Contemporary Jazz

"Мистер Фанк-Джаз" вернулся!
Но будьте внимательны, последний альбом Маркуса Миллера называется "Laid Black", а не "Laid Back", а еще он называет его "Return To Funk". Так что ничего особо непринужденного здесь нет, а наоборот: фанк, мощный и грувовый, со всеми элементами, которые сделали Миллера легендой. После успешного альбома-предшественника "Afrodeezia", в котором прослеживались элементы world music, путь здесь ведет к корням самого известного и популярного электробасиста во всем мире.

Миллер: "В альбоме "Laid Black" я также хочу привнести в свою музыку элементы современной урбанистической музыки. Поэтому на этом альбоме наряду с джазом можно услышать хип-хоп, трап, соул, фанк и R'n'B"

В качестве гостей своей фанк-джазовой вечеринки Миллер пригласил в студию Тромбона Шорти, Джонатана Батлера, Take 6 и других.

«Awase», термин из боевых искусств, означающий «движение вместе» в смысле сопоставления энергий - подходящая метафора для динамической точности, мозаичных грувов и балетного минимализма Nik Bärtsch's Ronin. Прошло шесть лет с момента последнего релиза швейцарской группы, которая за это время стала немного другой. Берч говорит о вновь обретенной свободе и гибкости в подходе к материалу, с «большей прозрачностью, большим взаимодействием, большей радостью в каждом исполнении».

Альбом был записан со знаменитым немецким продюсером Манфредом Айхером в Studios La Buissonne на юге Франции в октябре 2017 года.

Удобные, шикарные, полные лучших записей - недорогие бокс-сеты серии 5 Original Albums давно завоевали прочное место в торговле и в коллекциях меломанов. С восемью новыми бокс-сетами джазовой музыки ведущие лейблы Verve, Blue Note и Mercury предоставляют поклонникам новые возможности. Как всегда, записи подверглись цифровому ремастерингу, а легендарные обложки оригинальных альбомов воспроизведены на вставных карманных CD. Здесь собраны по пять известных альбомов - по абсолютно бесконкурентной цене.

На этот раз здесь представлены альбомы короля немецких джазовых хитмейкеров Гетца Альсмана, который только-только вошел в поп-чарты со своим альбомом Rome, и певицы Силье Нергаард, имеющей бесчисленное количество поклонников, особенно в Германии, что доказывает ее нынешний гастрольный тур. Лейбл Blue Note представлен успешными голосами Бобби Макферрина и Кассандры Уилсон, а также легендарными инструменталистами Джоном Скофилдом, Джимми Смитом и Фредди Хаббардом. Вместе с королем фламенко Пако Де Лусией на этот раз на борту также один из бестселлеров мировой музыки.

Многие из представленных альбомов стали редкостью в виде отдельных компакт-дисков и впервые после долгого времени доступны здесь. Бокс-сет Silje-Nergaard включает в себя даже мировую CD-премьеру с альбомом "Live in Cologne"!

Голос "один на миллион" Хейли Так и звездный продюсер Ларри Клейн смешивают идеальный песенный коктейль для расслабления. Исполняя классику Пола Маккартни, Джони Митчелл или Pulp, они показывают, что характер и мечтательная легкость не являются взаимоисключающими понятиями.

Неповторимый дымчатый, расслабленный голос стал для Хейли Так билетом в большой мир: она переехала из Техаса, чтобы стать джазовой певицей в Париже. Достаточно было нескольких выступлений в клубах, и продюсер и многократный обладатель премии "Грэмми" Ларри Кляйн (Мелоди Гардо, Трейси Чепмен, Джони Митчелл, Тилл Брённер) пригласил Хейли Так в легендарную лос-анджелесскую студию Sunset Sound.

В результате получился альбом, похожий на Mai Tai для ушей: Идеальный песенный коктейль для расслабления и мечтаний. Мягкие и в то же время с изюминкой, полные характера и в то же время доступные, такие классические песни, как "Alcohol" Рэя Дэвиса, "Cactus Tree" Джони Митчелл, "Junk" Пола Маккартни, "They Don't Make It Junk" Леонарда Коэна или "Underwear" группы Pulp, предстают перед нами.

