Big Band/Swing

Трубач Рэй Энтони возглавлял один из самых успешных биг-бэндов 1950-х годов.

- Высококачественный 82-трековый комплект на 3CD с избранными A&B сторонами его синглов, записанных на Capitol в эту Эра
- Включает более 25 хитов из США и Великобритании, в том числе хиты №2 "At Last" и "Dragnet" "Dragnet"
- На диске представлены песни Дика Ноэля, Ронни Довиля, группы The Skyliners, Томми Мерсера, Глории Крейг, Марси Миллер и Джо Энн Грир
- Кроме того, на альбоме представлено множество инструментальных композиций, подчеркивающих его виртуозный талант трубача
- Прекрасная демонстрация одного из самых уважаемых современных биг-бэндов той эпохи

Успешный джазовый бокс-сет "5 оригинальных альбомов" представляет новый сезон!

Как всегда: пять известных альбомов в одном боксе по бюджетной цене Цифровой ремастеринг подключаемых карманных CD в привлекательных, прочных футлярах Оригинальные обложки LP

И снова широта представленных исполнителей - это плюс! Уже выпущенные бокс-сеты имели огромный успех. Бокс-сет Эллы Фитцджеральд также пользовался большим успехом, и теперь во втором томе представлены концертные альбомы Эллы!

Кроме того, к 100-летнему юбилею впервые выпущен бокс с хитовыми альбомами Нэта Кинга Коула и первый в мире бокс такого рода от великой исполнительницы мировой музыки Мари Бойн.

Из Германии - две легенды джаза, отметившиеся успехами продаж в 60-е годы: Макс Грегер с его лучшими альбомами в стиле свинг и биг-бэнд и джаз-банд Old Merry Tale с альбомами, названия которых, такие как "Am Sonntag will mein Süßer mit mir Segeln geh'n", стали классикой. Многие из собранных альбомов впервые за долгое время выходят на CD или отмечают здесь свою CD-премьеру!

Название альбома:

Звуки европейского джаза
Максимум
Играет Гленн Миллер
Диксиленд
Биг-бэнд Happening

Duke Ellington & the 1940-42 Orchestra на ремастированном двойном CD.

Отличная компиляция ярких выступлений Дюка Эллингтона и его оркестра в 1940-1942 годах В примечаниях к альбому метко написано, что примечания: "Никто не объединял джазовую композицию, оркестр и исполнение с более впечатляющим эффектом, чем Дюк Эллингтон".

шедевр Pink Floyd 1973 года "The Dark Side Of The Moon" - один из самых продаваемых рок-альбомов всех времен, проданный тиражом более 50 млн. экземпляров самые продаваемые рок-альбомы всех времен. Монолит в истории музыки, удар гения. Чтобы придать новый импульс этому монументальному произведению, нужен особенно творческий ум, нестандартное мышление и исключительный музыкант новый импульс этому монументальному произведению придал такой человек, как Нгуен Лек. Гитарист вьетнамского происхождения, живущий в Париже, уже продемонстрировал в прошлом с помощью альбома "Purple - celebrating Jimi Hendrix" и своих интерпретаций от Cream до Led Zeppelin на "Songs Of Freedom", как он может перенести материал из истории рока в свой музыкальный космос. Вместе с британским аранжировщиком Майклом Гиббсом Ле переложил легендарный альбом для биг-бэнда NDR для NDR Big Band.

Помимо двух экспертов фьюжн-джаза - Гэри Хазбенда на барабанах и Юргена Аттига на электробасе - на альбоме присутствует гостья, придающая альбому особый блеск: Юн Сун Нах! Она исполнила вокальные партии завораживающим рок-голосом, столь же удивительным, сколь и увлекательным. Разнообразие и выразительность ее голоса впечатляют. Что бы она ни пела, она очаровывает: Youn Sun Nah излучает чистую магию. И поэтому "Celeating the Dark Side Of The Moon" - это не просто дань уважения, это воссоздание классики рока, возрождение в джазовых одеждах биг-бэнда.

"Конечно, в подростковом возрасте я слушал и Pink Floyd, - рассказывает Нгуен Ле. "Я был поклонником прогрессивного рока: это была музыка, полная фантазии, Научной фантастики, немного психоделики, других миров. А поскольку я люблю открывать для себя музыкальные миры, ходить между культурами и стилями, то интерпретация "Прогрессивного рока" была просто необходима а поскольку я люблю открывать для себя новые миры, ходить между культурами и стилями, то интерпретация "The Dark Side Of The Moon" собственными художественными средствами была для меня вполне естественной"

Несмотря на филигранность неожиданных гармонических поворотов, инструментальное богатство красок и запредельные звуковые текстуры, оркестровки Майкла Гиббса сохранили фирменную мощь Pink Floyd и непреодолимый динамизм оригинала. Он является экспертом в расширении границ джаза: Манфред Манн, Джони Митчелл, Джон Маклафлин, Уитни Хьюстон и Питер Гэбриэл ценят его изобретательность и креативность его оркестровок.

