Товары со скидкой

Наконец-то в магазинах появились ремастированные версии альбомов Битлз "Red" (1962 - 1966) и "Blue" (1967 - 1970). Альбомы, первоначально выпущенные в 1973 году, изданы в упаковке на 2 CD с расширенным буклетом.

Буклет содержит оригинальные примечания, редкие фотографии и практически полностью переписанные пояснения Билла Фланагана. Существует также упаковка на 4 CD, содержащая оба альбома.

Красный" и "Синий" были первыми компиляциями, выпущенными после распада Битлз. Они были переработаны и ремастированы в лондонской студии Abbey Road.

Отзывы

"Как и оригинальные LP, "The Red" и "The Blue" были выпущены на двух дисках каждый, а их звуковое сопровождение находится на уровне стереоремастера, который оставляет вас просто безмолвным в наушниках на протяжении многих песен. Эти два альбома идеально подойдут под рождественскую елку... " (Good Times, 12/2010 - 01/2011)

бит, поп, психоделия, рок: не превзойти: Все лучшее от Битлз" (musikexpress, 01/2011)

AC/DC возвращаются: "Rock Or Bust

Выпустив студийный альбом "Rock Or Bust", AC/DC возвращаются спустя шесть лет. Мы уже успели ознакомиться с сильным оформлением и видеоклипом на песню "Play Ball". Ясно одно: это будет самый короткий альбом AC/DC на сегодняшний день (35 минут), но каждая минута стоит того.

В преддверии выхода альбома "Rock Or Bust" AC/DC объявили, что основатель группы Малком Янг покинул ее по состоянию здоровья: Он страдает слабоумием. Арест барабанщика Фила Радда также вызвал немалый переполох. Хотя его будущее в группе пока не обсуждается, он может отсутствовать некоторое время.

Конечно, главным остается музыка остальных участников AC/DC на "Rock Or Bust": Много среднего темпа задает тон - как показали те, кто уже прослушал всю новую пластинку. Разумеется, для убежденных фанатов также важно знать, остались ли AC/DC прежними или нет. Конечно, остались. Они все так же мощно зажигают и набирают обороты в таких песнях, как "Baptism By Fire". Продюсер Брендан О'Брайен отвечает за качество альбома, который был записан в Ванкувере весной 2014 года. Микшировал песни Майк Фрейзер.

В 2015 году AC/DC отправятся в мировое турне с новым альбомом "Rock Or Bust". Ни один поклонник не должен упустить возможность увидеть группу вживую. Никогда не знаешь, сколько еще будет альбомов и туров.

"Rock Or Bust" заставляет забыть о шестилетнем ожидании. В нем и на нем есть все, что нужно альбому AC/DC.

Отзывы

"Даже без Малкольма Янга AC/DC остаются мастерами эффективного хард-рока" (Rolling Stone, декабрь 2014 г.)

"AC/DC вернулись! rock Or Bust" - так называется песня, которая одновременно является и заглавным гимном, и двигателем для тура из одиннадцати мощных рок- и буги-бенгов" (Аудио, февраль 2015 г.)

""Rock Or Bust" - один из лучших альбомов за всю их 40-летнюю карьеру" (Stereo, февраль 2015 г.)

Sensational: забытый альбом Джона Колтрейна

Святой Грааль джаза": полный, утерянный студийный альбом Джона Колтрейна, который саксофонист записал в 1963 году со своим классическим квартетом на студии Van Gelder Studios, увидел свет. в "Both Directions At Once - The Lost Album" также вошли никогда ранее не звучавшие оригиналы Колтрейна.

"Без сомнения. Спустя 51 год после его ухода из жизни любая новая музыка Джона Колтрейна вызывает мгновенный энтузиазм. Да, огромный энтузиазм", - пишет биограф Колтрейна Эшли Кан (Ashley Kahn) в примечаниях к "Both Directions At Once - The Lost Album". "Особенно когда это открытие - великолепно сделанная студийная запись, подобная этой, впервые представленная публике"

6 марта 1963 года Джон Колтрейн и музыканты его классического квартета - Маккой Тайнер, Джимми Гаррисон и Элвин Джонс - записали полный студийный альбом в легендарной студии Van Gelder Studios. Эта музыка, включающая также никогда ранее не звучавшие оригиналы, наконец-то выходит в свет спустя 55 лет. Эта запись, без преувеличения, является "Святым Граалем джаза". Альбом "Both Directions At Once - The Lost Album" будет выпущен 29 июня на лейбле Impulse! Records, лейбл, на котором Колтрейн нашел свой последний дом и где его творчество достигло своего пика.

В первую неделю марта 1963 года у Джона Колтрейна было полно дел. Он находился в середине двухнедельного ангажемента в Birdland, готовясь записать 7 марта знаменитый альбом "John Coltrane And Johnny Hartman". Но за день до этого состоялась еще одна сессия, о которой ходят легенды.

В среду, 6 марта, Колтрейн и его квартет отправились в студию Van Gelder Studios в Энглвуд Клиффс (Нью-Джерси), чтобы записать материал для полноценного альбома, включая оригинальные композиции, которые невозможно найти ни на одной другой записи. Музыканты провели весь день, записывая произведения, репетируя их по два-три раза, играя их в разных вариантах и в разных конфигурациях.

