Фирма Universal

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией альбома является его жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Пластинка знаменует собой возвращение к интроспективному и мрачному стилю готик-рока, который группа установила в начале 1980-х. Когда вокалист и гитарист Роберт Смит приблизился к 30-летнему возрасту, он почувствовал возрастающее давление, требующее подкрепить поп-успехи группы более существенной работой. The Cure записали Disintegration на студии Hookend Recording Studios в Чекендоне, Оксфордшир, с сопродюсером Дэвидом М. Алленом с конца 1988 по начало 1989 года.

Альбом был включен в список «500 величайших альбомов всех времен» журнала Rolling Stone и содержит несколько хит-синглов,  включая «Lovesong».

 

В последние годы Род Стюарт пользовался сенсационным успехом благодаря выпуску дисков "Great American Songbook": всего четыре альбома этой серии ("It Had To Be You?", "As Time Goes By?", "Stardust" и совсем недавно "Thanks For The Memory") были проданы по всему миру тиражом более 15 млн. экземпляров, что позволило серии "Great American Songbook" стать "самой продаваемой серией новых музыкальных записей в истории".

Однако с выходом альбома "Still The Same?Great Rock Classics Of Our Time" легенда музыки возвращается к своим музыкальным корням спустя почти десятилетие. Впервые за восемь лет Род Стюарт снова записал рок-альбом. 13-трековый лонгплей содержит версии великих классиков жанра в самой замечательной стюартовской манере и вновь выпущен на лейбле "J Records", принадлежащем легенде музыкального бизнеса Клайву Дэвису.

Для 62-летнего рок-певца Рода Стюарта запись альбома "It Had To Be You" (2002) стала исполнением мечты. Своим неподражаемым голосом он прокладывает путь через 14 американских вечнозеленых композиций таких мировых звезд, как Билли Холидей, Фрэнк Синатра, Луи Армстронг, Нэт Кинг Коул, Джордж Гершвин и Рэй Чарльз. 53-летний британец сумел привлечь в качестве продюсеров Фила Рамона, Клайва Дэвиса и Ричарда Перри, которые сделали для музыкальных стандартов идеальные аранжировки, соответствующие тембру Рода. Альбом достиг 4-го места в чартах США.

Soulbook - 25-й студийный альбом Рода Стюарта, в который вошли классические композиции из Motown и жанра соул.
Альбом стал шестым подряд альбомом Стюарта, вошедшим в Топ-5 американского рейтинга Billboard 200 и достигшим 4-й позиции. Альбом также пользовался успехом в Канаде и Великобритании, достигнув 3-го места в канадском альбомном чарте и 9-го места в британском альбомном чарте.

Альбом 1973 года "Stranded" поднял группу еще выше, на первое место, благодаря успеху сингла "Street Life", хотя такие композиции, как "Mother of Pearl" и "A Song for Europe", все еще сохранили свой прежний блеск. Три успеха подряд. Честно говоря, такой музыки больше никто не делал.

Рецензии

ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** "Новый расширенный музыкальный диапазон Рокси музыкальный диапазон соответствует более уверенному написанию песен - и пению - от и пением - от Ферри"

Уход Питера Гэбриэла из Genesis после альбома The Lamb Lies Down On Broadway мог бы поставить под сомнение будущее группы. Но после того, как Фил Коллинз с некоторой неохотой взял на себя вокальные функции на первом альбоме новой эры, A Trick Of The Tail, вскоре стало ясно, что они прекрасно уживутся. По имеющимся данным, новый альбом был продан в два раза большим тиражом, чем предыдущий.

Выпущенный 2 февраля 1976 года, он стал пластинкой, в которой господа Коллинз, Бэнкс, Хакетт и Рутерфорд следовали своим лучшим инстинктам. "Он силен, как никогда", - сказал Бэнкс в интервью журналу Melody Maker после выхода A Trick Of The Tail, на что тот сделал смелое заявление. "Если это не так, мы больше не будем играть. Если это не так хорошо, то нет смысла играть". Питер ушел, а жизнь продолжается. Нам всем было немного грустно. Мы потратили некоторое время на то, чтобы убедить его передумать, но когда он не передумал, мы просто пошли дальше.

A Trick Of The Tail дебютировал на 5-м месте в британских чартах 20 марта. Первые шесть недель группа провела в первой десятке, а к сентябрю уже 31 неделю непрерывно находилась в топ-75. Спустя более чем два с половиной года после выхода альбом все еще периодически появлялся в чартах. В июне он стал серебряным и золотым, а также золотым в Америке, где достиг 31-го места.

