Товары со скидкой

Информация о продукте

Группа Santana была основана в конце шестидесятых годов и привлекла к себе внимание после своего появления на фестивале в Вудстоке в 1969 г. Их одноименный дебютный альбом был выпущен в том же году и стал всемирно успешным, познакомив публику с уникальным сочетанием латинских ритмов и гитарного рока. С легендарным гитаристом и лидером группы Карлосом Сантаной у руля, хитовые альбомы и синглы следовали через семидесятые, восьмидесятые, девяностые и вплоть до наших дней. И Карлос, и группа на протяжении многих лет были частыми гостями Монтрё, а в 2011 году они представили потрясающий концерт из своих величайших хитов, классических альбомных композиций и блестящих кавер-версий, начиная с дебютного альбома и заканчивая альбомом 2010 года "Guitar Heaven". Это самый лучший живой концерт Сантаны, который нельзя пропустить.

"Этот альбом - лучшее, что мы записали за долгое время" Винс Кларк
Альбом "Nightbird" и первый сингл "Breathe", первый студийный альбом группы за последние четыре года, выйдет в январе 2005 года и вновь станет хитом, ознаменовав 20-летие исключительной связи между Винсом Кларком и Энди Беллом. Песни, которые проникают под кожу и вызывают либо мощные адреналиновые танцевальные рефлексы, либо приятные ласковые рефлексы.
Интровертные годы Erasure явно закончились, "Nightbird" бурлит энергией и радостью жизни. Энтузиазм, нетерпение и напряженное ожидание нового, ослепительного удара гения очевидны как в песнях, так и в самих исполнителях: "Последние два альбома звучали несколько угрюмо и подавленно", - подводит итог недавнему прошлому Энди Белл. "Сегодня я, как и Винс, гораздо больше доволен ситуацией. Вы можете услышать это в музыке. Этот альбом - лучшее, что мы записали за долгое время"

Отзывы

ME/Sounds 10/98: "Трио не только преодолевает все стилистические все стилистические барьеры между R & B, рэпом и Между R&B, рэпом и латиной, но и обладает гораздо более больше по содержанию, чем многие их коллеги Группа считает себя новатором хип-хоп сцены Хип-хоп сцены, без идеологических заморочек"

Музыкальное развитие группы Queen от дебютного до третьего альбома Sheer Heart Attack поражает воображение. Между этими релизами прошло всего 1,5 года, а Брайан Мэй во время записи временно отсутствовал по причине болезни. И тем не менее: Sheer Heart Attack - это альбом, с которым Queen обрели свое собственное звучание. Сингл Killer Queen, написанный Фредди Меркьюри, имел огромный успех. Но остальные три участника группы также выступают здесь в качестве авторов песен и делают альбом событием с помощью тяжелых гитар, попсовых крючков и своего театрального стиля.

Склонность Soft Machine к созданию расширенных сюит из обычных по размеру композиций, как вживую, так и в студии (уже на первом альбоме Ayers Suite), достигла своего пика в альбоме 1970 года Third, который был необычен для своего времени тем, что каждая из его четырех сторон содержала сюиту. Необычным он был и потому, что оставался в продаже в США более десяти лет и является самой продаваемой записью Soft Machine.

Группа получила беспрецедентное признание в Европе и вошла в историю, став первой рок-группой, получившей приглашение выступить на Лондонском Промсе в августе 1970 года. Это выступление транслировалось в прямом эфире по национальному телевидению и впоследствии было выпущено в виде концертного альбома.

