Товары со скидкой

Скука в Lockdown? Только не с Акселем Руди Пеллем! После прошлогоднего альбома "Sign Of The Times", вошедшего в пятерку лучших, немецкий хард-рок гитарист выпускает "Diamonds Unlocked II", продолжение альбома каверов "Diamonds Unlocked" 2007 г. Решение не выпускать новый материал впервые за несколько лет более чем объяснимо в связи с продолжающейся пандемией и ограничениями на выступления. В конце концов, говорит 61-летний музыкант, "нет смысла выпускать совершенно новые песни, которые нельзя исполнять вживую" Так что если этот альбом - "всего лишь" своеобразный переход к следующему, то он чертовски хорош!

"Diamonds Unlocked II", кстати, уже два-три года крутился в голове у Пелла; он обратил внимание на нынешнее обилие кавер-версий, циркулирующих в сети, но и воспринял это как стимул. Потому что, конечно, все зависит от подбора и, прежде всего, от индивидуальной реализации - но в этом он и его группа полностью преуспели. "Не хочу похлопывать себя по спине, но альбом можно слушать очень хорошо в цельном виде" Переиграть его может каждый, но целью альбома каверов должно быть развлечение. Развлечение и вдохновение в одном лице, так сказать, алгоритм в звуке, после которого захочется еще раз послушать оригинальные версии или даже полное творчество представленных исполнителей.

но это не единственная причина, по которой "Diamonds Unlocked II" стал предложением, от которого трудно отказаться как поклоннику хард-рока. Он начинается с типичного для ARP интро "Der Schwarze Abt", единственной оригинальной композиции: "Мне нравятся интро, которые втягивают вас в атмосферу альбома" Достойным открытием является песня Сэмми Хагара "There's Only One Way To Rock" (1982), "идеальная песня", для сольной партии которой, однако, Пелл взял за основу более позднюю концертную версию Van Halen с Хагаром, практически дуэлируя с самим собой. Затем он предается любви к другому гитарному герою по имени Блэкмор, исполняя одну из самых недооцененных песен эпохи Rainbow/Dio: "Lady Of The Lake" с альбома "Long Live Rock'n'Roll" (1978). "По непонятной причине Rainbow никогда не играли эту песню вживую, мы взяли за основу демо-версию, представленную на делюкс-издании, и дополнили ее экскурсами в типичном стиле ARP"

Первый сюрприз преподнесла композиция Пола Анки "She's A Lady" (наиболее известная в 70-е годы по песне Тома Джонса). Несмотря на первоначальный скептицизм, два американца в группе, певец Джонни Джиоли и барабанщик Бобби Рондинелли, теперь являются большими поклонниками этой великолепной версии, которая начинается с баллады и превращается в прямой рокер. Полухит Джорди "Black Cat Woman" (1973 г.) также был переделан и засиял с новой силой в сочетании с версией Брайана Джонсона 1989 г. Тони Кэри, бывший клавишник Rainbow, в 1988 г. получил огромный успех с балладой "Room With A View" из телесериала "Дикий Запад включительно", и Пелл прекрасно исполняет ее. Как и в случае с хитом Криса Нормана "Sarah (You Take My Breath Away)" (1987), Пелл придает этой песне новое звучание: меньше клавишных и больше драйва ARP.

Самым большим сюрпризом, безусловно, является "Rock'N'Roll Queen" (The Subways, 2005). "Мне всегда нравилась эта песня, а недавно я услышал ее по телевизору. Мы немного убавили панка, сделали бесполые гитары чуть более пухлыми и превратили ее в гимн тяжелого рока" Существует множество версий "Paint It Black" (Rolling Stones), но ни одна из них не сравнится с концертной версией Deep Purple, записанной в 1993 году, в последнем туре Блэкмора. "Мне нужно было сделать песню заново в стиле ARP, поэтому шаблон Purple подошел идеально"

"I Put A Spell On You" (Screamin' Jay Hawkins, 1956) - самая старая песня на альбоме, известная по версии CCR. "Эта песня повлияла на меня. Я добавил соло; на него меня вдохновил Пол Коссофф из Free (R.I.P.), мое личное любимое соло" Еще одно яркое событие происходит в конце: грандиозная хэви-роковая адаптация классической песни Abba "Eagle" демонстрирует ARP в наилучшей форме и заставляет с нетерпением ждать следующей оригинальной работы весной 2022 года.

