Товары со скидкой

Уже с альбома Nothing's In Vain (2002) YOUSSOU N'DOUR начал свое путешествие в традиции Сенегала. Традиционные ритмы унесли слушателей вглубь страны музыканта, который также использовал для записи альбома такие традиционные инструменты, как кора, рити и балафон. С альбомом Rokku Mi Rokka выходит уже третья часть путешествия после отмеченного премией "Грэмми" альбома Egypt (2004), который раскрывает удивительную музыку Сенегала и дает европейцам, в частности, совершенно новые взгляды на музыку и континент.

Rokku Mi Rokka непосредственно следует за своими предшественниками, но если Египет был посвящен духовности, исламу и братству мюридов, то здесь географические аспекты определяют влияние на музыку. "Музыка и вдохновение для этого альбома пришли с севера, из пустыни, из тех регионов Сенегала, которые граничат с Мали и Мавританией. Эту музыку могут понять как жители этих стран, так и жители центрального Сенегала", - говорит YOUSSOU N'DOUR, родившийся в Дакаре в 1959 году.

Rokku Mi Rokka - это кульминация более чем 25-летнего опыта, в течение которого YOUSSOU N'DOUR продвинул музыку, и особенно музыку Африки, гораздо дальше. Как "посол" mbalax (произносится "малач"), поп-варианта сенегальской музыки, сочетающего сенегальскую перкуссию гриотов и хвалебные песни с афрокубинскими аранжировками, он вызвал интерес к африканской музыке далеко за пределами континента. "Некоторые люди думают, что сенегальская музыка автоматически означает mbalax - термин из языка волоф, основного языка в Сенегале, на котором говорят все. Но это не единственный стиль нашей музыки. Существует множество ритмов и звуков, и когда я начинал писать этот альбом, мне хотелось использовать различные влияния. Поэтому в Rokku Mi Rokka вы услышите немного блюза, немного регги и немного кубинской музыки. В Африке мы любим эти жанры, потому что слышим ритмы и чувствуем, что они наши, но они давно покинули Африку вместе с рабами. Rokku Mi Rokka означает "Если ты дашь мне что-то, я дам тебе что-то", и это также является посланием альбома: мы многое получили от искушенного мира, но помните, что мы также многое отдали"

В 2006 году YOUSSOU N'DOUR посетил студию Xippi, где записал около 20 песен, из которых ему пришлось сделать выбор. "Это немного безумно", - объясняет YOUSSOU N'DOUR. "Африканцам нравится звучание современных клавишных и других инструментов, но весь остальной мир хочет слышать традиционные африканские инструменты. Африканцы даже не слушают, если мы не используем современные инструменты. Единственное, что объединяет эти два направления, - это мое пение. Поэтому я должен был скомпоновать песни соответствующим образом. Речь шла не о количестве продаж, а о том, чтобы удовлетворить обе части моей аудитории"

Музыкальное очарование Rokku Mi Rokka, скорее всего, выйдет далеко за пределы региона, ведь сенегальская музыка не совсем чужда европейским слушателям. В Rokku Mi Rokka есть целый ряд песен, запоминаемость которых не оставит равнодушным и европейский слух. Например, открывающая альбом 4-4-44 или Pullo Ardo, бодрящая темповая композиция, или Dabbaax с ее почти карибской гитарной линией. Тем не менее, конечно же, именно увлекательный мир Африки и Сенегала в частности делает Rokku Mi Rokka столь привлекательной. В Rokku Mi Rokka раскрывается разнообразная красота Сенегала, например, в танце Létt Ma, прекрасном Baay Faal или плавном Tukki.

Будет выпущен сингл Wake Up - песня альбома, которая легкомысленно приближается к европейской или англо-американской поп-музыке и выводит к микрофону в качестве исполнителя давнего друга YOUSSOU N'DOUR: Нене Черри. Она уже была прекрасной партнершей по дуэту в самом большом мировом успехе N'DOUR "Seven Seconds" в 1994 году, а здесь она исполняет единственный англоязычный рэп на альбоме. А песня Wake Up, в частности, показывает, насколько удачно сочетание западной поп-музыки и традиционных гармоний сенегальской музыки. Ведь Wake Up - это поп-песня в самом лучшем смысле этого слова - зажигательная, грувовая и полная страсти. мы не хотели делать второй "Seven Seconds", - говорит YOUSSOU. "В этой песне гораздо больше африканских мотивов и используются наши инструменты, такие как кора. Нене понравилась наша атмосфера. Мы родом с одного континента, и у нас общее послание"