Когда альбом достиг пика #3 в Великобритании, став самым высоким альбомом группы со времен "Selling England By The Pound", и лучшим на сегодняшний день альбомом в американском альбомном чарте, стало ясно, что появление нового Genesis сулит большие перспективы в будущем.

Третий и последний альбом Mazzy Star, первоначально вышедший в 1996 году, является прекрасным завершением карьеры группы, еще одной прекрасной работой в стиле тихого фолк-рока и мягкой психоделии. Атмосферная гитара Дэвида Робака и великолепный вокал Хоуп Сандовал дополнены здесь помощью Уильяма Рида из The Jesus & Mary Chain.

Rain Dogs" считается самым признанным критиками альбомом Тома Уэйтса и продолжает новый музыкальный путь, начатый Уэйтсом с альбома Swordfishtrombones. Rain Dogs, который вместе с Swordfishtrombones и Frank's Wild Years составляет середину фактической трилогии, является первым из альбомов Уэйтса, написанным в Нью-Йорке, в подвале Нижнего Манхэттена. Rain Dogs - это 53-минутный 19-трековый монстр, своего рода мутант музыкальных "Кентерберийских рассказов" конца XX века с меняющимся составом. Конец XX века с меняющимся составом. В этой раскатистой, буйной работе есть банджо и маримба, смычковые пилы, парадные барабаны и воющие рожки (а также Кит Ричардс и Марк Рибо), а Уэйтс использует свой голос все более безумными и дикими способами. Песни - это истории, саги, плачи, срывы, исследования характеров, комедии и номера кабаре. Здесь есть и болезненная "Hang Down Your Head", и трогательный гимн "Downtown Train", на который сделали каверы Патти Смит и Род Стюарт.

Уэйтс ввел в обиход термин "rain dog", обозначающий собак, которые теряются, когда их запахи смываются ураганами. Среди бродячих собак, представленных на альбоме, - шумные торговые моряки ("Singapore"), аккордеонист на скотобойне ("Cemetery Polka"), "жокей, полный бурбона" (название песни), брошенная женщина-затворница ("Time"), "уличная девка с пистолетом", старые пьяницы и барыги с Юнион-сквер и даже сам Уэйтс: На борту потерпевшего крушение поезда / Отдайте мой зонт собакам дождя / Ведь я тоже собака дождя. . .

Первоначально альбом был выпущен на лейбле Island Records в 1985 г. и впервые ремастирован с оригинальной ½" плоской мастер-ленты под личным контролем Тома Уэйтса и Кэтлин Бреннан. Мастеринг был выполнен Крисом Беллманом в студии Bernie Grundman Mastering под руководством давнего инженера Уэйтса Карла Дерфлера. Также была восстановлена упаковка альбома.

Информация о продукте

Средний альбом трилогии, в которую входят Swordfishtrombones и Frank's Wild Years, Rain Dogs является лучшей работой Уэйтса в целом. Песни первоклассные, и их много - всего 19, от мрачных мемуаров о ночной жизни ("9th and Hennepin", "Singapore") до портретов мелких барыг ("Gun Street Girl", "Union Square") и всплесков уличной философии ("Blind Love", "Time"). В альбом также вошла оригинальная версия песни "Downtown Train", которую Род Стюарт превратил в хит. Образ "дождевых собак" - животных, потерявших дорогу домой из-за того, что дождь смыл их запах, - является подходящим символом для всей плеяды персонажей, которых Уэйтс воплотил в жизнь за эти годы, и этот альбом пока оказался его самой долговечной работой. - Дэниел Дёрчхольц (tomwaits. com)

"Rosenrot" - пятый студийный альбом группы Rammstein. Он был записан на студии El Cortijo в Малаге и на студии Teldex в Берлине и выпущен 28 октября 2005 года. Некоторые из песен были написаны еще во время работы над альбомом "Reise, Reise". Песни "Benzin" (2005), "Rosenrot" (2005) и "Mann gegen Mann" (2006) были выпущены в качестве синглов.

песня "Rosenrot" заняла первое место в Германии, Австрии, Эстонии и Финляндии. Кроме того, альбом неоднократно попадал в пятерку лучших. В США он поднялся до 47-го места.