Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Пятнадцать лет на вершине - это большой срок, независимо от отрасли. В музыкальном бизнесе практически невозможно оставаться на вершине более десяти лет. Многие артисты начинают свою карьеру как подающие надежды новички, которым уже заранее прочили успех, но лишь немногим удается оправдать большие надежды. Это удалось 37-летнему Джею Кею, более известному как Jamiroquai. После пятнадцати лет работы, 159 недель в чартах синглов Великобритании, 232 недель в чартах альбомов, более двадцати миллионов проданных альбомов и пяти гигантских мировых турне, в ходе которых он выступил перед пятью миллионами зрителей в 38 странах, он считается международной поп-иконой.

Добавьте к этому шесть мультиплатиновых альбомов, пять премий MTV, "Грэмми", премию Ivor Novello и множество сенсационных заголовков в британских таблоидах. Теперь, на пике карьеры, выходит сборник синглов "High Times: Singles 1992 - 2006", компактно объединяющий творчество Jamiroquai и включающий все композиции, сформировавшие безошибочный стиль Джей Кея - редкий грув и диско-саунд.

В течение многих лет Кей и группа не хотели выпускать альбом лучших хитов. Величайшие хиты Jamiroquai не должны быть просто несколькими хитами из первой десятки и несколькими избранными дополнительными треками. После шести великолепных альбомов с множеством потрясающих синглов они наконец-то почувствовали себя готовыми к выпуску best-of проекта - и в итоге получили больше композиций, чем могло поместиться на альбоме.

От пионера революции кислотного джаза начала 90-х до одного из самых новаторских музыкантов своего поколения. От сквота в Илинге на западе Лондона до роскошного загородного поместья в идиллическом Бакингемшире. От скейтборда до гаража, полного "Феррари". Первые пятнадцать лет истории Jamiroquai легендарны. И что еще более важно, музыка Кея - от духового ретро-фанка первых лет до разработанного на компьютере грува и умного диско - стала блестящим саундтреком для более чем десятилетней истории поп-музыки.

Вернемся в Илинг: песня Jamiroquai "When You Gonna Learn" была выпущена на лейбле "Acid Jazz" в 1992 году и ознаменовала начало великой музыкальной карьеры и нового жанра поп-музыки. Винтажный джаз-фанк Джея Кея с рожками, струнными и страстным экологическим посланием, опередившим свое время, вернул Rare Groove в фокус внимания широкой публики, придал анонимной танцевальной сцене лицо и сделал так, что Acid Jazz перестал быть просто названием лейбла, а стал синонимом нового музыкального жанра. Мир узнал Джея Кея, сумасшедшего танцора в меховой шапке, и не скоро его забудет.

На основе одного сингла издательство EMI достало чековую книжку, а Sony Records предложила легендарный контракт на выпуск восьми альбомов. Джей Кей ухватился за этот шанс. Музыкальная пресса называла Кея "подражателем Стиви Уандера", а он отвечал, что это сравнение "лестно, абсолютно ложно, но, прежде всего, скучно". Так были заложены основы отношений любви-ненависти между Jamiroquai и британской прессой, которые продлились долгие годы.

Нарекания по поводу его шляп, танцевального стиля, своеобразной интерпретации фанка или лозунгов "Save The Planet" - в 1993 году над вами смеялись, вы пели об эксплуатации планеты, требовали немедленного прекращения несправедливых войн и облегчения долгового бремени стран третьего мира, джею Кею и группе было все равно, ведь их поклонники были на их стороне, и благодаря этому антивоенный гимн "Too Young To Die" стал хитом первой десятки в Великобритании, а альбом "Emergency On Plant Earth" - номером один и самым продаваемым дебютным альбомом года.

Через год вышел второй альбом "Return Of The Space Cowboy", и Jamiroquai нашли свою собственную нишу. Jamiroquai обратились к таким темам, как наркомания, запустение общественных мест в городах и вызванное этим личное разочарование, став крестными отцами британской городской музыкальной сцены. Песня "Return Of The Space Cowboy" до сих пор является самой проигрываемой композицией всех времен и народов на лондонской радиостанции Kiss FM, ставшей первопроходцем жанра.