Чтобы сделать песни как можно более аутентичными, YOUSSOU обратился к Bah Mody, известному певцу с севера страны, которого YOUSSOU будет поддерживать в ответ на своем следующем альбоме. В инструментальной части он опирался на Super Etoile, группу, которую он помог создать четверть века назад, и на старых друзей: Хабиба Файе (бас), Бабакара "Мбайе Дие" Файе (ударные) и Папу Умара Нгома (гитара), которые аккомпанируют ему уже более 20 лет. "Они не с севера, но они сенегальцы, и они прекрасно знают, что происходит на севере, юге и в центральном Сенегале. Инструментарий - это не главное, главное - выражение. Теперь я могу выбирать музыкантов из числа лучших, но они точно знают, что я ищу"

Среди музыкантов, с которыми YOUSSOU создавал свои записи, были также Бассеку Куяте из Мали, известный там как участник группы Али Фарка "Toiuré", который играет на нгони, четырехструнном предшественнике банджо, на sama gamou. В этой же песне участвует Усман Канге, певец с севера, которого YOUSSOU называет просто "большой, как Бааба Маль". Также звучат: Балла Сидибе и Руди Гомис из оркестра "Баобаб", которые были в студии, когда YOUSSOU записывал Xell, и пели вместе с ним.

"Что делает меня таким увлеченным этой музыкой, так это свобода, которую я имею для ее исполнения", - говорит YOUSSOU N'DOUR. свобода экспериментировать с новыми звуками и находить новые вибрации". Я начал свою профессиональную музыкальную карьеру с кубинских ритмов, затем занялся мбалаксом и поп-музыкой; и я думаю, что если бы я все это время оставался в одном направлении, то наступила бы определенная усталость. В конце концов, у меня репутация человека, который привносит что-то новое в мир за пределами Африки"

Выросший среди сенегальской музыки, сын традиционного певца, YOUSSOU N'DOUR сегодня является суперзвездой в Сенегале и одним из немногих африканских артистов, чья репутация выходит далеко за пределы его родины: Газета New York Times назвала его "одним из величайших певцов мира", а журнал Time включил его в список 100 самых влиятельных женщин и мужчин, изменивших мир.

За последние 30 лет он также много и плодотворно сотрудничал с Питером Гэбриэлом, Стингом, Трейси Чепменом, Полом Саймоном и, конечно же, Нене Черри. Вместе с Дидо он трижды выступал на Live8 2005 в Лондоне, Париже и Корнуолле.

Но, несмотря на все свои международные успехи, YOUSSOU N'DOUR остается прочно связанным с Сенегалом, его языком, его культурой, его манерой рассказывать истории. Будучи главным героем "дакарского овергроува" мбалакса, он является ориентиром для многих других представителей своей страны и постоянно растущей диаспоры. Каждый год он представляет в Нью-Йорке и Париже "Большой африканский бал" - танцевальную вечеринку в сенегальском стиле, которая пытается донести до всего мира типичное буйство дакарских ночных клубов.

Юссу Н'Дур является послом ЮНИСЕФ и основал "Фонд Юссу Н'Дура" для поддержки детей в Сенегале, а также "Фонд Юссу Н'Дура ООН" для борьбы с малярией. В 2007 г. он получил свою первую роль в кино: в драме "Удивительная благодать" Майкла Адепта о противнике работорговли Уильяме Уилберфорсе его можно увидеть в роли Олауды Киано вместе с Йоаном Груффуддом, Альбертом Финнесом и Руфусом Сьюэллом.

Rokku Mi Rokka - третий альбом YOUSSOU N'DOUR, выпущенный лейблом Nonesuch Records. в 2002 году был выпущен альбом Coono du reer (Nothing's In Vain), а в 2004 году - один из его самых больших международных успехов, Egypt. Этот альбом был удостоен премии "Грэмми", а также английской премии MOBO (Music of Black Origin) и премии BBC Radio 3 Award For World Music. Журналы Mojo, Daily Telegraph, Observer, Sunday Times, Financial Times, fRoots и многие другие признали Egypt альбомом года. Посмотрим, куда заведет YOUSSOU N'DOUR альбом Rokku Mi Rokka.

