Музыка и песни Presley, Elvis / Presley, Elvis

Королю рок-н-ролла было всего 42 года - за это короткое время он оставил такой неизгладимый след в музыке, какого не было ни у одного другого исполнителя XX века. В альбом "Elvis 30 #1 Hits" вошли все хиты Элвиса номер один из американских и английских чартов, включая "Heartbreak Hotel", "Don't Be Cruel", "Hound Dog", "Love Me Tender", "Jailhouse Rock", "It's Now Or Never", "Are You Lonesome Tonight?", "Can't Help Falling In Love", "Return To Sender", "In The Ghetto" и "Suspicious Minds". Кроме того, на альбоме есть его посмертный ремикс №1 "A Little Less Conversation", который первоначально использовался в фильме 1968 года "Live A Little, Love A Little" (в Германии: "Liebling, lass das Lügen").

Альбом дебютировал на первом месте в Billboard 200 на неделе 12 октября 2002 г. и был продан тиражом более 500 000 копий по данным Nielsen SoundScan. К октябрю 2003 года, по данным Nielsen SoundScan, в США было продано 3 000 000 экземпляров альбома. Альбом стал первым дебютным альбомом Пресли, занявшим первое место в Billboard 200, и первым №1 с 1973 г. Благодаря этому альбому Элвис стал обладателем самой продолжительной серии альбомов №1 в Billboard 200. Альбом продержался в чартах сто двенадцать недель.

Записанный в 1954-1956 гг. в Нэшвилле, Нью-Йорке и Мемфисе, альбом стал первым рок-н-ролльным альбомом, достигшим вершины хит-парада, продержавшись там 10 недель и став первым миллионным продавцом в своем жанре. В 2003 году журнал Rolling Stone включил его в список 56 лучших альбомов всех времен.

Все началось с нового певца с необычным именем Элвис Пресли, который задавал ритм на акустической гитаре, проворного лид-гитариста Скотти Мура, непринужденного барабанщика Ди Джей Фонтана и озорного басиста Билла Блэка, и вместе они создали музыку, которая изменила поп-культуру. Альбом открывается песней "Blue Suede Shoes", мощным исполнением, которое определило большинство последующих альбомов.

Его второй альбом "Elvis" - еще более сильная коллекция, чем первая пластинка. На этом альбоме представлены одни из лучших записей Элвиса, включая умоляющую "Love Me" и великолепную "First In Line". Несколько легендарных синглов были добавлены в качестве бонус-треков, включая "Hound Dog" и "Love Me Tender".

Специальное коллекционное издание 3-LP с обложкой gatefold на белом виниле

На этом 3LP-сборнике собраны лучшие песни Короля. От "Mystery Train" от "Mystery Train" до "Hound Dog" и "Jailhouse Rock", поклонники Элвиса получат все необходимое для "Good Rockin' Tonight".

Как и предшествующий альбом From Elvis In Nashville (выпущенный в ноябре 2020 года), Elvis: Back In Nashville ставит своей целью представить Элвиса Пресли и его основную группу в том виде, в котором они звучали во время реальных сессий, без оркестровых наложений и вокального сопровождения. Ключевое различие между сессиями Элвиса в Нэшвилле 1970 и 1971 годов заключается в том, что многие из записей 1971 года включали в себя бэк-вокалистов, поэтому на Elvis: Back In Nashville представлены различные варианты исполнения песен как с вокальным сопровождением, так и без него.

Учитывая большой объем великолепных записей, созданных Элвисом и его музыкантами во время знаменитых марафонских сессий 1970 года, которые можно услышать на альбоме From Elvis In Nashville, RCA и лагерь Элвиса решили сохранить удачное сочетание плотной группы, опытной студии, хорошо подобранного репертуара и расслабленного спонтанного Элвиса за микрофоном и перезаписать как можно больше материала за короткий период времени. Поскольку предстоящая концертная деятельность Элвиса увеличивалась, время работы в студии было ограничено, поэтому цель этих сессий заключалась в том, чтобы подготовить, возможно, годовой запас новых песен. RCA и полковник дали Элвису понять, что им нужен новый рождественский альбом, госпел-альбом, поп-альбом и "несколько новых синглов для летнего и осеннего релизов", и поэтому музыкальный координатор/продюсер Элвиса Фелтон Джарвис заказал целую неделю сессий на весь день, начиная с 15 марта 1971 года, взяв с собой ту же группу, которую он использовал годом ранее.

