Rock & Roll

- В честь 25-летия давно не издававшегося шестого альбома Ким Уайлд "Close" выходит специальное ремастированное двухдисковое издание классики поп-музыки 1988 года.

- В новом юбилейном издании с современным качеством звучания, продолжительностью около двух с половиной часов, представлены полный альбом, синглы B-sides, ремиксы, версии a capella и многое другое. Заново оформленный буклет содержит памятные вещи, линеарные заметки известного музыкального журналиста Саймона Прайса и предисловие Ким Уайлд.

- 1988 год стал поворотным в карьере эпохальной поп-дивы. Наряду с помимо европейского хита Top 3 "You Came", альбом "Close" породил хит-синглы "Hey Mister Heartache", "Four Letter Word", "Never Trust A Stranger" и "Love In The Natural Way". На волне успеха "Close" Ким Уайлд отправилась в турне с Майклом Джексоном и Дэвидом Боуи. По мнению поп-критиков, поклонников (и самой Ким Уайлд), это ее лучший и самый многогранный альбом, легко колеблющийся между танцевальной и поп-музыкой, балладами, среднетемповыми композициями и рокерами. Новое ремастированное и расширенное издание возвращает этот звездный час и создает впечатляющий фон за счет бонусного материала.

Отзывы

"Давно вышедший из печати, альбом Ким Уайлд Альбом Ким Уайлд "Close" 1988 года теперь в юбилейном ремастированном издании. В дополнение к десяти оригинальным трекам на диск вошли восемь бонус-треков Треков, в основном видео- и сингл-редакций" (Good Times, октябрь / ноябрь 2013 г.)

"Жутко красивый: альбом синти-бомбы Ким Уайлд 1988 года" (Rolling Stone, октябрь 2013 г.)

юбилейное издание предлагает множество бисов с сингловыми версиями и ремиксами. А инженерное оформление подчеркивает продуманность аранжировок с помощью мощного ремастеринга. Давайте танцевать!" (stereoplay, ноябрь 2013 г.)

В 1980-е годы немецкая хэви-метал группа Accept была одной из самых известных международных групп на немецкой рок-сцене, наряду со Scorpions Рок-сцена. Accept считаются пионерами немецкого хэви-метала. в 1985 году группа выпустила свой шестой альбом "Metal Heart", продюсером которого выступил Дитер Дитер Диркс (который также продюсировал Scorpions) и включал успешный сингл "Midnight Mover".

Классический альбом был переиздан. Переиздание предлагает в качестве бонуса концертный мини-альбом "Kaizoku-Ban" (Live in Japan 1985), который был записан 19.09.1985 в Нагое, Япония. 16-страничный буклет содержит информативные примечания известного музыкального журналиста Малкольма Доума (Metal Hammer и Classic Rock).

Рецензии

"Accept умели сочетать грубую силу с запоминающимися припевами такие песни, как "Balls To The Wall", "Metal Heart" или "Midnight Mover", были настолько хороши "Midnight Mover" застревает в ушных каналах" (Good Times, октябрь/ноябрь 2013 г.)

Весной 1971 года Rolling Stones покинули родную Англию в качестве налоговых беглецов и переехали во Францию. Кит Ричардс выбрал виллу под названием "Nellcôte" в Вильфранш-сюр-Мер, где проходила запись абсолютного шедевра группы, альбома "Exile On Main Street". "Stones In Exile" рассказывает историю с точки зрения музыкантов, участвовавших в записи, и включает обширные кадры из архива группы во время их отсутствия в Англии и работы над этим выдающимся двойным альбомом, который эксперты считают лучшим за всю их карьеру. Бонусные материалы включают интервью со всеми участниками группы Миком Джаггером, Китом Ричардсом, Чарли Уоттсом, Биллом Уайманом и Миком Тейлором. Здесь также есть кадры "Cocksucker Blues", кадры возвращения Мика Джаггера и Чарли Уоттса в "Olympic Studios" и мелькающие кадры загородного поместья Джаггера "Stargroves", где проходила большая часть подготовительной работы над этим альбомом. В записи альбома также приняли участие Мартин Скорсезе, Джек Уайт, Дон Уас, Калеб Фоллоуилл (Kings Of Leon), Бенисио Дель Торо, Will.I.Am (Black Eyed Peas), Шерил Кроу, Анита Палленберг, Ронни Вуд, продюсер Джимми Миллер, звукорежиссер Энди Джонс, фотограф Доминик Тарле и саксофонист Бобби Киз. В дополнение к этому захватывающему DVD в мае будет выпущено новое издание альбома с ранее не издававшимися бонус-треками, а осенью 2010 года выйдет полностью отреставрированный гастрольный фильм "Ladies And Gentlemen... The Rolling Stones".

