Pop Rock

Это встреча двух музыкальных легенд, подобной которой еще не было - несмотря на то, что между артистами 70 лет. Музыкальный гений Брайан Уилсон, один из основателей группы Beach Boys, взялся за творчество Джорджа Гершвина для своего дебютного альбома на лейбле Disney Pearl. Помимо нестареющей классики, такой как "Rhapsody In Blue", "I Got Rhythm" и "Summertime", альбом Brian Wilson Reimagines Gershwin впечатляет прежде всего двумя сенсационными новыми песнями, "The Like In I Love You" и "Nothing But Love", которые Брайан Уилсон создал из ранее не издававшегося материала Джорджа Гершвина.
Брайан Уилсон объясняет свою большую любовь к Джорджу Гершвину: "Наряду с Ирвингом Берлином, Джордж Гершвин фактически изобрел поп-песню, но это еще не все. Он обладал особым даром создания хороших мелодий, с которым не может сравниться никто другой. Тем не менее, его музыка неподвластна времени и всегда привлекательна. Это самый духовный проект, над которым я когда-либо работал"
Новый альбом, записанный Брайаном Уилсоном с его давними коллегами по группе, спродюсированный им самим и смикшированный инженером Элом Шмиттом, лауреатом премии "Грэмми", отличается его фирменными сложными вокальными гармониями и оркестровками, которые сделали Брайана Уилсона одним из выдающихся и всемирно признанных поп-артистов. Среди песен - его личные любимые произведения Джорджа Гершвина, такие как "Summertime", "I Loves You, Porgy", "I Got Plenty O' Nuttin'" и "It Ain't Necessarily So" (все из оперы "Порги и Бесс"), а также "'S Wonderful", "I've Got A Crush On You" и "They Can't Take That Away From Me". Альбом обрамляет акапельная версия "Rhapsody In Blue", этой вехи в истории музыки 1924 года, в которой Брайан Уилсон демонстрирует свои впечатляющие вокальные гармонии.
Две новые композиции, "The Like In I Love You" и "Nothing But Love", несомненно, вызовут горячий интерес как музыковедов, так и поклонников. Первая основана на песне "Will You Remember Me?", написанной Джорджем Гершвином в 1924 году для мюзикла "Lady, Be Good!", но впоследствии не использованной в постановке. композиция "Nothing But Love" восходит к "Say My Say" - фрагменту песни 1929 года, который братья Гершвин так и не закончили.
В прошлом году исполнители Гершвина и компания Warner / Chappell Music предоставили Брайану Уилсону более 100 фортепианных демо-записей неопубликованных или неизвестных песен и мелодий из имущества Джорджа Гершвина, умершего в 1937 году. Брайан Уилсон выбрал две пьесы, а затем создал новые композиции, сочетающие его стиль и стиль Джорджа Гершвина.

"Адам Гершвин, внучатый племянник Джорджа и его брата/лирика Айры, отмечает, что это первый случай, когда семья дала разрешение на "производные произведения песен Джорджа и Айры Гершвинов с новыми текстами" Как только в семье узнали, что Уилсон планирует сделать трибьют, ему был предоставлен доступ к более чем 100 неизвестным и незавершенным песням.
Гершвин видит "большое сходство" между Уилсоном и его двоюродными дедушками. "Брайан также является музыкальным визионером и отказывается вписывать себя в рамки какого-либо музыкального жанра. Мне показалось, что это небесная пара"
Уилсон утверждает, что "не может поверить, что кто-то может сравнивать" его с кумиром детства. Однако, описывая свою непреходящую тягу к музыке Гершвина, Уилсон приводит качества, которые многие рок-критики приписывают его собственным пышным, гармонически сложным работам. "Я люблю мелодии и то, как Гершвин оркестровал аккорды вокруг них", - говорит Уилсон. Поэтому в студии мы с участниками моей группы сначала записывали фоновую оркестровку, затем фоновый вокал, а потом лидирующие партии" (usatoday. com)

