыкальных тенденций и моды.

Создатели, пионеры и проповедники готического дум-метала, получившего широкое распространение в начале 90-х годов, британская группа Paradise Lost развивалась со скромных северных корней и стала одним из ведущих артистов Великобритании в жанре металла на протяжении десятилетия и далее, оставаясь столь же актуальной и сегодня, после более чем трех десятилетий своей карьеры.

С альбомом Pornography группа The Cure выпустила один из ключевых альбомов готического рока в 1982 году. И хотя критики поначалу отнеслись к нему не совсем благосклонно, сегодня многие поклонники считают его лучшим альбомом группы. Ясно одно: Pornography - это веха в музыке 80-х годов. Он считается самым мрачным альбомом The Cure, после которого почти логично было погрузиться в более красочный поп-мир.

Успешный альбом PARADISE LOST "In Requiem" теперь доступен и в виде LP в высококачественной обложке gatefold!

Европейские чарты альбома "In Requiem":
Немецкие чарты альбомов: #12
Австрийские чарты альбомов: #28
Швейцарские чарты альбомов: #41
Рок-чарты Великобритании: #7
Французские чарты альбомов: #43
Шведские чарты альбомов: #33
Шведские метал-чарты: #6
Финские чарты альбомов: #19
Dutch alternative charts:#18
Polish album charts: #48
Greek album charts: #3

За свою долгую карьеру PARADISE LOST оказались не только основоположниками стиля (они ввели термин "gothic metal"), но и чрезвычайно экспериментальными. Так, группа быстро переросла зловещий, сырой дум дебютного альбома 1990 года "Lost Paradise" и отважилась на успешное хождение по канату между атмосферными электронными и хард-роковыми звуками на альбомах "One Second", "Host" и последнем альбоме "Paradise Lost". Но, несмотря на все музыкальные изменения, PARADISE LOST никогда не теряли навязчивой мелодичности и силы своего мрачного рока.

Новый альбом "In Requiem" был записан с продюсером Рисом Фулбером и смикширован Майком Фрейзером (Metallica, AC/DC, Van Halen). На "In Requiem" группа в меньшей степени демонстрирует свою электронную сторону, но впечатляюще доказывает, какие великолепные темные гимны могут быть созданы на темной стороне хэви-метала.

Когда в апреле 2003 года группа Evanescence из города Литл-Рок, штат Арканзас, впервые привлекла внимание музыкального мира своей песней "Bring Me To Life", никто не мог предположить, какой беспрецедентный успех ждет музыкантов, окружающих харизматичную певицу Эми Ли, в последующие месяцы. Неумолимо запоминающийся готик-метал-поп сингл, первоначально являвшийся всего лишь релизом из саундтрека к фильму по комиксам Marvel "Dare Devil" (в главной роли, среди прочих, Бен Аффлек), имел огромный успех. с Беном Аффлеком), вызвал всемирный бум Evanescence, который (на данный момент) завершился четырнадцатью миллионами проданных альбомов главного дебюта "Fallen", десяткой хитовых синглов (включая "My Immortal"), распроданными турами по самым большим залам мира и двумя премиями "Грэмми". За несколько недель американской группе удалось превратить жанр, который уже с конца девяностых годов занимал свое место в европейских чартах благодаря таким формациям, как Within Temptation или Nightwish, в глобальный феномен.

Спустя три с половиной года после выхода альбома "Fallen" Эми Ли (вокал, фортепиано), Терри Бальзамо (гитара), Джон ЛеКомпт (гитара) и Роки Грей (ударные) осенью 2006 года выпустили продолжение "The Open Door", которого с нетерпением ждали миллионы поклонников по всему миру. Лонгплей лауреатов премии "Грэмми" вновь характеризуется прекрасными мелодиями Эми Ли, ее притягивающими внимание текстами, восхитительной игрой на фортепиано и уникальным вокалом. Взаимодействуя с блестящей и сложной гитарной работой Терри Бальзамо, новые песни сочетают в себе драматизм классической музыки с жесткостью и взрывчатостью хард-рока, обнаруживая острое чувство гимнических крюков.

"Работа над этой пластинкой была очень напряженной", - объясняет Ли. "В октябре прошлого года Терри перенес инсульт и до сих пор восстанавливается после него. У нас новый менеджер, Энди Лури, а я только что пережил тяжелый разрыв. Но все переживания, через которые мы прошли, в конечном итоге пошли на пользу этому альбому" На "Fallen", по ее словам, группе все еще нужно было многое доказать - и при этом она все еще находилась в поиске своей собственной идентичности. На этот раз Эми нашла конгениального партнера по написанию песен в лице Терри Бальзамо, который позволил "нам действительно не торопиться с написанием альбома. Кроме того, у нас появилась свобода выразить гораздо более широкий спектр чувств: Не только боль и печаль, но и гнев, и, да, даже счастье"

После завершения работы над песнями в прошлом году запись "The Open Door" проходила на студии The Record Plant в Лос-Анджелесе. Микширование треков было произведено в студии Ocean Way в марте 2006 года. Процесс записи ознаменовался возвращением к работе давнего друга и продюсера группы Дэйва Фортмана, который добавил совершенно новые нюансы к песням о тоске, самоанализе, сомнениях, самоуважении и расширении возможностей благодаря добавлению классического хора и струнных (запись велась в старой часовне).

Первая композиция альбома называется "Sweet Sacrifice" и изображает катарсис после окончания неудачных отношений. В музыкальном плане песня превращается из ангельского вступления в жесткий металлический планктон - под напором яростных гитар Терри и страстного вокала Эми. В первом сингле альбома, "Call Me When You're Sober", Ли поет о том, как оставить позади беспокойные социальные обстоятельства.