Информация о продукте:

Весной 1971 года Rolling Stones покинули Великобританию и поселились во Франции в качестве налоговых изгнанников. Кит Ричардс поселился на вилле под названием Nellcôte в Вильфранш-сюр-Мер, и именно здесь была записана большая часть шедевра группы "Exile On Main Street". "Stones In Exile" рассказывает своими словами и с помощью обширных архивных материалов о том, как группа провела время вдали от Англии и создала этот выдающийся двойной альбом, который многие считают лучшим достижением Rolling Stones. Бонусные возможности: Обширные дополнительные материалы, включая интервью со всеми участниками группы, кадры из "Cocksucker Blues" и возвращение Мика Джаггера и Чарли Уоттса в Olympic Studios и загородный дом Джаггера Stargroves, где была проведена большая часть ранней работы над альбомом.

Весной 1971 года Rolling Stones покинули родную Англию в качестве налоговых изгнанников и переехали во Францию. Кит Ричардс выбрал виллу под названием "Nellcôte" в Вильфранш-сюр-Мер, где впоследствии проходила запись абсолютного шедевра группы, альбома "Exile On Main Street". "Stones In Exile" рассказывает историю с точки зрения музыкантов, участвовавших в записи, и включает обширные кадры из архивов группы во время их отсутствия в Англии и работы над этим выдающимся двойным альбомом, который эксперты считают лучшим за всю их карьеру. Бонусные материалы включают интервью со всеми участниками группы Миком Джаггером, Китом Ричардсом, Чарли Уоттсом, Биллом Уайманом и Миком Тейлором. Здесь также есть кадры "Cocksucker Blues", кадры возвращения Мика Джаггера и Чарли Уоттса в "Olympic Studios" и мелькающие кадры загородного поместья Джаггера "Stargroves", где проходила большая часть подготовительной работы над этим альбомом. Кроме того, свою лепту внесли Мартин Скорсезе, Джек Уайт, Дон Уас, Калеб Фоллоуилл (Kings Of Leon), Бенисио Дель Торо, Уилл. I.Am (Black Eyed Peas), Шерил Кроу, Анита Палленберг, Ронни Вуд, продюсер Джимми Миллер, звукорежиссер Энди Джонс, фотограф Доминик Тарле и саксофонист Бобби Киз

Отзывы

Stones In Exile (145 мин.) также посвящен истории о том, как появился альбом (Exile On Main Street) альбома (Exile On Main Street)..." (Доброе время суток, октябрь/ноябрь 2013 г.)

"Документальный фильм рассказывает о жизни "Изгнания на главной улице". Захватывает" (stereoplay, октябрь 2013)

Вспомним: Прошел почти ровно год с тех пор, как весной 2012 года фронтмен PTM Джон Гурли оказался на пороге дома не кого иного, как Дейнджера Мауса в Нью-Йорке весной 2012 года На пороге не кто иной, как Danger Mouse. Шесть студийных альбомов за шесть лет, безостановочные концертные туры по всему миру, включая знаменитый тур в поддержку Black Keys, участие в таких известных фестивалях, как Coachella, Bonnaroo и Lollapalooza - и все это до этого момента, Португалия. The Man были ходячим воплощением идеи DIY-рока.

Но когда наконец началась работа над седьмым альбомом, который уже доступен, Гурли пришел к единственному выводу гурли пришел к единственному правдоподобному выводу: А именно, что что наиболее успешной и художественно удовлетворительной работой по-прежнему будет старая добрая Сотрудничество с другими. Нужно было сделать необходимый следующий шаг. Шаг в дом его будущего нового партнера, Danger Mouse.