Третий альбом "Travelling Without Moving" был выпущен в 1997 году и окончательно вознес одаренного танцора Jamiroquai и его летающий диван на международный поп-олимп. Все совпало. В музыкальном плане Jamiroquai были лучше, чем когда-либо, Кей значительно улучшил свои навыки написания песен, а благодаря таким гимнам вечеринок, как "High Times", "Alright", "Cosmic Girl" и, конечно же, "Virtual Insanity", песне об опасностях клонирования, сопровождавшейся клипом, определяющим стиль, группа Jamiroquai стала мировым феноменом.

К тому времени, когда пыль улеглась и группа смогла подвести итоги, альбом, синглы и клип "Virtual Insanity" (снятый Джонатаном Глейзером по идее Кея) получили пять премий MTV, "Грэмми" и премию Айвора Новелло. Но это еще не все: Jamiroquai попали на обложку USA Today и продали более миллиона альбомов в США.

С тех пор Jamiroquai - неотъемлемая часть хит-парадов, заголовков британской прессы и музыкального телевидения. Тем не менее, путь не всегда был легким, и награды и похвалы сыпались не переставая. Хотя Jamiroquai стали самым успешным британским музыкальным экспортом 90-х годов после Oasis и Spice Girls, официальная поддержка иногда оставляла желать лучшего. Например, Джей Кей был пятнадцать раз номинирован на Brit Award, но так и не получил ни одной награды. Но корабль Jamiroquai "все еще держит курс", по словам самого Кея, "потому что он прочно построен и сделан из отличного дерева"

Безусловная страсть Кея к груву помогла фронтмену Jamiroquai благополучно пережить все взлеты и падения международного поп-бизнеса. Мейнстримный музыкальный вкус иногда был на его стороне, а иногда нет, товарищи по группе покидали ее в результате ссор, не было недостатка в хрестоматийных рок-н-ролльных эксцессах, но, оглядываясь назад, можно сказать, что Джей Кей просто рос, преодолевая трудности.

После драматического ухода басиста Стюарта Зендера в 1998 году вышел альбом "Synkronized", один из самых сильных альбомов Jamiroquai за всю историю группы, включающий синглы "Canned Heat" и хит номер один в Великобритании "Deeper Underground". Некоторое время спустя, когда личная жизнь Кея подробно обсуждалась на первых страницах английских таблоидов, он выпустил клубную классику "Little L" и грандиозный танцевальный альбом "A Funk Odyssey", который вышел в 2001 году и стал вторым самым продаваемым альбомом в его карьере.

в 2005 году Jamiroquai наконец-то оставил позади свое неспокойное прошлое и вернулся с альбомом "Dynamite", который не только получил лучшие отзывы за всю его карьеру, но и вторую номинацию на премию "Грэмми" за неполированный лид-сингл "Feels Just Like It Should".

Что приводит нас к сегодняшнему дню и к вопросу о том, что может последовать за таким каталогом хитов, определяющих жанр. Новые треки "Runaway" и "Radio" содержат все это и подчеркивают самоуверенное обещание Кея, что у него "еще много чего впереди"

"Когда тебя просят написать два новых трека для альбома величайших хитов, это, конечно, безумное давление, но я думаю, что мы справились", - говорит Кей о вдохновленной диско "Runaway" и бескомпромиссно качающей "Radio". "Мы более чем довольны этими песнями. Мы написали и записали их совершенно инстинктивно и без особых раздумий..."

"Radio" - это небольшая песня, которая просто веселит. Она о том, как встретить симпатичную девушку, а потом узнать, что она на самом деле больше интересуется девушками, чем парнями. Оставим это" "Runaway", трек в стиле диско, немного серьезнее. "Мне нравится эта тема. Это чувства, с которыми каждый может себя отождествить. Иногда просто хочется убежать и скрыться от давления, которое на тебя оказывается"

Поклонники и критики, кстати, могут расслабиться: "High Times: Singles 1992-2006" задуман как альбом величайших хитов, часть первая; в конце концов, Кей, возможно, еще долго не будет думать о пенсии.

