Фирма Atlantic Curve / Schubert Music Europe gmbh

На "Born Free", названном восьмым студийным альбомом, Кид Рок предстает полностью самим собой - и в то же время с новой, другой стороны. Ведь на "Born Free" задумчивый Кид Рок обращается к своему родному городу Детройту - как известно, Кид Рок под псевдонимом Роберт Джеймс Ричи вырос в Ромео неподалеку от "Города моторов". "Катализатором этого альбома стал Детройт и мои мысли о мире с точки зрения детройтца", - говорит Кид Рок. "Я видел, как за последние несколько лет экономика здесь пошла под откос, а рабочие места исчезли повсюду. Я хотел сделать альбом, который отражал бы то время, но при этом не терял бы своей души"

Для этого Кид Рок объединился с продюсером Риком Рубином и звукорежиссером Грегом Фидельманом. Вместе они записали большую часть альбома в течение двух недель в Лос-Анджелесе. Им помогали приглашенные музыканты: Бенмонт Тенч (Tom Petty & the Heartbreakers), Чад Смит (Red Hot Chili Peppers), Дэвид Идальго из Los Lobos и гитарист группы Chavez Мэтт Суини. В студиях Детройта, Нэшвилла и Атланты они также сотрудничали с Бобом Сегером, Шерил Кроу, Заком Брауном, Трейсом Адкинсом, а также с T. I. и Мартиной Макбрайд, которые вместе сыграли на треке "Care".

Отзывы

на альбоме "Born Free" семейный человек предстает как добрый американский патриот и чистый человек, и в соответствии с этим он исполняет прямолинейный южный и кантри-рок" (аудио, 01 / 2011)

удивительно, что Кид Рок представляет "Born Free": Земной рок-альбом без фальши, чьи корни явно лежат в южных штатах корни лежат в южных штатах (стерео, 02 / 2011)

Рецензии

C. Böhm в Audio 7/03: "Концерт продолжительностью два с половиной часа на трех CD объединяет в себе лучшее из двух американских концертов - 25 июня 1972 года в Los Angeles Forum и 27 июня в Long Beach Arena - и представляет Led Zeppelin во всей красе звуковой фрик Джимми Пейдж ручается за то, что все звучит четко и свежо. Величественно!"

Первоначально выпущенный в 1991 г., этот альбом стал четвертым студийным альбомом группы, выпущенным на лейбле Atlantic Records. Он достиг 29-го места в американском чарте Billboard HeatseekersC и до сих пор остается одним из самых продаваемых альбомов группы. Включает знаменитые композиции "Coma", "Frankenstein" и "Horrorscope".

heavy" 1986 года стал первым альбомом эйсид-рокеров IRON BUTTERFLY и подготовил почву для их прорыва со следующим альбомом "In-A-Gadda-Da-Vida" в 1986 году IRON BUTTERFLY выпустили первый альбом, подготовивший почву для их прорыва со следующим альбомом "In-A-Gadda-Da-Vida". Он содержит сырые песни с тем психоделический рок, которым IRON BUTTERFLY стали известны: спокойная атмосфера, жесткие риффы, пульсирующие органы, громоподобные барабаны и блюзовые соло.

Яркими моментами альбома являются грувовая "Fields Of Sun", реверберационная "Iron Butterfly Theme" и заразительная кавер-версия "Get Out Of My Life, Woman" группы ALLEN TOUSSANT. "Heavy" также является единственным альбомом IRON BUTTERFLY с оригинальным составом с оригинальным составом.

Pantera расширяет свой четвертый подряд платиновый альбом 1996 года на двойном CD с десятком ранее не издававшихся студийных и концертных записей!

Pantera не скрывала, что The Great Southern Trendkill - один из самых интенсивных и тяжелых их альбомов - и это действительно говорит само за себя. Выпущенный в 1996 г., он поднялся до 4 места в Billboard Top 200 в США (D: #29) и стал платиновым, став четвертым альбомом подряд.

в 2016 году исполняется 20 лет со дня выхода этого знаменательного альбома, и в честь этого события компания Rhino выпускает The Great Southern Trendkill в юбилейном издании 20th Anniversary Edition. Двойной альбом содержит ремастированный оригинальный альбом и десяток ранее не издававшихся миксов, инструментальных версий и концертных записей. В комплект также входит коллекция редких фотографий той эпохи и новые примечания известного рок-критика и радиопродюсера Кэтрин Турман, рассказывающие об истории создания альбома и его влиянии.

