Товары со скидкой

На первый взгляд, четвертый студийный альбом King Crimson 1971 года - с таким же расширенным составом, такими композициями, как открывающая альбом "Formentera Lady", "Prelude" и заглавная композиция "Islands", и первым появлением струнных - развивал характер предыдущего альбома 1970 года "Lizard". Но присутствие новой ритм-секции (Боз Баррелл и Иэн Уоллес) и тот факт, что основной состав снова выступал как концертная группа, способствовали тому, что "Islands", по крайней мере отчасти, больше походил на продукт концертной рок-группы, чем на студийную запись. Песни "Sailor's Tale" с ее блестящим соло на электрогитаре, "Ladies of the Road" - ода групповухе, "The Letters" и даже "Formentera Lady" нашли свое место в концертной программе группы.

В апреле 1971 года группа дала квартет концертов в Германии, затем в мае и августе - октябре состоялись обширные гастроли по Великобритании, а в ноябре и декабре - турне по Канаде и США. Дальнейшее турне по США в феврале и марте 1972 г. в поддержку выпуска альбома, к которому группу принудило руководство, оказалось роковым для состава. Соучредитель Питер Синфилд уже покинул группу, и оставшиеся участники объединились с блюзменом Алексисом Корнером, оставив Фриппа возвращаться в Великобританию для планирования следующего воплощения King Crimson. Для Уоллеса и Баррелла перемены стали удачей - Баррелл стал одним из основателей Bad Company, Уоллес много лет работал с Бобом Диланом и Доном Хенли, а Мел Коллинз оставался востребованным музыкантом, как в записи, так и на концертах. Состав, записавший "Islands", был единственным воплощением King Crimson, испытавшим влияние традиционных блюзовых истоков рока, что особенно заметно в концертных записях их живых джемов.

Единственный студийный альбом, который они оставили после себя, тем не менее, является хорошим примером множества различных влияний, сформировавших King Crimson в 1971 году. Этот альбом также является последним выступлением Питера Синфилда в составе группы. В последующих составах Роберт Фрипп будет единственным оставшимся в живых основателем King Crimson.

альбом "Islands" занимает уникальное место в обширной дискографии King Crimson. В отличие от в отличие от альбомов "Lizard" и "In The Wake Of Poseidon", которые были чисто студийными работами, большая часть материала для "Islands" была материал для "Islands" в основном готовился на гастролях. Это изменение в методах работы это изменение в стиле работы группы разрушает многие мосты с прошлым и создает пространство для новых идей. для поклонников "Islands" все еще находится между ранним, игривым King Crimson и более прямым King Crimson 72-го года более прямой King Crimson 72 и 74 гг. Сразу после "Islands", например, лирик Питер Синфилд (Peter Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) Питер Синфилд и клавишник Кит Типпетт покинули группу.

Понятно, что такой альбом "между стульев" вызывает очень разную реакцию. Кто-то любит его за матросскую меланхолию, за великие композиции Фриппа "Islands" и "Song of the Gulls" "Песня чаек" или шедевр группы "Sailors Tale", который идеально подходит для масштабных живых выступлений Выступления. Для других альбом просто остался холодным.

Одно можно сказать с уверенностью: оригинальное издание 1971 года - это всего лишь снимок группы в том состоянии, в котором она находилась тогда Состояние группы на тот момент. Вся картина становится видна только сейчас, в юбилейном 40-м издании, созданным Робертом Фриппом и Стивеном Уилсоном (Porcupine Tree). После альбомов "In the Court of the Crimson King", "Lizard" и "Red" в 2009 году, Duo Infernale теперь обратили свое внимание на "In the Wake of Poseidon" и "Islands" были решены.

Структура роскошного CD/DVD-A издания повторяет структуру предыдущих юбилейных релизов King Crimson Юбилейные релизы: альбом можно услышать как в оригинальном миксе, так и в совершенно новом, созданном для этого издания микс, созданный для этого издания. Для этого Фрипп и Уилсон использовали оригинальные многодорожечные ленты. Эти эти версии альбома можно слушать в формате 5.1 surround, а владельцы DVD-Audio плеера владельцы DVD-Audio плеера также имеют доступ к так называемым Lossless Stereo и Lossless Surround. В очередной раз любопытно посмотреть, как продюсеры довели звучание Crimson Звук из 71-го года в 10-е годы 21-го века. Не менее интересно и то, что "Islands" содержит альтернативные дубли композиций альбома в новой версии. Здесь вы можете услышать, как это могло бы быть и можете сопереживать творческому процессу этой исключительной группы.

