Industrial Metal

Возможно, это был один из самых последних концертов старой эпохи, большая вечеринка перед всемирным закрытием: 15 марта 2020 года вокалист группы Rammstein Тилль Линдеманн и шведский мультиинструменталист и продюсер Петер Тагтгрен дали два триумфальных концерта в московском ВТБ-Арене со своим совместным проектом LINDEMANN.

21 мая 2021 года уже ставший историческим московский вечер будет выпущен в виде концертного альбома и концертного фильма в трех физических конфигурациях (DVD, Blu-ray и 2LP) с двумя разными обложками, выполненными в эстетике социалистического реализма социалистического реализма. LINDEMANN яростно и раскованно проведет зрителя через хиты со стотысячных золотых альбомов "Skills In Pills" и "F & M".

Полный и неподцензурный концерт Lindemann в Москве. Большая вечеринка перед всемирным закрытием.

Записано в марте 2020 года на 30 HD-камер. Время звучания: 90 мин. Звук: Stereo PCM / DTS-HD Master Audio Surround 5.1

Британские грайндкор-пионеры Napalm Death никогда не успокаиваются, но после их широко известного 16-го студийного альбома "Throes of Joy in the Jaws of Defeatism" (2020) и в общей сложности 4 десятилетий (!) интенсивной и беспокойной деятельности настало время оглянуться назад и переиздать два выдающихся альбома из их обширного и ценного бэк-каталога:
"Time Waits For No Slave" (2009) и "Utilitarian" (2012). Оба альбома наконец-то снова доступны в виде CD в футляре по средней цене и в виде LP на 180-граммовом виниле. Также следите за другими переизданиями Napalm Death, которые появятся в ближайшее время...

Образовавшись в 2011 году, калифорнийские дэт-металлисты Skeletal Remains быстро стали одной из новых движущих сил в высококонкурентном дэт-металлическом ландшафте после выпуска четырех мощных студийных альбомов.

В честь 10-летия группы Century Media выпускает нечто особенное - переиздание демо-записи 2011 года "Desolate Isolation" на 180-граммовом виниле, включая различные бонусы, собранные из десятилетней истории группы Skeletal Remains.

Этот релиз, украшенный новым иллюстративным материалом Марка Риддика (Mark Riddick), является окончательным коллекционным вариантом Skeletal Remains для всех его преданных поклонников.

Спустя полдесятка лет после своего первого релиза Century Media переиздает "Condemned To Misery" на CD и виниле с ремастированным звуком!

Спустя три года после выхода своего студийного дебютного альбома Skeletal Remains выпустили свой второй хардкорный дэт-метал альбом. Обязательное приобретение для поклонников олдскульного дэт-метала.

"Condemned To Misery" будет выпущен в виде Ltd. CD-издания (+ 4 трека "live in Tokyo 2016") и gatefold LP (180-граммовый винил).

Спустя почти десять лет после первого выпуска Century Media переиздает "Beyond The Flesh" на CD и виниле с ремастированным звуком!

После феноменальной демо-записи Skeletal Remains из Калифорнии (США) выпустили свой первый полноформатный альбом в 2012 году, предложив классический дэт-метал из гнилого склепа и пробудив дух материала Morrisound конца 80-х - начала 90-х годов.

Если вам нравятся ранние гимны Gorguts, Pestilence, Death или Morgoth, Skeletal Remains точно приведут вас в ужас! "Beyond The Flesh" будет выпущен в виде CD издания Ltd. (+ 4 бонус-трека с демо "Desolate Isolation") и в виде gatefold LP (180g винил).

Спустя почти десять лет после первого выпуска Century Media переиздает "Beyond The Flesh" на CD и виниле с ремастированным звуком!

После феноменальной демо-записи Skeletal Remains из Калифорнии (США) выпустили свой первый полноформатный альбом в 2012 году, предлагая классический дэт-метал из гнилого склепа и вызывая дух материала Morrisound конца 80-х / начала 90-х годов

Те, кому нравятся ранние гимны Gorguts, Pestilence, Death или Morgoth, несомненно, сойдут с ума от Skeletal Remains! Альбом "Beyond The Flesh" будет выпущен в виде CD издания Ltd. (+ 4 бонус-трека с демо "Desolate Isolation") и в виде gatefold LP (180g винил).

