Зарубежная музыка

Назвать Гэри Хоуи весьма колоритным псом, конечно, не будет преувеличением. Американец из США побывал во всех жанрах - среди них и тяжелый рок, и прог, и серф-звучание, и музыка из кинофильмов, и роковые рождественские песни, и многое другое - список можно продолжать долго. Факт остается фактом: Хоуи считается одним из самых совершенных и разносторонних гитаристов в современном мире, и он нашел свой дом в блюзе и блюз-роке.

В молодости Гэри Хоуи жил в Бостоне. Все началось с того, что в 1987 году на него обратил внимание Оззи Осборн. Князь тьмы" в то время искал гитариста. Ему в руки попала запись Хоуи, и он пригласил его на прослушивание в Лос-Анджелес. Как известно, Закк Уайлд получил место в группе Осборна, но путь Хоуи в музыкальный бизнес был предрешен. Он переехал в Лос-Анджелес и основал группу Heavy Bones вместе с барабанщиком Фрэнки Банали из Quiet Riot. В 2012 году Хоуи выступил продюсером альбома Литы Форд (The Runaways) "Living Like A Runaway" и обратился к жанру, о котором он говорит так: "Блюз всегда был близок моему сердцу и вызывает глубокое уважение. Когда я записываю блюзовый трек, это превращается в захватывающее дух путешествие: Как только энергия вытекает, кнопка записи остается нажатой до тех пор, пока она не будет сохранена" Именно так Гэри Хоуи держал себя во время записи своего нынешнего, двадцатого по счету лонгплея "Dust & Bones", который он помещает в традиции Роберта Джонсона, Джонни Винтера, Робина Троуэра, а также Led Zeppelin, и на котором королева металла Лита Форд отплатила ему гостевым визитом ("Coming Home"). "Я вернулся домой", - говорит он, - "здесь мое место" И это именно то, что вы слышите в каждом треке "Dust & Bones".

Отзывы

"... С одной стороны, блюз-рок в традициях прежних традициях прежних, как на открывающей "Boxcar Blues", с другой - качающие рокеры и баллады" (Good Times, август/сентябрь 2016 г.)

The Chemical Brothers (Том Роулендс и Эд Саймонс) - одни из пионеров биг-бита, который покорил весь мир, начиная с середины 1990-х годов. Их дебютный альбом "Exit Planet Dust" (1995) уже был признан "вторым лучшим танцевальным альбомом всех времен" (MUZIK), и с тех пор двое британцев выпустили невероятную серию хитов, массивные биты которых захватили людей из танцевального и рэп-космоса из танцевального, рок- и рэп-космоса.

Английским электропопперам потребовалось целых пять лет, но теперь поклонники получают свежие треки. Born In The Echoes" - восьмой альбом The Chemical Brothers на полках магазинов. На альбоме можно услышать одиннадцать новых композиций, которым предшествовали два сингла "Sometimes I Feel So Deserted" и "Go". Гостями студии стали американский автор-исполнитель Бек ("Wide Open"), певица St. Vincent ("Under Neon Lights") и валлийская певица Кейт Ле Бон ("Born in the Echoes").

Rock Candy Funk Party обещает нам классический фанк и джаз 70-х и 80-х годов - проект, состоящий из таких первоклассных музыкантов, как Джо Бонамасса (гитара), Таль Бергман (ударные), Рон ДеДжезус (гитара), Майк Мерритт (бас) и Ренато Нето (клавишные)

Первый альбом Rock Candy Funk Party, "We Want Groove", вышел на Provogue Records, лейбле Mascot Label Group. Инструментальное произведение с девятью оригинальными композициями в сочетании с фанком, джазом, роком и виртуозной игрой

Информация о продукте

Перезагрузив классический джаз-фанк 70-х и 80-х годов, Rock Candy Funk Party (RCFP) предлагает праздничное звучание, как и следует из названия. В состав группы входят всемирно известные музыканты, которые объединились ради простого удовольствия от создания музыки и взаимной любви к размывающим жанр грувам. Среди участников группы - Джо Завинул, Хью Масекела, Принс, Рут Браун, Чака Хан, Simples Minds, Билли Айдол, Тито Пуэнте, Брюс Спрингстин, Род Стюарт, Левон Хелм, Конан О'Брайен, Шейла Э. и многие другие. В состав группы входят: продюсер альбома Таль Бергман (барабаны), Джо Бонамасса (гитара), Рон ДеХесус (гитара), Майк Мерритт (бас) и Ренато Нето (клавиши).