В конце дня Колтрейн покинул Van Gelder Studios с эталонной кассетой и забрал ее в свой дом в Квинсе, который он в то время делил с женой Наимой. Эти пленки оставались нетронутыми в течение следующих 54 лет и были забыты. А вот официальная мастер-лента так и не была найдена, хотя звукорежиссер Руди Ван Гелдер не отличался аккуратностью. Когда компания Impulse! Records обратилась к семье Колтрейна с просьбой наконец-то выпустить утраченный альбом, эталонная кассета Колтрейна была не только найдена, но и находилась в отличном состоянии.

"Это как найти новую комнату в одной из великих пирамид", - замечательно подытожил легендарный саксофонист Сонни Роллинз. Музыкальный подтекст этого альбома, никогда не звучавшие оригинальные композиции, аранжировки, группа, год записи - все это является кульминацией нового открытия и ретекстуализации одного из самых значительных музыкантов нашего времени.

На этом альбоме представлены две совершенно неизвестные и никогда ранее не звучавшие оригинальные композиции: "Untitled Original 11383" и "Untitled Original 11386". Оба раза Колтрейн играет на сопрано-саксофоне. в "11383" соло на смычковом басу исполняет Джимми Гаррисон, что является большой редкостью, а "11386" знаменует собой значительное структурное изменение квартета, поскольку в ней между соло постоянно происходит возвращение к теме, что было нехарактерно для репертуара ансамбля.

Наряду с двумя неслышанными оригинальными композициями, "One Up, One Down", ранее появлявшаяся только на бутлеге с концертной записи из Birdland, впервые звучит в студийном варианте. Эта версия номера предлагает увлекательный обмен мнениями между Элвином Джонсом и Колтрейном.

"Impressions", одна из самых известных и наиболее часто записываемых композиций Колтрейна, вновь исполняется в составе трио без фортепиано. Фактически, Маккой Тайнер несколько раз делал паузы во время этой сессии записи. Это, пожалуй, один из самых интересных аспектов данной сессии, отражающий гармонические возможности, которыми Колтрейн, как известно, регулярно обменивался с Орнеттом Коулменом в этот период.

На этой же сессии была сделана первая запись стандарта Колтрейна "Nature Boy", которую он повторно записал в 1965 году для альбома "The John Coltrane Quartet Plays". Эти две версии существенно различаются. Ранее известная версия - исследовательская, блуждающая. Эта версия - решительно жесткая, без соло, продолжительностью чуть более трех минут. Вторая композиция на этом альбоме, написанная не Колтрейном, - "Vilia" из оперетты Франца Легара "Веселая вдова". Записанная на сопрано-саксофоне, она является единственным ранее изданным треком из этой сессии в версии Deluxe Edition.

В ходе этой невероятной сессии Колтрейн неустанно стремился к творческому равновесию. С одной стороны, он разрабатывал новые собственные мелодии, а с другой - переделывал известные стандарты. Некоторые произведения он играл сначала на тенор-саксофоне, а затем на сопрано-саксофоне. Он использовал старые приемы, например, арпеджио из своих "звуковых листов", но также экспериментировал с фальшивыми пальцами и другими новыми звуками.

альбом "Both Directions At Once - The Lost Album" является важным дополнением к каталогу Колтрейна и самым значительным джазовым открытием последних лет. В результате этой исторической сессии было записано четырнадцать треков. Семь мастер-дублей вошли в стандартное издание CD и LP, курируемое Рави Колтрейном.

Семь альтернативных дублей этих номеров дополнительно включены на второй диск делюксового издания CD или LP.

Невероятное открытие: утерянный альбом легенды джаза Джона Колтрейна . Если вы не хотите пропустить этот кусочек истории музыки, закажите "Both Directions At Once - The Lost Album"прямо сейчас.

Отзывы

"Для поклонников Джона Колтрейна, а также для слушателей, которые раньше не слышали его уникальную музыку, этот релиз обойти невозможно" (Stereo, сентябрь 2018 г.)

"Очень приятно слышать этих четырех экспертов с нерастраченными тонами и пробежками, их свежую, уверенную прямоту в музицировании, которая кажется такой невозможной в джазе сегодня" (Джазовая вещь, сентябрь/октябрь 2018 г.)

Без сомнения: новый альбом Мэри Джей Блайдж

Мэри Джей Блайдж может рассчитывать на появление на легендарном "Super Bowl Halftime Show" в 2022 году. Мы также рады новому альбому иконы американского R'n'B и "королевы хип-хоп соула": "Good Morning Gorgeous" - так называется 14-й лонгплей певицы и автора песен. Продолжение альбома 2017 года "Strength Of A Woman" - это призыв к любви к себе.

Она предварительно выпустила два сингла с пластинки - заглавный трек и композицию "Amazing". "Работа над новым альбомом была очень увлекательной. Я очень рада, что мои поклонники услышат эти две первые песни, чтобы дать им представление о том, что их ждет впереди", - сказала Блайдж в пресс-релизе.