Среди других ярких моментов альбома - "Lithium", в которой пропагандируется активное чувствование, а не оцепенение, "All That I'm Living For", личная дань Эми жизни группы, "Weight Of The World", ее призыв к собственному взгляду на жизнь перед лицом бесчеловечных ожиданий ее молодых фанатов, и "Good Enough", заключительная песня, исполненная струнными и хором, которая войдет в историю Evanescence как первая неизменно счастливая песня. "Мне было приятно закончить альбом именно так", - говорит Ли.

После полутора лет непрерывных гастролей и всего лишь месячного перерыва после выхода "Fallen" Evanescence планируют как можно скорее посетить и дать концерты во всех соответствующих странах мира. Их турне по США начнется сразу после выхода "The Open Door" с нескольких концертов "sneak peak" для хардкор-фанов в небольших клубах и залах. Позже концертный тур приведет их на большие арены США.

Прежде чем подписать контракт с Wind-Up, Evanescence самостоятельно выпустили два EP и первый альбом (ныне очень востребованный "Origin"). Дебютный альбом "Fallen" вышел в апреле 2003 года и содержал два международных хита из первой десятки "Bring Me To Life" и "My Immortal", которые стали абсолютными "гонщиками" эфира. В номинациях "Лучший новый артист" и "Лучшее хард-рок выступление" (за "Bring Me To Life") музыканты получили в 2003 году две премии "Грэмми". альбом "Fallen" продержался в чарте Billboard Top 200 более ста недель, получил золотые или платиновые награды в более чем 35 странах, а Evanescence выступали на крупнейших аренах по всему миру. Их концертный DVD "Anywhere But Home", выпущенный в 2004 году, на сегодняшний день разошелся тиражом более миллиона копий.

В Германии оба альбома "Bring Me To Life" и "Fallen" достигли второго места в соответствующих чартах Media Control Charts. В общей сложности группа продала в этой стране более 600 000 лонгплеев, 350 000 синглов и 80 000 концертных CD/DVD.

Успешное звучание группы из Литл-Рока, штат Арканзас, - удачное сочетание рока, готики и классической музыки - черпает свою энергию и вдохновение из двух источников. Ли, девять лет обучавшийся игре на классическом фортепиано, объясняет: "Когда я учился в средней школе, я слушал много дэт-металлических групп. Оба жанра - очень сложная музыка, оба очень драматичны, и меня одинаково тянет и к тому, и к другому"

Драматизм их музыки - своего рода аудио одиссея, которая за долю секунды может превратиться из мечтательного фортепианного вступления в беспощадное гитарное инферно - нашел поклонников по всему миру. Жесткое и агрессивное звучание группы сочетается с невесомым вокалом Ли, а их тексты объединяют людей, ищущих свою идентичность или пытающихся примириться с чувствами желания, надежды, любви и потери. "The Open Door" - это логичное (но ни в коем случае не предсказуемое) развитие Evanescence почти эпического масштаба. Развитие, конец которого отнюдь не предвидится: Эми, Терри, Джон и Роки только начали заявлять о себе в музыкальном мире.

Сенсация совершенна: The Cure вернулись, и вокалист и фронтмен Роберт Смит удивлен этим почти так же, как и многочисленные поклонники: "В последние годы всегда были моменты, когда воздух просто заканчивался. Запись нового альбома была для меня почти сюрреалистичной, но это одно из лучших впечатлений за последние несколько лет"

И действительно, эта атмосфера чувствуется и слышится повсюду на новом лонгплее "The Cure". Немалую роль в этом сыграл продюсер Росс Робинсон (Korn, Limp Bizkit и др.). "Росс не стал изобретать группу заново - он вернул нас к истокам. Альбом был записан, так сказать, вживую, и мы это почувствовали", - говорит Роберт Смит.

Рецензии

C. Hammer в stereoplay 8/04: "Никогда еще The Cure не играли так непосредственно и так единым целым, как здесь. Так что поклонникам Cure прежних лет придется уже пересмотреть свое мнение. Продюсер альтернативного/нового рока Росс Робинсон (Korn, Slipknot) призвал участников группы Участников группы к более жесткому звучанию. Британская поп-музыка часто стыкуется с американским альтернативным роком последнего времени: более громкие барабаны, более ядовитая гитарная работа. Удачный новый старт с большой долей смелости и риска"

Из всех групп, появившихся сразу после панк-рока в конце 70-х годов, лишь немногие были столь же долговечны и популярны, как The Cure. Возглавляемая гитаристом/вокалистом Робертом Смитом (род. 21 апреля 1959 г.), группа стала печально известна благодаря своему медленному, мрачному вокалу и жутковатой внешности Смита, за которой часто скрывалась сложность музыки The Cure.

На этой компиляции "Greatest Hits" собраны 18 наиболее характерных песен The Cure периода между 1979 и 2001 годами.

рецензии

"Самый зрелый и музыкально грамотный альбом Kreator!" РОК ХАРД, Хольгер Стратманн

"Тяжелая, жестокая и мелодичная! Phantom Antichrist объединяет лучшие моменты всех альбомов Kreator!" МЕТАЛЛЬНЫЙ ХАММЕР Себастьян Кесслер

"Комплекс и многослойность с лучшими из всех миров Творчества! Очень хорошо", Юрген Лугерт

"Создатель возвращается к своим корням и собирает лучшее из 80-х в современный мусорный звук на "Призрачном антихристе". Для меня лучшее, что когда-либо делала Милле" iMUSIC1, Юве Лерх

"Сильный альбом, который сохраняет жизнь хард-металлу!" ЗИЛЛО, Кристоф Катцер