Музыка и песни King Crimson / Кинг Кримсон

Последние 4 концерта в составе King Crimson 1981-1984 гг. состоялись вечером 10 и 11 июля 1984 г. в монреальском клубе Le Spectrum. Записи, представленные на этом двойном CD, были сделаны в последний вечер и включают такие классические композиции, как Elephant Talk, Heartbeat, Matte Kudasai и Sleepless.

Beat был выпущен в июне 1982 года, всего через восемь месяцев после дебютного альбома формации 80-х Discipline. Сложные полиритмические музыкальные текстуры Crimson 80-х, сила песен и взаимодействие студийного исполнения помогли альбому достичь чартовых позиций в США и Англии. Это был, пожалуй, самый близкий к рок-мейнстриму путь группы King Crimson.

С одновременным выпуском альбомов Three of a Perfect Pair и Beat все студийные альбомы King Crimson периода 1969-1984 гг. впервые с конца 1980-х годов стали доступны на виниле. Высококачественные 200-граммовые издания были нарезаны с мастера, одобренного Робертом Фриппом.

Рецензии

"... музыкально ориентированный продюсер Ретт Дэвис (Rhett Davies) ориентировался на такие течения Такие как британская новая волна Тем не менее, сложные композиции Crimson были конечно, далеки от Хит-парадов, таких как Depeche Mode, Depeche Mode, Blancmange или Ultravox это становится особенно очевидным с переиздание на 200-граммовом виниле, совершенно новом с оригинальных с оригинальных мастер-лент под Под руководством Роберта Фриппа" (Good Times, август/сентябрь 2019 г.)

альбом "Beat" (1982) вышел всего через 8 месяцев после "Discipline", что стало первым случаем в истории King Crimson, когда состав группы оставался неизменным на протяжении двух альбомов. Это также первый альбом, для которого группа наняла собственного продюсера Ретта Дэвиса. Включив в себя такие композиции, как "Waiting Man", "Neal and Jack and Me" и "Heartbeat", ставшие любимыми для поклонников и зрителей, альбом сразу после выхода попал в чарты США и Великобритании.

После инкарнации двойного трио King Crimson в эпоху Thrak группа распалась на различные экспериментальные группы, известные как "ProjeKcts". Эти временные группы функционировали и как захватывающие импровизационные ансамбли (записанные DGM для серии релизов), и как своего рода "исследовательские и опытно-конструкторские" машины для следующего этапа студийных записей King Crimson. К тому времени, когда группа вновь собралась для записи, ее состав впервые с 1984 года устоялся до квартета.

Получившийся альбом - одна из самых продолжительных звуковых атак в долгой истории Crimson. Мощные барабанные партии Мастелотто и сэмплы в сочетании с басовой игрой Ганна создают плотный звуковой ландшафт, в который Фрипп и Белью могут вплетаться, вплетаться и вплетаться. Некоторые названия песен и тексты напоминают о более ранних формациях Crimson (FraKctured, Larks' Tongues IV), но на этом сходство заканчивается. Талант группы к изобретательству, безусловно, перешел в новое десятилетие. Конечно, некоторые вещи в истории Crimson остаются неизменными. Музыкальное мастерство неизменно превосходно, песни причудливы, инструментальные композиции проникают в углы, которые другие рок-группы обходят стороной. В конце концов, Crimson - это, прежде всего, рок-группа, хотя и с историей импровизации, которая может соперничать с самыми преданными джазовыми группами. И именно эта готовность постоянно двигаться вперед с новыми музыкальными идеями наиболее характерна для записей Crimson.

Не в первый раз с King Crimson, альбом разделил мнения поклонников и критиков, когда он был впервые выпущен в 2000 году.

Не в первый раз King Crimson удалось добиться того, что сегодня альбом звучит более современно, чем в момент его выхода.

Недоступный с конца 2003 года, альбом стал желанным дополнением к каталогу DGM. Как и первоначальный релиз, альбом также включает трек из ProjeKct X - экспериментальной звукозаписывающей группы, которой руководил состав TCOL Crimson, не участвовавший в гастролях.