"Музыка - это язык, возможно, первый язык, который был у человека, и я использую его для того, чтобы люди услышали и поняли послание быстрее, чем из любой газеты. Я пою о реальности, об обществе, в котором живу. Это не только Сенегал или Африка, это весь мир"

Rokku Mi Tokka song by song

"Название альбома означает: если ты дашь мне что-то, я дам тебе что-то на тукулерском диалекте пулаара, языка с севера Сенегала"

4-4-44

4 апреля 2004 года Сенегал отмечал 44 года независимости. Я написал песню о четвертом дне четвертого месяца и 44 годах. Она стала очень популярной в Сенегале, потому что я опубликовал ее в день празднования. В ней я рассказываю о том, как мы родились заново, когда Сенегал обрел независимость и колониальные хозяева ушли. В итоге мы стали самими собой.

Pullo Ārdo

Пеуль - самая многочисленная этническая группа на территории от Египта до Западной Африки. Традиционно кочевые, они проводят свою жизнь вблизи воды и животных. Это песня о человеке, который жил так, идя традиционным и естественным путем, несмотря на то, что его окружали вещи современного мира.

Sama Gàmmu

В Сенегале на севере живут тукулеры, а в центре - волоф, и оба народа очень близки друг другу. Эта песня о тукулере, поведение которого по отношению ко мне изменилось, когда у него неожиданно появились деньги. Я спрашиваю его, как он мог так измениться: он носит другую одежду, он по-другому со мной разговаривает, он совсем по-другому ходит. Я уверен, что это потому, что у него появились деньги, но я не думаю, что он заработал их своим трудом. Может быть, кто-то другой их потерял. Вторым голосом поет Усман Канге, великий певец с севера, недалеко от границы с Мавританией.

Bàjjan

A Badiane - это женщина, которая хранит традиции в семье и следит за тем, чтобы они соблюдались, когда вы рождаетесь, взрослеете и женитесь. Она собирает все семейные истории и дает вам силы. Она сплачивает семью, и поэтому мне захотелось написать песню в честь всех бадьянов.

Baay Fall

Песня о шейхе Ибре Фалле, основателе группы Baye Fall, входящей в братство мюридов, крупнейшую суфийскую общину Сенегала. Они носят пестрые одежды, у них дреды, как у растасов, и они совершенно свободны. Они не проповедуют, но у них большие сердца и они очень общительны.

Sportif

Борьба очень популярна в Сенегале, даже больше, чем футбол, и каждое воскресенье проводятся крупные турниры. Но иногда случаются беспорядки, когда проигрывает особенно популярный борец. Этой песней я хочу напомнить людям, что все дело в спорте.

Tukki

Это значит путешествовать. Я много путешествую по всему миру и говорю о том, как здорово иметь возможность увидеть так много вещей.

Létt ma

Песня о любви с большим вопросом. Женщина в песне спрашивает мужчину "да" или "нет". Она очень любит его, но не знает, каким будет его ответ, и кто-то пытается заставить ее чувствовать себя неуверенно.

Dabbaax

Абдул Азиз Сай, также известный как Дабах, был халифом Тивауана. Он был мудрым лидером в религиозных, политических и социальных вопросах. Он умер в 1997 году, и в этой песне я рассказываю о том, как сильно народ Сенегала скучает по нему.

Xel

Я напоминаю людям, что нужно думать. Душа - это самое важное благо, данное нам Богом. Без нее мы были бы как животные. Я хотел заставить людей задуматься. Другие исполнители в песне - Балла Сидибе и Руди Гомис из оркестра "Баобаб", которые были в студии, когда я работал над песней. Я попросил их поддержать меня.

Песня Wake Up (It's Africa Calling)

Seven Seconds открыла так много дверей для моей музыки, и с тех пор мы с Нене Черри поддерживаем связь. Мне всегда хотелось снова спеть с ней в одной песне, но мы не хотели делать еще одну "Seven Seconds". На этот раз мы поем: "Африка зовет, проснись!" У Африки есть послание для остального мира, что-то позитивное. На этом континенте не только войны, нищета и СПИД. Мы пытаемся двигаться вперед и развиваться. Остальной мир дает что-то Африке, мы даем что-то в ответ.

Этот диск документирует серию концертов, состоявшихся в Риме в 1998 году.

Сборник был составлен The Cardigans и обновлен Райаном Смитом из Sterling Sound. Обложка создана на основе фотографий, сделанных фотографом Мартином Богреном, который работал с группой с самого начала.

«Мы очень рады выпустить эти сборники. Песни, которые по разным причинам не вошли в наши студийные альбомы. Теперь наша аудитория может прослушать все би-сайды в хронологическом порядке, и это чистая радость — вспомнить все, начиная с 1993 года» — The Cardigans.