Спустя восемь лет британский певец и барабанщик Фил Коллинз выпускает свой новый альбом "Going Back". "Going Back" - это личная дань уважения соул-музыке шестидесятых и содержит знаменитые песенные жемчужины от Temptations до Curtis Mayfield в неподражаемой интерпретации 59-летнего исключительного музыканта.

Новый альбом, который выйдет в сентябре, - совершенно особенный проект для восьмикратного обладателя премии "Грэмми". Впервые Филипп Дэвид Чарльз, известный как Фил Коллинз, всесторонне и интенсивно обратился к музыке своей молодости и отобрал несколько собственноручно подобранных хитов и песен из соул-музыки, которые оказали формирующее влияние на его жизнь и музыкальное развитие.

"На самом деле, не стоит удивляться тому, что я наконец-то выпустил альбом с некоторыми из своих любимых песен", - говорит Фил Коллинз. "Все эти песни были звуковым фоном моих подростковых лет. Я до сих пор помню - как будто это было вчера - как я ходил в клуб Marquee в лондонском районе Сохо и смотрел концерты The Who, The Action и других групп, которые исполняли многие из этих классических песен в живом исполнении. На следующее утро я сразу же бежал в ближайший музыкальный магазин и покупал диски"

На протяжении своей 30-летней карьеры Фил Коллинз перезаписывал песни, которые повлияли на его музыкальное становление. Среди них такие популярные песни, как "You Can't Hurry Love", "A Groovy Kind of Love", "Tomorrow Never Knows" и "True Colours". Еще никогда джентльмен, родившийся в Лондоне 31 января 1951 года, не реализовывал проект, в котором он работал исключительно с композициями и песнями других авторов и исполнителей. "Going Back" - это эмоциональный взгляд назад через собственное плечо, но окрашенный его собственными переживаниями последних лет.

"Я вовсе не хотел добавить что-то "новое" к этим замечательным песням", - объясняет Фил Коллинз. "Я хотел возродить те звуки и чувства, которые возникли у меня, когда я впервые услышал эти песни, и включить их в нынешние записи. Я хотел создать "старый" альбом по настроению, а не современный. Мне повезло, что для записи всех песен мне удалось привлечь трех оставшихся в живых участников знаменитой группы Funk Brothers. Когда мы записали песню "Heat Wave", меня охватило настоящее чувство счастья. Работая с тремя братьями Фанк, я узнал о мастерстве и искусстве написания песен больше, чем от любого другого коллеги, с которым я сотрудничал до сих пор. За это я им очень благодарен"

Список песен альбома "Going Back" напоминает список музыкальных бестселлеров шестидесятых годов. Песня "Girl (Why You Wanna Make Me Blue)", написанная командой мечты Холланд-Дозьер-Холланд и исполненная группой Temptations, является стартовым сигналом для грандиозного соул-путешествия, которое заканчивается заглавной песней "Going Back", написанной Gerry Goffin & Carole King в 1966 году и с которой британская певица Дасти Спрингфилд в том же году покорила Топ-10 британских сингловых чартов. В промежутках между этими композициями чувствительная и пьянящая аранжировка Коллинза включает. uptight ("Everything's Alright"), "Blame It On The Sun" и "Never Dreamed You'd Leave In Summer" Стиви Уандера, а также по три песни Martha & The Vandellas ("Love Is Like A) Heat Wave", "In My Lonely Room", "Jimmy Mack") и Four Tops "Satanding In The Shadow Of Love", "Something About You", "Loving You Is Sweeter Tan Ever").

Ах да, чуть не забыл: Извечный фаворит "Papa Was A Rolling Stone" группы Temptations, конечно же, был соответствующим образом освежен Филом Коллинзом и его нынешними товарищами по оружию. Также стоит упомянуть "Talking About My Baby" Кертиса Мэйфилда и The Impressions, "Going To A Go-Go" Смоки Робинсона и The Miracles, "Do I Love You?" группы The Ronettes, "Love Is Here" группы The Supremes и американский хит 1966 года Ким Уэстон "Take Me In Your Arms (Rock Me A Little While)".

За свою славную карьеру, продолжающуюся почти четыре десятилетия, Фил Коллинз продал 100 млн. альбомов, а также еще 150 млн. альбомов за время его работы в группе Genesis. Помимо восьми премий "Грэмми", британец получил премию "Оскар" за песню "You'll Be In My Heart" из мультфильма "Тарзан" и две премии "Золотой глобус" за песни "You'll Be In My Heart" (2000) и "Two Hearts" (из гангстерского фильма "Бастер", 1989).

