Фирма Epitaph

Тонкая грань между гением и безумием, самоиронией и ненавистью к себе, имплозией и взрывом: это призрачная зона, в которой процветает Falling In Reverse.

Основатель Falling In Reverse, фронтмен и макиавеллиевский героический супергерой/злодей Ронни Радке - это ходячее, говорящее, дышащее, плюющееся, кричащее, поющее, дерущееся, любящее, дерзкое, чувствительное и уязвимое воплощение ида поколения. Он - эго и суперэго в классическом фрейдистском смысле, "проскальзывающий" повсюду со злобными укусами и игривыми намеками. В своей музыке, искусстве и жизни он является живым воплощением разрушенного дома, разочарованного противоречия саморазрушения и повседневного, единодушного сопротивления сошедшему с ума миру.

Coming Home - это его последнее перевоплощение, возвращающее его к жизни в качестве безумного ученого и дирижера высоколетящего, трансцендентного, захватывающего альтернативного поп-рока с массивными радио-крюками и все еще бьющимся сердцем хэви-метал хардкор. "Broken", "Loser", "Hanging On", "I Don't Mind" и "Coming Home" потрясают своими эпическими масштабами, яркой аутентичностью и неуклонной приверженностью личной правде.

С группой, которую он создал со своим лучшим другом детства в Лас-Вегасе, он вытолкнул мир Warped Tour под ноги в старый декаданс хард-рок сцены. Затем, с бесчисленными группами, следующими по его следам, он был на стилистическом подъеме, доминируя в разговорах в социальных сетях и подпевая толпе с дебютным альбомом Falling In Reverse "The Drug in Me is You", в настоящее время базирующейся в Южной Калифорнии.

Когда Revolver, Kerrang!, Alternative Press и остальная рок- и метал-пресса короновали его новым королем сцены на основании игривых самоанализов, ставших гимнами, такими как "Raised by Wolves", "Tragic Magic" и "I'm Not a Vampire", Радке и его команда снова потрясли конвенции, выпустив иронично названный "Fashionably Late" за несколько лет до того, как публика даже не догадывалась о том, что должно произойти.

Начавшись как "худшее музыкальное видео в истории" (по мнению медиа-журнала VICE), "Alone" принес группе еще 20 миллионов просмотров на YouTube (в целом группа приблизилась к 100 миллионам просмотров). Как и многие другие части эклектичного альбома, это гибрид рэп-метала с дальновидным шагом в сторону современных электро-битов. Как и лучшие работы Радке, песня служит одновременно и гимном гипермужественности, и исповедью гнева. Пресса и фанаты следили за каждым шагом группы и документировали каждый их поворот.

Just Like You" бороздит аналогичную местность с еще большей точностью, начиная с заглавного трека и заканчивая такими неоспоримыми металкор-боевиками, как "Chemical Prisoner" и "Guillotine IV (The Final Chapter)", а также попсовыми "Sexy Drug" и душераздирающей балладой "Brother".

Coming Home - это самый тематически и художественно сфокусированный альбом Falling In Reverse. Снова написанный с Майклом "Элвисом" Баскеттом (Alter Bridge, Slash, Trivium), который работал над всеми записями Радке, начиная с классического дебютного альбома Escape The Fate, альбом показывает группу в ее самой атмосферной форме. Это последний смелый шаг фронтмена, который определил себя через сочетание бравады и уязвимости, развязности и самоанализа. Он упорядочил свой личный внутренний круг и отступил от выходок прошлого, в то же время вложив еще больше себя в свое творчество.

Coming Home - это альбом, о котором Радке мечтал в детстве: он учился играть на гитаре под песни Blink-182 и Green Day, читал рэп под Dr Dre и Eminem, прогуливал школу, ходил на концерты и делал все, что требовалось, чтобы переосмыслить свою жизнь, выйдя за пределы лишающих сил обстоятельств взросления, даже если препятствия были созданы им самим. Сейчас самое время показать "Coming Home" как можно большему числу людей.

Falling In Reverse продолжает защищать отстающих, изгоев и недооцененных, создавая музыку, которая дает силы и вдохновляет отстающих в жизни.

События происходят: Спустя десять лет после своего первого концерта пост-хардкор группа Touché Amoré отыграла свое тысячное шоу. Это произошло 16 февраля в театре Regent Theatre в их родном городе Лос-Анджелесе. Это стало достаточным поводом для того, чтобы калифорнийцы записали выступление и выпустили его в виде живого альбома.

Юбилейный концерт был записан Робертом Чизманом и смикширован гитаристом Converge Куртом Баллоу в его студии Godcity в Салеме. альбом "10 Years/1000 Shows" будет выпущен в виде CD и двойного винила с 27 треками на каждом.

Помимо треков со всех этапов существования группы, которая была основана в 2007 году, в альбом также вошли совместные работы с La Dispute и Self Defence Family, которые сопровождали юбилейный концерт в качестве групп поддержки.

Запечатление волшебства

в 2017 году Quicksand выпустили альбом "Interiors", первую работу пионеров американского пост-хардкора за последние 22 года. Четыре года, которые потребовались для выпуска продолжения, кажутся очень коротким сроком. 2021 год наступил. Он носит название "Distant Populations".

После выхода "Interiors" группа отправилась в концертный тур, который объехал весь мир. Нацелившись на новый альбом, три участника группы - Вальтер Шрайфельс (вокал, гитара), Серхио Вега (бас) и Алан Кейдж (барабаны) - постоянно записывали новую музыку, проводили саундчеки, импровизации и репетиции шоу. "Когда наконец пришло время записывать альбом, мы просто вырезали записи, которые были наиболее захватывающими для всех нас, а затем снова сосредоточились на них, чтобы понять, сможем ли мы повторить их магию", - говорит Шрайфельс. И это удалось.

