Country Rock

Информация о продукте

Вышедший в 1973 году альбом "Snafu" стал рождением одного из лучших британских фанк / R&B исполнителей 70-х годов. Бобби Харрисон, который был барабанщиком в Procol Harum и играл на их хитах "Whiter Shade Of Pale" и "Homburg", после ухода из Procol сформировал группу Freedom, в которой стал вокалистом и записал ряд классических альбомов, а в 1972 году начал сольную карьеру. К тому времени он подружился с Микки Муди, гастролировавшим с Jucy Lucy Booby, и Микки сформировал группу Snafu (неофициальная военная аббревиатура для ироничной фазы "Situation Normal All F***** Up!") и записал на студии The Manor в Оксфорде свой потрясающий дебютный альбом. Группа начала гастролировать для продвижения альбома в Европе и США, поддерживая Doobie Brothers и The Eagles. Ремастированное издание с бонус-треками

Отзывы

захватывающий альбом; два бонус-трека: на "Sad Sunday" Солли дал "Солли выдал свое самое яркое выступление с Хаммондом" Hammond performance" (Good Times, февраль / март 2013 г.)

В фамилии Vaughan есть все, что нужно, и она обещает музыкальное наследие, которое редко встречается в столь концентрированном виде! Отец Тайрона - не кто иной, как Джимми Воган, а дядя - Стиви Рэй Воган! Неудивительно, что это передалось и Тайрону.

Красивый и харизматичный парень, позирующий в классическом стиле со своим красным Fender Stratocaster: "остроумно одетый мужчина", который был рожден для игры на гитаре.

"Downtime" - это не смазливый и перепродюсированный альбом. Десять песен представляют собой музыкальный коктейль из классического блюз-рока, кантри-блюза и американского рока в самом лучшем смысле этого слова.
О да, баллады тоже присутствуют, а Техас, похоже, не за горами. Скрипка, стальная гитара и уже упомянутый Stratocaster дополняют комплект.
Остается только гадать, что же выйдет из этого детища Вогана.

Отзывы

"Сильно!" (Good Times, июнь / июль 2013 г.)

"Downtime" - это бодрое путешествие по разнообразным звукам и ритмам, которые может предложить Техас" (stereoplay, июль 2013 г.)

Эта коллекция величайших хитов по бюджетной цене теперь доступна и в Германии. Включая такие хиты, как "Proud Mary", "Up Around The Bend" и хит №1 "Bad Moon Rising".

Когда в августе 1973 г. компания Capricorn Records выпустила пятый альбом Allman Brothers Band "Brothers And Sisters", легендарная южная блюз-рок-группа уже добилась мировой славы благодаря концертному альбому 1971 г. "At Fillmore East". За этим успехом последовала трагическая гибель их основателя, лидера и музыкального провидца, гитариста Дуэйна Оллмана, который погиб в мотоциклетной катастрофе 29 октября 1971 года. Возможно, на пике популярности группы 12 февраля 1972 г. вышел двойной альбом "Eat A Peach", на котором были записаны последние записи с Дуэйном.

Возглавляемые певцом/клавишником Греггом Оллманом и певцом/гитаристом Дикки Беттсом - оставшимся гитаристом группы, прославившейся своими полифоническими лид-гитарами, - Allman Brothers Band двинулись вперед, и альбом "Brothers and Sisters" стал самым продаваемым на сегодняшний день, пять недель продержавшись на первом месте в американских чартах и став первым альбомом Allman Brothers, достигшим платинового статуса.

Universal Music Enterprises отмечает 40-летие классического рок-альбома, в который вошли такие стандарты Оллманов, как "Ramblin' Man", "Wasted Words", "Jessica" и "Come And Go Blues", переизданием "Brothers And Sisters" с ремастерингом.