Отзывы

"Помимо вокала Брайана Уилсона, находящегося в отличной форме в звучании доминируют припевы - от Beach Boys-surfy до бесчисленных doo-wop oohs & ahhs и классических бродвейских музыкальных перепевок. Также включены две песни, которые Гершвин не успел закончить при жизни - несомненно, Уилсон решил и эту задачу с бравурностью, причем полностью в калифорнийском ретро-звучании своего последнего альбома LUCKY OLD SUn." (GoodTimes 05 / 2010)

"На прослушивании в среду вечером в Западном Голливуде аудитория из примерно 100 приглашенных гостей, включая руководителей звукозаписывающих компаний, журналистов и других, получила возможность послушать результат - "Brian Wilson Reimagines Gershwin"... Ключевое слово здесь - "re-imagines", а не "interprets", потому что альбом не просто представляет коллекцию знакомых классических произведений Гершвина в исполнении Уилсона, а обрабатывает их через его единственное в своем роде музыкальное воображение. Это делает его экскурс в материал, который широко исполнялся на протяжении большей части столетия, уникально познавательным... Несомненно, альбом Уилсона вызовет крик со стороны тех, кто предпочитает подход Синатры-Тони Беннета-Эллы. Но он предлагает бесспорно свежий взгляд на некоторые из наиболее часто записываемых музыкальных произведений в истории" (latimes. com)

то, что Бич Бойз не удалось сделать в 1969 году с их версией песни Лидбелти "Cotton Fietds", здесь работает на удивление хорошо - за исключением бесспорной "l Got Rhythm" - хотя иногда ловишь себя на том, что улыбаешься от такой наглости. В конце концов, наследники Гершвина настолько доверяли мастерству Уилсона, что передали ему два песенных фрагмента из наследства. И что же делает с ними негодяй? Создает два маленьких Шедевры в лучшей манере Beach Boys. Кто-то должен скопировать его первым" (stereo, 12 / 2010)

от Бродвея до набережной: The Beach Boy отдает дань уважения мастеру водевиля" (musikexpress, 11 / 2010)

Помимо 16 уже выпущенных синглов, в этот альбом вошли две новые песни, спродюсированные Риком Рубином, "The Saints Are Coming" и "Window in the Skies", которые впоследствии также были выпущены в качестве синглов.

К настоящему времени сборник продан тиражом не менее 2,7 млн. экземпляров и стал 2x золотым и 38x платиновым.

Классике исполняется 50 лет

прошло 50 лет с момента выхода легендарного студийного альбома The Doors "The Soft Parade". В честь этого особого юбилея в 2019 году будет выпущено 50-е юбилейное Deluxe-издание.

"The Soft Parade" - четвертый альбом легенд рок-музыки. Первоначально он был выпущен в июле 1969 года и считается многими поклонниками аутсайдером благодаря роговым и струнным аранжировкам. Тем не менее он достиг шестого места в чартах США.

Для переиздания треки были ремастированы давним звукорежиссером и микшером Doors Брюсом Ботником. Помимо стандартного CD, "The Soft Parade (50th Anniversary Deluxe Edition)" предлагается в виде расширенного комплекта, включающего три CD и LP.

На компакт-дисках представлен ремастированный оригинальный студийный альбом и сингл "Who Scared You" в качестве бонус-трека. Кроме того, на дисках представлены урезанные версии "Doors Only" с удаленными роговыми и струнными аранжировками: "Who Scared You", "Tell All The People", "Touch Me", "Wishful Sinful" и "Runnin' Blue". Последние три содержат новые гитарные партии Робби Кригера.

Кроме того, в альбом вошли три песни со студийных репетиций с участием Рэя Манзарека (он же Screamin' Ray Daniels) на вокале, включая раннюю версию "Roadhouse Blues". В этих композициях звучат новые партии баса, записанные Робертом ДеЛео из Stone Temple Pilots.

И наконец, что не менее важно, нас ожидает первый официальный релиз всего джема "Rock Is Dead".

