Фирма EMI Europe Generic

Первый CD в этом наборе из трех дисков идентичен компиляции "The Best of David Bowie 1969-1974", выпущенной в 1997 году. Второй диск идентичен сборнику "The Best of David Bowie 1974-1979", выпущенному в 1998 году. Третий CD представляет собой сборник "The Best of Bowie 1980-1987".

Как и Фрэнк Синатра 50 лет назад, Чарльз Азнавур провел май 2009 года в исторической студии Capitol Tower Studios в Голливуде, записывая особенный проект: Альбома в традициях великого оркестрового джаза под руководством легендарного продюсера и контрабасиста Джона Клейтона. Джон Клейтон возглавляет самый востребованный в мире биг-бэнд "The Clayton Hamilton Jazz Orchestra", который работал с Дианой Кралл, Херби Хэнкоком и другими.

В составе Clayton Hamilton Jazz Orchestra CHARLES AZNAVOUR и John Clayton возродили 12 абсолютных классических композиций AZNAVOUR и создали 2 новые оригинальные песни. CHARLES AZNAVOUR также смог привлечь к этому альбому очень особенных музыкальных гостей: RACHELLE FERELL и DIANNE REEVES для двух великолепных дуэтов и для фортепианных пьес великого JACKY TERRASSON. В очередной раз 85-летней легенде CHARLES AZNAVOUR удалось представить необыкновенный альбом.

Винс Кларк и Энди Белл обогатили музыкальную историю 80-х, 90-х и 00-х годов такими нестареющими поп-гимнами, как "A Little Respect", "Sometimes", "Victim Of Love", "Ship Of Fools", "Chains Of Love", "The Circus", "Breathe" и тысячами других. На своей английской родине Erasure пять раз подряд достигали первого места с такими альбомами, как "The Innocents", "Wild!", "Chorus" и стартовым выстрелом всемирного возрождения ABBA "Abba-esque".

"Tomorrow's World" - первый студийный альбом Erasure за более чем четыре года. Альбом был спродюсирован одним из самых влиятельных современных танцевальных продюсеров Франкмузиком, который в последнее время работал, в частности, с Леди Гага, Pet Shop Boys и Элли Гулдинг, и смикширован Робом Ортоном. Альбом был написан Винсом и Энди в Нью-Йорке, Лондоне и в студии Vince Clark's Cabin Studio в штате Мэн, а записан в период с января по июнь 2011 года в Лос-Анджелесе, Лондоне и Мэне, где Винс отшлифовал треки с помощью своей внушительной коллекции аналоговых синтезаторов.

В результате получился альбом, который звучит одновременно современно и классически.

Отзывы

"Благодаря британскому молодому продюсеру Франкмузику на альбоме появились красочные и скрипучие Электро и диско-хаус вместо пастельного синти-попа" (Аудио, ноябрь 2011 г.)

Это встреча двух музыкальных легенд, подобной которой еще не было - несмотря на то, что между артистами 70 лет. Музыкальный гений Брайан Уилсон, один из основателей группы Beach Boys, взялся за творчество Джорджа Гершвина для своего дебютного альбома на лейбле Disney Pearl. Помимо нестареющей классики, такой как "Rhapsody In Blue", "I Got Rhythm" и "Summertime", альбом Brian Wilson Reimagines Gershwin впечатляет прежде всего двумя сенсационными новыми песнями, "The Like In I Love You" и "Nothing But Love", которые Брайан Уилсон создал из ранее не издававшегося материала Джорджа Гершвина.
Брайан Уилсон объясняет свою большую любовь к Джорджу Гершвину: "Наряду с Ирвингом Берлином, Джордж Гершвин фактически изобрел поп-песню, но это еще не все. Он обладал особым даром создания хороших мелодий, с которым не может сравниться никто другой. Тем не менее, его музыка неподвластна времени и всегда привлекательна. Это самый духовный проект, над которым я когда-либо работал"
Новый альбом, записанный Брайаном Уилсоном с его давними коллегами по группе, спродюсированный им самим и смикшированный инженером Элом Шмиттом, лауреатом премии "Грэмми", отличается его фирменными сложными вокальными гармониями и оркестровками, которые сделали Брайана Уилсона одним из выдающихся и всемирно признанных поп-артистов. Среди песен - его личные любимые произведения Джорджа Гершвина, такие как "Summertime", "I Loves You, Porgy", "I Got Plenty O' Nuttin'" и "It Ain't Necessarily So" (все из оперы "Порги и Бесс"), а также "'S Wonderful", "I've Got A Crush On You" и "They Can't Take That Away From Me". Альбом обрамляет акапельная версия "Rhapsody In Blue", этой вехи в истории музыки 1924 года, в которой Брайан Уилсон демонстрирует свои впечатляющие вокальные гармонии.
Две новые композиции, "The Like In I Love You" и "Nothing But Love", несомненно, вызовут горячий интерес как музыковедов, так и поклонников. Первая основана на песне "Will You Remember Me?", написанной Джорджем Гершвином в 1924 году для мюзикла "Lady, Be Good!", но впоследствии не использованной в постановке. композиция "Nothing But Love" восходит к "Say My Say" - фрагменту песни 1929 года, который братья Гершвин так и не закончили.
В прошлом году исполнители Гершвина и компания Warner / Chappell Music предоставили Брайану Уилсону более 100 фортепианных демо-записей неопубликованных или неизвестных песен и мелодий из имущества Джорджа Гершвина, умершего в 1937 году. Брайан Уилсон выбрал две пьесы, а затем создал новые композиции, сочетающие его стиль и стиль Джорджа Гершвина.