"Brothers and Sisters - это документальное свидетельство того, как группа заново изобретает себя, двигаясь в новом направлении после травмирующей потери", - комментирует управляющий директор UME Брюс Резникофф. "Два делюкс-издания открывают драгоценный взгляд на творческий процесс группы благодаря ранее не издававшимся репетициям, джемам и ауттейкам"

На лицевой стороне знаменитой обложки альбома помещена фотография Вейлора Тракс, сына барабанщика Бутча Тракс, а на обратной стороне - снимок Бриттани Окли, дочери басиста Берри Окли. На внутренней стороне обложки изображена вся семья Оллманов: участники группы, роуди, жены, подруги, дети, собаки - в идиллической солнечной обстановке на юге США, что передает семейный дух проекта.

Двухдисковое делюксовое издание "Brothers And Sisters" содержит ремастированный оригинальный альбом, а также неизданные репетиционные записи песен "Wasted Words", "Trouble No More", "One Way Out", "I'm Gonna Move To The Outskirts Of Town" и "Done Somebody Wrong". Кроме того, на диск вошли инструментальная композиция "Southbound", а также "Double Cross" и "Early Morning Blues". Еще одним важным моментом является совершенно новая архивная находка "A Minor Jam" в бонусном материале.

Двадцать лет назад гигант с баритональным голосом начал свой проект American Recordings с Риком Рубином, который сделал автора-исполнителя кумиром U2, NIN, Depeche Mode, Ника Кейва и многих других в последней трети его карьеры. Смерть певца в стиле "убер-кантри" вызвала в 2003 году волну сочувствия и огромный интерес к его жизни и творчеству: Биографический фильм о Кэше "Walk The Line" с Хоакином Фениксом и Риз Уизерспун был номинирован на пять премий "Оскар".

В условиях продолжающегося бума фолк-попа группа The Dunwells идет своим путем. После Lumineers и Mumford & Sons группа из Лидса вступает на вновь открытую территорию между фолком и инди-роком, следуя по стопам Элисон Краусс и Боба Дилана, с явно британским оттенком а-ля Arctic Monkeys. После долгого ожидания поклонников их дебютный альбом "Follow The Road" наконец-то вышел в Германии.

альбом "Follow The Road" был выпущен в 2012 году в Англии и США под названием "Blind Sighted Faith", что было отмечено и оценено музыкальной прессой, которая постоянно балуется новыми падающими звездами: Daily Mirror провозгласила The Dunwells новыми Eagles. вердикт Los Angeles Times: "Корни рока в написании песен и пышных гармониях".

За это время The Dunwells провели два тура по США, выступали перед Шерил Кроу, Амосом Ли и The Wallflowers, а также приняли участие в различных американских фестивалях (Lollapalooza, Austin City Limits, SXSW).

Отзывы

"Без сомнения, интереснейший микс..." (Good Times, август / сентябрь 2013 г.)

продюсер Джон Портер также не забывает о ранних Eagles, так как некоторые фолк-песни вызывают у слушателей ассоциации, а другие находятся на территории американы" (Stereo, август 2013 г.)

этот квинтет из Лидса может сделать с кантри-роком то, что недавно сделали Mumford & Sons или The Lumineers (Audio, ноябрь 2013 г.)

Название альбома имеет двоякое значение, поскольку в своем новом студийном альбоме KT Tunstall преуспела в двух вещах: С одной стороны, она возвращается к своим корням, ведь новые песни так же просты и понятны, как и ее первые записи с одной стороны, она возвращается к своим корням, потому что новые песни так же просты и понятны, как и ее первые записи; и при этом она сохранила свое звучание со всеми его искренними элементами кантри, поп-музыки и фолка Со всеми искренними элементами кантри, поп-музыки и фолка. Самое главное самое главное, что она сама описывает альбом, который она записала в качестве гостя в Тусоне / Аризона с Звездой альтернативного кантри Хоу Гелбом (Giant Sand), как коллекцию "песен, которые говорят со мной из моей души"

Информация о продукте

"Итак, этот альбом о пении", - заявляет она, и читателям стоит обратить внимание на изящный, нежно-оркестровый триумф, которым является песня Crescent Moon, как на свидетельство великолепного микрофонного мастерства Танстолл, - "и о моем голосе. Это то, что я хотела сделать центральным элементом альбома, чего я раньше не делала"