В результате получилось одиннадцать песен, которые, в отличие от своего предшественника, имеют более пробивное и быстрое звучание, с сырой силой и захватывающими текстами.

Группа Quicksand была основана в Нью-Йорке в 1990 году. За их первым EP с собственным названием в 1990 году последовали два альбома "Slip" (1993) и "Manic Compression" (1995), которые сегодня считаются влиятельными вехами пост-хардкора, но не имели успеха в мейнстриме. Это и внутренние разногласия в группе привели к тому, что Quicksand распустились в 1995 году и снова в 1999 году после неудачного полуторагодичного воссоединения. В 2012 году группа отпраздновала свое возвращение и пять лет спустя выпустила третий альбом "Interiors". С альбомом "Distant Populations" лонгплей номер четыре находится на старте.

Калифорнийская группа Pennywise уже три десятилетия формирует международную панк-рок сцену своим мелодичным хардкор-звучанием. Они были основаны в Хермоса-Бич в 1988 году и считаются одной из самых успешных скейт-панк/мелодик-групп с несколькими миллионами проданных альбомов. С самого начала Pennywise делали упор на интеллектуальные тексты, призванные заставить слушателей задуматься. В первоначальный состав группы входили Джим Линдберг (вокал), Джейсон Мэтью Тирск (бас), Флетчер Драгге (гитара) и Байрон Макмакин (барабаны). За исключением Мэттью Тирска, который покончил с собой в 1996 году, Pennywise и сегодня имеют тот же состав, хотя за годы существования группы в ней произошло несколько изменений

На своем двенадцатом студийном альбоме "Never Gonna Die" группа впервые за десять лет представляет новый песенный материал с вокалистом Джимом Линдбергом. Над альбомом вновь работал постоянный продюсер Pennywise Кэмерон Уэбб, который в прошлом также обеспечивал богатый звук для Motörhead, NoFX и Alkaline Trio. Запись проходила в той же студии, где в девяностые годы Pennywise записывали классику группы, такую как "About Time" со своим покойным басистом.

Информация о продукте

Назвать The Distillers просто панк-группой - значит не отдать должное ни группе, ни слову "панк". Гитарист, автор текстов и вокалист Броди Далле использует свой медиум как платформу для более высокого уровня вязкого лиризма и независимости. Немногие иконы современного панка не только так правдиво воплотили этот жанр, но и так полно раскрыли глубину его значения. Записанный в 2000 году альбом Distillers с собственным названием - это возвращение к сырой агрессии, напоминающей панк конца 1970-х - начала 1980-х годов. Такие быстрые и мощные композиции, как "L.A. Girl", "Oh, Serena" и "Girlfixer", по-прежнему будоражат и вдохновляют.

Информация о продукте

Назвать The Distillers просто панк-группой - значит не отдать должное ни группе, ни слову "панк". Гитарист, автор текстов и вокалист Броди Далле использует свой медиум как платформу для более высокого уровня вязкого лиризма и независимости. Немногие иконы современного панка не только так правдиво воплотили этот жанр, но и так полно раскрыли глубину его значения. Записанный в 2000 году альбом Distillers с собственным названием - это возвращение к сырой агрессии, напоминающей панк конца 1970-х - начала 1980-х годов. Такие быстрые и мощные композиции, как "L.A. Girl", "Oh, Serena" и "Girlfixer", по-прежнему будоражат и вдохновляют.

Drain - хардкор-группа из Санта-Круза (Калифорния), достигшая пика своей андеграундной популярности благодаря энергичным живым выступлениям (во время всемирной пандемии), готова выйти на широкий рынок в 2023 году.

Living Proof - дебютный альбом группы на Epitaph Records и продолжение дебютного диска 2020 года California Cursed. Новый альбом свидетельствует о трудолюбии и душевном порыве, лежащем в основе психики Drain. На альбоме есть несколько сюрпризов.

Рэппер Shakewell появился на треке "Intermission". Есть также кавер-версия "Good, Good Things", мелодичной панк-песни Descendents почти четырехлетней давности: предшественники Drain по слэм-питу, если таковые вообще существовали. "Это безумие, потому что песне сорок лет, но лирически это песня Drain", - говорит вокалист Сэм Киарамитаро. "В ней затронуто все, что я люблю, и все, о чем я думаю"

То, о чем говорит Сэмми, очень полезно. "Я надеюсь, что когда кто-то услышит эту пластинку, она даст ему надежду", - говорит он. "Если мы смогли пройти через трудные времена, то это может сделать каждый. Я не могу дождаться, когда смогу сыграть эти песни и услышать, как полный зал людей подпевает нам. Мы, как сказано в названии, живое доказательство". Спродюсированный давним другом и мультиинструменталистом Тейлором Янгом (God's Hate, Suicide Silence) и смикшированный Джоном Марксоном (Drug Church, Koyo), этот альбом - хардкор для всех.

"По мере того как группа становится больше, я стараюсь сохранить это ощущение", - с улыбкой говорит вокалист. "Каждый вечер я расставляю товар и забочусь о нем до тех пор, пока не наступит время играть. Я хочу быть тем, с кем все здороваются. Я хочу поблагодарить каждого ребенка, который пришел, за то, что он здесь"

Bad Religion продемонстрировали, что остаются в своей стихии. Благодаря социально-критическим  текстам и зажигательному панку, они по-прежнему остаются одним из лучших представителей жанра. И «Age Of Unreason» тому яркое подтверждение.