Выход нового диска "Going Back", запланированный на сентябрь, готовится специальным концертным мероприятием в Нью-Йорке в июне. Четыре вечера подряд (22 - 25 июня) Фил Коллинз впервые представит песни из своего альбома "Going Back" вживую в Roseland Ballroom под девизом "Up Close and Personal: Phil Collins Plays 60s Soul" и, конечно же, исполнит другую классику соула того десятилетия. На сцене британскую звезду будут сопровождать в общей сложности 18 музыкантов и певцов, включая трех почетных братьев Фанк - Боба Бэббита, Эдди Уиллиса и Рэя Монетта, а также его давних коллег по группе - Честера Томпсона, Дэрила Стюрмера, Брэда Коула и Лесли Смита.

Пятью днями ранее, 17 июня 2010 года, Фил Коллинз получит награду Джонни Мерсера от Зала славы авторов песен на торжественном ужине в Нью-Йорке. Коллинз уже был включен в "Зал славы авторов песен" в 2003 году, и эта новая награда позволит ему присоединиться к галерее композиторов, которым он отдает особую дань уважения на своем новом альбоме "Going Back". Кстати, вместе с Филом Коллинзом на этом мероприятии в качестве нового члена будет чествоваться и Филип Бейли из группы Earth, Wind & Fire. Они сотрудничали в 1984 году для создания хита "Easy Lover".

Отзывы

"Кто-то сейчас может задаться вопросом, в чем же тогда состоит достижение "Going Back". Ну, просто в том, что Коллинз воссоздает песни своей молодости с величайшим вниманием к деталям. Без диснеевской развязности, которая делала его баллады отчасти неслушабельными. И не в последнюю очередь в том, что он явно получал удовольствие от работы. По сравнению с оригиналами, версии Коллинза совсем не плохи: "Papa Was A Rolling Stone" группы Temptations, например, остается драйвовым соул-фанк хитом британца, а "(Love Is Like A) Heatwave", по крайней мере, так же страстна, как когда-то Martha & The Vandellas (computerbild. de)

"Тем не менее, Фил Коллинз бьет по нервам поклонников любимой музыкой своей молодости настолько сильно, что вопрос о конкуренции в музыкальном бизнесе даже не возникает. - С "Going Back" Фил Коллинз - хочет он того или нет - снова на вершине" (hr-online. de)

на "Going Back" 59-летний музыкант - кстати, находящийся в отличной вокальной форме - даже не пытается извлечь что-то новое из песен Холланда-Дозьера-Холланда, Стиви Уандера, Гоффина/Кинга, Уитфлелда/Стронга, Кьюриса Мэйфилда, Смоки Робинсона и Марвина Гэйя - он намеренно хотел записать "старомодный" альбом, говорит певец и барабанщик. Проект удался - как и Льюис, Коллинз также считает, что это было дело сердца" (Good Times, 12 / 2010 - 01 / 2011)

о том, что Филли Коллинз неравнодушен к старому мотаунскому соулу, мы знали еще со времен альбома "You Can't Hurry Love" (t982). Теперь британец, еще не полностью оправившийся от операции, предается черному звучанию шестидесятых на протяжении целого альбома. На "Going Back" он поет "Do I Love You? (The Ronettes), ,,Uptight" (Stevie Wonder) и другие песни своей молодости" (стерео, 11 / 2010)

соул вместо поп-музыки: в альбоме "Going Back" Коллинз идет по музыкальным следам своего детства (stereoplay, 01 / 2011)

"Feel-good sixties soul: дань уважения более невинному времени" (Rolling Stone, 10 / 2010)

Спустя восемь лет британский певец и барабанщик Фил Коллинз выпускает свой новый альбом "Going Back". "Going Back" - это личная дань уважения соул-музыке шестидесятых и содержит знаменитые песенные жемчужины от Temptations до Curtis Mayfield в неподражаемой интерпретации 59-летнего исключительного музыканта.

Новый альбом, который выйдет в сентябре, - совершенно особенный проект для восьмикратного обладателя премии "Грэмми". Впервые Филипп Дэвид Чарльз, известный как Фил Коллинз, всесторонне и интенсивно обратился к музыке своей молодости и отобрал несколько собственноручно подобранных хитов и песен из соул-музыки, оказавших формирующее влияние на его жизнь и музыкальное развитие.