"Он впустил меня", - вспоминает Гурли. "И почему-то с самого начала у меня было странное чувство, что из этого ничего не выйдет. И я оказался прав. Его первыми словами были: "Эй, парень. Просто чтобы ты знал. Я не очень-то хочу записывать рок-группу". Но каким-то образом мы все равно заговорили о Боге и мире. И особенно о том, как сильно Danger Mouse любил песню "In The Mountain In The Sky".

"С того момента мы оба были настроены крайне решительно и нам было интересно, чего мы можем достичь вместе", - говорит сегодня Денджер Маус. "Поэтому мы решили попробовать вместе и создать нечто совершенно особенное и беспрецедентное" Не успели мы сказать, как уже сделали. Вместе с 5-кратным обладателем премии "Грэмми" Брайаном Бертоном, известным как Danger Mouse (Gnarls Barkley, Beck, The Black Keys, U2), они вместе взялись за создание того, что теперь увидело свет под названием "Evil Friends" и что представляет собой не что иное, как возрождение Portugal. The Man. Вернулся в старой, новой силе! Результат общих идей, объединенных в один альбом.

И поэтому между отдельными треками на "Evil Friends" существуют целые миры, как и между различными альбомами Portugal. The Man: Если хит 2009 года "People Say" оказался бодрым, счастливым гитарным велопробегом, то заглавный трек нового альбома превратился в непредсказуемую балладу, которая из сдержанного мрака превращается в панковский фейерверк под фальцетный голос Гурли и громоподобные гитары.

Португалии потребовался. The Man, наконец, понадобился целый год, чтобы переключиться на более низкую передачу после семи лет постоянных гастролей. Чтобы найти время для превращения записей с Danger Mouse, сделанных днем и ночью, в чистый адреналин, в слова, которые означают свет и тень одновременно, в песни, полные опасности и упрямой любви. И поэтому, оглядываясь назад, "Evil Friends" кажется счастливой случайностью в плане написания песен для всех участников, как признается Danger Mouse.

"В самом начале я спросил Денджера Мауса, почему он хочет поговорить о создании альбома", - говорит Гурли. "Он признался, что был очень удивлен, когда увидел нас вживую. У него было несколько иное представление о нас - я тоже замечал это на фестивалях и т.д. Но как только мы вместе отправились в студию, мы смогли стать теми, кем являемся сейчас! Мы здесь, мы - эта группа! Давайте просто сделаем это вместе!"

Отзывы

"EVIL FRIENDS сочетают в себе урбанистические эксперименты с непринужденной беззаботностью, именно так звучит современный инди-рок" (Good Times, август / сентябрь 2013 г.)

"Отношение "сделай сам" прошлого было оставлено ради современного профессионального производства, чтобы наконец выйти на новый уровень, включая успех в мейнстриме. С таким рогом изобилия отличных идей это должно получиться" (Stereo, август 2013 г.)

"Speak & Spell" - дебютный альбом британской синтипоп-группы Depeche Mode. Он был выпущен 5 октября 1981 года и уже достиг десятого места в чартах Великобритании. Альбом был записан в оригинальном составе группы: Дэйв Гэхан, Мартин Гор, Энди Флетчер и Винс Кларк. Винс Кларк покинул группу после выхода альбома, чтобы продолжить работу с Yazoo, а затем с Erasure.

На протяжении почти 25 лет Дэйв Гэхан, Мартин Гор и Энди Флетчер, известные как Depeche Mode, создавали новаторскую музыку, оказавшую влияние на целые поколения музыкантов, и с самого начала

возглавили культуру ремиксов. История Depeche Mode неразрывно связана с историей

ремикса.

Уже на раннем этапе своей карьеры группа сотрудничала с наиболее перспективными ремиксерами, которые впоследствии стали ключевыми фигурами ремикс-сцены: François Kevorkian, Adrian Sherwood, William Orbit, Portishead, Kruder & Dorfmeister, Underworld и Air.

Этот

проект "Best Of" доступен в трех различных форматах, дающих представление о 20-летней истории ремиксов: в виде одного CD, включающего совершенно новый микс Майка Шиноды (Linkin Park) "Enjoy The Silence", в виде двойного альбома и в виде двойного альбома, включающего бонусный диск со всем, что пожелает сердце коллекционера

.