Название альбома:

Третий (1970)
Четвертый (1971)
Пятый (1972)
Шестой (1973)
Седьмой (1973)

Треклист:
Disc1:
01 Waiting (Reprise)
02 Fastlove
03 I'm Your Man
04 Flawless (Go To The City)
05 Father Figure
06 You Have Been Loved
07 An Easier Affair
08 Everything She Wants
09 One More Try
10 A Different Corner
11 Too Funky
12 Shoot The Dog
13 John And Elvis Are Dead
14 Faith
15 Spinning The Wheel
16 Feeling Good
17 Roxanne
18 My Mother Had A Brother
19 Amazing
20 Fantasy
21 Outside
22 Careless Whisper
23 Freedom '90

Отзывы

Дж. Овербек в стереоплее 2/10: "46-летний британец два десятка или около того хитов, которые, благодаря современным сценическим Сценическим технологиям, неординарной операторской работе и и творческому монтажу, придают им впечатляющую клиповую эстетику качество 5.1 микса также вне всяких сомнений вне всяких сомнений"

Альбом был записан 20 и 29 мая 1992 года в Les Arènes, Ним, и на стадионе Feyenoord в Роттердаме. Он достиг 7-го места в немецких чартах и даже занял первое место в Австрии.

Альбом Empire был выпущен 20 августа 1990 г. и является самым коммерчески успешным альбомом группы на сегодняшний день, получив статус трижды платинового.

В него вошли хиты Top 10 "Silent Lucidity", номинированный на 2 премии "Грэмми", и "Jet City Woman". Альбом, ставший продолжением новаторского альбома Operation: Mindcrime, был спродюсирован Питером Коллинзом и записан в Вашингтоне и Ванкувере весной 1990 года.

Empire отличается блестящей и умной лирикой и написанием песен, дополненными невероятным музыкальным мастерством. Песни варьируются от красивых баллад до сильных мелодичных рокеров и классических тяжелых "кулаков".

В этом издании, ремастированном в студии Abbey Road, собраны все имеющиеся записи, чтобы рассказать историю этого замечательного альбома.

Dominator, тринадцатый студийный альбом W.A.S.P., был выпущен в 2007 году и представляет собой острый комментарий к внешней политике Америки того времени. Блэки Лоулесс дает на альбоме одно из своих самых впечатляющих выступлений, обрамленное прекрасными гитарными соло и запоминающейся композицией: разнообразная и тяжелая работа, которую многие поклонники в то время считали возвращением к классу The Crimson Idol, заслуженно ворвалась в чарты!

Изначально глэм-рок группа The Sweet удивила нас своим альбомом хард-рока 1974 года.

Уже в самом начале пластинки, в песне Set Me Free, британцы дают понять, что они способны на большее, чем просто блестящие костюмы и попсовые песни: Барабанщик Мик Такер практически разрывает в клочья свою ударную установку, басист Стив Прист обеспечивает земляной фундамент, Энди Скотт выстреливает острыми как бритва риффами, а вокалист Брайан Конолли доказывает, что его голос явно способен на большее, чем легко усваиваемые мелодии для хит-парадов. Те, кто интересуется истоками новой волны британского хэви-метала, найдут здесь часть корней.

Концертный фильм "One For All Tour - Live in Australia" был снят в ноябре 1989 года в Национальном теннисном центре в Мельбурне (Австралия) и приурочен к выходу 18-го студийного альбома группы "One".
One For All Tour - Live in Australia - это впечатляющий концерт. Барри, Робин (V 2012) и Морис Гибб (V 2003) исполняют свои лучшие хиты, начиная с альбома 1966 года "Spicks And Specks", который в то время стал прорывом группы, и заканчивая большими хитами 70-х и 80-х годов, зажигательными песнями из "Лихорадки субботнего вечера", такими как "Stayin' Alive" и "Jive Talking", а также подборкой песен с актуального на тот момент альбома "One".
The Bee Gees, несомненно, являются одной из лучших групп всех времен, пишущих песни и исполняющих гармонию, и с более чем 200 миллионами проданных альбомов по всему миру входят в суперлигу поп-звезд.
Альбом One For All Tour - Live in Australia был полностью отреставрирован, переснят и ремастирован в объемном звучании.
Великое музыкальное наследие поистине выдающейся поп-группы представлено здесь на Blu-Ray и DVD.