Затем - третье из триптиха поворотных знакомств. Робин Хичкок предложил Танстоллу присоединиться к гастрольному шоу под названием The Floating Palace. Это были Хичкок, Танстолл, Мартин и Элиза Карти, Крайстл Уоррен и Хоу Гелб. "Совершенно противоположные музыканты!" - улыбается она, - "но мы все играли как группа друг друга, и это было здорово"

Они с Гелбом, которого она никогда раньше не встречала, сдружились, "в основном за бутылкой виски на концерте в Глазго. С ним так весело. Он озорник, он дикарь, у него отличное отношение к условностям, и он очень интересен в музыкальном плане" Это был союз далеких, но, как выяснилось, близких по духу людей. "Это было похоже на то, как если бы пришельцы с разных планет впервые встретились друг с другом"

Гелб пригласил Танстолл на запись в свою любимую студию Wavelab в Тусоне. В феврале прошлого года она отправилась в Аризону на двухнедельную сессию. Она набросала эскизы восьми песен, основанных на "довольно дурацких гитарных паттернах и невероятно простых аккордовых прогрессиях".

How You Kill Me появилась весной того же года - это муторный, гипнотический блюз. "Поднимая меня на ветви, позволяя взглянуть на мир...", - поет Танстолл, близко наклонившись к микрофону. "И пока я пою, как птица, ты, ты сбиваешь меня ради своей забавы..."

"Это о том, что ты знаешь свой потенциал - знаешь, что ты великолепен, - но не можешь реализовать его из-за собственной неуверенности и отсутствия системы поддержки"

Made Of Glass - еще одна песня из того периода. Как видно из названия, это песня о хрупкости жизни. "Она была написана задолго до смерти моего отца", - говорит она о композиции, посвященной другу, который внезапно умер от рака поджелудочной железы в возрасте всего 34 лет. Незадолго до смерти он подарил ей вазу из граненого стекла. Ирония судьбы проявилась уже потом. "Я такая: "Ты абсолютный ублюдок!" - смеется она. "Единственная вещь, которую ты мне подарил, - это самая бьющаяся вещь, которая у меня есть"

Несколько месяцев спустя, еще до потери отца, она напишет "Carried" - камерную дрейфующую композицию, в которой, кажется, угадывается атмосфера пустыни. Это песня о переносе через порог жизни, вдохновленная физической борьбой ее отца, но вскоре ставшая необычной по своей ясновидящей природе.

Feel It All, первый сингл альбома, - это абсолютная факельная песня и тванг, представленная на альбоме в двух версиях: оригинальная альбомная версия, в которой барабанил Джон Пэриш, сотрудничавший с Пи Джей Харви, и которая была записана в его студии в Бристоле, и версия "band jam", которая была записана вживую в Тусоне. "Это, пожалуй, самая личная для меня песня на альбоме", - говорит она о композиции, которая наряду с Crescent Moon и пульсирующей фортепианной балладой Yellow Flower демонстрирует лучший вокал Танстолл, богатый и интимный. "Я начала ее незадолго до смерти отца и закончила сразу после расставания. Так что она родилась из интенсивности этих двух событий. Эта песня стала для меня настоящим лекарством".

Она предлагает слушателям тонизирующее средство и в заключительной "No Better Shoulder" - энергичном акустическом номере, который все нарастает и нарастает до звонкого, визгливого кантри-психо-рокера, который должен стать катализатором катарсического всплеска эмоций, когда Танстолл начнет гастролировать со своим новым, разделенным, но объединенным альбомом весной этого года.