Виниловые издания миксов Стивена Уилсона и Роберта Фриппа на альбомы-трилогию 1980 года "Discipline", "Beat" и "Three of a Perfect Pair", выпущенные в рамках серии 40th Anniversary, давно назрели. Через семь лет после того, как King Crimson прекратили свое существование, возрождение King Crimson в виде квартета с Робертом Фриппом, Биллом Бруфордом, Эдрианом Белеу и Тони Левином принесло новую удивительную эру для старых и новых поклонников. Стилистически совершенно отличный от King Crimson 1970 года, этот новый состав объединил рок с электронными элементами, фанком, поп-музыкой, современным авангардом и сложным разнообразием музыкальных текстур и влияний.

альбом "Three of a Perfect Pair" (1984) стал первым из альбомов 80-х годов, попавшим в первую тридцатку британских чартов, продемонстрировав растущую популярность состава 80-х годов и закрепив за группой статус одной из самых интересных и новаторских групп десятилетия.

Вышедший в 1981 г. альбом Discipline стал неожиданным обновлением группы с новым составом и радикально иным материалом, который привел в восторг поклонников, озадачил критиков и одновременно привлек огромную новую аудиторию.

спустя 30 лет "Discipline" по-прежнему остается одним из ключевых альбомов 80-х годов и одним из самых популярных альбомов King Crimson. Новый квартет с Робертом Фриппом, Эдрианом Белью и Тони Левином быстро зарекомендовал себя как мощная концертная сила. Длинные песни 60-х и начала 70-х годов и обширные импровизации их живых выступлений обрели минималистскую эстетику благодаря серии коротких и плотных композиций, отличающихся сложными и переплетенными гитарными линиями, собственной манерой пения Белью, новым арсеналом электронной перкуссии Бруфорда и плавными линиями баса и стиков Чепмена Левина.

В отличие от предыдущих виниловых переизданий King Crimson, на новом виниловом издании представлен трек-лист CD-издания, посвященного 30-летию группы, причем трек Matte Kudasai с лид-гитарой Эдриана Белью указан в качестве 3-го на стороне А, а версия с лид-гитарой Роберта Фриппа - как бонус-трек в конце стороны В, без упоминания, как на CD.

Виниловые издания миксов Стивена Уилсона и Роберта Фриппа на альбомы-трилогии 1980 года "Discipline", "Beat" и "Three of a Perfect Pair", выпущенные в рамках серии "40th Anniversary", давно пора было выпустить. Через семь лет после того, как King Crimson прекратили свое существование, возрождение King Crimson в виде квартета с Робертом Фриппом, Биллом Бруфордом, Эдрианом Белеу и Тони Левином принесло новую удивительную эру для старых и новых поклонников. Стилистически совершенно отличный от King Crimson 1970 года, этот новый состав объединил рок с электронными элементами, фанком, поп-музыкой, современным авангардом и сложным разнообразием музыкальных текстур и влияний.

альбом "Three of a Perfect Pair" (1984) стал первым из альбомов 80-х годов, попавшим в первую тридцатку британских чартов, продемонстрировав растущую популярность состава 80-х годов и закрепив за группой статус одной из самых интересных и новаторских групп десятилетия.

После распада классического состава King Crimson 70-х годов Роберт Фрипп постепенно ушел из поля зрения публики в середине 70-х годов, появившись в качестве гитариста на альбомах Питера Гэбриэла и Дэвида Боуи, а также продюсера для групп The Roches, Peter Gabriel и Daryl Hall. Он также записал свой высоко оцененный сольный дебют "Exposure" и разработал гитарную систему Frippertronics. в 1981 году он создал новую группу с Биллом Бруфордом, Тони Левином и гитаристом и певцом Эдрианом Белью. Группа, первоначально названная "Discipline", быстро стала возрождением King Crimson 1980 года, а "Discipline" стал первым студийным альбомом 1981 года.