Первый альбом RCFP - We Want Groove. Этот спрос более чем удовлетворен девятью оригинальными треками, полными пространства и текстуры, которые смешивают фанк, джаз и рок с виртуозным музыкальным мастерством. Хотя альбом инструментальный, взаимодействие между участниками RCFP - это захватывающий разговор сам по себе. Это действительно было определение сотрудничества, одна из тех записей, когда вы хотите сохранить вибрацию и сохранить ее для всех альбомов", - говорит Бонамасса.

RCFP выросла из инструментального альбома Бергмана и ДеХесуса Grooove Vol. 1 2007 года и последующих концертов в знаменитом джазовом заведении Лос-Анджелеса The Baked Potato. Они призывали других музыкантов джемовать с ними, включая Мерритта и Нето, которые присоединились к составу в самом начале. Бонамасса дебютировал в RCFP в начале 2012 года во время одного из редких перерывов в работе, когда Бергман, гастролировавший с гитаристом, пригласил его принять участие в паре концертов.

Это до сих пор один из моих самых интересных музыкальных опытов, здесь собраны игроки мирового класса", - говорит Бонамасса. Игра с этими ребятами стала для меня освобождающим опытом. Было здорово придумывать что-то на ходу и реагировать на других. Мне понравился вызов. Это были настоящие концерты. Мне давно не было так весело

Эта импровизационная природа проявляется в альбоме We Want Groove, который был записан вживую в течение десяти дней подряд в студии Tal Bergman Studios в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Обстановка была эгалитарной и эго-нейтральной, каждый игрок в равной степени участвовал в создании музыки. Концепция этой пластинки была связана с взаимодействием, - говорит Бергман, - когда все питаются друг от друга, реагируют и ловят момент

По названию и духу альбом напоминает Майлза Дэвиса? классический концертный инструментальный LP 1982 года We Want Miles, который, по словам Мерритта, "был своего рода шаблоном для нашего проекта" Это влияние - одно из многих, отражающихся в переосмыслении RCFP джаз-фанка: открывающая альбом "Octopus-e" может похвастаться тягучим фанковым грувом, который наводит на мысль о встрече Джеффа Бека и Average White Band. Великолепно атмосферная "The Best Ten Minutes Of Your Life?" имеет ранний грув в стиле "70-х Temptations", который просто "лежит там до поздней ночи" Альбом завершается пышными и проникновенными мелодиями "New York Song" Все вкусы вошли в создание этого альбома", - говорит Бергман, упоминая о других влияниях, включая Херби Хэнкока, Джеймса Брауна, Weather Report, Earth, Wind & Fire, Led Zeppelin, Слая Стоуна и, конечно же, Майлза Дэвиса.

Бонамасса говорит: "Тал проделал огромную работу, чтобы альбом не стал слишком снисходительным. Задача заключалась в том, чтобы сохранить свежесть, не перегружая музыку нашими влияниями, сохранить атмосферу группы, не превращая ее в слишком много идей от слишком многих людей. Важно было предаться моменту и сохранить свежесть и веселье. Существует тонкая грань

В конечном счете, определяющее влияние на We Want Groove оказало взаимодействие и энергия в студии. Мерритт говорит: "Идея заключалась в том, чтобы расположиться в комнате так, как будто мы играем вживую, и сочинять материал по ходу дела. У всех были идеи песен. Некоторые из них были более развиты, чем другие. Кто бы ни начинал что-то, будь то рифф, грув или несколько изменений аккордов, мы передавали это по кругу, вносили предложения, и все время записывались. Мы слушали, возвращались и дорабатывали идеи еще больше, а потом уже готовили дубль" Говорит ДеЖезус: "Мы играли грув в течение нескольких часов - немного быстрее, немного медленнее, пока все мы не почувствовали в тот момент: "Это правильно"