"На самом деле, не стоит удивляться тому, что я наконец-то выпустил альбом с некоторыми из своих любимых песен", - говорит Фил Коллинз. "Все эти песни были звуковым фоном моих подростковых лет. Я до сих пор помню - как будто это было вчера - как я ходил в клуб Marquee в лондонском районе Сохо и смотрел концерты The Who, The Action и других групп, которые исполняли многие из этих классических песен в живом исполнении. На следующее утро я сразу же бежал в ближайший музыкальный магазин и покупал диски"

На протяжении своей 30-летней карьеры Фил Коллинз перезаписывал песни, которые повлияли на его музыкальное становление. Среди них такие популярные песни, как "You Can't Hurry Love", "A Groovy Kind of Love", "Tomorrow Never Knows" и "True Colours". Еще никогда джентльмен, родившийся в Лондоне 31 января 1951 года, не реализовывал проект, в котором он работал исключительно с композициями и песнями других авторов и исполнителей. "Going Back" - это эмоциональный взгляд назад через собственное плечо, но окрашенный его собственными переживаниями последних лет.

"Я вовсе не хотел добавить что-то "новое" к этим замечательным песням", - объясняет Фил Коллинз. "Я хотел возродить те звуки и чувства, которые возникли у меня, когда я впервые услышал эти песни, и включить их в нынешние записи. Я хотел создать "старый" альбом по настроению, а не современный. Мне повезло, что для записи всех песен мне удалось привлечь трех оставшихся в живых участников знаменитой группы Funk Brothers. Когда мы записали песню "Heat Wave", меня охватило настоящее чувство счастья. Работая с тремя братьями Фанк, я узнал о мастерстве и искусстве написания песен больше, чем от любого другого коллеги, с которым я сотрудничал до сих пор. За это я им очень благодарен"

Список песен альбома "Going Back" напоминает список музыкальных бестселлеров шестидесятых годов. Песня "Girl (Why You Wanna Make Me Blue)", написанная командой мечты Холланд-Дозьер-Холланд и исполненная группой Temptations, является стартовым сигналом для грандиозного соул-путешествия, которое заканчивается заглавной песней "Going Back", написанной Gerry Goffin & Carole King в 1966 году и с которой британская певица Дасти Спрингфилд в том же году покорила Топ-10 британских сингловых чартов. В промежутках между этими композициями чувствительная и пьянящая аранжировка Коллинза включает. uptight ("Everything's Alright"), "Blame It On The Sun" и "Never Dreamed You'd Leave In Summer" Стиви Уандера, а также по три песни Martha & The Vandellas ("Love Is Like A) Heat Wave", "In My Lonely Room", "Jimmy Mack") и Four Tops "Satanding In The Shadow Of Love", "Something About You", "Loving You Is Sweeter Tan Ever").

Ах да, чуть не забыл: Извечный фаворит "Papa Was A Rolling Stone" группы Temptations, конечно же, был соответствующим образом освежен Филом Коллинзом и его нынешними товарищами по оружию. Следует также упомянуть "Talking About My Baby" Кертиса Мэйфилда и The Impressions, "Going To A Go-Go" Смоки Робинсона и The Miracles, "Do I Love You?" группы The Ronettes, "Love Is Here" группы The Supremes и американский поп-хит 1966 г. Ким Уэстон "Take Me In Your Arms (Rock Me A Little While)".

За свою блестящую карьеру, продолжающуюся почти четыре десятилетия, Фил Коллинз продал 100 млн. альбомов, а за время работы в группе Genesis - еще 150 млн. альбомов. Помимо восьми премий "Грэмми", британец получил премию "Оскар" за песню "You'll Be In My Heart" из мультфильма "Тарзан" и две премии "Золотой глобус" за песни "You'll Be In My Heart" (2000) и "Two Hearts" (из гангстерского фильма "Бастер", 1989).

Выход нового диска "Going Back", запланированный на сентябрь, готовится специальным концертным мероприятием в Нью-Йорке в июне. Четыре вечера подряд (22 - 25 июня) Фил Коллинз впервые представит песни из своего альбома "Going Back" вживую в Roseland Ballroom под девизом "Up Close and Personal: Phil Collins Plays 60s Soul" и, конечно же, исполнит другую классику соула того десятилетия. На сцене британскую звезду будут сопровождать в общей сложности 18 музыкантов и певцов, включая трех почетных братьев Фанк - Боба Бэббита, Эдди Уиллиса и Рэя Монетта, а также его давних коллег по группе - Честера Томпсона, Дэрила Стюрмера, Брэда Коула и Лесли Смита.

Пятью днями ранее, 17 июня 2010 года, Фил Коллинз получит награду Джонни Мерсера от Зала славы авторов песен на торжественном ужине в Нью-Йорке. Коллинз уже был включен в "Зал славы авторов песен" в 2003 году, и эта новая награда позволит ему присоединиться к галерее композиторов, которым он отдает особую дань уважения на своем новом альбоме "Going Back". Кстати, вместе с Филом Коллинзом на этом мероприятии в качестве нового члена будет чествоваться и Филип Бейли из группы Earth, Wind & Fire. Они сотрудничали в 1984 году для создания хита "Easy Lover".