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE ****1/2 "С точки зрения каждого музыканта, это был самый виртуозный альбом Crimson, и свирепая техника квартета более чем очевидна более чем очевидна на узловато-ритмичных, гармонически сложных работах, таких как "Thela Hun Ginjeet", "Elephant Talk" и "Discipline"

Виниловые издания миксов Стивена Уилсона и Роберта Фриппа на альбомы-трилогии 1980 года "Discipline", "Beat" и "Three of a Perfect Pair", выпущенные в рамках серии "40th Anniversary", давно пора было выпустить. Через семь лет после того, как King Crimson прекратили свое существование, возрождение King Crimson в виде квартета с Робертом Фриппом, Биллом Бруфордом, Эдрианом Белеу и Тони Левином принесло новую удивительную эру для старых и новых поклонников. Стилистически совершенно отличный от King Crimson 1970 года, этот новый состав объединил рок с электронными элементами, фанком, поп-музыкой, современным авангардом и сложным разнообразием музыкальных текстур и влияний.

альбом "Three of a Perfect Pair" (1984) стал первым из альбомов 80-х годов, попавшим в первую тридцатку британских чартов, продемонстрировав растущую популярность состава 80-х годов и закрепив за группой статус одной из самых интересных и новаторских групп десятилетия.

Виниловые издания миксов Стивена Уилсона и Роберта Фриппа на альбомы-трилогии 1980 года "Discipline", "Beat" и "Three Of A Perfect Pair", выпущенные в рамках серии 40th Anniversary, давно пора было выпустить. Через семь лет после того, как King Crimson прекратили свое существование, возрождение King Crimson в виде квартета с Робертом Фриппом, Биллом Бруфордом, Эдрианом Белеу и Тони Левином принесло новую удивительную эру для старых и новых поклонников. Стилистически совершенно отличный от King Crimson 1970 года, этот новый состав объединил рок с электронными элементами, фанком, поп-музыкой, современным авангардом и сложным разнообразием музыкальных текстур и влияний.

альбом "Three Of A Perfect Pair" (1984) стал первым из альбомов 80-х, попавшим в первую тридцатку британского альбомного чарта, продемонстрировав растущую популярность состава 80-х и закрепив за группой статус одной из самых интересных и новаторских групп десятилетия.

Отзывы

"Помимо Роберта Фриппа и Билла Бруфорда, в состав группы вошли два новых участника - Эдриан Белью (g, voc) и Тони Левин (b, voc), изменившие звучание группы от грубых гитарных и звуковых гроз к джазовому року и ритмическим звуковым петлям. Публика встретила эти изменения благосклонно, так что Discipline до сих пор считается одним из ключевых альбомов 80-х годов для прогрессивной рок-музыки Рок-музыки" (Good Times, декабрь 2011/январь 2012)

Сочетание временной отдаленности от событий того времени и статуса дебютного альбома группы "In the Court of the Crimson King" как классического в истории рока привело к сокрытию того факта, что оригинальный состав King Crimson, несмотря на то, что просуществовал всего один год, в то время заслужил звание лучшей новой группы Англии благодаря своим концертным выступлениям.

В сборнике Epitaph (Volumes I & II) представлены записи, сделанные на Би-би-си незадолго до выхода альбома, а также записи, сделанные в легендарном зале Fillmore West в Сан-Франциско в рамках тура по США в ноябре-декабре 1969 года.

"...сверхъестественный шедевр" - Пит Тауншенд, 1969 г. Эта цитата навсегда останется связанной с альбомом. Она была использована в рекламе во время выхода альбома. Вопреки множеству ложных обещаний в рекламе, она выдержала испытание временем.

Легко забыть, как быстро развивались события в первой инкарнации King Crimson: Они образовались 13 января 1969 г.; к апрелю они регулярно выступали в таких клубах, как The Marquee и The Speakeasy, и вместе с Tyrannosaurus Rex выступали в Lyceum; в мае они записали первую из двух сессий на BBC; в июне состоялась первая (прерванная) запись альбома; а в начале июля - большой прорыв - они выступили перед 650 000 зрителей в Гайд-парке в качестве открывающей группы для The Rolling Stones.