В 2009 году Каро Эмеральд представила свой дебютный альбом "Deleted Scenes From The Cutting Room Floor", получивший множество золотых и платиновых наград, и отдала дань уважения блеску и гламуру Голливуда 40-х и 50-х годов. С нетерпением ожидая второй альбом "The Shocking Miss Emerald", голландская поп-королева продолжает свое увлекательное путешествие в прошлое!

История успеха горячо любимой голландки до сих пор похожа на прекрасный сон: с альбомом "Deleted Scenes From The Cutting Room Floor" она с первого раза продала почти два миллиона дисков по всему миру, 30 (!) недель подряд занимала первые места в чартах) недель подряд в голландских чартах (и, таким образом, на целых четыре недели дольше, чем предыдущий рекордсмен Майкл Джексон с "Thriller") и, наконец, была осыпана настоящим дождем из драгоценных металлов по всей Европе за свой первый альбом, вошедший в Top 5, и нашумевший сингл "A Night Like This" (с которым она провела сенсационные 57 недель в чартах NL)!

Получив различные международные награды, такие как "Эхо", "Золотая камера" и премия MTV, 32-летняя поп-дива из Амстердама продолжает мечтать о своей большой мечте с альбомом "The Shocking Miss Emerald"! И снова она возвращается далеко в прошлое: из неблагополучных джаз-клубов Голливуда путешествие отправляется в Париж 40-х и 50-х годов, который был столь же сомнительным, сколь и (гл)амурным - идеальное место для Каро Эмеральд, которая, с одной стороны, остается верной своему зажигательному ретро-стилю между джазом, свингом, шансоном и ритмами Южной Америки, между ностальгией и современностью, а с другой - стилистически вдохновляется европейским художественным движением начала XX века. Мода, музыка, фотография - все это запечатлено в фильме "Шокирующая мисс Эмеральд". Каро и ее команда работали над новым материалом почти два года, и впервые они осуществили свое давнее желание - поработать с настоящим оркестром! Под эгидой знаменитого композитора и дирижера Джулса Бакли, который ранее помогал таким группам, как Basement Jaxx, Arctic Monkeys или Professor Green, облачаться в оркестровую одежду, в легендарной лондонской студии Abbey Road было создано великолепное полуночное кино! То, что современный экранный шедевр "Полночь в Париже" стал для покойного Вуди Аллена, новый альбом означает для Каро Эмеральд. Поднимите занавес и установите сцену для "Шокирующей мисс Эмеральд"!

И вот "Шокирующая мисс Эмеральд" начинается сегодня именно там, где закончила свой дебют ее тезка с треком "I Know That He's Mine": в Париже. В музыкальном плане на этот раз они предстают чуть более мрачными, более невзрачными, но при этом более романтичными, более живыми и, конечно же, гораздо более гламурными. Ностальгический, бодрый взгляд на пожелтевшие черно-белые фотографии с воспоминаниями о золотых временах, оживленные Каро Эмеральд - разумеется, в ее собственном нестареющем стиле! Кстати, о стиле: то, что всегда было главным в жизни голландской певицы и иконы стиля. Каро Эмеральд всегда была очарована высокой модой XX века и, конечно же, ее колыбелью - столицей моды на Сене. В ходе многомесячных исследований они перерыли целые архивы старинных фотографий в поисках художественного вдохновения; изображения ушедшей эпохи, которые теперь вновь сияют в своем прежнем великолепии в фильме "Шокирующая мисс Эмеральд". Французская метрополия с первых дней своего существования была магнитом для интеллектуалов и художников всех мастей, будь то поэты, писатели, художники, певцы, танцоры или модельеры, - многогранная атмосфера, которая и сегодня отчетливо ощущается на великолепных бульварах и извилистых улицах и яркое сияние которой отражено в альбоме. Иконы моды, такие как Коко Шанель, или легенды искусства, такие как Ман Рей и его окружение, проходят перед вашим мысленным взором. Из тумана прошлого выплывают роскошные отели и бары, а также полутайные кабаре, где измученные души художников ищут облегчения и забвения. На альбоме "The Shocking Miss Emerald" Каро Эмеральд также заглядывает за кулисы и освещает темную сторону гламура в своих песнях между искрящимся шампанским и солеными слезами.