"Хорошо бы подвести промежуточный итог", - говорит Кей. "Я закончил одну главу своей карьеры и готов к следующей. У нас готово много треков, которые по звучанию сильно отличаются от того, что мы делали раньше. Это действительно интересно. Поэтому имеет смысл выпустить альбом Greatest Hits именно сейчас. Сейчас самое подходящее время - до начала следующего этапа"

То, что Кей уже планирует следующую главу в саге о Jamiroquai, безусловно, хорошая новость. Не только потому, что он принадлежит к вымирающей породе: настоящая рок-звезда, питающая освежающе нескромную слабость к итальянским спортивным автомобилям и запустившая свою собственную линию одежды на люксовом лейбле Hugo Boss. И он не только обладает ярко выраженным эго, но и является большим другом свободы слова. Уже за одно это его можно полюбить в эпоху, когда каждый "о-тон", каким бы безобидным он ни был, должен быть дважды и трижды перепроверен и очищен. Но самое главное, каждая песня на "High Times: The Singles 1992 - 2006" напоминает нам о том, что без музыки Jamiroquai жизнь была бы гораздо более однообразной.

образовавшись в 1979 году, группа Sky объединила мир рок-музыки и классической музыки, добившись большого успеха и вдохновения. Талантливые музыканты - гитарист Джон Уильямс, перкуссионист Тристан Фрай, легендарный басист Херби Флауэрс, бывший клавишник Curved Air Фрэнсис Монкман и гитарист Кевин Пик - записали свой дебютный альбом в студии Abbey Road в 1979 году. Дебютный альбом с собственным названием вошел в десятку лучших в Великобритании, а затем стал платиновым, а также имел большой успех в Европе и Австралии. в 1980 году последовал альбом "SKY 2", принесший хитовый сингл "Toccata". В 1981 году Фрэнсиса Монкмана на клавишных сменил Стив Грей, и группа продолжила успешную деятельность.

Когда в 1983 году Джон Уильямс покинул группу, она продолжила существование в качестве квартета. в 1987 году SKY записали свой последний альбом, для которого переложили композиции Вольфганга Амадея Моцарта. альбом "Mozart" был записан совместно с Академией Святого Мартина в Полях под управлением сэра Невилла Марринера и занял самое высокое место в чартах США.

Новое ремастированное официальное издание альбома SKY 1987 года, записанного с Академией Святого Мартина в Полях под управлением сэра Невилла Марринера.
Полностью переработанное оформление и буклет с новыми примечаниями.

Компания Esoteric Recordings занимается переизданием полного бэк-каталога легендарной классической рок-группы SKY.

Спустя 17 лет икона французской эстрады Жак Дютронк впервые отправился на гастроли, и концерты стали настоящим триумфом! Концерты в Zénith и Дворце спорта в Париже были записаны, и это воссоединение со старыми друзьями воссоединение со старыми знакомыми. Такие классические песни, как "Et Moi, Et Moi, Et Moi", "Les Playboys", Les Cactus", "Paris S'Éveille" и др. приводили в восторг переполненные залы. В качестве гостей он пригласил на сцену таких партнеров по дуэту, как Ванесса Паради и Этьен Дахо. 18 песен, фантастическая атмосфера и чрезвычайно успешный актер (двукратный лауреат премии "Сезар") Дютронк еще раз доказал, какой он исключительный артист (его часто называют французским Рэем Дэвисом за его характер и музыкальность). Как и в своих произведениях, он прекрасно иронизирует на сцене, и публика благодарит его за это! Несомненный претендент на звание Top 10 претендентов!

с момента премьеры на Международном кинофестивале в Торонто фильм "Лев" считается самым горячим претендентом на самые важные кинопремии 2017 г. Драма, в которой снялись Дев Патель, Николь Кидман и Руни Мара, рассказывает подлинную историю пятилетнего ребенка, который в родной Индии сел не на тот поезд, оказался в Калькутте и жил на улице, пока его не приютила и не усыновила австралийская пара. Став взрослым, он отправляется на поиски своей семьи с помощью Google Earth.