"Датский гитарист Якоб Бро создает волшебную музыку, которая не поддается классификации", - писал недавно журнал Downbeat. В альбоме Returnings эта магия усиливается, когда Бро и его музыкальная половинка Томас Морган вновь объединяют усилия с двумя живыми легендами европейского джаза - трубачом Палле Миккельборгом и барабанщиком Йоном Кристенсеном.
И это прекрасный симбиоз: сферические гитарные звуки Бро, мягкий майлзовский флюгельгорн Миккельборга, безошибочное чувство тональности Моргана, свободно плавающие барабанные партии Кристенсена. Все эти компоненты складываются в один из лучших, наиболее тонких джазовых альбомов последнего времени. Альбом Returnings был записан в июле 2016 года в студии Rainbow в Осло и спродюсирован Манфредом Айхером.

Со своим последним студийным альбомом "The Junction" легенды вокала и джаза The Manhattan Transfer возвращаются после десятилетнего перерыва. После того как группа пережила сложный период в последние несколько лет и смерть основателя Тима Хаузера, она вернулась к своим корням, несмотря на новый состав, и с 10 новыми, самостоятельно написанными песнями на "The Junction" продолжает раннюю работу оригинального состава, версию Manhattan Transfer песни Гленна Миллера "Tuxedo Junction", которая уже была выпущена в 1975 году.

Включенные альбомы:

Fort Yawuh (1973)
Остров сокровищ (1974)
Death and the Flower (1974)

Три классических альбома американского пианиста-виртуоза с его легендарным квартетом: Дьюи Редман на саксофоне, Чарли Хейден на басу и Пол Мотиан на ударных. Fort Yawuh" (1973) был записан вживую в нью-йоркском клубе Village Vanguard; "Treasure Island" (1974) - студийный шедевр с лирической заглавной композицией; а "Death and the Flower" (1975) представляет некогда услышанную и никогда не забываемую 23-минутную заглавную композицию.

Со своим вторым альбомом "Heart Of Saturday Night", вышедшим в 1974 г., Том Уэйтс приобрел репутацию опытного и разностороннего автора песен. Его блюзовые аранжировки, часто переходящие в джаз, в основном основывались на использовании баса, ударных, саксофона и, конечно же, фортепиано.

Большую роль в записи альбомов сыграл продюсер Кости Хау, которого привлек Дэвид Геффен, глава Asylum Records. Хау уже работал с такими разными исполнителями, как Элвис Пресли, Орнетт Коулман и Фрэнк Синатра. Как и Хау, студийные музыканты представляли широкую область между поп-музыкой и джазом, что, несомненно, направило запись в нужное Уэйтсу русло. Однако она еще меньше, чем дебютная работа "Closing Time" (1973), соответствовала тогдашнему мейнстриму. Тем не менее, журнал "Rolling Stone" сегодня включает пластинку в список "500 лучших альбомов всех времен" под номером 339.

После выхода "Heart Of Saturday Night" Уэйтс - по инициативе своего менеджера Херба Коэна - отправился в турне с Фрэнком Заппой. Правда, с неохотой. Реакция публики была сдержанной, но на стороне Уэйтса был Заппа, который заработал ему неплохую репутацию среди коллег.

Норвежский джазовый трубач и мультиинструменталист записал восемь мелодичных песен для "Ravensburg" вместе с Манфредом Айхером в студии Rainbow в Осло в июне 2017 года. Там его поддерживали Андреас Ульво на фортепиано, Аудун Эрлиен на гитаре, Торстейн Лофтхус. на барабанах и Хокон Аасе на скрипке.
Сам Эйк здесь находится в прекрасной композиционной форме: в глубине своей музыки он развивает настойчивый ритм, который дополняет парящими в вышине мелодиями - в серии пьес, составляющих своего рода семейный портрет.

Есть музыкальные созвездия, которые настолько очевидны, что возникает вопрос, почему они не стали реальностью давным-давно. А когда они наконец появляются в поле зрения публики, то кажутся такими знакомыми, как будто мы знаем их уже несколько десятилетий. Одно из таких созвездий - дуэт трубача Тилля Брённера и басиста Дитера Ильга. Они - как бы банально это ни звучало - родственные души в самом прямом смысле этого слова, которые часто хотят одного и того же на своих совершенно противоположных инструментах, даже если выражают это совершенно по-разному, что, в свою очередь, заставляет их прекрасно дополнять друг друга. Этот осмос теперь можно услышать на их первом совместном альбоме Nightfall.