Их кавер-версия песни Rammstein "Sonne" возвестила о начале новой эры для Caliban: с тех пор как минимум одна песня на альбоме посвящалась немецкой лирике, поскольку вокал Андреаса Дёрнера слишком хорошо гармонирует с его родным языком. После того как голоса за полноценный альбом на немецком языке стали звучать все громче и громче, группа в какой-то момент задалась вопросом: "А почему бы и нет?", и родилась идея "Zeitgeister".

После 11 студийных альбомов, определяющих жанр, жизнь в основную идею пришла, когда группа освободилась от каких-либо ограничений. "Поначалу выбор песен был нелегким", - объясняет гитарист и основной автор песен Марк Гёртц. "Но после того, как мы решили не ставить перед собой никаких ограничений в отношении того, насколько далеко песни могут отклоняться от оригинала, выбор стал проще. Мы намеренно выбрали песни, которые всегда были очень важны для нас, но которые, так сказать, совсем не звучат вживую" Свежий подход потребовался и при переписывании текстов. "Просто перевести английский 1:1 на немецкий было, конечно, невозможно, да и не вариант для нас. Поэтому мы поставили перед собой задачу взять темы соответствующих песен, переосмыслить и адаптировать их. Иногда реализация была очень сложной, поскольку, конечно, у вас был определенный шаблон, который вы хотели хотя бы в какой-то степени воплотить в жизнь", - объясняет Дёрнер.

Вместе со своим постоянным продюсером Бенджамином Рихтером (Moonspell, Emil Bulls и многие другие) Caliban позволил семи классическим композициям засиять в новом свете: "Trauma" (feat. Matthi von Nasty, "Arena Of Concealment"), "Herz" ("I Will Never Let You Down"), "Ausbruch nach Innen" ("Tyranny Of Small Misery"), "Feuer, zieh' mit mir" ("Between The Worlds"), "Nichts ist für immer" ("All I Gave"), "Intoleranz" ("Нетерпимость") и "Mein Inferno" ("My Little Secret"). Изюминкой альбома является также совершенно новая песня "nICHts".

MSG: три буквы, одна легенда. После двух феноменальных записей под знаменем Michael Schenker Fest легенда гитарного искусства возвращается к своим корням. В 1979 году в составе группы Michael Schenker Group (MSG) началась одна из самых славных сольных карьер хард-рока. Хотя никто не ожидал ничего другого от такого человека, как бывший гитарист Scorpions и UFO; но то, что Майкл Шенкер создал за последние 50 лет, чего он достиг, на кого он повлиял и кто играл с ним, заполняет книги и является материалом для хард-роковых мифов.

Михаэлю Шенкеру это не так важно. "Я никогда не оглядывался назад", - сухо констатирует он. Поэтому он лишь очень поздно понял, какое влияние его игра на гитаре оказала на мир металла и хард-рока. По крайней мере, не каждому дано считать, что Джеймс Хэтфилд, Кирк Хэмметт, Дэйв Мастейн, Димебаг Даррелл, Слэш или Керри Кинг оказали на него большое влияние.

Но чтобы понять Шенкера, нужно понять одну вещь: Он здесь не для того, чтобы Ему поклонялись и обожали Его. Он здесь не для того, чтобы разбогатеть. Он здесь, чтобы играть. И это то, что он делает сегодня, в свои 65 лет, такой же остроумный, виртуозный и захватывающий, как всегда. "В голове у меня все еще 16 лет", - говорит он, смеясь. "Я никогда не хотел славы или успеха. Я был доволен, когда мог занять себя тем, что мне больше всего нравилось, как ребенок в песочнице. Без конкуренции, без сравнений, только чистая радость творчества. И нет лучшего способа сделать это, чем гитара. Это просто лучший инструмент для выражения чего-либо. Более полного звучания не существует