The Hollywood Reporter также считает достойной премии "Оскар" партитуру фильма, созданную немецким композитором и пианистом-экспериментатором Фолькером Бертельманом по прозвищу Хаушка в соавторстве с Дастином О'Халлораном. В дополнение к захватывающей партитуре суперзвезда SIA также внесла в саундтрек эксклюзивную песню "Never Give Up" - идеальный гимн для фильма.

Сначала хорошая новость: Терье Рыпдал наконец-то представил новую запись после более чем десятилетнего перерыва! Еще более приятная новость: для записи альбома он собрал новую интересную группу. И самая лучшая новость: 72-летний музыкант импровизирует на "Conspiracy" так же мощно и изобретательно, как в середине 1970-х годов на своих новаторских альбомах ECM "Whenever I Seem To Be Farway", "Odyssey" и "Waves", когда он смело исследовал звуковые возможности электрогитары. Напомним, что свои последние записи для ECM Рыпдаль сделал в 2009 году. альбом "Crime Scene" был сделан в мае того же года на фестивале Nattjazz в Бергене и вышел в 2010 году, а альбом "Melodic Warrior", выпущенный в 2013 году, содержал записи 2003 и 2009 годов. После этого вокруг Терье Рюпдаля стало тихо. Теперь он наконец-то нарушил это молчание, выпустив альбом "Conspiracy".

В одноименной группе он нашел идеального соучастника в лице клавишника Столе Сторлоккена, с которым записал альбом под руководством Манфреда Айхера в студии Rainbow в Осло в феврале 2019 года.

Ранее Сторлоккен участвовал в работе над альбомами Rypdal "Vossabrygg" и "Crime Scene". На барабанах - Пол Таусен, который играл на первых трех альбомах басиста Арильда Андерсена на ECM в 1970-х годах, а также сопровождал Кетиля Бьёрнстада в течение пятнадцати лет. Группу дополняет молодой бас-гитарист Эндре Харейде Халльре.

Отзывы

"Манифест фриков" (stereoplay, сентябрь 2020)

"Произведение на века? Все равно опьянение!" (Jazzthing, сентябрь/октябрь 2020 г.)

Традиционный блюз в сочетании с популярной в то время рок-музыкой - эти факторы сделали Steamhammer одной из самых популярных концертных групп конца 60-х годов. Завораживающая гитарная работа Мартина Пью и земной голос вокалиста Кирана Уайта обеспечили группе высокий спрос, особенно в Германии. "Mountains" стал их 3-м альбомом, выпущенным компанией B&C Records в 1970 году. Включая 10-минутные композиции "Riding On The L&N" и "Hold That Train", записанные вживую в лондонском Лицее, этот альбом имел огромный успех и пользуется большим спросом до сих пор.

Отзывы

"Повторное прослушивание альбома заставляет Альбом еще раз дает понять, какой потенциал этой группы, чья классическая "Junior's Wailing" до сих пор можно найти в репертуаре Репертуаре многих любительских комбо любительских комбо" (Good Times, октябрь/ноябрь 2016 г.)

Пожалуй, одной из величайших групп начала 1970-х годов была Patto. В ее состав входили Майк Патто (вокал), Олли Халсалл (гитара, вибрафон, клавишные, вокал), Клайв Гриффитс (бас) и Джон Хэлси (ударные). Группа возникла из пепла Timebox и записала свой дебютный альбом с собственным названием в 1970 году. Благодаря своему оригинальному и неповторимому музыкальному стилю группа превзошла многих своих современников, игравших прогрессивный рок. Дебютный альбом группы был выпущен в 1970 году и включает в себя классические песни "The Man", "San Antone" и "Government Man".

Это издание "Patto", выпущенное Esoteric Recordings, было одобрено всеми участниками группы и ее представителями (впервые) и включает три бонус-трека: "Hanging Rope" (14-минутный ауттейк с июльской сессии 1970 года) и два трека, записанные на сессии для шоу BBC Radio One "Sounds of the Seventies" в ноябре 1970 года, - "Love Me" и "Government Man".