Возвращение Элвиса Пресли в 1970 году для записи в Нэшвилл стало для него настоящим открытием. Эти сессии, последовавшие за его записями в Мемфисе и возвращением на сцену, не просто обеспечили возвращение. Они также познакомили Элвиса с новой ритм-секцией и придали ему новое великолепное звучание. Басист Норберт Путнэм, барабанщик Джерри Кэрриган и пианист Дэвид Бриггс помогли преобразовать ритмы кантри-музыки в шестидесятые годы, перенеся свой стиль, пропитанный R&B, из студии F. A. M. E. в Маскл-Шоалс, штат Алабама, на сессионную работу в Нэшвилле. Когда продюсер Фелтон Джарвис собрал Элвиса вместе с Muscle Shoals Boys, а также с сессионным гитаристом Чипом Янгом, мастером на все руки Чарли Маккоем и бэнд-лидером Пресли Джеймсом Бертоном, они создали запоздало прославленный Elvis Country и в процессе работы дали Элвису шаблон кантри-соула, которого он часто придерживался в последние годы своей жизни.

Музыкальный критик Дэйв Марш однажды написал, что, несмотря на свою известность, "Элвис Пресли был, вероятно, самым недооцененным певцом из всех". То, что раскрывается в альбоме Elvis: Back In Nashville, является одной из самых убедительных песен в карьере Пресли.

CD 1: 18 треков и включает в себя "Country / Folk Sides" (нереализованный проект Элвиса, включающий песни Юэна Макколла, Гордона Лайтфута, Криса Кристофферсона, Баффи Сент-Мари и Боба Дилана), "The Piano Recordings" (необработанный Элвис поет Ivory Joe Hunter под аккомпанемент фортепиано) и "The Pop Sides" (классические поп-композиции, такие как "Padre", "Fools Rush In Where Angels Fear To Tread", "My Way", "I'm Leavin'" и другие).

CD 2: 25 треков, разделенных между "Религиозной" (классический и современный госпел) и "Рождественской" (духовная и светская сезонная праздничная музыка) сторонами.

CD 3: 19 треков, включающих кантри-поп репертуар с CD 1 и рок-н-ролл, включая импровизированные исполнения песен "Johnny B. Goode" и "Lady Madonna", эпическое исполнение песни Боба Дилана "Don't Think Twice, (It's Alright)", новые интерпретации песен "Help Me Make It Through The Night", "Early Morning Rain" и др.

CD 4: 20 треков и включает в себя The Religious Outtakes и The Christmas Outtakes.

Отзывы

"В начале лета 1971 года Элвис Пресли вернулся в Нэшвилл Пресли снова вернулся в Нэшвилл и, как и годом ранее, он был во многом от новой обстановки и новых бэк-музыкантов и, как и в случае с первом бокс-сете "Нэшвилл", сессии Сессии подробно описаны в великолепно иллюстрированном буклете подробно документированы" (Good Times, декабрь 2021/январь 2022)

Все хорошее приходит втроем: после If I Can Dream и The Wonder Of You, Christmas With Elvis And The Royal Philharmonic Orchestra - это уже третий альбом с Королевским филармоническим оркестром.

Как и в предыдущих альбомах, в новой постановке акцент сделан на несравненном голосе легендарного артиста и подчеркнут роскошным оркестровым сопровождением. Записанный в лондонской студии Abbey Road под руководством известных продюсеров Дона Ридмана и Ника Патрика, альбом включает самые впечатляющие оригинальные записи рождественских песен Элвиса и дополняет их новыми роскошными аранжировками Королевского филармонического оркестра. Присцилла Пресли исполняет еще одну мечту.

В январе 2013 года состоялось празднование 40-летия шоу "Aloha From Hawaii". Был выпущен двойной CD, содержащий оба выступления этого легендарного шоу: на CD 1 - основное шоу от 14.1.1973 г., на CD 2 - репетиционное шоу от 12.1.1973 г. Впервые официально оно было издано на LP в 1988 г. под названием "The Alternate Aloha". В качестве бонуса прилагаются пять дополнительных треков, которые Элвис записал для американского телевидения после основного шоу. Ремикшированием и ремастерингом записей занимались Стив Розенталь (Steve Rosenthal) и Роб Сантос (Rob Santos). В комплект входит 24-страничный буклет с новыми примечаниями и редкими фотографиями.