Последние сомнения в том, заслуживает ли "Islands" нового шанса спустя 40 лет, окончательно развеивает "A Peacemaking St." наконец, "A Peacemaking Stint Unrolls" отбрасывает последние сомнения. Коллекционерам на заметку: этот трек еще не был не издавался.



islands - пятый релиз в серии, посвященной 40-летию King Crimson юбилейной серии.

Классический альбом был смикширован в формате 5.1 Surround Стивен Уилсон (Steven Wilson, Porcupine Tree) смикшировал классический альбом в формате 5.1 Surround (Porcupine Tree).

На CD представлен совершенно новый стереофонический микс альбома, созданный Роберт Фрипп и Стивен Уилсон. CD также содержит дополнительные треки, ранее ранее не издававшиеся, включая DVD-A с 5.1 DTS-микс и стерео-микс высокого разрешения (28bit / 48khz).

Отзывы

"Аудиофильский релиз одной из самых значимых прог-рок групп всех времен" (stereoplay, 12 / 2010)

Одним из самых недолговечных составов Grateful Dead была группа, просуществовавшая с декабря 1971 по март 1972 года. Джерри, Боб, Фил, Билл, Пигпен и Кит составили грозную версию Dead, сыграв всего несколько концертов вместе, прежде чем Донна Джин присоединилась к ним в качестве вокалистки, а Пигпен навсегда покинул сцену в июне 1972 года. То, чего этому секстету не хватало для выступлений, он компенсировал креативностью, мощью и вдохновением.

Когда Пигпен вернулся в Dead 1 декабря 1971 г. после нескольких месяцев перерыва, в течение которых Кит выступал в качестве пианиста, группа уже представляла собой неудержимый, мощный концертный джаггернаут, подобного которому не было со времен пика эры Primal Dead в конце 1968-1969 гг. Выступление 10 декабря 1971 года в Сент-Луисе считается одним из лучших концертов эпохи Пигпена и Кита в составе Grateful Dead: Пигпен исполнил ведущую партию в четырех песнях, включая 18-минутную версию Good Lovin' и очень редкое исполнение Run Rudolph Run; глубокое погружение в психоделическое прошлое Dead с чудовищной версией The Other One; плюс много нового материала из более раннего 1971 года, такого как Bertha, Loser, Sugaree и Playing In The Band.

Они также сыграли много музыки, которая появится на альбоме Europe '72 в следующем году, например, Jack Straw, Tennessee Jed, Mr Charlie и One More Saturday Night. И ни одно шоу Dead такого уровня не было бы полным без "хитов": Truckin', Sugar Magnolia и Casey Jones. Это действительно одно из самых глубоких, динамичных, захватывающих и доступных концертных шоу во всем каноне Grateful Dead.

Половина квартетов, два квинтета и секстет: в 1956 году фирма Prestige выпустила альбомы 4, 5 и 6, которые должны были утвердить на джазовой сцене начинающего альт-саксофониста Джеки Маклейна. Компанию ему составили трубач Дональд Берд и тенор-саксофонист Хэнк Мобли, на фортепиано играл Мэл Уолдрон, на басу - Даг Уоткинс, на ударных - Артур Тейлор. Квартетные версии песен Sentimental Journey, Why Was I Born? и When I Fall in Love Маклина - блюзовые, с сердечными хард-боповыми штрихами, но в то же время задумчивые и ожидаемые но также задумчивы и ожидаемы. Во всех трех случаях саксофонист доказывает свой собственный стиль, покрывая композицию своей собственной фактурой.

сами по себе 4, 5 и 6 не стали новаторским альбомом, но они предвещают будущее МакЛина как музыканта-новатора в слишком пуристском мейнстримовом джазовом мире. Гибридный монофонический SACD вышел в обложке mini-LP в рамках серии переизданий на лейбле Prestige, отмастерингованный Кевином Греем в студии Cohearent Audio.