"Адам Гершвин, внучатый племянник Джорджа и его брата/лирика Айры, отмечает, что это первый случай, когда семья дала разрешение на "производные произведения песен Джорджа и Айры Гершвинов с новыми текстами" Как только в семье узнали, что Уилсон планирует сделать трибьют, ему был предоставлен доступ к более чем 100 неизвестным и незавершенным песням.
Гершвин видит "большое сходство" между Уилсоном и его двоюродными дедушками. "Брайан также является музыкальным визионером и отказывается вписывать себя в рамки какого-либо музыкального жанра. Мне показалось, что это небесная пара"
Уилсон утверждает, что "не может поверить, что кто-то может сравнивать" его с кумиром детства. Однако, описывая свою непреходящую тягу к музыке Гершвина, Уилсон приводит качества, которые многие рок-критики приписывают его собственным пышным, гармонически сложным работам. "Я люблю мелодии и то, как Гершвин оркестровал аккорды вокруг них", - говорит Уилсон. Поэтому в студии мы с участниками моей группы сначала записывали фоновую оркестровку, затем фоновый вокал, а потом лидирующие партии" (usatoday. com)

Отзывы

"Помимо вокала Брайана Уилсона, находящегося в отличной форме в звучании доминируют припевы - от Beach Boys-surfy до бесчисленных doo-wop oohs & ahhs и классических бродвейских музыкальных перепевок. Также включены две песни, которые Гершвин не успел закончить при жизни - несомненно, Уилсон решил и эту задачу с бравурностью, причем полностью в калифорнийском ретро-звучании своего последнего альбома LUCKY OLD SUn." (GoodTimes 05 / 2010)

"На прослушивании в среду вечером в Западном Голливуде аудитория из примерно 100 приглашенных гостей, включая руководителей звукозаписывающих компаний, журналистов и других, получила возможность послушать результат - "Brian Wilson Reimagines Gershwin"... Ключевое слово здесь - "re-imagines", а не "interprets", потому что альбом не просто представляет коллекцию знакомых классических произведений Гершвина в исполнении Уилсона, а обрабатывает их через его единственное в своем роде музыкальное воображение. Это делает его экскурс в материал, который широко исполнялся на протяжении большей части столетия, уникально познавательным... Несомненно, альбом Уилсона вызовет крик со стороны тех, кто предпочитает подход Синатры-Тони Беннета-Эллы. Но он предлагает бесспорно свежий взгляд на некоторые из наиболее часто записываемых музыкальных произведений в истории" (latimes. com)

то, что Бич Бойз не удалось сделать в 1969 году с их версией песни Лидбелти "Cotton Fietds", здесь работает на удивление хорошо - за исключением бесспорной "l Got Rhythm" - хотя иногда ловишь себя на том, что улыбаешься от такой наглости. В конце концов, наследники Гершвина настолько доверяли мастерству Уилсона, что передали ему два песенных фрагмента из наследства. И что же делает с ними негодяй? Создает два маленьких Шедевры в лучшей манере Beach Boys. Кто-то должен скопировать его первым" (stereo, 12 / 2010)

от Бродвея до набережной: The Beach Boy отдает дань уважения мастеру водевиля" (musikexpress, 11 / 2010)