Поэтому вполне уместно, что к своему 40-летию в качестве сольного исполнителя и 50-летию в качестве музыканта он возвращается с бессмертной группой Михаэля Шенкера. "Immortal" - так называется работа, записанная, вероятно, самым сильным составом за всю его долгую карьеру. Это дервиш-альбом, который выпрыгивает из колонок настолько свежим, голодным и подвижным, что должен заставить светиться уши всех молодых людей. Это, дамы и господа, хард-рок самого высокого порядка, выкованный в сердце вулкана и выпущенный на волю настоящими людьми убеждений, которые давно отдали свои души этой музыке. И когда кто-то вроде Майкла Шенкера звонит, они все приходят. Вы можете услышать сенсационный голос чилийского чуда хард-рока Ронни Ромеро (Rainbow) в сопровождении Ральфа Шиперса (Primal Fear), Джо Линн Тернера (бывший Deep Purple) и верного помощника Шенкера Михаэля Восса (Mad Max), который снова спродюсировал диск вместе с Михаэлем Шенкером - безупречный, мощный и полный вперед, как будто от этого зависит их жизнь.

На инструментальном фронте к Михаэлю Шенкеру на его культовом черно-белом Dean Flying V присоединились басист Барри Спаркс (Dokken), клавишник Стив Манн и три барабанщика - Бодо Шопф, Саймон Филлипс (бывший участник Toto) и Брайан Тичи (бывший участник Whitesnake); Маг клавишных Дерек Шериниан (Dream Theater, Black Country Communion) также празднует свое боевое крещение в зазубренной, взрывной открывающей "Drilled To Kill", подстегиваемой неистовым вокалом Ральфа Шиперса. "Кроме меня, конечно, это все технически очень опытные люди с собственными студиями", - говорит Шенкер с подмигиванием в своей типичной приземленной манере. "Это облегчает задачу. Я был единственным, кто во время отключения четыре раза совершал восьмичасовую поездку на корабле из Англии в Голландию, а оттуда на машине в Германию для записи, а затем всегда отправлялся в карантин на 14 дней. Это не очень приятный поступок, который я никому не рекомендую, - замечает он, - но если бы я не взял это на себя, альбом бы не появился"

Возможно, нет лучшей притчи для его отношения к этой музыке. Михаэль Шенкер не играет, чтобы жить. Он живет, чтобы играть. В течение 50 лет. Это особенно ярко проявляется в монументальном финале "In Search Of The Peace Of Mind", новой записи самого первого произведения, которое он когда-либо написал. "Я написал это произведение на кухне моей матери, когда мне было 15 лет", - он оглядывается на полвека назад и широко улыбается: "Соло в этом произведении настолько идеально, что я бы не изменил ни одной ноты по сей день. Для меня это самое важное произведение за последние 50 лет. С этого все и началось

Когда эта песня появилась на дебютном альбоме Scorpions "Lonesome Crow" в 1972 году, Майкл Шенкер уже перешел в UFO. Затем последовали десятилетия хард-рокового безумия, на сцене и вне ее, в самых разных созвездиях и всегда с ногой на газе. Теперь Михаэль Шенкер пожинает урожай. Вместе с многочисленными доверенными лицами и друзьями он отмечает 50-летие хард-рока, что вполне уместно, выпустив альбом, в котором его карьера рассматривается в совершенно современном ключе. Джо Линн Тернер выкладывается по полной в тяжелой среднетемповой "Don't Die On Me Now", Ронни Ромеро впервые позволяет себе творить магию в третьей песне "Knight Of The Dead", а Майкл Восс в яростном втором сингле "After The Rain", среди прочих, показывает, что он так же хорош перед микрофоном, как и за пультом.

Михаэль Шенкер возвышается над всем на своей гитаре, которая просто следует за ним повсюду. Конечно, это также означает, что снова используется его знаменитый Howler, легендарный магнит, который Шенкер использует на ладах уже несколько лет. Но это еще одна вещь, типичная для Майкла Шенкера: когда его спрашивают о его неистовой игре на "Immortal", он лишь на мгновение вопросительно смотрит, а затем говорит: "Я просто играл от сердца, как всегда"

Внутренняя сила - вот что нам нужно, если мы хотим добиться реальных изменений на этой планете". Gojira дали своему грядущему альбому такое же название - "Fortitude". Первый альбом французской группы после дважды номинированного на "Грэмми" "Magma" пятилетней давности выйдет в апреле 2021 года