"Concerto For Group And Orchestra" - это первая студийная запись одноименного легендарного концерта, который Deep Purple в свое время с Королевским филармоническим оркестром (RPO) Orchestra (RPO) в Королевском Альберт-холле

Незадолго до своей смерти Лорд не только не только снова окружал себя оркестром RPO, но и многочисленными многочисленные знаменитые приглашенные музыканты. Среди них iron Maiden Брюс Дикинсон, Deep Purple Стив Стив Морс из Deep Purple, "мастер на все руки" Джо Бонамасса и многие другие. В знаменитой Студии Abbey Road этот ценный и музыкально-исторический альбом Впервые записывался в студии. Под руководством Пола Манна, который также который также был режиссером возрождения в 1999 году эпохального Новаторской записи 1969 года концерт был вновь переиздан с большой любовью с большой любовью и душой.

Этим альбомом Джон Лорд завершил свою последнюю работу и оставил свое впечатляющее музыкальное свое впечатляющее музыкальное наследие.

Отзывы

"За несколько недель до своей смерти Джон Лорд смог прослушать финальную Окончательную версию и был доволен результатом. Эта студийная запись с очень динамичным звучанием Запись Концерта для группы И оркестра теперь должна звучать именно так, как звучать именно так, как он хотел" (Good Times, октябрь / ноябрь 2012 г.)

в идеальной записи на современном уровне звучания впервые раскрываются все тонкости этого амбициозного произведения. А звуковая сила в пассажах фортиссимо также никогда ранее не звучала подобным образом" (Stereo, октябрь 2012 г.)

,,Великий уход, прекрасное наследие легенды Deep Purple" (Stereoplay, декабрь 2012 г.)

Fourplay распространяют чистую энергию на своем новом альбоме, который прекрасно отражает современные разновидности мэйнстрим-джаза. В сочетании с поп-музыкой и R'n'B ро-мантические чувства и зрелая соблазнительность находят свой музыкальный эквивалент в свинге. Молодая Эсперанса Сполдинг также является участницей вечеринки. Когда клавишник Боб Джеймс, басист Натан Ист, гитарист Ларри Карлтон и барабанщик Харви Мейсон собираются вместе для музыкального взаимодействия, результатом становится энергичное напряжение в сочетании со страстными эмоциями

.Информация о продукте

:
Согласно некоторым основным законам природы, когда мощные силы объединяются, возникает некая форма энергии - обычно в больших количествах. В музыке законы взаимодействия ничем не отличаются. Когда клавишник Боб Джеймс, басист Натан Ист, гитарист Ларри Карлтон и барабанщик Харви Мейсон объединяются в группу Fourplay, результатом становится Energy - дебютный альбом известного современного джазового квартета Heads Up, выход которого запланирован на 23 сентября 2008 года.

В Energy к непоколебимому джазовому фундаменту Fourplay добавляются самые разные звуки - R&B, поп, африканские и другие. Помимо вокала Иста - участника группы с момента ее основания в 1990 году - в альбом также вошла вокальная композиция Эсперансы Сполдинг, пианистки, композитора и вокалистки, недавно захватившей джазовый мир своим дебютом на лейбле Heads Up.

"Я всегда чувствую особую энергию, исходящую из всех четырех углов этой группы", - говорит Джеймс, который и придумал название альбома. "Это сочетание страсти и интенсивности - вот что заставляет меня возвращаться сюда снова и снова. Энергия умножается в четыре раза"

"Название альбома - это отражение различных настроений, переданных в треках", - добавляет Ист. "Романтичный или утонченный, жизнерадостный или спокойный, каждый участник привносит в музыку свою собственную уникальную энергию. Эта комбинация энергий и отражает суть альбома"

Сет открывается среднетемповой и атмосферной "Fortune Teller", композицией, построенной на запоминающемся риффе, с большим количеством взаимодействий между Джеймсом и Карлтоном на фоне прочной основы, созданной Истом и Мейсоном.