Записали альбом в августе, подписали контракт с Island Records (и Atlantic в США), пропустили фестиваль Isle of Wight из-за болезни/изнурения, дали еще несколько концертов и вторую сессию на BBC в сентябре, единодушно оценили альбом в Топ-5 в Великобритании, а через несколько недель дебютировали в Топ-30 в США, затем отправились в турне по США - выступали на таких легендарных площадках, как Boston Tea Party, kinetic Playground в Чикаго, Fillmore East в Нью-Йорке и еще одно выступление с Rolling Stones - на этот раз на фестивале в Майами, а затем, после серии концертов в декабре, в Fillmore West в Сан-Франциско, все закончилось так же быстро, как и началось - путь группы от образования до распада продлился немногим более 11 месяцев. После них остался культовый - как в музыкальном плане, так и в плане оформления обложки - дебютный альбом собственного производства, грозная концертная репутация и ощущение группы, которая за короткое время своего существования определила свой собственный путь.
За прошедшие годы King Crimson выступали в разных составах, каждый из которых отличался от своих предшественников, а с двумя концертами в Palladium в конце 2018 года и тремя концертами в Royal Albert Hall в июне 2019 года нынешний состав выступил перед большим количеством зрителей в Лондоне, городе, где группа начала свою историю, чем когда-либо с 1969 года, исполнив больше материала 1969 года, чем любой другой состав со времен оригинального. Нынешний состав не раз называли "лучшей концертной группой в мире" - то же самое говорили и о первоначальном составе
спустя 50 лет студийные записи первого состава King Crimson по-прежнему остаются сверхъестественными шедеврами.

в 2009 году Стивен Уилсон и Роберт Фрипп начали готовить к 40-летию King Crimson серию новых миксов, которые затем были выпущены в виде стерео и 5.1 миксов на CD/DVD-A наборах. Эта серия также легла в основу масштабных бокс-сетов, выходивших с 2012 года, с многочисленными концертными записями и неизданным материалом. Как CD/DVD-A, так и бокс-сеты привели к росту интереса массового рынка к объемному звуку и комплексным бокс-сетам исполнителей, которые ранее были предназначены только для узкого круга слушателей, в основном через специализированные интернет-магазины или розничные сети.

Спрос на новые миксы на виниле привел к выпуску двух виниловых бокс-сетов, охватывающих период 1969-1974 гг. и включающих альтернативную версию "Larks's Tongues in Aspic", двойной LP с раритетами (с обложкой, изначально использовавшейся для "Young Person's Guide to King Crimson") и расширенную версию USA в виде 2 LP-сета. Эти LP в течение ограниченного времени доступны в виде лимитированного издания на одном LP.

"...сверхъестественный шедевр" - Пит Тауншенд, 1969 г. Эта цитата навсегда останется связанной с альбомом. Она была использована в рекламе во время выхода альбома. Вопреки многочисленным ложным обещаниям в рекламе, она выдержала испытание временем.

Легко забыть, как быстро развивались события в первой инкарнации King Crimson: Они образовались 13 января 1969 г.; к апрелю они регулярно выступали в таких клубах, как The Marquee и The Speakeasy, и вместе с Tyrannosaurus Rex выступали в Lyceum; в мае они записали первую из двух сессий на BBC; в июне состоялась первая (прерванная) запись альбома; а в начале июля - большой прорыв - они выступили перед 650 000 зрителей в Гайд-парке в качестве открывающей группы для The Rolling Stones.

Записали альбом в августе, подписали контракт с Island Records (и Atlantic в США), пропустили фестиваль Isle of Wight из-за болезни/изнурения, дали еще несколько концертов и вторую сессию на BBC в сентябре, единодушно оценили альбом в Топ-5 в Великобритании, а через несколько недель дебютировали в Топ-30 в США, затем отправились в турне по США - выступали на таких легендарных площадках, как Boston Tea Party, kinetic Playground в Чикаго, Fillmore East в Нью-Йорке и еще одно выступление с Rolling Stones - на этот раз на фестивале в Майами, а затем, после серии концертов в декабре, в Fillmore West в Сан-Франциско, все закончилось так же быстро, как и началось - путь группы от образования до распада продлился немногим более 11 месяцев. После них остался культовый - как в музыкальном плане, так и в плане оформления обложки - дебютный альбом собственного производства, грозная концертная репутация и ощущение группы, которая за короткое время своего существования определила свой собственный путь.
За прошедшие годы King Crimson выступали в разных составах, каждый из которых отличался от своих предшественников. С двумя концертами в Palladium в конце 2018 года и тремя концертами в Royal Albert Hall в июне 2019 года нынешний состав выступил перед большим количеством зрителей в Лондоне, городе, где группа начала свою карьеру, чем когда-либо с 1969 года, сыграв больше материала 1969 года, чем любой другой состав со времен первоначального. Нынешний состав неоднократно называли "лучшей концертной группой в мире" - то же самое говорили и об оригинальной группе
спустя 50 лет студийные записи первого состава King Crimson по-прежнему остаются сверхъестественными шедеврами.