Как и в первом предварительном сингле "Tangled Up": "Песня довольно задорная, она о том, как запутаться в отношениях с двумя разными мужчинами", - говорит Каро. главная героиня не знает, что выбрать". Я думаю, что лирика на новом альбоме более злая, озорная по сравнению с `Deleted Scenes...`. Я делаю еще один шаг вперед и представляю себя как Мисс Эмеральд с той стороны, которая, возможно, не так хорошо известна до сих пор. После того, как вы узнали меня как элегантную, прекрасную леди, теперь я представляю и свою темную сторону..." Именно о волнующей, еще не раскрытой стороне "Shocking Miss Emerald" и пойдет речь. "Название альбома на самом деле относится к тому, как мы работаем", - весело объясняет Каролина Эсмеральда ван дер Лев (Caroline Esmeralda van der Leeuw), известная как "Мадемуазель Эмеральд". "Мы стараемся делать все не так, как обычно диктует музыкальная индустрия, а как попало. Для некоторых людей это может оказаться шокирующим!"

Очень соблазнительная, сексуальная, шокирующая и в то же время немного шутливая, Каро Эмеральд выдает себя в драматической любовной песне "I Belong To You", чей столь же взрывной и захватывающий припев мог бы заставить гордиться даже Ширли Басси или Джеймса Бонда. "Excuse My French" с ее гикающим ритмом больше напоминает ретро-карусель на подвыпившей ярмарке в стиле ар-деко, а "My Two Cents" с гипнотическим фортепиано в латиноамериканском груве посвящена всем девушкам этого мира, несчастно влюбившимся в того самого особенного неприступного парня. Песня со стопроцентной автобиографической подоплекой, если посмотреть на бесчисленное количество тающих посетителей хронически распродаваемых концертов Каро, которые, по стечению обстоятельств, в основном борются за лучший вид на сцену со стороны ее гитариста Вигера... В песне "The Maestro" она преклоняется перед своим кумиром, королем моды Карлом Лагерфельдом и его бессмертными высказываниями. И, наконец, в багаже печально известной мисс Эмеральд есть настоящая южная песня "Pack Up The Louie", на создание которой ее вдохновил винтажный чемодан из вторых рук (разумеется, из ателье Louis Vuitton). Мисс Эмеральд с удовольствием расскажет вам всю историю своего чемодана и его знаменитой предыдущей владелицы лично по запросу!

Отзывы

те, кому понравился бальный поп дебюта Каро Эмеральд, будут рады и альбому №2" (Аудио, июнь 2013 г.)

,,Через четыре года после своего дебюта "Deleted Scenes On The Cutting Room Floor" 32-летняя джазовая певица из Амстердама закрепляет стиль и экспрессию, с которыми она стала известна за пределами своей страны" (Stereo, июль 2013 г.)

Death Row, десятый студийный альбом Accept, которые сегодня считаются пионерами немецкого хэви-метала Heavy Metal - наконец-то снова доступен.

Впервые записанный в студии Roxx, со звукорежиссером барабанщиком Штефаном Кауфманом, Accept предстал на Death Row гораздо более тяжелым, чем на предыдущем диске. Не отказываясь от своего собственного стиля, ветераны немецкого металла использовали на этом альбоме некоторые более современные звуки и элементы из более экстремальных направлений металла.

С альбомами "First Album" (1970), "Rio Grande Mud" (1972), "Tres Hombres" (1973), "Fandango" (1975), "Tejas" (1976), "Degüello" (1979), "El Loco" (1981), "Eliminator" (1983), "Afterburner" (1985) и "Recycler" (1990).

С момента выхода своего первого альбома в 1971 году группа ZZ Top вошла в число икон рок-музыки. Не только из-за непомерных бород, ставших их визитной карточкой, но прежде всего благодаря ур-техасскому юмору и сочетанию мощных блюзовых риффов с грамотным использованием синтезаторов. Сегодня, спустя более 30 лет и миллионы проданных альбомов, ZZ Top - одна из немногих классических рок-групп, переживших десятилетия в своем первоначальном составе: Билли Гиббонс (вокал), Дасти Хилл (бас) и Фрэнк Бирд (барабаны) продолжают играть как и прежде.