14 января 1973 года более миллиарда человек по всему миру сидели перед своими телевизорами, чтобы увидеть живое выступление короля рок-н-ролла Элвиса Пресли. Его выступление с арены Международного центра Гонолулу (HIC) транслировалось через спутник более чем в 40 странах мира. RCA/Legacy, подразделение Sony Music Entertainment, отмечает эту главу музыкальной истории выпуском двойного компакт-диска класса люкс "Aloha From Hawaii via Satellite" в честь 40-летия этого события.

В тот день Элвис сыграл два концерта - собственно концерт и генеральную репетицию. Ранее эти выступления были доступны только на двух отдельных записях - двойном LP "Aloha From Hawaii via Satellite" (1973) и CD "The Alternate Aloha" 1988 года. Теперь, впервые, "Aloha From Hawaii via Satellite" собирает оба события в одном пакете. Кроме того, генеральная репетиция "The Alternate Aloha" была полностью переработана с использованием оригинальных многодорожечных лент.

Буклет двойного CD содержит редкие фотографии и эссе комментатора BBC и музыканта Стюарта Колмана. Над изданием Legacy Edition работали Роб Сантос и Эрнст Микаэль Йоргенсен, которые вместе с Роджером Семоном более двух десятилетий занимались бэк-каталогом Элвиса Пресли. С программой "Aloha From Hawaii via Satellite" полный концерт сольного исполнителя впервые в истории телевидения транслировался по всему миру через спутник. Более 6000 поклонников присутствовали на концерте в HIC, известном теперь как "Blaisdell Arena", и стали декорацией для самой дорогой телевизионной трансляции, которая до сих пор является самой дорогой в истории телевидения. Это было не первое выступление Элвиса на Гавайях. Он уже выступал там в марте 1961 года (на стадионе Bloch Arena). Тогда он пожертвовал средства от концерта в размере 62 000 долл. на строительство мемориала USS Arizona, памятника, который до сих пор хранит память о нападении японцев на Перл-Харбор.

Выступление, свидетелями которого телезрители стали 14 января 1973 года, началось в 12.30 по местному времени. Король был на пике своей карьеры и дал захватывающий концерт, поразив зрителей 24 песнями из всех этапов своей карьеры. Чтобы сделать шоу на Гавайях неповторимым, Элвис позаботился о том, чтобы в сет-листе не было слишком много дубликатов других концертов, например, концерта 1972 года в Madison Square Garden. Для Элвиса также было важно исполнить не только те песни, которые зрители смогли услышать в документальном фильме 1972 года "Элвис в туре". Этот фильм стал в то время главной сенсацией города, через год получил "Золотой глобус" и стал последним фильмом, в котором снялась суперзвезда.

После шоу в 12:30 Элвис и его музыканты собрались (без зрителей), чтобы записать еще пять песен для американского телевидения. Четыре из них были взяты из саундтрека к фильму 1961 года Blue Hawaii: "Blue Hawaii", "Ku-U-I-Po", "No More" и "Hawaiian Wedding Song". Пятый трек представлял собой кавер-версию песни Гордона Лайтфута "Early Morning Rain". Этой кавер-версией Элвис продемонстрировал, насколько ему небезразлично бурно развивающееся в то время движение фолк-рока и певцов/сонграйтеров.

программа "Aloha From Hawaii via Satellite" побила рекорды телевизионной аудитории в Японии, на Филиппинах, в Корее, Гонконге и Австралии. Уже в первую неделю февраля полная запись концерта была выпущена на двойном LP и имела огромный успех в музыкальных магазинах: лонгплей вошел в Billboard 200 24 февраля и за первые четыре недели было продано более 500 000 альбомов. Сингл "Steamroller Blues" - версия Элвиса на песню Джеймса Тейлора - вошел в чарты в апреле, достиг Топ-20 и был продан тиражом более 400 000 экземпляров.

