Товары со скидкой

Черный однослойный винил (стандартный вес)
24-страничный буклет для LP
Печатная внутренняя втулка

Dave Gahan & Soulsavers выпускают свой новый альбом "Imposter".
"Imposter", вновь спродюсированный Ричем Мачином и Дэйвом Гэханом, стал третьим альбомом коллектива, после получившего признание критиков альбома 2015 года "Angels & Ghosts" и дебютного диска 2012 года "The Light the Dead See".

Мультиплатиновый артист и автор песен Дэйв Гэхан, вошедший в Зал славы рок-н-ролла, выпустит новый альбом со своим давним музыкальным партнером Soulsavers (Рич Мачин) 12 ноября 2021 года. Названный "Самозванец", он отправит слушателей в очень личное путешествие. Двенадцать тщательно отобранных и переосмысленных песен охватывают различные жанры и временные периоды, включая произведения Нила Янга, Боба Дилана, Пи Джей Харви, Чарли Чаплина, Кэт Пауэр, Марка Ланегана и др.
Однако было бы ошибочно называть "Imposter" альбомом каверов. Скорее, это представление песен, которые Dave Gahan & Soulsavers слушали, изучали, впитывали и воплощали в жизнь. Все песни имеют глубокий смысл для Дэйва, что делает "Imposter" отражением его жизни - истории, рассказанной другими, но его собственным неповторимым голосом.

"Когда я слышу голоса других людей и их песни - и особенно то, как они их поют и интерпретируют слова, - я чувствую себя как дома", - признается Дэйв Гэхан. "Я идентифицирую себя с этим. Меня это успокаивает больше, чем что-либо другое. На этой пластинке нет ни одного исполнителя, который бы меня не тронул" Он добавляет: "Я знаю, что мы создали нечто особенное, и я надеюсь, что другие люди почувствуют это и отправятся в небольшое путешествие - особенно те, кто любит музыку и любит ее уже много лет"

С более чем 33 миллиардами прослушиваний по всему миру и более чем 3 миллионами проданных билетов на турне дуэт Тайлера Джозефа и Джоша Дана из Колумбуса, штат Огайо, зарекомендовал себя как одна из самых успешных групп 21 века и изменил звучание целого поколения.
«Clancy», сопродюсерами которого выступили Джозеф и Пол Мини, — это последняя глава в амбициозной истории, состоящей из нескольких альбомов, которая началась с мультиплатинового альбома 2015 года «Blurryface». 

Для многих поклонников грандиозной группы The Cure альбом 84-го года "The Top" является классическим звучанием Cure. Мрачновато-элегантный пятый альбом группы содержит как сложные мелодии, так и запоминающиеся песни, например, хитовый сингл "The Caterpillar". Ремастеринг альбома проводил сам певец, автор песен и гитарист Роберт Смит, что должно особенно порадовать поклонников Cure.

LAYLA AND OTHER ASSORTED LOVE SONGS группы Derek and the Dominos стал одним из величайших рок-альбомов всех времен и народов и считается одним из самых ярких в карьере Эрика Клэптона. В альбом, выпущенный в 1970 году, вошли абсолютно нестареющие хиты Layla, Bell bottom Blues и Have you ever loved a woman. В середине августа этот альбом будет переиздан на виниле с оригинальным оформлением и качеством звучания 180-граммового диска.

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE ***** ""Layla" - это в конечном счете о трансформации блюза. "Bell Bottom Blues", например, дистиллирует поп-блюзовый подход blind Faith и Cream; "Tell the Truth" привносит грув белого соула, которым овладел Клэптон белый соул-грув, который Клэптон освоил с группой Delaney and Bonnie; а изысканно аранжированная "Little Wing" извлекает из песни пафос, которого не хватило даже Хендриксу Хендрикса ALL MUSIC GUIDE ***** "Совершенно просто, это Эрик Клэптона, полный мужественной, бесстрастной игры и мучительного вокала игры и мучительного вокала. Ни одна из песен о любви не является простой ни одна из любовных песен не является простой, и группа исполняет свои блюзы в серия длинных джемов, которые никогда не надоедают"