Нгуен Ле чувствует себя в контексте биг-бэнда NDR как дома: "Биг-бэнды всегда были важны для меня. Именно так узнали мое имя во Франции, когда я играл в Национальном оркестре джаза в 1987 году. Будучи единственным гитаристом в таком коллективе, я, конечно, могу играть очень громко, но это не всегда работает. Бигбэнд NDR очень динамичен. Мне нравится это звучание" Nguyên Lê играет там, где играет nguyên Lê играет там, где нужно, и отправляется в звуковые путешествия, где аранжировки Гиббса дают ему необходимую свободу. С первой и до последней ноты биг-бэнд NDR создает напряженную, эмоциональную атмосферу, которой невозможно противостоять. Вдохновенные импровизации солистов неоднократно расставляют акценты.

То, как Нгуен Ле переносит альбом Pink Floyd в свой собственный мир, имеет большой формат (в прямом смысле этого слова). Темная сторона луны начинает светиться.

Отзывы

"Точная посадка на грувовую сторону луны!" (Good Times, декабрь 2014 / январь 2015)

Сингл "Strangers In The Night", как объявил Billboard, стал № 1 не только в США и Великобритании, но и от Австралии до Аргентины, а также в Австрии, Бельгии, Ирландии и Франции. "И в других странах он находится на подъеме", - сказал Остин. "Для нас это означает возрождение Синатры во всем мире"

Песня была написана популярным немецким оркестрантом Бертом Каемпфертом (Bert Kaempfert), слова на английском языке написали Чарльз Синглтон (Charles Singleton) и Эдди Снайдер (Eddie Snyder). Впервые Каемпферт записал эту мелодию как инструментальную "Beddy Bye" в качестве саундтрека к приключенческой комедии 1966 года "Человек может быть убит" с Джеймсом Гарнером и Мелиной Меркури в главных ролях. Греческая актриса и певица получила предложение исполнить песню, но посчитала, что ее должен петь мужчина. Ее самоотверженное решение стало победой для всего мира.

Альбом Фрэнка "Strangers In The Night" достиг золотого статуса в США, а "Sinatra At The Sands", записанный в отеле Лас-Вегаса с Каунтом Бэйси, приблизился к этому статусу. "Одна из причин, по которой этот продукт так хорошо продавался, - говорилось в статье Billboard, - это невозможность для людей увидеть живое выступление Синатры. Из-за большой занятости в кино он свел свою деятельность в ночных клубах к минимуму, и Остин считает, что эта пластинка заполнит эту пустоту для поклонников, которые не смогли увидеть его вживую"

Действительно, Reprise была настолько воодушевлена тем, что Остин назвал "захватывающим репертуарным подходом" формата живых альбомов, что, как сообщает Billboard, за последние полгода компания выпустила два концертных альбома Синатры в составе "Крысиной стаи" Сэмми Дэвиса-младшего.

на момент выхода статьи альбом "Strangers In The Night" только что закончил 20-недельное пребывание в чартах Великобритании, а последовавший за ним сингл "Summer Wind" вошел в число бестселлеров по обе стороны Атлантики. альбом "Strangers" получил две премии "Грэмми" - за лучшую запись года и за лучший поп-мужской вокал года.

Когда Ширли Хорн исполняет песню, она навсегда меняет то, как мы ее слышим. Хорн считается первой поющей пианисткой в джазе после Ната "Кинга" Коула.

Хорн обнаружила привлекательность своего пения, когда ей было семнадцать лет и она выступала в местном ресторане/ночном клубе. "Однажды вечером, незадолго до Рождества, пожилой джентльмен, который регулярно приходил на ужин, вошел с плюшевым медведем размером с меня. Я почему-то сразу поняла, что это для меня", - вспоминает она. На самом деле этот гость прислал ей записку: "Если ты споешь "Melancholy Baby", то медвежонок будет твоим" "Я была очень застенчивой, и мне было трудно петь, - говорит Хорн, - но я хотела этого медвежонка"

Джимми Смит и Уэс Монтгомери были столь же влиятельны в шестидесятые годы, сколь и популярны. Смит вывел орган "Хаммонд" из куриных лачуг в основной джаз. Гитарист Монтгомери легендарен своими припевами из октав и струнных аккордов. И эти двое дополняют друг друга: порывистая интенсивность Смита делает Монтгомери, напротив, безмятежным.

Эти записи быстро приобрели статус легендарных, в том числе и потому, что они оказались одними из последних для Монтгомери на Verve. Этот диск, записанный на оригинальных магнитофонных пленках и заново отредактированный, дает наилучшее представление об этом великом джазовом партнерстве.

Оригинальные записи спродюсированы Кридом Тейлором
Записано 21 и 28 сентября 1966 г. в студии Van Gelder Studios, Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси

Отзывы

Д. Берик в stereoplay 3/07: "На этой записи 66-го года поклонники грув-джаза, а также друзья биг-бэндов получат свои деньги, потому что помимо двух выдающихся основных игроков здесь играют большие духовые секции, которые поддерживают плавную игру на органе Hammond Смита и виртуозную элегантную гитару Монтгомери в стиле новоорлеанского ходячего оркестра."