Отзывы

"Кто-то сейчас может задаться вопросом, в чем же тогда состоит достижение "Going Back". Ну, просто в том, что Коллинз воссоздает песни своей молодости с величайшим вниманием к деталям. Без диснеевской развязности, которая делала его баллады отчасти неслушабельными. И не в последнюю очередь в том, что он явно получал удовольствие от работы. По сравнению с оригиналами, версии Коллинза совсем не плохи: "Papa Was A Rolling Stone" группы Temptations, например, остается драйвовым соул-фанк хитом британца, а "(Love Is Like A) Heatwave", по крайней мере, так же страстна, как когда-то Martha & The Vandellas (computerbild. de)

"Тем не менее, Фил Коллинз бьет по нервам поклонников любимой музыкой своей молодости настолько сильно, что вопрос о конкуренции в музыкальном бизнесе даже не возникает. - С "Going Back" Фил Коллинз - хочет он того или нет - снова на вершине" (hr-online. de)

на "Going Back" 59-летний музыкант - кстати, находящийся в отличной вокальной форме - даже не пытается извлечь что-то новое из песен Холланда-Дозьера-Холланда, Стиви Уандера, Гоффина/Кинга, Уитфлелда/Стронга, Кьюриса Мэйфилда, Смоки Робинсона и Марвина Гэйя - он намеренно хотел записать "старомодный" альбом, говорит певец и барабанщик. Проект удался - как и у Льюиса, у Коллинза тоже можно сказать, что это был роман сердца" (Good Times, 12 / 2010 - 01 / 2011)

"О том, что Филли Коллинз неравнодушен к старому мотаунскому соулу, мы знали еще со времен альбома "You Can't Hurry Love" (t982). Теперь британец, еще не полностью оправившийся от операции, предается черному звучанию шестидесятых на протяжении целого альбома. На альбоме "Going Back" он поет песни "Do I Love You? (The Ronettes), ,,Uptight" (Stevie Wonder) и другие песни своей молодости" (стерео, 11 / 2010)

соул вместо поп-музыки: в альбоме "Going Back" Коллинз идет по музыкальным следам своего детства (stereoplay, 01 / 2011)

"Feel-good sixties soul: дань уважения более невинному времени" (Rolling Stone, 10 / 2010)

Хотя первые три альбома Yes очень рекомендуются к прослушиванию, справедливо будет сказать, что FRAGILE - это альбом, который сделал группу суперзвездами в Америке. Возможно, это совпадение, что это был первый альбом группы с Риком Уэйкманом на клавишных, но почти наверняка это связано с тем, что FRAGILE содержал две песни, которые впоследствии стали одними из самых знаковых: "Roundabout" и "Long Distance Runaround".

FRAGILE был записан на студии Advision в Лондоне, Англия, и первоначально предполагалось, что это будет двойной альбом с микшированием студийных и концертных треков, но этот план так и не был реализован, равно как и план записи альбома с продюсером Томом Даудом в Майами. Вместо этого группа выпустила пластинку вместе с Эдди Оффордом. Но вам наверняка интересно, как Уэйкман оказался в составе участников этого альбома, так что давайте сразу перейдем к делу.

Когда Yes только приступили к репетициям FRAGILE, их клавишником был еще Тони Кей (Tony Kaye), но когда он несколько раз отказался от привычных фортепиано и органа Hammond в пользу звуков Mellotron или Moog, его выставили за дверь. После его ухода группа предложила Уэйкману присоединиться к ней, и ему повезло, так как по стечению обстоятельств ему была предложена еще одна интересная возможность - участие в гастрольной группе Дэвида Боуи. Уэйкман решил присоединиться к Yes, потому что это давало ему большую творческую свободу.

Покойный Крис Сквайр рассказал в 2012 году в интервью A.V. Club: "Когда Рик Уэйкман пришел в группу, он принес синтезатор Moog, Mellotron и все остальное, так что эти инструменты уже тогда были в нашем арсенале, и мы использовали их для квази-оркестровых произведений. Это очень хорошо нам помогало"

Действительно, учитывая влияние Уэйкмана и тот факт, что в альбом вошло так много знаковых песен Yes, неудивительно, что FRAGILE попал на страницы "1001 альбома, которые вы должны услышать, прежде чем умрете".

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** "Кайе был заменен рик Уэйкман на альбоме "Fragile", который утвердил Yes (и арт-рок в целом) в качестве культурной силы" Yes (и арт-рок в целом) в качестве культурной силы"