После успеха альбома 1998 года "This Is My Truth Tell Me Yours", Manic Street Preachers запланировали амбициозный последующий альбом, который должен был быть выпущен как два самостоятельных альбома: агрессивный, стремительный возврат к своим корням под названием "Solidarity" и "Door To The River", более примирительная, рефлексивная коллекция. Во время сессий записи группа струсила и предпочла записать один альбом, что теперь заставило их разместить противоречивые идеи бок о бок на одной пластинке.

Копаясь в архивах группы для создания юбилейной версии "Know Your Enemy", Ники Уайр нашел оригинальные кассеты с записями "Solidarity" и "Door To The River", которые он сделал в студии во время этой записи. Когда Джеймс Дин Брэдфилд выдвинул идею воссоздания этих записей, он согласился при условии, что сможет сделать ремикс всей записи вместе с давним студийным партнером группы Дэйвом Эрингой.

Автор и давний коллега по группе Робин Тернер объясняет в своих подробных примечаниях на рукавах, что этот релиз "является режиссерской обработкой "Know Your Enemy". Изображение было тщательно восстановлено, очищено, осветлено. Хотя она не ставит своей целью заменить оригинал, она, безусловно, улучшает его"

Это расширенная и ремастированная версия альбома "Know Your Enemy" культовой рок-группы Manic Street Preachers. Это издание представляет собой версию "Know Your Enemy", которую группа первоначально хотела выпустить, разделенную на два отдельных альбома на двух дисках: "Solidarity" и "Door To The River", демонстрирующих хард-рок и более акустическую и экспериментальную сторону группы.

альбом "Two Against Nature" стал коммерчески успешным для Steely Dan. Их первый студийный альбом после 20-летнего перерыва был выпущен 29 февраля 2000 года. На сайте Metacritic. com, который оценивает отзывы профессиональных критиков по 100-балльной шкале, альбом получил "в целом благоприятный" средний балл 77, основанный на 13 отзывах.

Роберт Кристгау, написавший для The Village Voice в марте 2000 года, назвал музыку отличным "рок-возвращением" и "более быстрой, кислотной, хитрой и менее успокаивающей" версией джаз-попа, звучавшего на альбоме Steely Dan 1977 года "Aja", назвав его "постфанком". Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic оценил "острый юмор" в текстах, но особенно впечатлился "глубиной и характером" музыки, заметив "почти бесконечные перестановки в ее характерном звучании".

Группа Steely Dan, основанная ее основными участниками Уолтером Беккером и Дональдом Фагеном, достигла популярности в конце 1970-х годов, и в семи альбомах этого периода сочетались элементы джаза, рока, фанка, R&B и поп-музыки. Steely Dan создали отполированное, самобытное звучание с доступными мелодичными крюками, сложными гармониями и временными сигнатурами, а также склонностью к работе в студии звукозаписи. Вместе с продюсером Гэри Катцем Беккер и Фаген постепенно превратили Steely Dan из концертной группы в студийный проект, нанимая сессионных музыкантов для записи своих композиций. В период с 1974 по 1993 год дуэт больше не выступал вживую. Тем не менее, их популярность росла в 70-е годы, поскольку их альбомы получили признание критиков, а синглы стали регулярно звучать на радиостанциях, ориентированных на взрослых, и на поп-радиостанциях.

Беккер (бас) и Фаген (вокал, клавишные) были основными участниками Steely Dan на протяжении всей их карьеры. После воссоединения в 1993 году Steely Dan регулярно гастролировали и выпустили два новых альбома. Первый из них, Two Against Nature (2000), получил в 2001 году премию "Грэмми" за альбом года и еще три "Грэмми": "Лучший вокальный поп-альбом", "Лучший инженерный альбом - неклассика" и "Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокалом" (за сингл "Cousin Dupree"). Альбом достиг 6 места в чарте Billboard 200, был продан тиражом более 1 миллиона копий и получил платиновый сертификат Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки.

После непродолжительной борьбы с раком пищевода Уолтер Беккер скончался 3 сентября 2017 года в возрасте 67 лет. Steely Dan продали более 40 миллионов альбомов по всему миру и были введены в Зал славы рок-н-ролла в марте 2001 года. VH1 поместил Steely Dan под номером 82 в список 100 величайших музыкантов всех времен. Rolling Stone включил их в список 20 величайших дуэтов всех времен под номером 15.

Ремастировано Берни Грундманом с оригинальных аналоговых лент непосредственно в DSD

Здесь представлены композиции в основном (возможно, исключительно) со студийных альбомов Come from the shadows (1972) и Diamonds and rust (1975), а также концертный двойной альбом From every stage (1976). Первый диск содержит студийные записи, а второй - концертные.