"Percy" - саундтрек 1971 года к британскому комедийному фильму "Перси", записанный английской рок-группой The Kinks с дополнительными оркестровыми аранжировками под управлением Стэнли Майерса. Он был выпущен как девятый официальный студийный альбом группы. Рэй Дэвис написал для культового фильма несколько призрачно красивых баллад, а также классические блюзовые и кантри мелодии.

Хотя фильм практически не был показан в США, он был достаточно популярен, чтобы породить продолжение ("Прогресс Перси"), но истинное влияние на него оказал его феноменальный саундтрек. песни "God's Children" и "Animals in the Zoo" вошли в несколько антологий карьеры, но "Percy" может предложить гораздо больше, чем эти две композиции. "Completely" - лучший медленный блюз, когда-либо записанный группой, с захватывающим исполнением Дэйва Дэвиса, а "Dreams" - солидный рокер, который даже соперничает с "Animals in the Zoo".

Живая запись из зала Hammersmith Apollo в Лондоне 19 мая 2007 года в отличном звучании.

Рождество без Фрэнка Синтары? Невозможно представить. Именно поэтому как раз к праздничному сезону выходит новая коллекция, включающая 20 классических произведений.

в "Ultimate Christmas" вошли лучшие рождественские песни, в том числе "White Christmas", "Silent Night", "It Came Upon A Midnight Clear", "Have Yourself A Merry Little Christmas", "I'll Be Home For Christmas" и "The First Noël", "Jingle Bells", "Santa Claus Is Coming To Town" и "Mistletoe And Holly".

Дети Синатры исполнили вокальные партии в песнях "The Twelve Days Of Christmas", "The Bells of Christmas (Greensleeves)" и "I Would not Trade Christmas". Записи сборника датируются периодом с 1954 по 1991 год, а аранжировки выполнены такими выдающимися музыкантами, как Нельсон Риддл, Дон Коста, Гордон Дженкинс и Джонни Мандел.

в 1972 году в баре наверху клуба на Сансет-Стрип под названием Rainbow Bar & Grill родились "Голливудские вампиры". Это было место встречи рок-звезд, которые жили в Лос-Анджелесе или были там гостями. "Чтобы вступить в клуб, достаточно было напоить всех остальных членов под столом", - говорит Элис Купер, один из основателей Vampires.

Три года назад Элис и его хороший друг Джонни Депп собрались вместе и решили, что дух "Голливудских вампиров" должен быть возрожден - только без пьянства. К Элису и Джонни присоединился Джо Перри, давний друг обоих, и началась запись.

К Элису, Джо и Джонни присоединились продюсер Боб Эзрин и потрясающая компания: Перри Фаррелл, Дэйв Грол, сэр Пол Маккартни, Джо Уолш, Слэш, Робби Кригер, Зак Старки, Брайан Джонсон и Кип Уингер записали композиции своих старых друзей и героев.

В альбом также вошли две оригинальные песни, рассказывающие об истории вампиров, одна из которых, "Raise The Dead", содержит вступление, записанное сэром Кристофером Ли незадолго до его смерти.

Отзывы

""Just for fun" - вот девиз, который быстро передается слушателю. Заразительно веселое мероприятие!" (Stereo, декабрь 2015 г.)

Идеальный момент Шопена:
Легендарный альбом Марты Аргерих 1965 года на виниле

"Я украдкой заглянул в студию, чтобы убедиться, что этот поток звука действительно исходит от миниатюрной девушки, сидящей за роялем. Это было невероятно. ... Она вошла в комнату управления, посмотрела на меня и засияла, потому что знала, какое ошеломляющее впечатление она произвела" То, что произошло в июне 1965 года и что описывает здесь продюсер Суви Радж Грабб, должно было войти в историю звукозаписи: Молодая Марта Аргерих, победительница Варшавского конкурса имени Шопена 1965 года, записала свой первый сольный концерт в качестве эксклюзивного артиста EMI. Этому альбому суждено было стать одним из самых известных классических альбомов. Теперь, по случаю 75-летия пианистки, он издан в благородном виниловом варианте.