Записанный за 10 дней и выпущенный 10 октября 1969 г. альбом In The Court Of The Crimson King стал одним из альбомов, определивших британскую рок-музыку, и одним из лучших дебютных альбомов всех времен. Пит Тауншенд назвал этот альбом, который с годами приобрел статус легендарного, "сверхъестественным шедевром".

Это единственный студийный документ о необыкновенном годе в жизни King Crimson. Он начинается с первой репетиции группы 13 января, концертов в клубе Marquee в Гайд-парке вместе с Rolling Stones, записи и выпуска первой пластинки и распада состава после первого тура по США.

Этот выпуск был создан непосредственно с недавно всплывших оригинальных мастер-лент известным инженером Саймоном Хейвортом. Мастер был одобрен основателем King Crimson Робертом Фриппом.

Рецензии

Stereoplay 3/83: "Смелое, но в то же время интересное начинание - эта CD-версия аналоговой записи 1969 г. Хотя цифровая технология не совсем свободна от шумов, она позволяет извлечь из классики King Crimson неожиданные звуковые измерения. Пронзительные гитары в "21st Century Schizoid Man", грохот литавр в "Epitaph" или тихие нотки в "Moonchild" - это делает поп-музыку интересной для слуха."

Для каждой группы, сумевшей произвести фурор своим дебютом, в какой-то момент встает главный вопрос: "Что делать со вторым альбомом?" Стать жестче? Стать мягче? Больше или меньше экспериментировать? Даже такая выдающаяся группа, как King Crimson, после суперальбома "In The Court Of The Crimson King" однажды оказалась на этом распутье. Как и многие до и после них, они едва не распались из-за этого испытания. Грег Лейк, а также Майкл и Питер Джайлз фактически уже покинули группу. Но Роберт Фрипп, неизменный участник группы по сей день, был полон решимости продолжать работу и вернул своих старых коллег в студию в качестве сессионных музыкантов, вместе с Гордон Хаскетт и Кит Типпетт, которые также появятся на последующих альбомах. В плане кадровой политики King Crimson рано установили совершенно новые стандарты.

Однако остается принципиальный вопрос: что же получилось у группы, собранной таким образом, на сложном втором альбоме? Здесь они оказались не столь креативны, как в кадровых вопросах, но столь же эффективны. Лозунг Фриппа стал решением: "Продолжайте!

Во многих отношениях "In The Wake Of Poseidon" - это римейк "In The Court Of The Crimson King". "Pictures Of A City" - это новый "Schizoid Man", "Cadence and Cascade" - новый "I Talk To The Wind" и так далее. Но ни одна из песен не является копией предшественницы, King Crimson удается сохранить высокий уровень и даже добавить что-то от себя. Лучший пример: Cat Food. Дикая и необузданная смесь блюза, рока, джаза и дада, с вечным фортепианным исполнением Кита Типпетта.

Отзывы

"Аудиофильский релиз одной из самых значимых прог-рок групп всех времен" (stereoplay, 12/2010)

альбом "In The Wake Of Poseidon" - второй в серии аудиофильских переизданий винила King Crimson.
Это супертяжелое виниловое переиздание, заново сведенное с мастеров, одобренных Робертом Фриппом, помещено в репринт оригинального gatefold-рукава
Амбициозное продолжение культового "In the Court of The Crimson King", "In The Wake of Poseidon" продолжает интриговать поклонников King Crimson и спустя 40 лет после своего первого выхода.