Пластинка весом 180 г содержит оригинальный альбом с примечаниями рок-журналиста Дэвида Фрика.

Переиздание классики, юбилейное издание, которое позволяет интересно взглянуть на легендарный альбом: Перед вами "The Soft Parade (50th Anniversary Deluxe Edition)" группы The Doors.

"The Stooges" - один из тех редких дисков, о которых можно сказать, что они действительно изменили рок-н-ролл, проложив путь к панк-рок революции 70-х годов.

С 23.04.21 на британском лейбле MVKA выходит каталог голландской поп- и джазовой певицы Каро Эмеральд, которая своим синглом " A Night Like This" и сопроводительным альбомом "Deleted Scenes from the Cutting Room Floor" она дважды занимала первые места в Топ-5 в Германии и стала синглом №1 в Австрии в Австрии. в 2012 году она была удостоена премии "Золотая камера" в номинации "Лучшая международная музыка".

Альбом "Deleted Scenes from the Cutting Room Floor" был впервые выпущен 29.01.2010 и включает синглы "A Night Like This", "Stuck", "That Man", "The Man", "The Man", "The Man", "The Man", "The Man", "The Man" и "The Man" "Stuck", "That Man" и "Back It Up".

Отзывы

неудивительно, что эта вещь в течение многих месяцев доминировала в нидерландских чартах; почти каждый номер достоин А-сайда, будь то восторженная "You Don't Love Me" (не классика Allmans, а оригинал Schreurs / Degiorgio / Van der Leeuw, духовое сопровождение в "Dr Wanna Do" или хук-оргия "A Night Like This"." (Good Times, 12 / 2010 - 01 / 2011)

Дебютный альбом Cars 1978 года был тем, что группа любила по иронии судьбы называть своим величайшим альбомом хитов в последующие годы. На самом деле, все девять треков с этого альбома до сих пор звучат на американских радиостанциях. Тогдашняя революционная смесь новой волны и хард-рока с намеками на поп-музыку все еще находит поклонников и сегодня. Особенно такие хиты, как "Good Times Roll" и "You're all I've got tonight" просто не стареют.

Полускоростная мастеринг с оригинальных лент была выполнена с Шоном Р. Бриттоном за микшерным пультом. На "Перемещение в стерео" он особенно интенсивно представлял ширину стерео. LP поставляется в обложке с отпечатанным текстом.

Третий студийный альбом легендарной британской группы Arctic Monkeys теперь снова доступен в миниатюрной обложке gatefold, включающей 16-страничный буклет. Альбом, спродюсированный Джошем Хоммом (Queens Of The Stone Age) и Джеймсом Фордом, был первоначально выпущен в 2009 году.

Самоуверенный и сильный, как никогда: третий альбом звезд инди-рока.
После выхода последнего альбома "Favourite Worst Nightmare" в 2007 году Ник, Мэтт, Джейми и Алекс использовали перерыв в написании и записи альбома для того, чтобы в полной мере насладиться жизнью молодых и, главное, успешных двадцатилетних людей. Для своего третьего альбома английские инди-рок герои взяли на себя очень многое. Они не только сами разработали дизайн обложки, а барабанщик Мэтт придумал новый логотип. В десяти песнях группа также предстает уверенной в себе и сильной как никогда. песня "Humbug" (названная в честь девиза диккенсовского персонажа Эбенезера Скруджа из "Рождественской истории") демонстрирует совершенно новый подход группы к выбору песен и структуре альбома. "В этом альбоме есть что-то такое, - говорит вокалист Алекс Тернер, - что нас всех зацепило. Он просто полностью соответствует нашим предпочтениям"

Strings Of My Soul - это его второй сольный проект, выпущенный за пределами Азии выходит в свет. В этом эклектичном альбоме смешаны джаз, блюз, рок, а также представлена кавер-версия песни Sukiyaki с участием четырехкратного обладателя премии "Грэмми" Ларри Карлтона.