Самые важные песни Роджера Уотерса (Pink Floyd), собранные из его трех студийных альбомов "The Pros and и недостатки автостопа", "Радио К. А.О. S.", "Amused To Death" и концертный альбом "In The Flesh"

"The Solo Years, Vol. 1" предлагает не только известные раритеты, например, кавер-версия песни Боба Дилана "Knock On Песня Дилана "Knocking On Heaven's Door" из саундтрека к фильму "Небеса" саундтрек к израильскому независимому фильму "The Dybbuk Of The Holy Apple Field", а также демо-версия "Holy Apple Field" "Flickering Flame", "Towers Of Faith" из саундтрека "When The Wind Blows" или оригинальная демо-версия песни песня "Lost Boys Calling" из саундтрека "Legend of 1900".

Один из бывших "битлов" ушел, другой возвращается в лоно семьи лейбла EMI после долгого отсутствия. В то время как Пол Маккартни со своим последним альбомом переходит на новые каналы распространения (его каталог остается на EMI), РИНГО СТАРР подписал комплексный контракт с Capitol Records в Лос-Анджелесе. Он включает в себя совершенно новый студийный материал, часть которого уже записана, а также регулирует весь его бэк-каталог, в том числе и в цифровом виде.

В августе впервые будет выпущена компиляция, охватывающая все этапы его сольной карьеры. "Photograph - The Very Best Of Ringo" содержит юмористические хиты и удачные свинговые и рок-н-ролльные адаптации с его первых 4 альбомов EMI 1970-1974 годов, а также в общей сложности 8 песен, которые он выпускал на различных других лейблах с 1976 года и далее. Среди них - его дуэт 89 года с легендой кантри Баком Оуэнсом ("Act Naturally"), а также более поздние софт-рок номер "Never Without You" (2003) и запоминающаяся поп-композиция "Fading In And Fading Out" (2005). Музыкальное творчество Ринго Старра в свое время было оценено американским журналом Rolling Stone так: "Впечатляет не его битловское прошлое, а то, кем он стал после: Человек с сердцем и душой, остроумием и мудростью"

Achirana представляет специальное трио, сформированное басистом Арилдом Андерсеном с пианистом Василисом Цабропулосом и барабанщиком Джоном Маршаллом. Хотя великий Цабропулос в равной степени опирается на классическое исполнение и композицию, его импровизация, говорит Андерсен, совершенно независима. Его округлое мастерство и способность вписаться в коллектив, сохраняя при этом присущий ему мелодический драйв, делают этот дебют ECM продуманным вкладом. Однако в итоге он оставляет нам слишком много вопросов. Подробнее об этом ниже.

Мелодический дар Цабропулоса сразу же проявляется в шепотных кластерах, с которых он начинает заглавную открывающую композицию. Тоскливая мысль, пучок волос на затылке, распустившаяся лента, раздуваемая ветром: вот те маленькие образы, которые создают эти жесты. Игра Андерсена пронзительна и сгущается с таким мастерством, магическим, но сжатым, как капля, что грани "Diamond Cut Diamond" сверкают еще большей красотой. В этом танце нитки и иголки Андерсен резонирует с меркуриальной глубиной. Его тяжелые восьмые ноты подобны гигантским стрелам во тьме, каждая из которых выпущена из упавшего дерева и пущена блуждающими мечтами, которые оставляют свои шпоры, чтобы прорасти, взлететь и поразить свои цели. Однако это не оружие, а инструменты письма, которые входят в "Долину" со своими водянистыми мечтами в полной неприкосновенности. Подобные композиции иллюстрируют ключевой элемент альбома: его способность сделать невыразимое слышимым. Властная сольная игра Андерсена говорит сама за себя, как и его плавная интерпретация норвежской народной песни "She's Gone".