Отзывы

но совершенно ясно, что тот, для кого Дебютник King Crimson, будет в восторге от "In The Wake Of Poseidon не разочарует" (Good Times, декабрь 2011 / январь 2012)

На первый взгляд, четвертый студийный альбом King Crimson 1971 года - с таким же расширенным составом, такими композициями, как открывающая альбом "Formentera Lady", "Prelude" и заглавная композиция "Islands", и первым появлением струнных - развивал характер предыдущего альбома 1970 года "Lizard". Но присутствие новой ритм-секции (Боз Баррелл и Иэн Уоллес) и тот факт, что основной состав снова выступал как концертная группа, способствовали тому, что "Islands", по крайней мере отчасти, больше походил на продукт концертной рок-группы, чем на студийную запись. Песни "Sailor's Tale" с ее блестящим соло на электрогитаре, "Ladies of the Road" - ода групповухе, "The Letters" и даже "Formentera Lady" нашли свое место в концертной программе группы.

В апреле 1971 года группа дала квартет концертов в Германии, затем в мае и августе - октябре состоялись обширные гастроли по Великобритании, а в ноябре и декабре - турне по Канаде и США. Дальнейшее турне по США в феврале и марте 1972 г. в поддержку выпуска альбома, к которому группу принудило руководство, оказалось роковым для состава. Соучредитель Питер Синфилд уже покинул группу, и оставшиеся участники объединились с блюзменом Алексисом Корнером, оставив Фриппа возвращаться в Великобританию для планирования следующего воплощения King Crimson. Для Уоллеса и Баррелла перемены стали удачей - Баррелл стал одним из основателей Bad Company, Уоллес много лет работал с Бобом Диланом и Доном Хенли, а Мел Коллинз оставался востребованным музыкантом, как в записи, так и на концертах. Состав, записавший "Islands", был единственным воплощением King Crimson, испытавшим влияние традиционных блюзовых истоков рока, что особенно заметно в концертных записях их живых джемов.

Единственный студийный альбом, который они оставили после себя, тем не менее, является хорошим примером множества различных влияний, сформировавших King Crimson в 1971 году. Этот альбом также является последним выступлением Питера Синфилда в составе группы. В последующих составах Роберт Фрипп будет единственным оставшимся в живых основателем King Crimson.

DGM & Panegyric представляют "Islands", шестой трек в серии высококачественных виниловых переизданий. Возвращение альбома на 12-дюймовый винил было сделано со свежесрезанного мастера, лично подписанного мастером Робертом Фриппом.

Альбом отпечатан на 200-граммовом виниле и помещен в репринт оригинального рукава, на котором напечатаны тексты песен. Islands был четвертым студийным альбомом King Crimson. Впервые он был выпущен в 1971 году и записан в лондонской студии Command Studios в перерывах между многочисленными живыми выступлениями только что сформировавшейся группы.

Отзывы

"Аудиофильский релиз одной из самых значительных прог-рок групп всех времен" (stereoplay, 12/2010)

На первый взгляд, четвертый студийный альбом King Crimson 1971 года - с таким же расширенным составом, такими композициями, как открывающая альбом "Formentera Lady", "Prelude" и заглавная композиция "Islands", и первым появлением струнных - развивал характер предыдущего альбома 1970 года "Lizard". Но присутствие новой ритм-секции (Боз Баррелл и Иэн Уоллес) и тот факт, что основной состав снова выступал как концертная группа, способствовали тому, что "Islands", по крайней мере отчасти, больше походил на продукт концертной рок-группы, чем на студийную запись. Песни "Sailor's Tale" с ее блестящим соло на электрогитаре, "Ladies of the Road" - ода групповухе, "The Letters" и даже "Formentera Lady" нашли свое место в концертной программе группы.