Словно сбросив кожу и обнажив оболочку, "Born For One Thing" представляет собой естественное развитие всемирно признанной французской группы: гиперфокусированная, но нездоровая, вздорная, но сострадательная. "Мы должны научиться отделять себя от всего, начиная с реальных вещей", - говорит вокалист/гитарист Джо Дюпланье об антипотребительском посыле песни, вдохновленном, в частности, тибетскими и тайскими философами, которых он читал, когда рос во Франции. "Накапливайте меньше имущества и отдавайте то, что вам не нужно, потому что однажды нам придется расстаться со всем, а если мы этого не сделаем, то превратимся в призраков, попавших между измерениями"

Записанный и спродюсированный Джо Дюплантье в Silver Cord Studio - штаб-квартире Gojira в Риджвуде, Квинс, и смикшированный Энди Уоллесом (Nirvana, Rage Against The Machine), "Fortitude" представляет собой сборник песен, призывающих нас, людей, представить себе новый мир - и затем воплотить его в реальность. Группа заложила первоначальную основу альбома в прошлом году, выпустив неожиданный сингл "Another World". "Fortitude" продолжает давнюю традицию Gojira использовать свою музыку в качестве средства экологического активизма, например, в таких песнях, как "Amazonia" и "The Chant", которые не только рассматривают критические случаи, но и побуждают слушателей к активным действиям.

Внутренняя сила - вот что нам нужно, если мы хотим добиться реальных изменений на этой планете". Gojira дали своему грядущему альбому такое же название - "Fortitude". Первый альбом французской группы после дважды номинированного на "Грэмми" "Magma" пятилетней давности выйдет в апреле 2021 года

Словно сбросив кожу и обнажив оболочку, "Born For One Thing" представляет собой естественное развитие всемирно признанной французской группы: гиперфокусированная, но нездоровая, вздорная, но сострадательная. "Мы должны научиться отделять себя от всего, начиная с реальных вещей", - говорит вокалист/гитарист Джо Дюпланье об антипотребительском посыле песни, вдохновленном, в частности, тибетскими и тайскими философами, которых он читал, когда рос во Франции. "Накапливайте меньше имущества и отдавайте то, что вам не нужно, потому что однажды нам придется расстаться со всем, а если мы этого не сделаем, то превратимся в призраков, попавших между измерениями"

Записанный и спродюсированный Джо Дюплантье в Silver Cord Studio - штаб-квартире Gojira в Риджвуде, Квинс, и смикшированный Энди Уоллесом (Nirvana, Rage Against The Machine), "Fortitude" представляет собой сборник песен, призывающих нас, людей, представить себе новый мир - и затем воплотить его в реальность. Группа заложила первоначальную основу альбома в прошлом году, выпустив неожиданный сингл "Another World". "Fortitude" продолжает давнюю традицию Gojira использовать свою музыку в качестве средства экологического активизма, например, в таких песнях, как "Amazonia" и "The Chant", которые не только рассматривают критические случаи, но и побуждают слушателей к активным действиям.

17-й студийный альбом шведских пионеров симфонического металла!

THERION всегда бросали вызов самим себе, стремясь к новым достижениям и оставаясь при этом верными своим музыкальным корням. На своем 17-м альбоме Кристофер Йонссон и его коллега по группе Томас Викстрем создали то, что раньше было совершенно немыслимо для них обоих.

"Мы взялись за единственную вещь, которую еще не пробовали из всех возможных вариантов", - объясняет Кристофер. мы решили дать фэнам то, о чем они так долго просили". leviathan" - это первый альбом, который мы намеренно наполнили фирменными хитами THERION"

THERION создали отличный хитовый альбом с 11 эпическими песнями, и впервые в истории поклонникам шведов не нужно открывать ничего нового, а просто сидеть и наслаждаться сильными сторонами своей любимой группы!

Новый 5-трековый сингл Primal Fear с участием Тарьи Турунен!