Далее следует экзотическая и бодрящая композиция "Cape Town", написанная совместно Натаном Истом, его братом Марселем Истом и их двоюродным братом Аланом Доунсом. Композиция повествует о путешествии дедушки и бабушки трех кузенов - Джеймса и Люсинды Ист, которые два поколения назад отправились в Южную Африку для выполнения миссионерской работы. "После нескольких недель в море, - рассказывает Ист, - их корабль наконец-то причалил к прекрасным берегам Кейптауна. Их призвание привело их в деревню Миддлрифт, Южная Африка, где они родили наших родителей, продолжили миссионерскую деятельность и заложили основу для истины и примирения" Помимо основного вокала Натана Иста в песне "Cape Town", дополнительные вокальные партии исполняют правнуки Джеймса и Люсинды Ист - шестилетний сын Марселя Иста Элайджа и восьмилетние близнецы Натана Сара и Ной.

"Прелюдия для влюбленных" оказалась "одним из самых интересных событий, произошедших во время записи", - говорит Джеймс, во многом благодаря вокалу приглашенной Эсперансы Сполдинг. Песня была написана дочерью Джеймса Хилари и ее мужем Кевином ДиСимоуном в качестве демонстрационного варианта для приглашенного вокалиста, который еще не был определен. "Президент Heads Up Дэйв Лав предложил Эсперансу, а остальное, как говорится, уже история. Ее свежий, интимный стиль идеально подошел для этой песни. С ней просто мечта работать в студии, она полна идей и уверенности в себе. Мы очень рады, что она стала нашим специальным гостем"

Карлтон добавляет: "Все, что я могу сказать о вкладе Эсперансы в этот трек, - это "Вау!" Она так комфортно чувствует себя в нашей обстановке. Отличное выступление"

"Look Both Ways" - чрезвычайно динамичный трек, который дает Джеймсу и Карлтону достаточно пространства для исследования и общения. "Когда мы записывали эту песню, - рассказывает Ист, - Боб неожиданно заиграл зажигательное фортепианное соло, и Харви прыгнул на него со всего размаху - раскачиваясь и притопывая, как умеет только он. Это было очень вдохновляюще и энергично, этот момент я никогда не забуду. Мы прослушали запись, и то волшебство, которое мы услышали, помогло нам принять решение об использовании именно этого дубля для записи. Такие моменты подобны молнии, и обычно они не случаются дважды"

В заключительном отрезке "Comfort Zone" задает классный гитарный грув поверх роковых басовых линий Иста и метрономической работы барабанов Мейсона. Эта композиция как нельзя лучше подходит для поздних ночных поездок или отдыха с коктейлем или двумя коктейлями (хотя предаваться обоим этим занятиям одновременно, конечно, не самая лучшая идея).

Заключительный трек "Sebastian" получил свое название от одного из величайших классических композиторов всех времен. "Я удивил всех тем, что принес набросок, основанный на аккордовой прогрессии из фортепианной пьесы Баха, которую я играл дома, - рассказывает Джеймс. "Мне пришло в голову, что это может послужить основой для песни Fourplay. У всех нас в той или иной степени есть классическое образование, и я подумал, что было бы забавно попробовать сделать что-то, что раскрыло бы этот аспект нашего исполнительства"

Независимо от эклектичности источников - джаз, поп, фанк, R&B и даже классика - "главной целью, как всегда, было создание самого лучшего диска, на который мы были способны", - говорит Мейсон. "Наша постоянная цель - исследовать и расширять границы, но при этом удовлетворять наших давних поклонников, которые путешествуют с нами уже почти два десятилетия. Они по-прежнему узнают звучание Fourplay, но я верю, что их музыкальный вкус расширился за это время"

Почувствуйте энергию. Здесь объединяются мощные силы.
(concordmusicgroup. com)