В апреле 1971 года группа дала квартет концертов в Германии, затем в мае и августе - октябре состоялись обширные гастроли по Великобритании, а в ноябре и декабре - турне по Канаде и США. Дальнейшее турне по США в феврале и марте 1972 г. в поддержку выпуска альбома, к которому группу принудило руководство, оказалось роковым для состава. Соучредитель Питер Синфилд уже покинул группу, и оставшиеся участники объединились с блюзменом Алексисом Корнером, оставив Фриппа возвращаться в Великобританию для планирования следующего воплощения King Crimson. Для Уоллеса и Баррелла перемены стали удачей - Баррелл стал одним из основателей Bad Company, Уоллес много лет работал с Бобом Диланом и Доном Хенли, а Мел Коллинз оставался востребованным музыкантом, как в записи, так и на концертах. Состав, записавший "Islands", был единственным воплощением King Crimson, испытавшим влияние традиционных блюзовых истоков рока, что особенно заметно в концертных записях их живых джемов.

Единственный студийный альбом, который они оставили после себя, тем не менее, является хорошим примером множества различных влияний, сформировавших King Crimson в 1971 году. Этот альбом также является последним выступлением Питера Синфилда в составе группы. В последующих составах Роберт Фрипп будет единственным оставшимся в живых основателем King Crimson.

альбом "Islands" занимает уникальное место в обширной дискографии King Crimson. В отличие от в отличие от альбомов "Lizard" и "In The Wake Of Poseidon", которые были чисто студийными работами, большая часть материала для "Islands" была материал для "Islands" в основном готовился на гастролях. Это изменение в методах работы это изменение в стиле работы группы разрушает многие мосты с прошлым и создает пространство для новых идей. для поклонников "Islands" все еще находится между ранним, игривым King Crimson и более прямым King Crimson 72-го года более прямой King Crimson 72 и 74 гг. Сразу после "Islands", например, лирик Питер Синфилд (Peter Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) Питер Синфилд и клавишник Кит Типпетт покинули группу.

Понятно, что такой альбом "между стульев" вызывает очень разную реакцию. Кто-то любит его за матросскую меланхолию, за великие композиции Фриппа "Islands" и "Song of the Gulls" "Песня чаек" или шедевр группы "Sailors Tale", который идеально подходит для масштабных живых выступлений Выступления. Для других альбом просто остался холодным.

Одно можно сказать с уверенностью: оригинальное издание 1971 года - это всего лишь снимок группы в том состоянии, в котором она находилась тогда Состояние группы на тот момент. Вся картина становится видна только сейчас, в юбилейном 40-м издании, созданным Робертом Фриппом и Стивеном Уилсоном (Porcupine Tree). После альбомов "In the Court of the Crimson King", "Lizard" и "Red" в 2009 году, Duo Infernale теперь обратили свое внимание на "In the Wake of Poseidon" и "Islands" были решены.

Структура роскошного CD/DVD-A издания повторяет структуру предыдущих юбилейных релизов King Crimson Юбилейные релизы: альбом можно услышать как в оригинальном миксе, так и в совершенно новом, созданном для этого издания микс, созданный для этого издания. Для этого Фрипп и Уилсон использовали оригинальные многодорожечные ленты. Эти эти версии альбома можно слушать в формате 5.1 surround, а владельцы DVD-Audio плеера владельцы DVD-Audio плеера также имеют доступ к так называемым Lossless Stereo и Lossless Surround. В очередной раз любопытно посмотреть, как продюсеры довели звучание Crimson Звук из 71-го года в 10-е годы 21-го века. Не менее интересно и то, что "Islands" содержит альтернативные дубли композиций альбома в новой версии. Здесь вы можете услышать, как это могло бы быть и можете сопереживать творческому процессу этой исключительной группы.

Последние сомнения в том, заслуживает ли "Islands" нового шанса спустя 40 лет, окончательно развеивает "A Peacemaking St." наконец, "A Peacemaking Stint Unrolls" отбрасывает последние сомнения. Коллекционерам на заметку: этот трек еще не был не издавался.



islands - пятый релиз в серии, посвященной 40-летию King Crimson юбилейной серии.

Классический альбом был смикширован в формате 5.1 Surround Стивен Уилсон (Steven Wilson, Porcupine Tree) смикшировал классический альбом в формате 5.1 Surround (Porcupine Tree).