МЕМБЕРЫ

Тал Бергман (продюсер, ударные)
Барабанщик гастрольной группы Джо Бонамассы, Бергман записывался и играл с такими исполнителями, как Джо Завинул, Лютер Вандросс, Чака Хан, LL Cool J, Теренс Трент Д'Арби, Билли Айдол, Simple Minds и Род Стюарт, для которого он совместно продюсировал мультиплатиновый альбом It Had To Be You: The Great American Songbook

Джо Бонамасса (гитара)
Гитарист и блюз-рок автор-исполнитель Бонамасса был назван "Лучшим блюзовым гитаристом" в ежегодной премии Guitar Player "Выбор читателей" пять лет подряд, среди прочих наград. В 2009 году на его CD/DVD Joe Bonamassa: Live At The Royal Albert Hall выступил Эрик Клэптон. Его 13-й альбом Driving Towards The Daylight вышел в 2012 г. Помимо сольного творчества, он является участником хард-рок группы Black Country Communion, а в 2011 г. выпустил альбом с Бет Харт.

Рон ДеХесус (гитара)
L. Среди заслуг ДеДжезуса - фанк-гитарист, в том числе The Emotions, Тито Пуэнте и Хью Масекела. Он учился у таких преподавателей, как Джо Пасс, Джо Диорио, Джимми Уайбл и Скотт Хендерсон, и много выступал, в том числе со своей собственной фанк-группой Planet Funk в 1990-х годах.

Майк Мерритт (бас)
Участник группы The Basic Cable Band на шоу "Конан", Мерритт работает в позднем вечернем шоу О'Брайена с момента его дебюта в 1993 году. Он также был одним из первых участников группы Levon Helm's Midnight Ramble Band, гастролировал и записывал Джонни Коупленда и Джонни Джонсона, выступал с такими исполнителями, как Чак Берри, Сон Силс, Рут Браун, Брюс Спрингстин и Стиви Рэй Вон. На него повлиял и направлял его отец, басист Джейми Мерритт из группы Art Blakey and the Jazz Messengers.

Ренато Нето (клавиши)
Нето начал выступать в ночных клубах своей родной Бразилии еще подростком. Переехав в Лос-Анджелес в начале 90-х годов, он создал джазовое комбо Straight Jacket и много гастролировал. В дальнейшем он играл и записывался с такими исполнителями, как Шейла Э., Дайанна Ривз, Майкл Рафф и Скотт Хендерсон. Он гастролировал с Принсом и группой The New Generation в 2002-2011 годах.

(mascotlabelgroup. com)

Новаторский альбом Спаркса "Kimono My House" был выпущен 1 мая 1974 года на лейбле Island Records и считается коммерческим прорывом братьев Маэл.

Он получил признание критиков и породил самый успешный сингл группы в Великобритании: "This Town Ain't Big Enough For The Both Of Us", который достиг 4 места в британских чартах. Альбом был спродюсирован Мервином "Маффом" Уинвудом и записан с лучшим составом британских музыкантов (Мартин Гордон - бас, Адриан Фишер - гитара и Норман "Динки" Даймонд - барабаны). Он вписывался в современную популярность глэм-рока и был стилистически выдержан в экспериментальном и электронном направлении таких исполнителей, как Roxy Music и Дэвид Боуи в 1974 году. Мраморный зеленый винил и LP с картинками.

Продолжение "Propaganda" было выпущено всего через несколько месяцев после "Kimono My House", что принесло коммерческий прорыв. Он достиг 9 места в британских чартах альбомов в 1975 году. Синглы включали "Never Turn Your Back On Mother Earth", "Something For The Girl With Everything" и "Achoo".

