Музыка и песни Feinstein, Michael (Feinstein, Michael Jay) / Feinstein, Michael (Feinstein, Michael Jay)

Альбом The Sinatra Project четырехкратного номинанта на премию "Грэмми", певца и пианиста Майкла Файнштейна - это дань уважения самому "председателю правления" Фрэнку Синатре и первая запись Файнштейна, посвященная другому исполнителю. С помощью продюсера-аранжировщика Билла Эллиотта Файнштейн понял, что они хотят записать альбом великих романтических песен, которые пел "Голубые глаза". "В течение многих лет у меня было желание прославить музыкальную чувствительность Синатры, но у меня не было желания копировать классические песни, которые он исполнял лучше, чем кто-либо другой. Я хотел создать альбом, который бы исследовал его стиль пения и его стиль музыки", - комментирует Файнстайн.

С этой целью динамичный дуэт решил записать альбом так, как это было бы сделано пятьдесят лет назад, в знаменитой последней сохранившейся студии звукозаписи времен стерео - Capital Studio A в Голливуде.

"Мы организовали сессию записи так, как это делалось в те времена: вся группа в одной комнате, ударные рядом с трубами и саксофонами, используется всего несколько микрофонов, чтобы передать теплоту и глубину музыки", - добавил Эллиотт.

В альбом вошли такие классические композиции, как "Fools Rush In", "I've Got a Crush on You", "At Last Love", "Exactly Like You" и многие другие. Файнстайн отдает дань уважения не только Синатре, но и многим его современникам - Элле Фицджеральд, Нэту "Кингу" Коулу, Розмари Клуни и другим великим певцам послевоенных, дороковых лет. Они даже обратились за консультацией к любимым авторам песен Синатры Алану и Мэрилин Бергман, когда Файнстайн записывал песню "The Same, Hello, the Same Goodbye", изначально написанную для Синатры.

Файнстайна называют "послом Великой американской книги песен", он выступал по всему миру - от Букингемского дворца до Белого дома. Он начнет выпуск своего нового альбома с 6 специальных выступлений в своем известном заведении Feinstein's at Loews Regency в Нью-Йорке со 2 по 6 сентября 2008 года.
(concordmusicgroup. com)

Майкл Файнштейн - один из самых страстных и неутомимых Антрополог и архивист "Великой американской книги песен". Выпуская "The Sinatra Project Vol. II", Майкл Файнстайн продолжает отдавать дань уважения своему коллеге-артисту.

Информация о продукте

Когда главный хранитель "Великого американского песенника" отдает дань уважения величайшему исполнителю этой музыки, результат гарантированно будет динамичным и оригинальным. Так и произошло в 2008 году, когда Майкл Файнстайн создал альбом The Sinatra Project, который стал девятым по счету релизом компании Concord и был номинирован на премию "Грэмми". Файнстайн, давно признанный не только как один из лучших в мире вокальных и фортепианных стилистов, но и за неустанные усилия по сохранению, защите и продвижению песен и авторов, сформировавших золотой век американской музыки, хотел отдать дань уважения богатому наследию Синатры, но при этом сделать это по-новому и уникально. В проекте "Синатра", объясняет Файнстайн, он "решил сосредоточиться на тех аспектах творчества Синатры, о которых люди не всегда задумываются; в частности, на его особом вкусе и стиле в выборе музыки и на том, как он пронизывал ее, уделяя пристальное внимание аранжировкам и оркестровкам, которые были важными элементами, делающими Синатру великим" Файнштейн брал песни Синатры - одни сразу знакомые, другие относительно малоизвестные - и переосмысливал их "разными способами, которые по-прежнему отражали его стиль и подход". Это был способ проникнуть в материал, который позволил мне чтить его, не копируя; донести до слушателей его суть, не подражая ему"

Теперь, выпуская The Sinatra Project, Volume II: The Good Life, Файнстайн нашел еще один изобретательный способ проникновения в материал. "Второй том действительно посвящен Синатре и его друзьям", - говорит Файнштейн. "Речь идет о людях, на которых он влиял, и о тех, кто влиял на него. Основное внимание уделяется 1960-м годам". В альбом включено несколько песен, которые Синатра никогда не исполнял, что было сделано намеренно, поскольку я хотел передать ту эпоху и показать, что, хотя он по-прежнему был очень важен, музыка и стили менялись. Это было вступление в новую эпоху, и все же 1960-е годы - это время, когда наряду с новыми элементами поп-музыки, такими как рок-н-ролл, все еще создавались богатые, стандартные песни типа "For Once In My Life""

На выбор песен и стилистику Файнштейна повлияли около десятка суперзвезд, многие из которых Синатра считал своими близкими друзьями, а также глубоко восхищался ими как артистами: Дин Мартин, Сэмми Дэвис-младший, Пегги Ли, Розмари Клуни, Рэй Чарльз, Тони Беннет, Энн-Маргрет, Дюк Эллингтон, Фред Астер, Нэнси Уилсон и Антонио Карлос Жобим. Файнстайн снова сочетает знакомый и сравнительно малоизвестный материал, создавая 12-трековый плейлист, включающий такие фирменные мелодии Синатры, как "Luck Be a Lady" и "The Lady Is a Tramp", и чрезвычайно редкую "C'est Comme Ça", написанную Эллингтоном совместно с Маршаллом Барером для бродвейского провала 1966 года "Pousse Café" (музыкальная адаптация фильма Джозефа фон Штернберга 1930 года "Голубой ангел" с Марлен Дитрих в главной роли).