ZZ Top - The Studio Albums 1970-1990 - это бокс-сет из 10 дисков, в котором собраны все десять классических альбомов, выпущенных в годы правления Warner Bros. Роскошный бокс-сет поставляется в прочной упаковке типа "клэмпшелл", каждый альбом в картонном футляре, соответствующем оформлению оригинальной виниловой обложки. Даже "Tre Hombres" и "Tejas" помещены в мини-обложку gatefold, которая является копией оригинальной.

Примечательно и то, что впервые на компакт-дисках представлены оригинальные аудиокассеты трех альбомов: First Album, Rio Grande Mud и Tejas. Кроме того, в коробку включены оригинальные записи Tres Hombres и Fandango!
Миксы на CD, выпущенные в середине 80-х годов, вызвали много дискуссий по поводу качества миксов того времени - теперь оригинальные аудиоверсии доступны раз и навсегда в этой потрясающей коробке!

Отзывы

"Относительно недорогой сборник THE COMPLETE STUDIO ALBUMS 1970-1990 теперь доступен в виде коллекционного бокса, в котором десять студийных работ этих 20 лет представлены в виде высококачественных виниловых реплик cD с виниловыми репликами - но без дополнительного буклета и без бонус-треков" (Good Times, август/сентябрь 2013 г.)

"Красивая упаковка для поклонников "ранних" ZZ Top" (Audio, август 2013 г.)

Отзывы

"Сокровищница" (Аудио, октябрь 2017 г.)

- Делюксовое переиздание третьего альбома W. A.S. P. 1986 года
- Двойной CD в делюкс-дигибуке
- Бонусный CD содержит пять редких бонус-треков (B-Sides, Live)

Pet Shop Boys совершают триумфальное возвращение - с новым студийным альбомом "Electric", впервые выпущенным на их собственном лейбле X2 Recordings (через Kobalt Label-Services).
Для записи альбома Pet Shop Boys впервые работали со Стюартом Прайсом в качестве продюсера.

Electric" включает девять треков - восемь новых песен Pet Shop Boys плюс кавер-версию песни Брюса Спрингстина "The Last To Die" - и является, пожалуй, самым бескомпромиссным сборником танцевальных гимнов, когда-либо представленных Pet Shop Boys.

Pet Shop Boys говорят: ""Electric" очень сильно нацелен на танцпол. Наши альбомы часто развиваются в ответ на свои предшественники. Если "Elysium" был довольно рефлексивным, то "Electric" - это уже "на 12"! А работа со Стюартом Прайсом над студийным альбомом - это то, что мы хотели сделать уже очень давно"

Первым синглом на 12-м по счету лонгплее Pet Shopy Boys станет песня "Vocal", в которой Pet Shop Boys признаются в своей любви к хорошему синти-попу с вокалом.

Когда Нил Теннант поет своим безошибочно узнаваемым голосом: "Это моя музыка / Они играют ее всю ночь напролет... В каждом треке есть вокал, и это меняет дело / И все в этой ночи кажется правильным и таким молодым / И все, что я хотел бы сказать вслух, будет спето", то сразу слышится радость и легкость, которые дуэт не утратил за почти 20-летнюю историю группы и которые сделали эту группу такой необычной.

Начиная с 1985 года, Pet Shop Boys могут похвастаться 22 хитами из Top 10 и четырьмя №1 в Великобритании. Добавьте к этому 3 золотых альбома ("Behaviour" - 1990, "PopArt" - 2003, "Yes" - 2009) и несколько хитов в Германии. Есть все шансы, что "Vocal" станет следующим"

Отзывы

""Electric", двенадцатый студийный альбом дуэта, просто потрясает" (Rolling Stone, июль 2013 г.)

,,... надо отдать должное Pet Shop Boys, что "Electric" безжалостно работает на танцполе..." (Stereo, сентябрь 2013 г.)

Amorica - первый альбом Black Crowes, выпущенный на новом лейбле Рика Рубина American Recordings. Оригинальный релиз был сертифицирован RIAA как "золотой" за продажу более 500 000 копий и достиг отметки #11 в Billboard 200.