Она написала проникновенную балладу "Good Morning Gorgeous" в соавторстве с D'Mile, H. E.R., Lucky Daye и Tiara Thomas. H. E.R. также участвовал в создании сингла вместе с D'Mile, а также исполнил партию гитары и фоновый вокал. Песня посвящена преодолению неуверенности в себе. Блайдж говорит: "Я заслужила право говорить "Я чувствую себя прекрасно". Когда я просыпаюсь без прически и макияжа, я принимаю ту девчонку, которая идет в туалет, и она мне нравится. Я провожу много времени с собой. Я сама себе лучший друг"

Второй сингл, танцевальная соул-мина "Amazing" с участием DJ Khaled, также посвящен принятию и любви к себе. Песня была написана Блайдж, Денисией Эндрюс, Бриттани Кони, Халедом, Streetrunner, Тариком Аззузом, Вилли Коббсом и Эллас МакДэниелс. Халед выступил продюсером песни вместе с Streetrunner и Azzouz.

В первой части альбома New Thing At Newport, соответствующей выступлению Джона Колтрейна, он представляет квартет, чье выступление уже объявило об их скором расставании. Я говорю это не из интуиции (чего же еще желать): вспомните, что всего два месяца спустя, в сентябре 1965 года, саксофонист закончит запись со своим классическим квартетом (Тайнер, Гаррисон и Джонс). И хотя сразу после этого он перевернет свое звучание с ног на голову в поисках большей духовности и преодоления всевозможных ограничений, две представленные здесь версии прекрасны, особенно версия песни My favorite things, которая, несмотря на ее повторное появление в его дискографии, обладает все той же силой очарования.

Завершает программу New Thing At Newport концерт Арчи Шеппа, который также вышел на сцену в составе необычного квартета, состоящего из Бобби Хатчерсона, Барре Филипса и Джо Чемберса. На данный момент его предложение не затмевает предложение его партнера по CD. С тем же стремлением к инновациям и доведению джаза до его самой "свободной" грани, этот квартет совпадает с предыдущим в своем удачном сочетании лиризма и экспериментов, создавая музыку, которая могла произвести впечатление не на одного слушателя, но которая, возможно, пленила многих других своей мелодичностью.

Драгоценная встреча двух великих групп под руководством гигантов джаза, Джона Колтрейна и Арчи Шеппа, на одном альбоме.

На своем 12-м лонгплее "The Purple Album", вышедшем в 2015 году, Whitesnake посвятили себя тому времени в семидесятых, когда Дэвид Ковердейл был вокалистом Deep Purple. Альбом и последующий тур удивили и порадовали слушателей современными интерпретациями классики Deep Purple, такими как "Burn" или "Mistreated".

Теперь эти яркие концертные впечатления доступны каждому поклоннику благодаря альбому "The Purple Tour (Live)", в котором собраны самые яркие моменты в новой коллекции концертных треков, а также выпущен двойной диск с дополнительными концертными клипами, новым видеоклипом и подборкой бонусных материалов. Он выпускается в виде CD/DVD или CD/Blu-ray, в виде двойного LP и одинарного CD.

На диске "The Purple Tour (Live)" Whitesnake пересаживают свое собственное звучание на песни со студийных альбомов Deep Purple, записанных с Ковердейлом в качестве вокалиста: "Burn" (1974), "Stormbringer" (1974) и "Come Taste The Band" (1975). Среди концертных записей выделяются "You Fool No One", "The Gypsy" и "Soldier Of Fortune". На двухдисковой версии представлены видеозаписи концерта в объемном звучании 5.1, новый клип на песню "Burn", интервью с группой и ряд бонусов, ранее не выходивших на CD или виниле.

В состав Whitesnake на "The Purple Tour (Live)" вошли вокалист Дэвид Ковердейл, гитаристы Реб Бич и Джоэл Хоэкстра, басист Майкл Девин, барабанщик Томми Олдридж и клавишник Мишель Луппи. По словам Ковердейла, Whitesnake никогда не собирались конкурировать с оригинальными записями. "Мы просто хотели сыграть эти чертовы песни", - говорит он. "Каждый участник группы привнес в музыку свой невероятный индивидуальный талант и настоящую групповую индивидуальность. Мы все отдали все силы этому проекту, с глубочайшим уважением относясь к музыке и наследию формаций Deep Purple MK3 и MK4".

В дополнение к песням, изначально записанным Deep Purple, на "The Purple Tour (Live)" вошли такие "убийственные" композиции Whitesnake, как "Fool For Your Loving" с альбома "Slip Of The Tongue" (1990), "Love Ain't No Stranger" с альбома "Slide It In" (1984), а также "Still Of The Night", "Is This Love", "Bad Boys" и хит номер 1 "Here I Go Again" с альбома "Whitesnake" (1987).

Первый сборник лучших хитов группы The Bee Gees, выпущенный в 1969 году и включающий в себя подборку ранних хитов, в том числе "I Gotta Get A Message To You", "Words", "To Love Somebody", "Massachusetts", "I Started A Joke" и "Spicks and Specks", ставший их первой пластинкой, вошедшей в Топ-5 в родной Австралии.