Некоторые из концертных записей представляют собой перезаписи песен, которые она первоначально записала для Vanguard в первые десять лет своей карьеры, в том числе Love is just a four letter word, The night they drove old Dixie down и Stewball.

седьмой студийный альбом "Welcome To the Neighbourhood", ставший преемником "Bat Out Of Hell II", достиг золотого статуса в Германии и впервые после своего первого релиза в 1995 году был отпечатан на виниле 2х 180 г. В этот альбом вошли композиции "Original Sin" и "Left In The Dark", написанные Джимом Стейнманном. Не стоит забывать и о хитовом сингле "I'd Lie For You (and That's The Truth)".

Первые шаги: The Rolling Stones в начале своей карьеры

Выпуская альбом "On Air", The Rolling Stones представляют совершенно особенный альбом: это редкие радио- и телезаписи раннего периода существования группы, подборка сессионных записей BBC за период с 1963 по 1965 годы, а также записи из таких шоу, как "Saturday Club", "Top Gear", "Rhythm and Blues" и "The Joe Loss Pop Show".

Всего в сборник вошло 18 песен, в том числе восемь ранее не издававшихся. В сборник включены как оригинальные композиции Stones, так и несколько кавер-версий, например, песен Чака Берри, Томми Такера, Бастера Брауна и Бо Диддли.

Для "On Air" все треки были ремикшированы в легендарной лондонской студии Abbey Road Studios с использованием нового процесса "demix" вместо традиционного процесса "multi-track remix master".

альбом "On Air" доступен в виде стандартного CD и делюксового двойного CD в диджипаке, в виде двойного LP и эксклюзивно в jpc в виде желтого двойного LP. Разумеется, пока есть в наличии.

Музыкальная ретроспектива в своем роде: "On Air" объединяет в одном альбоме многие первые шаги Rolling Stones.

К новому альбому прилагается книга "On Air In The Sixties" - иллюстрированная ретроспектива.

Отзывы

"... сочетание песен Чака Берри, Брайана Мэтью, Томми Такера и Бо Диддли, а также оригинальных композиций, таких как "Satisfaction" или "The Last Time", является стильным" (Аудио, февраль 2018 г.)

- Переиздание альбома 1992 года "The Triumph Of Steel" группы Manowar

- Альбом поднялся на 8-е место в чартах и достиг золотого статуса

- На альбоме "Triumph Of Steel" произошли изменения в составе из-за разногласий внутри группы.

альбом "Country Life" считается самым последовательным и амбициозным альбомом Roxy Music. Оформление альбома до сих пор считается спорным в некоторых странах, но, тем не менее, является мировой иконой. В музыкальном и лирическом плане "Country Life" считается более циничным и жестким роком, чем предыдущие альбомы Roxy Music. "Country Life" - это альбом, который всегда был и будет в первой сотне хит-парадов альбомов всех времен.

Отзывы

ROLLING STONE ALBUM GUIDE ***1/2 ""Country Life" продолжает в том же духе, смешивая риффовые темповые рокеры с угрюмыми, сложными композициями в тщательно упакованной упаковке"

Студийный альбом Kaipa 2002 года "Notes from the Past" впервые появится на виниле в совершенно новом ремастированном издании.

Для записи первого за 20 лет нового альбома группы Ханс Лундин вновь объединился с Ройне Столтом, а также с Морганом Эгреном, Патриком Лундстремом, Йонасом Рейнгольдом, Аленой Гибсон и Тове Торн Лундин.

На 2-CD и 3-LP: полностью неизданный концерт саксофонного гиганта Стэна Гетца!

На протяжении многих лет Стэн Гетц был своего рода поп-звездой на саксофоне, чему способствовала его уникальная мелодичная игра и мировой успех с такими хитами в стиле босса-нова, как "The Girl From Ipanema". Однако часто забывают, что Гетц был также мастером сложного современного джаза, которому не нужно было прятаться за спины других новаторов. Незадолго до того, как огромный успех босса-новы оставил на нем свой след на долгие годы, Гетц выступил со своим квартетом в составе Стива Куна, Джона Невеса и Роя Хейнса в нью-йоркском клубе Village Gate в ноябре 1961 года, исполнив такие стремительные джазовые композиции, как "Impressions" (Джон Колтрейн) и "Airegin" (Сонни Роллинз), а также великолепные баллады, например "Stella By Starlight".

Технически совершенная запись с Гетцем на его абсолютной творческой высоте исчезла в архивах на десятилетия - до настоящего времени. Захватывающее открытие не только для поклонников Гетца!