PRIMAL FEAR дебютировали в Топ-10 в немецком и швейцарском альбомных чартах со своим нынешним и самым успешным на сегодняшний день альбомом "Metal Commando" в июле 2020 года. После преимущественно четких и жестких синглов с этого альбома, мастер-инд Мат Синнер и вокалист Ральф Шиперс достают из рукава особый туз: 5-трековый сингл с эксклюзивной версией прекрасной баллады "I Will Be Gone", недавно записанной с вокалом приглашенной метал-дивы Тарьи Турунен.

И без того хрупкий, трогательный номер обретает свою собственную тоскливую ноту благодаря обычному потрясающему вокалу Тарьи, который удивительно подходит PRIMAL FEAR. Но на 5-трековом сингле есть и многое другое: в "Vote of No Confidence" есть даже совершенно новая, еще не изданная песня, сияющий гимн продолжительностью шесть минут, который в качестве первого приблизительного направления нового альбома уже позволяет нам ожидать больших свершений. Волшебный гитарный инструментал "Rising Fear", гимнический топот "Leave Me Alone" и монумент хэви-метала "Second To None" ранее были доступны только в качестве бонус-треков на ограниченном диджипаке "Metal Commando" и делают "I Will Be Gone" релизом, который представляет собой нечто гораздо большее, чем просто очередной сингл с хитового альбома.

С "I Will Be Gone" PRIMAL FEAR теперь показывают свою мягкую, горько-сладкую сторону

Здесь представлены как драйвовые композиции, так и среднетемповые, и, конечно же, не обошлось без эмоционально заряженных баллад. Новинкой для "Тамплиеров" стал гигантский бомбовый номер "Knights Of The 21st Century", голос в котором принадлежит не кому иному, как культовой фигуре Кроносу из Venom. Двенадцать с лишним минут звучания и невероятное богатство граней делают эту песню венцом нового шедевра из нержавеющей стали.

Альбом Double Live Assassins американских металлистов W. A.S. P. был записан во время мирового турне K. F.D в 1997 году и первоначально был выпущен в 1998 году.

Venom - английская экстремальная металлическая группа, образованная в 1979 году в Ньюкасле-на-Тайне. Первые два альбома Venom - Welcome to Hell (1981) и Black Metal (1982) - стали известны в конце новой волны британского хэви-метала и, как принято считать, оказали большое влияние на жанры трэш-метал и экстремальный металл. Второй альбом Venom, Black Metal, оказался достаточно влиятельным, чтобы использовать его в качестве названия для одноименного поджанра экстремального металла.

Классический состав группы, состоящий из трио Кроноса, Мантаса и Абаддона, записал еще два студийных альбома At War With Satan (1984) и Possessed (1985), а также концертный альбом Eine Kleine Nachtmusik (1986). Venom - одна из самых почитаемых групп своего поколения, на которую часто ссылаются такие группы, как Metallica, Behemoth, Celtic Frost и Mayhem. Venom по-прежнему возглавляет вокалист/басист Кронос, выступающий на фестивалях по всему миру и продолжающий выпускать новую музыку.

Sons Of Satan - это сборник ранних демо-материалов группы 1979-1983 годов.

Пятый концертный альбом представляет собой запись уникального шоу U.D.O. в условиях пандемии перед великолепным фоном амфитеатра в Пловдиве/Болгарии с хитами и классикой Accept, которые редко исполнялись вживую ранее.

U.D.O. вернулись с пятым концертным альбомом легенды хэви-метала. 2020 год преподнес многим большие трудности, но U.D.O. удалось сыграть великолепное шоу в условиях пандемии на фоне захватывающего дух амфитеатра в Пловдиве/Болгария, которое не только является одним из величайших в мире шоу под Corona, но и, безусловно, не имеет себе равных.

Живая запись передает именно это чувство: "Это вечер, который позволяет каждому на несколько часов почувствовать то, что может передать только музыка: почувствовать, что мы принадлежим друг другу, и позволить себе уйти от повседневной жизни и всех наших забот.

Вечер, который дает понять, особенно в 2020 году, какую важную задачу выполняет культура и какой неописуемый пробел она оставляет после себя, если ей не дать состояться" Сетлист более чем особенный: текущие песни исполняются наряду с незабвенными и редко исполняемыми вживую раритетами, а также некоторыми песнями Accept.