На протяжении последних десятилетий карьеры Синатры Файнстайн сам поддерживал дружеские отношения с легендарным певцом. Их первая встреча состоялась в конце 1970-х годов в ресторане Chasen's, одном из любимых голливудских заведений Синатры. Синатра устраивал вечеринку по случаю дня рождения своей жены Барбары, и Файнстайн был приглашен играть на фортепиано. "Фрэнк пригласил меня присоединиться к нему после того, как услышал мою игру", - вспоминает Файнстайн. "Я был очень взволнован этим. Меня не интересовали все личные аспекты его жизни, да я и не знал о них многого. Меня интересовало искусство, а поскольку я встретился с ним в такой непринужденной обстановке, он был максимально расслаблен, очень разговорчив и свободолюбив. Он рассказывал о своих годах в MGM, о [продюсере] Артуре Фриде и авторах песен. Это было очень весело. Не было никаких признаков темперамента. Он был просто великолепен для меня"

До смерти Синатры в 1998 году их пути часто пересекались. "Когда Лайза [Минелли] гастролировала с ним, я часто заходил к ней за кулисы и тоже проводил с ним время. Я была у него дома на нескольких ужинах. Однажды Барбара спросила меня, не хочу ли я выступить, но я отказался". Кроме Синатры, в тот вечер среди гостей была Дайна Шор и многие другие известные певцы и музыкальные руководители, и я просто слишком нервничал. Хотя я очень жалею, что не пошла. Было бы здорово спеть для всех этих людей, но я чувствовал себя слишком подавленным!"

Когда три года назад Файнстайн задумал проект "Синатра", он обратился за помощью к продюсеру-аранжировщику Биллу Эллиотту. Вместе с Эллиоттом Файнстайн смог воссоздать задуманные им чарты в стиле таких классических аранжировщиков Синатры, как Нельсон Риддл и Билли Мэй. Эллиот возвращается с альбомом The Sinatra Project, Volume II: The Good Life, вновь демонстрируя свою алхимическую способность воплощать в жизнь замыслы Файнштейна. "Билл Эллиот - один из самых талантливых музыкантов, работающих сегодня", - говорит Файнстайн. недавно я был на вечеринке, где кто-то сказал: "Билл Эллиот - это секретное оружие, он невоспетый герой", а я ответил: "Я бы не назвал его невоспетым. Он делает аранжировки для Boston Pops и L. A. Philharmonic, для New York Pops в Carnegie Hall, он делал аранжировки для нынешней бродвейской постановки Anything Goes и делает их для готовящегося мюзикла "Робин и семь гудов"!" Он становится все более и более востребованным. Это объясняется тем, что Билл обладает таким опытом, что может оркестровать в любом стиле. Он очень серьезно изучил все стили поп-музыки. Он знает, как создать оркестровку, чтобы она звучала как группа 1930 года или 1935 года, между которыми существует огромная разница; или он может воспроизвести 1920-е, 40-е, 50-е годы или рок-н-ролл. И Билл может сделать это так, чтобы все звучало органично, что является чудовищно сложной задачей. Я слышу очень много записей, которые хотят звучать в стиле ретро, и они всегда звучат для меня эрзац. Билл же, в результате многолетней работы, может имитировать любой стиль и придать ему свежесть. Я не могу представить себе никого другого, кто мог бы сделать то, что делает он"

Помимо продюсирования альбома, работы с Файнштейном над всеми аранжировками и оркестровками, а также дирижирования оркестром из 30 человек, Эллиотт играет на фортепиано в восьми из дюжины композиций. В состав основной группы альбома также входят гитарист Джим Фокс, басист Кирк Смит, барабанщик Алби Берк и перкуссионист Берни Дресель. На вопрос, не трудно ли работать с другим пианистом, когда он так привык аккомпанировать себе сам, Файнстайн ответил: "Нисколько... Работать с кем-то еще интересно, потому что это подстегивает меня исполнять песни немного по-другому" Тем не менее, Файнштейн аккомпанирует себе на четырех композициях: на двух - "The Good Life" и "Sway" - с полным составом оркестра и на двух - "C'est Comme Ça" и "I'll Be Around" - только со Смитом и скрипачом Сидом Пейджем.