Остальная часть альбома состоит из собственных композиций Цабропулоса, из которых простор "The Spell" и парящая "Fable" выделяются своим пафосом. Он позволяет музыке дышать с таким благоговением перед актом ее оживления, что по мере продвижения по сцене он становится все более похожим на призрака. В двух последних произведениях ("Песня для Филлис" и "Монолог") он ощущается как не прорисованный край на полотне Ротко: кажется, ничто не отделяет его игру от окружения. Не то чтобы джазовый музыкант должен стоять на голове. Тем не менее, вы хотите почувствовать что-то, что вы можете принять, и иногда Цабропулос играет немного слишком дымчато. По сравнению, скажем, с работой Джона Тейлора с Питером Эрскином и Палле Даниэльссоном (запечатленной на альбомах Time Being, As It Is и JUNI), поверхность Achirana довольно однородна. Это не обязательно является недостатком, но это может помочь вам решить, подходит ли вам Ачирана или нет. В любом случае, это уникальное произведение пианизма и определяющий знак музыканта, который уже врос в свою кожу как импровизатор. В этом отношении продолжение трио, The Triangle, является вершиной, не говоря уже о замечательном сольном альбоме Тсабропулоса Akroasis.

Помимо того, что имя Цабропулоса возглавляет список, это запись Андерсена насквозь. В дополнение к его творческой игре, творческое слушание басиста очевидно во всем, в то время как Цабропулос стремится заполнить пространство везде, где он может его найти. Разница в подходах поразительна и доказывает, что в джазе большее значение имеет то, что ты не играешь. Не стоит забывать и о светлом вкладе Маршалла, который открывает слушателю еще больший доступ к той безымянной, звучной чернильнице, в которую макают свои перья все мастера этого искусства. В этом отношении Эдвард Булвер-Литтон был прав лишь наполовину, когда сказал, что перо могущественнее меча, потому что то, что оставляет после себя перо, могущественнее любого из них, как и лист, без которого эти знаки могут никогда не дойти до нас.

Отзывы

"Esoteric переиздала переиздание 2009 года 5.1 surround sound mixs для этого переиздания Звуковые миксы." (Good Times, июнь / июль 2016 г.)

Все четыре оригинальных участника ASIA рады объявить о переиздании "Phoenix", первого альбома, записанного во время воссоединения Джеффа Даунса, Стива Хау, Карла Палмера и Джона Уэттона.

В это переиздание вошли европейская версия альбома, два акустических бонус-трека с зарубежных изданий и бонусный диск с американской версией альбома. На переиздании также сохранилась культовая иллюстрация Роджера Дина.

Когда американское издание впервые вышло в 2008 году, оно отличалось миксом открывающего трека "Never Again" и другим мастерингом. Группа знала, что американские поклонники могут воспринять альбом по-другому из-за этих различий, поэтому они были добавлены в качестве бонусного диска.

Esoteric Recordings объявляет о выпуске на CD недавно ремастированного издания одноименного джаз-рокового альбома 1970 года группы Atlantic Bridge. Альбом относится к тому времени, когда джазовые музыканты завоевывали мир рок-музыки. Atlantic Bridge - это квартет, состоящий из Майка Макнота (фортепиано, электропиано), Дэрила Рансвика (бас, бас-гитара), Джима Филипа (флейта, сопрано-сакс, тенор-сакс) и Майка Трэвиса (ударные). Все четверо были опытными музыкантами на лондонской джазовой сцене, но стремились расширить свой музыкальный кругозор.

На Майка Макнота повлиял альбом Майлза Дэвиса Bitches Brew и творчество таких британских музыкантов, как Кит Типпетт. Первоначально выпущенный на "прогрессивном" лейбле Dawn Records компании Pye Records, альбом Atlantic Bridge сегодня продается по высоким ценам среди любителей винила.

Это издание Esoteric Recordings было недавно ремастировано с оригинальных мастер-лент и включает два бонус-трека с редкого макси-сингла (также выпущенного в 1970 году).