В программе, конечно же, был Шопен. Этот мастер романтической фортепианной музыки, тогда еще 24-летний аргентинский пианист, уже очаровал жюри в Варшаве. Теперь сольный концерт сверкает виртуозностью и богатством граней: помимо мазурки, ноктюрна, скерцо и полонеза ля-бемоль мажор, третья фортепианная соната стоит в программе как скала и показывает, почему игра Марты Аргерих была отмечена во всем мире как "естественное событие", полное "стихийной силы", и почему довольно застенчивую пианистку даже апострофировали как "львицу за роялем". В легенду альбома вошел и тот факт, что поначалу контрактные условия не позволили выпустить в свет эту стихийную силу фортепианного искусства. Только с 1999 года стало возможным понять тот энтузиазм, который не давал покоя продюсерам и инсайдерам во время трехдневной студийной записи.

Отзывы

"Шопен, кажется, был вписан в ее пальцы. Марта Аргерих доказывает, что обладает сказочным мастерством особенно в заключительной части си-минорной сонаты, где она блистательно неудержима В ней работает артистка, зажигающая ля-бемоль мажорный Полонез резко возросшими темпами и неотразимыми виртуозными жестами" (stereo)

"Конечно, каждый, кто хоть в малой степени интересуется классической музыкой, знает, что Марта Аргерих по сочетанию техники, чувства звука и поэзии играет в мировой лиге. Но то, что это так удивительно, так свежо представлено на долгоиграющей пластинке, делает радость по поводу исчезнувшей и теперь наконец-то вновь появившейся Марты гораздо большей" (Stuttgarter Zeitung)

Дебютный альбом группы "The Smiths" в составе Моррисси и Джонни Марра сразу же ворвался на 2-е место в альбомных чартах Англии. Этот альбом считается предвестником инди-рока и оказал большое влияние на бритпоп 90-х годов.

"The Smiths" создают приятный для уха, запоминающийся поп-рок, который заставляет слушателя обратить внимание на тоскливую лирику Моррисси, в которой больше всего нарочитой жалости к себе, иногда едкой и в основном смешной. песня "Reel Around the Fountain" является классической, а в альбом также вошли британские синглы "Hand in Glove" и "What Difference Does It Make?". (All Music Guide)

В пятом студийном альбоме A Day At the Races британские рок-иконы Queen продолжили магию A Night At The Opera и создали пластинку, которую часто рассматривают как продолжение. Огромный успех предыдущего альбома, на котором Фредди Меркьюри получил свою вторую премию Ivor Novello Award за "Bohemian Rhapsody", придал группе столь необходимый заряд уверенности, когда она приступила к работе над этим проектом. Альбом, вышедший в декабре 1976 г., позволил группе расширить свои возможности, погрузившись в госпел, регтайм и хард-рок.

За "A Night At The Opera" последовал "A Day At The Races". Queen снова черпали вдохновение у братьев Маркс и повторяли хронологию их фильмов, хотя, как заверил Роджер Тейлор аудиторию Supersonic Saturday Scene, следующий альбом не будет называться Room Service или Duck Soup.

Вся группа была в приподнятом настроении, когда в июле 1976 года в The Manor начались сессии нового альбома, затем микширование было завершено в Sarm East, а постпродакшн - в Wessex Studios.

И снова на первый план вышли оперные и факельные элементы Queen. Они с блеском преодолели еще одно препятствие. И если этого было недостаточно, Гручо Маркс прислал группе рукописную записку, в которой поздравил их с отличным вкусом.

После большого успеха переиздания альбома Accept "Death Row", Music On CD music On CD выпускает концертный альбом, первоначально называвшийся Kaizoku-Ban 1985 концертный альбом Live In Japan.

Accept записали этот диск 19 сентября 1985 года в Нагое, Япония, и в том же году выпустили его на виниле. Альбом, поднявшийся до 50-го места в альбомных чартах, был выпущен на CD только в 1992 году под нынешним названием Live in Japan.
Accept продолжают свою деятельность и по сей день и, благодаря своему миллионному каталогу, наряду со Scorpions являются одной из исключительных групп немецкого хард-рока и металла.

В то время, когда посещение концертов, к сожалению, невозможно, P!nk приносит частичку живого ощущения в наши дома. "All I Know So Far: Setlist" - так называется ее новый концертный альбом. Запись была сделана в год, предшествующий пандемии. Вас ждут новые песни, старая классика и несколько захватывающих каверов.