Что касается подзаголовка альбома, то, по словам Файнштейна, он выбрал "The Good Life", потому что "он отражает 60-е годы, когда Синатра достиг того момента в своей жизни, когда он стал культовым в отличие от 50-х годов. Он действительно вступил в свои права. К тому же это было хорошее время". "The Good Life" - это песня середины 60-х годов, и люди во многом, пусть и иллюзорно, жили хорошо"

(concordmusicgroup. com)

Американский певец, пианист и мастер Великой американской книги песен Майкл Файнстайн с новым альбомом популярного репертуара Андре Превина.

Информация о продукте

Необыкновенно талантливый певец и пианист Майкл Файнстайн в сотрудничестве с легендарным композитором-дирижером-пианистом Андре Превином представляет альбом, посвященный репертуару Превина из его малоизвестного каталога эстрадных песен, в том числе написанных для кино.

Андре Превин, чья карьера насчитывает семь десятилетий, является музыкальной иконой, занимая видное место в классической музыке, джазе, опере, кинодраматургии и музыкальном театре. Его жизненный путь отмечен четырьмя премиями "Оскар" и 11 премиями GRAMMY® (включая награду за жизненные достижения в 2010 году). Благодаря такому разностороннему влиянию на мир музыки неудивительно, что в списке его коллабораций такие исполнители, как Шелли Манн, Ред Митчелл, Джей Джей Джонсон, Джо Пасс, Рэй Браун, Элла Фицджеральд, Дорис Дэй, Сильвия МакНейр, Нильс-Хеннинг Эрстед Педерсон, Манделл Лоу и, чаще всего в последние годы, басист Дэвид Финк. Майкл Файнштейн теперь входит в этот несравненный список.

В обширном каталоге записей самого Файнштейна есть несколько альбомов, на которых ему аккомпанируют легендарные авторы песен, исполняющие свои собственные мелодии, в том числе Джул Стайн, Бертон Лейн, Хью Мартин и Джей Ливингстон. Однако эта запись имеет свой собственный неповторимый колорит: вокал Файнтштейна, Превин на фортепиано, а Финк на бас-гитаре. Насколько известно Превину и Файнштейну, это первый раз, когда Превин сотрудничает с вокалистом-мужчиной.

Проект начался в апреле прошлого года, когда Файнстайн позвонил Превину, чтобы поздравить его с днем рождения. "Когда я позвонил, - говорит Файнштейн, - я сказал, что хотел бы записать альбом его песен. Наступило молчание. Наконец он спросил: "Достаточно?" Он был совершенно серьезен, потому что не принимал во внимание тот объем работы, который он проделал за эти годы. Я думаю, что он стал отвергать свои собственные песни, полагая, что раз они не были хитами, то они не стоят того, чтобы их пересматривать" Превин говорит о том первом разговоре: "Я предложил Майклу, что интерес к этой работе проявят не более десятка человек, но он возразил мне, а он очень убедителен, и я согласился"

Альбом открывается песней "(You've Had) A Change of Heart", текст которой написан самой частой соратницей Превина, его второй женой Дори Лэнгдон. Вторая композиция, "The Easy Way", была написана для экранизации романа Жаклин Сюзанн "Долина кукол" в 1968 году, но не вошла в фильм. Также из "Долины кукол", которую в фильме исполняет героиня Пэтти Дьюк, звучит песня "Give a Little More" песни "Empty Is My Room" и "Goodbye" - из нереализованной партитуры для музыкальной экранизации "Goodbye, Mr. Chips". По словам Файнштейна, "Андре обладает потрясающим мелодическим даром и умеет писать сложные, но очень доступные песни"

В альбом также вошли песни "Yes", наиболее известная по версии, записанной Дорис Дэй с Превином в 1962 году для альбома Duet, "It's Good to Have You Near Again" и "Just for Now", а также "Little Lost Dream" из последнего сценического шоу Джонни Мерсера, музыкальной адаптации романа Дж. Б. Пристли "The Good Companions". Две темы из фильмов Превина - "Two for the Seesaw (A Second Chance)" и "Why Are We Afraid?" Заключительными произведениями альбома являются "Quiet Music" с альбома 2001 года Live at Jazz Standard Превина с Финком и "You're Gonna Hear from Me", прозвучавшая в 1965 году в фильме Inside Daisy Clover с Натали Вуд и Робертом Редфордом в главных ролях и остающаяся одной из самых известных песен Превина.

Оценивая "Change of Heart", Превин говорит: "Мы хорошо провели время, создавая альбом" С точки зрения Файнштейна, "работать с Андре было очень интересно. У него прекрасное чувство юмора, он великолепный рассказчик и является связующим звеном с историей, которая очень важна для меня; при этом он все еще здесь, все еще современен и все еще создает прекрасную музыку. Он один из самых разносторонних музыкантов, которых я когда-либо знал, потому что он совершенно не ограничен жанрами. Он любит любую музыку и разбирается в ней до ошеломляющего уровня, но при этом он очень скромен и сдержан, особенно когда речь идет о его собственном творчестве. Я подозреваю, что ему было интересно взглянуть на эти песни и обнаружить, что то, что он написал, было гораздо лучше, чем он помнит".

(michaelfeinstein. com)