Отзывы

"В спокойные моменты Patto звучат как Ван Моррисона, соединяющего джаз, фолк и и блюза, в джазовые моменты они звучат как Джаз-роковые группы типа If, а в хард-роковых фазах - как Jethro Tull Как Jethro Tull в фазах хард-рока Участники группы уже имели свой в 60-е годы, и что они были и что все они были филигранными музыкантами, придает музыке свою ноту По крайней мере, легко по крайней мере, легко распознать, как группа динамику их концертов в студии Концертов в студию" (Good Times, июнь/июль 2017)

Дюссельдорфский электронный музыкант открывает камеру чудес, полную африканских фантазий.
Штефан Шнайдер (To Rococo Rot, Ex-Kreidler) из Дюссельдорфа работает под псевдонимом Mapstation с 2001 года - "The Africa Chamber" является первой работой под его собственным руководством. По содержанию эти работы замыкают круг с предыдущими релизами. Такие треки, как "Map Of Africa" (2002) или "Loin d'afrique" (2006), уже свидетельствовали о любопытстве и повороте к черному континенту в прошлом. И в четвертом альбоме Африка означает не только географическую ориентацию, но и рассматривается как выражение неизвестной местности, которую предстоит исследовать. "The Africa Chamber" - это шкаф диковинок, полный фантазий о том, как могла бы звучать африканская музыка. Помимо всевозможных перкуссионных полых тел, таких как вазы и кувшины, и подготовленных фортепиано - записанных в студии Фолькера Бертельманна (Volker Bertelmann aka Hauschka) - здесь есть и цифровые синтезаторы, которые оживают, нагреваясь. К ним присоединились: тромбонистка Энни Уайтхед (Robert Wyatt, Damon Albarn), перкуссионист Аддо-Нетти (Fela Kuti Band) и барабанщик Томас Кляйн (ex-Kreidler).

Альбом, с которого все началось - первый сольный альбом Джако. Включает потрясающее исполнение Donna Lee Чарли Паркера и две композиции, навсегда изменившие игру на бас-гитаре: Continuum и Portrait of Tracy

Худой мужчина ростом 1,81 м назвал себя лучшим бас-гитаристом в мире. Он был не одинок в этом мнении, и его первый альбом 1976 года, кажется, подтверждает это. Альбом "Jaco Pastorius", возможно, является лучшим альбомом электробаса всех времен.

Кен Хенсли играл, в частности, в группе The Gods, а затем в 1969 году присоединился к Uriah Heep. До своего ухода в 1980 году он написал такие незабываемые классические песни, как "Lady In Black", "Easy Living" и "Free Me". в 2006 году он основал рок-группу Ken Hensley & Live Fire, с которой в 2009 году выпустил альбом "Faster".

К европейскому туру Faster, состоявшемуся в 2012 году, приурочен выпуск концертного 2CD "Live!!!". Компиляция содержит 14 концертных записей, сделанных во время прошлогодних концертов в Германии и Швейцарии. Треклист представляет собой фантастический микс из актуальных песен Хенсли и классики Uriah Heep. "Live !!!" - это новое доказательство уникального концертного качества легенды рока.

альбом "Dig" 1951 года - одна из самых выдающихся ранних сессий Майлза Дэвиса, не в последнюю очередь благодаря грандиозному взаимодействию Майлза с саксофонистами Сонни Роллинзом и Джеки Маклином.

Original Masters - альбом лучших хитов группы Jethro Tull, выпущенный в 1985 году на лейбле Chrysalis Records. Это был третий альбом группы, первые два - M. U. - The Best of Jethro Tull (1969-75, выпущен в 1976 году) и Repeat - The Best of Jethro Tull - Vol II (1969-75, выпущен в 1977 году).

Несмотря на то, что сборник был выпущен в 1985 году, он не содержит материала, выпущенного после 1977 года. Первые два сборника уже содержали материал, выпущенный исключительно до 1977 года, и Original Masters во многом повторяет этот материал.

На обратной стороне CD, а также на обратной стороне обложки LP песня "Witch's Promise" ошибочно названа "Witches Promise".