"Live" - это первый концертный альбом Алана Парсонса, записанный в мае 1994 года во время его европейского турне и выпущенный в том же году. На альбоме представлены все песни, записанные в годы его работы в группе The Alan Parsons Project, включая "Sirius", "Eye In The Sky", "Old And Wise" и "Don't Answer Me".

К Парсонсу в группе присоединились Иэн Бэрнсон, Эндрю Пауэлл, Стюарт Эллиотт (из Cockney Rebel) и Ричард Коттл. Вокалисты Manfred Mann's Earth Band Крис Томпсон и вокалист Flying Pickets Гэри Ховард исполняют вокальные партии на концертах.

В альбом вошла инструментальная композиция "Luciferama" (смесь "Lucifer" и "Mammagamma"). Это также единственный концертный альбом Парсонса, включающий полное исполнение песни "The Raven" с вокодерной партией.

24 августа 2019 года TTB и лидер-гитарист группы Phish Трей Анастасио выступили на сцене "Lockn'2019" в Аррингтоне (штат Вирджиния). Они начали с песни "I Looked Away" и перешли к "Bell Bottom Blues", первым двум песням с альбома Эрика Клэптона "Layla". Когда же публика с изумлением услышала "Keep On Growing", стало ясно: TTB и Трей исполнят весь альбом. Полный концерт наконец-то можно услышать на этом релизе.

Но связи между группой и альбомом глубоко переплетены: Альбом Layla and Other Assorted Love Songs, созданный двумя величайшими гитаристами ХХ века Эриком Клэптоном и Дуэйном Оллманом, вышел 9 ноября 1970 года, в день рождения Сьюзан Тедески. Позже Крис и Дебби Тракс были такими поклонниками этого альбома, что вдохновились назвать своего первенца Дереком. Спустя десятилетия Тракс в течение пятнадцати лет был участником группы Allman Brothers Band и много гастролировал с Клэптоном. Связь между музыкой и исполнителями настолько глубока, что этот альбом кажется почти предначертанным.

О Layla Дерек Тракс сказал: "В то время, когда я начинал играть на гитаре, звук слайда Дуэйна Оллмана был почти навязчивой идеей. Его игра на Layla до сих пор остается для меня одним из самых ярких впечатлений. Дух, радость, смелость и естественность. Мой отец ставил эту пластинку мне и моему брату, чтобы мы засыпали под нее, и она еще глубже вошла в мою ДНК"

Отзывы

"С прекрасными, подходящими аранжировками включая хоровое пение в стиле госпел и жирные рожки, современная реализация Современная реализация Layla вдохновляет практически в каждый Момент" (Good Times, август/сентябрь 2021 г.)

"Исполнение и качество звука просто великолепны, а в качестве специального гостя блеснул мастер Phish Трей Анастасио. Кульминацией, конечно же, является девятиминутная "Layla"" (stereoplay, август 2021 г.)

альбом "A Night At The Opera", названный в честь фильма братьев Маркс, сегодня считается одним из величайших альбомов всех времен. Queen объединили здесь сильные стороны двух предыдущих альбомов, создав абсолютную смесь, исключительную на всех уровнях, будь то музыкальном, художественном или в текстах песен. В самом дорогом альбоме, когда-либо созданном до этого момента, были представлены рок, опера, хэви-метал, романтика, баллады, поп-музыка, научно-фантастический фолк, мюзик-холл, джаз и даже национальный гимн. Часть альбома также является, возможно, самой известной рок-песней из когда-либо написанных. "Богемская рапсодия" оставалась на вершине хит-парада в течение 14 недель, была признана песней тысячелетия, стала единственной песней, дважды возглавившей рождественский хит-парад, и была продана тиражом более миллиона экземпляров каждая на двух разных релизах. Кроме того, Queen записали первую официальную промо-ленту для "Богемской рапсодии", поскольку не смогли выступить на Top of the Pops из-за гастролей. Это видео проложило путь к MTV и VH1.

Отличный альбом величайших хитов, включающий лучшие композиции с первых четырех альбомов группы Eagles. В альбом вошли восемь хитов Top 40, включая хиты № 1 "Best of My Love" и "One of These Nights", а также любимые "Tequila Sunrise" и "Desperado".