Что здесь происходит?
Без лестницы - без полупроводника

Ответ?
Новая запись и новая старая технология

А именно:
Без проводников (=кондукторов) - без транзисторов (=полупроводников)

Транзистор уже полвека меняет наш мир. Без него немыслим ни один компьютер, ни одна бытовая техника. Что касается аудиотехники, то хотелось бы знать: Было ли что-то потеряно в этом процессе? Если да, то что? И: CD или LP без транзистора - возможно ли это вообще?

"Ресурс как прогресс" -
... одна из самых реалистичных классических записей за всю историю. Как это? - ... Вопрос о том, чем обусловлено опьяняюще естественное и мощное звучание - аналоговой записью без полупроводников или столь же тщательной и пуристской интерпретацией, - быстро теряет свою актуальность. Ведь Штутгартский камерный оркестр играет произведения итальянского предклассического периода великолепно грубовато, пивно-гротескную "Батталию" Бибера - ономатопоэтично, а Concerto grosso op. 6 № 2 Генделя - красиво и пасторально. Барочный восторг"
FonoForum 2 / 2000, Уве Шлинк

Отзывы

"Recourse as progress" - одна из самых реалистичных записей классической музыки - Вопрос о том, чем обусловлено опьяняюще естественное и мощное звучание - аналоговой записью без полупроводников или столь же тщательной и пуристской интерпретацией, быстро отпадает сам собой. Ведь Штутгартский камерный оркестр великолепно исполняет произведения итальянского предклассического периода - грубоватые, пивно-слащаво-гротескные "Battaglia" Бибера ономатопеичны, а Concerto grosso op. 6 No. 2 Генделя прекрасно пасторален. Барочный восторг" (FonoForum)

Информация о продукте:

Песня Скотта МакКензи "San Francisco" стала гимном целого поколения, проповедующим мир, любовь и хорошие времена. Она была написана и спродюсирована Джоном Филлипсом из группы The Mamas & Papas специально для того, чтобы ее спел его друг МакКензи. Оригинальный стереофонический альбом "Voice Of Scott McKenzie" теперь дополнен моно-синглами 45-х дисков из этого набора, а также обеими сторонами семидюймового альбома МакКензи 1968 года "Holy Man", после которого Скотт ушел жить в пустыню.

После высоко оцененного, попавшего в 8 чартов предшественника "No More Shall We Part", NICK CAVE & THE BAD SEEDS представляют новый альбом и 10 новых песен.

В отличие от двух спокойных предшественников, на "Nocturama" группа берет значительно более громкие ноты. На таких песнях, как "Bring It On", "Dead Man In My Bed" или почти 15-минутная "Babe I'm On Fire", джентльмены NICK CAVE & THE BAD SEEDS доказывают свою впечатляющую радость от игры.

Этот 12-й студийный альбом был записан оригинальным составом группы (Ник Кейв, Мик Харви, Бликса Баргельд, Томас Уайдлер, Мартин Кейси, Конвей Сэвидж, Джим Склавунос и Уоррен Эллис). Продюсером альбома выступил Ник Лаунэй, уже записавший в 1981 году с Ником Кейвом и Миком Харви классический альбом Birthday Party "Release The Bats" и работавший с PIL, The Slits, Gang of Four и Talking Heads.

Рецензии

А. Уилландер в Rolling Stone 2/03: "Бывший чернокожий Блэксер Кейв восторженно восхваляет прекрасную жизнь"

7, 6, 5: Тони Бэнкс снова с оркестром

Основатель и клавишник группы Genesis Тони Бэнкс в 2018 году возвращается с новым альбомом. "Five" - его десятый лонгплей, третья оркестровая работа и преемник "Seven" (2004) и "Six" (2012).

Из названия понятно, что на "Five" ровно пять композиций британского музыканта. Он реализовал их вместе с Чешским национальным симфоническим оркестром под руководством дирижера, композитора и аранжировщика Ника Ингмана. Ингман уже работал с такими исполнителями, как Дэвид Боуи, Radiohead, Эрик Клэптон и Oasis.

Вместо живого исполнения "Five" был записан в ходе нескольких сессий звукозаписи в Лондоне и Праге.

За фортепианные партии отвечал сам Бэнкс. Продюсером альбома выступил его многолетний музыкальный партнер Ник Дэвис.

Тони Бэнкс - не только икона прогрессивного рока и творческий гений, но и талантливый симфонист. Его новый оркестровый альбом "Five" еще раз доказывает это.

Рецензии

"... Образно написанная музыка в превосходном качестве звучания" (stereoplay, май 2018 г.)