На CD представлен совершенно новый стереофонический микс альбома, созданный Роберт Фрипп и Стивен Уилсон. CD также содержит дополнительные треки, ранее ранее не издававшиеся, включая DVD-A с 5.1 DTS-микс и стерео-микс высокого разрешения (28bit / 48khz).

Отзывы

"Аудиофильский релиз одной из самых значимых прог-рок групп всех времен" (stereoplay, 12 / 2010)

На первый взгляд, четвертый студийный альбом King Crimson 1971 года - с таким же расширенным составом, такими композициями, как открывающая альбом "Formentera Lady", "Prelude" и заглавная композиция "Islands", и первым появлением струнных - развивал характер предыдущего альбома 1970 года "Lizard". Но присутствие новой ритм-секции (Боз Баррелл и Иэн Уоллес) и тот факт, что основной состав снова выступал как концертная группа, способствовали тому, что "Islands", по крайней мере отчасти, больше походил на продукт концертной рок-группы, чем на студийную запись. Песни "Sailor's Tale" с ее блестящим соло на электрогитаре, "Ladies of the Road" - ода групповухе, "The Letters" и даже "Formentera Lady" нашли свое место в концертной программе группы.

В апреле 1971 года группа дала квартет концертов в Германии, затем в мае и августе - октябре состоялись обширные гастроли по Великобритании, а в ноябре и декабре - турне по Канаде и США. Дальнейшее турне по США в феврале и марте 1972 г. в поддержку выпуска альбома, к которому группу принудило руководство, оказалось роковым для состава. Соучредитель Питер Синфилд уже покинул группу, и оставшиеся участники объединились с блюзменом Алексисом Корнером, оставив Фриппа возвращаться в Великобританию для планирования следующего воплощения King Crimson. Для Уоллеса и Баррелла перемены стали удачей - Баррелл стал одним из основателей Bad Company, Уоллес много лет работал с Бобом Диланом и Доном Хенли, а Мел Коллинз оставался востребованным музыкантом, как в записи, так и на концертах. Состав, записавший "Islands", был единственным воплощением King Crimson, испытавшим влияние традиционных блюзовых истоков рока, что особенно заметно в концертных записях их живых джемов.

Единственный студийный альбом, который они оставили после себя, тем не менее, является хорошим примером множества различных влияний, сформировавших King Crimson в 1971 году. Этот альбом также является последним выступлением Питера Синфилда в составе группы. В последующих составах Роберт Фрипп будет единственным оставшимся в живых основателем King Crimson.

Отзывы

"Аудиофильский релиз одной из самых значимых прог-рок групп всех времен" (stereoplay, 12/2010)

альбом "Ladies Of The Road" был выпущен в 2003 году ограниченным тиражом и представляет собой полную картину концертов группы.

CD1 состоит из серии концертных записей, начиная с ранних концертов Zoom Club в Германии в 1971 году и заканчивая завершением американского тура "Earthbound" почти год спустя. На диске представлены материалы со всех четырех студийных альбомов, выпущенных до этого момента (хотя, как ни странно, композиция Island, давшая название альбому, на нем не представлена).

Привлекательность Ladies Of The Road заключается в том, что такие произведения, как "Cirkus", "Pictures Of A City" и "In The Court Of Rhe Crimson King", исполняются совершенно иным составом, чем на студийных записях.

На CD2 представлена компиляция 2002 года, составленная из импровизаций Мела и Роберта на тему "21st Century Schizoid Man".

Релиз, оказавшийся в промежутке между сенсационным "Lark's Tongues in Aspic" и продолжительным влиянием "Red", "Starless & Bible Black" часто оставался незамеченным в каноне King Crimson. Хотя на момент выхода в марте 1974 г. публика не была в такой степени осведомлена о нем, "Starless & Bible Black" в значительной степени является концертным альбомом - экспериментальным гибридом концертных записей (большинство из которых - импровизации) и студийных записей. Чаще всего эти два элемента настолько хорошо сочетаются, что их трудно разделить. альбом "Starless & Bible Black" объединил в себе лучшее из обоих миров, при этом точно передав уникальную индивидуальность состава группы на тот момент.