В США телевизионная трансляция была отложена, чтобы не конкурировать с кинофильмом MGM "Elvis On Tour". Только 4 апреля американские телезрители смогли увидеть специальный выпуск, который получил сенсационные рейтинги, превышающие 50%. Продажи двойного LP были соответственно высокими, и он вошел в чарты Billboard под номером 1, вытеснив альбом Pink Floyd "Dark Side of the Moon". aloha From Hawaii via Satellite продержался в чартах 52 недели и был сертифицирован RIAA как пятикратно платиновый. Это был первый альбом Элвиса номер один со времен саундтрека к фильму "Roustabout" 1965 года.

альбом "Aloha From Hawaii via Satellite" наглядно демонстрирует, что Элвис Пресли не утратил своей харизмы в 1970-е годы. В своей книге "Elvis Presley: A Life In Music" Эрнст Микаэль Йоргенсен пишет о концерте в 50-м штате США: "Миллиард людей будут смотреть это выступление, но Элвиса это, похоже, нисколько не беспокоило. Он не нервничал, был предельно сосредоточен и выдал безупречный сет высочайшего класса. Огромный интерес прессы, гигантское количество зрителей и впечатляющие продажи альбома стали окончательным доказательством того, что артист может буквально заворожить весь мир"

Отзывы

, "Выступление мечты во всех отношениях" (stereoplay, май 2013 г.)

, "Элвис Пресли пишет историю телевидения: альбом для первого всемирного концерта, транслируемого через спутник" (musikexpress, май 2013 г.)

,,...который во все грани 70-х Элвис в добрый час 70-х Элвис в добрый час, здесь вы можете испытать "Король на быстрой волне": роскошный в "Burning Love", зажигательный в "Hound Dog", аутентичный "Steamroller Blues", но также но также и Лас-Вегас-шарм с "My Way" или или "What Now My Love"." (Good Times, июнь/июль 2013 г.)

Нашумевшее, гигантское по масштабам возвращение "Короля", конечно же, никого не разочаровало. Во время службы в армии поклонники Элвиса с нетерпением ждали нового материала. Сотрудники звукозаписывающих компаний беспокоились о том, сможет ли он по-прежнему исполнять хиты, радиостанции жадно ждали чего-то нового для своих концертных трансляций по заявкам. Все это привело к тому, что на Элвиса оказывалось огромное давление с целью создать что-то, что оправдало бы ожидания. Как оказалось, это стоило огромного желтого восклицательного знака на обложке! Практически сразу после увольнения со службы, в марте 1960 года, Элвис отправился в студию и записал целый ряд песен, ставших монументальными мировыми хитами. Синглы "Are You Lonesome Tonight" и "It's Now Or Never" вызвали огромный ажиотаж. А такие LP-записи, как "Fever", "The Thrill Of Your Love", "Dirty, Dirty Feeling" и "Like A Baby", подтвердили, что "король" по-прежнему способен создать целую программу, полную несравненного материала. Послушайте "Fever" на 4rpm, если вы хотите объяснить кому-то, в чем суть вашего увлечения. Только вокал, бас и щелканье пальцами, это звучит так мрачно и призрачно. Только одна эта песня стоит того, чтобы купить ее.

Наряду с альбомом "A Date With Elvis" (RCA LPM-2011), "For LP Fans Only" является одним из самых важных нишевых продуктов молодого короля рок-н-ролла. Из-за службы Элвиса в армии новые записи делать было нельзя, поэтому продюсеры снова залезли в магнитофонную коробку, нашли несколько синглов времен Sun Records, добавили несколько ранних песен RCA и номер из саундтрека "Love Me Tender", и новый LP Элвиса был готов. Огромный успех альбома у поклонников объясняется не только стилистической однородностью собранных в нем молодежных песен: для многих эта пластинка стала единственной заменой столь желанным и труднодоступным оригинальным синглам "That's All Right", "Mystery Train" и "My Baby Left Me".
Вполне обоснованно, фракция "бит и байт" с тех пор игнорирует посвящение обложки и выпускает на рынок различные переиздания. Это лишь подчеркивает распространенное мнение о том, что данный альбом является одним из лучших у Элвиса и одновременно одним из самых значимых в рок-н-ролле - особенно, конечно, в представленном здесь виниловом издании.