В последние годы немногим уже посчастливилось увидеть Броннера и Ильга вживую в качестве дуэта. Оба музыканта уже давно являются одними из главных героев немецкого и европейского джаза. Брённер записывал альбомы в самых разных составах, активно выступал в качестве продюсера для таких артистов, как кинодива Хильдегард Кнеф или баритон Томас Квастхофф, вживую спонтанно играл с такими фри-джазерами, как Гюнтер Бэби Зоммер или Кристиан Лиллингер, а также выступал в Белом доме по личному приглашению Барака Обамы. В 1990-е годы Ильг открыл для джаза немецкую народную песню, укрепил таких музыкантов, как Рэнди Брекер, Чарли Мариано или Нгуен Ле, своей звучной, уравновешенной, но всегда безмерно открытой манерой и стал участником легендарного квинтета Альберта Мангельсдорфа и Вольфганга Даунера. Когда встречаются Ильг и Броннер, соединяется много джазовых историй и преданий, но также и много будущего.

Ведь несмотря на всю их личную известность, они ни разу не скатываются в отношение двух суперзвезд на встрече на высшем уровне. Это два музыканта, которым всегда есть что рассказать друг другу. Именно поэтому они не торопятся идти в студию и не торопятся играть. Хорошей истории нужно дать развернуться и дышать. Она должна быть рассказана, наполнена жизнью, но при этом услышана. Броннер и Ильг не спешат от одной игривой кульминации к другой, а позволяют своим историям развиваться. Для них важно прежде всего то, что они хотят сказать и как они это делают. Вместо ведущего голоса и аккомпанемента они все время полагаются на сбалансированный диалог на уровне глаз. В силу особенностей инструментов партия Броннера, возможно, несколько более подвижна и податлива, а партия Ильга - более решительна. Но каждая нота имеет вес, стоит сама по себе и в то же время является отражением другой.

Выбор произведений свидетельствует о том, что музыканты не хотят связывать себя какой-либо классификацией или категоризацией. Если джаз когда-либо был выражением индивидуальной свободы, то здесь эта независимость проявляется, свободная от всех мифов, как в доступе к материалу, так и в спонтанном воплощении. Все возможно, если этого захотеть, и Броннер с Ильгом этого хотят. Песни Леонарда Коэна, Битлз и Бритни Спирс, произведения Джерома Керна, Джонни Грина и Орнетта Коулмена, композиции Иоганна Себастьяна Баха и Мельхиора Вульпиуса, а также некоторые собственные творения Ильга и Брённера демонстрируют почти беспрецедентный диапазон намерений и влияний. В каждой из этих композиций оба партнера находят новые ракурсы и перспективы. Здесь нет соло в классическом понимании джаза. Как и в любой хорошей беседе, которая разворачивается естественно, аргументация то на одной стороне, то на другой. Поток мысли совершенно свободен. Она пробивает себе дорогу в узком русле здесь, чтобы в следующий момент перетечь в широкую дельту.

Отзывы

"И если вы художественная свобода, как у этих двух музыкантов, то это Художественная свобода, то вы также можете использовать ее художественная свобода, то вы также можете ее использовать помимо собственных композиций, в альбоме представлены песни Леонарда Коэна, "Битлз", Бритни и Бритни Спирс, которые они выбрали для композиции Nightfall песни Джерома Керна, Джонни Грина и Джером Керн, Джонни Грин и Орнетт Коулман а также композиции Иоганна Себастьяна Баха и Мельхиора Вульпиуса" (Good Times, февраль-март 2018 г.)

"Интенсивная встреча в замке Эльмау: трубач Тилль Брённер и басист Дитер Ильг то в глубоком диалоге, то с большим остроумием и весельем. Необычайно разнообразный альбом" (Рекомендация месяца в Fono Forum, февраль 2018 г.)

"... На "Nightfall" вы найдете все тембры и интонационные вариации, которые приобрел Броннер на своем долгом пути от виртуозного духовика биг-бэнда до суверенного художника звука" (Stereo, март 2018 г.)

"... бревиарий очаровательных, джазовых диалогов..." (Stereoplay, апрель 2018 г.)

"Проверенный кроссоверами трубач Броннер и басист Дитер Ильг, прославившиеся дерзкими адаптациями классики, делают это великолепно" (Аудио, май 2018)