Рецензии

ROLLING STONE ALBUM GUIDE **** "...на Bad Company нет ни одного бездарного риффа или стона риффа или заунывного стона, которые можно было бы найти в пакете лучших хитов Bad Company 10 From 6" сочетает в себе полномасштабные землетрясения ("Can't Get Enough") и полуакустические баллады ("Shooting Star"), а также размышления о дороге ("Movin on") дорога ("Movin on") и музыка ("Rock & Roll Fantasy"). Он необходим для любого исследования рока 70-х годов"

Дебютный альбом другой группы Роджера Тейлора The Cross был записан во время перерыва в творчестве Queen между альбомами "A Kind Of Magic" и "The Miracle".

Роджер, которого называют рок-н-ролльщиком Queen, демонстрирует здесь огромную разносторонность, с которой он действительно умеет удивлять. "Shove It" - квинтэссенция добра по знакам времени конца 80-х годов. Примечательны для альбома и гостевые выступления коллег Тейлора по Queen. В песне "Love Lies Bleeding" Брайан Мэй демонстрирует свою обычную виртуозность. А Фредди Меркьюри предстает в своей харизматичной безошибочности на "Shove It" и на "Heaven For Everyone", которую Queen перезаписали после смерти Меркьюри для своего альбома "Made In Heaven".

Лукатер был одним из основателей группы Toto. Поскольку он написал ряд поскольку он написал ряд песен, которые не вошли в альбомы Toto, он решил сделать решил записать этот сольный альбом, когда группа ушла на перерыв после одиннадцатилетнего перерыва Перерыв после одиннадцати лет.

"Dead Again" - седьмой студийный альбом Type O Negative, который после четырехлетнего перерыва между релизами стал долгожданным возвращением к тому бомбардирующему звучанию, которым славится бруклинская группа.

Альбом "Dead Again" длится 77:35 минут и представляет собой музыкальное путешествие по самым темным глубинам человеческого бытия. Любовь, потеря, безумие, этика, хаос, ваши самые тайные мечты и самые страшные кошмары: все это объединено в формуле Type O Negative, созданной профессором химии эмоций-самоучкой Питером Стилом (вокал, бас). Записанный и спродюсированный Стилом и Джошем Сильвером (клавишные), звук тьмы стал еще более пророческим, жестким и кричаще реальным, чем когда-либо.

на обложке нового альбома Type O Negative красуется "Великий монах" Григорий Распутин - темная, загадочная и завораживающая фигура из русской истории. Настолько опасная и неудобная, что российская знать несколько раз безуспешно пыталась избавиться от него из-за его влияния на последнее поколение царской семьи. Эта загадочная и зловещая фигура - воплощенный эквивалент уникального звучания Type O Negative.

Однажды Распутин пророчествовал: "Когда колокола прозвонят три раза, они возвестят, что я убит... Молись, царь России. Молись" Но, имея за плечами золотые и платиновые альбомы, колокола для Type O Negative еще не звонили... Решительные и категоричные, они доставляют новости из темного места... Из места бесконечно упорядоченного хаоса, откуда нет выхода, нет возможности вырваться из повторяющегося цикла созидания и разрушения. Мы рождаемся, живем, терпим неудачи, пытаемся простить, ищем прощения и возрождаемся. Type O Negative собираются возродиться. Но прежде всего они "снова мертвы".

Прошлым летом Incubus отмечали свое 20-летие в течение семи дней в арендованной галерее в центре Лос-Анджелеса. Шесть из этих очень интимных бесплатных концертов, на которых поклонники могли находиться очень близко к группе, были записаны в "современном", высоком качестве и теперь будут выпущены 10 августа под названием "Incubus HQ Live".

В течение одной недели Incubus играли разные сетлисты. В первый вечер они сыграли шесть песен с альбома "Morning View", во второй вечер в центре внимания был альбом "Make Yourself" с шестью песнями. И только на четвертый вечер поклонникам были представлены первые новые песни с альбома "If Not Now, When?", которые также могли участвовать в этих мероприятиях по всему миру со своих компьютеров.