"После настроения альбома мне очень хотелось чего-то такого, что вывело бы вас из равновесия в конце, пробудило бы вас от этого заклинания, если хотите. Потому что я обнаружил, что все темповое, что я пытался вписать в треклист, лопнуло. А я хотел остаться в рамках этого. Так что No Better Shoulder - это выход в конце концов"

Безусловно, Invisible Empire//Crescent Moon - это альбом, окрашенный меланхолией. Но это не альбом печали, настаивает она, и не альбом расставания. Ни в одной из песен второй половины альбома нет прямых ссылок на ее развод. Тем не менее, это, по ее словам, альбом, в котором она самостоятельно проводит операцию на открытом сердце. "Invisible Empire - это, пожалуй, самая актуальная песня с точки зрения того, что должно было произойти", - говорит она об открывающей альбом композиции, которая хрипло вступает в жизнь, а затем переходит в тревожный веселый ритм. "В этой песне, я думаю, было подсознательное осознание того, что все не так, как должно быть - мое подсознание опережало меня, а я его догоняла"

Эта песня, признается она со смехом, может в двух словах рассказать о ней самой: тучи на горизонте, но она скачет шагом.

"Главное в альбоме для меня, - заключает KT Tunstall, которая - до летних выступлений с фестивальными группами - будет гастролировать сольно, без сопровождения, - это то, что мне все равно, грустный ли он. Я хочу, чтобы это был эмоциональный опыт. Но на самом деле я не думаю, что это грустный альбом. Меланхоличный - это, наверное, неплохое описание. Но на самом деле я сейчас исхожу из того места, где мне не нужно угождать никому, кроме себя. Мне всегда хотелось думать, что именно таким я был раньше - но я не думаю, что это так".

(kttunstall. com)

Отличный бокс-сет, содержащий все студийные альбомы группы Warner в период с 1972 по 1979 год (т.е. вплоть до первого распада группы и до воссоединения после "hell frozen over").

Eagles - это не только представитель огромного успеха калифорнийского или западного звучания 1970-х годов (в конце концов, Eagles в лице Глена Фрея и Дона Хенли продали более 120 миллионов альбомов по всему миру), но и константа в музыкальном бизнесе.

В прочную черную коробку вошли дебютный альбом, названный просто "Eagles", последующие "Desperado", "On The Border", "One Of These Nights", "Hotel California" и "The Long Run". И множество классических песен, таких как "Take It Easy", "Life In The Fast Lane", "Lyin' Eyes", "Take It To The Limit", "Already Gone" или "Hotel California", которые до сих пор активно крутятся на радиостанциях по всему миру. У них было пять синглов №1 в США, они получили 6 премий "Грэмми" и провели бесчисленное количество гастрольных туров по всему миру.

У интеллектуальной рок-музыки есть имя: Cracker.
"Forever" - пятый лонгплей Cracker, вышедший в 2002 году после почти четырехлетнего перерыва. Группа, которая когда-то поставила перед собой задачу сделать интеллектуальную рок-музыку приемлемой для большинства, возвращается к прежней форме. Еще со времен миллионного альбома 1993 года "Kerosene Hat" Дэвид Лоури знал, что успешная рок-музыка не обязательно должна быть глупой. Для бывшего вокалиста легенды инди-рока Camper Van Beethoven и его партнера Джонни Хикмана стремление и реальность, вкус и хиты никогда не были противоположностями. Поэтому "Forever" - это блестящая смесь южного рока, глэма, хорошего юмора и типичной, всегда несколько инсинуирующей лирики. Помимо Лоури и Хикмана, клавишника Кенни Марголи (экс-Mink-de-Ville) и барабанщика Фрэнка Фунаро (экс-Del-Lords), а также басиста Брэнди Вуда, в работе над "Forever" вновь принимали участие приглашенные музыканты. Помимо Марка Линкоуса из Sparklehorse, это был старый коллега Лоури по Camper Виктор Крумменмахер.

Рецензии

Good Times № 4/02: "Эта коллекция песен, взятых из нашей собственной Коллекция песен показывает, что Лоури и Хикман столь же и Хикман столь же содержательны, сколь и разнообразны Мелодии с такой точностью, которая редко встречается в наши дни способны сочинять"

Спустя тридцать лет после выхода альбома Элтон действительно превратился в Капитана Фантастика, а Берни, безусловно, в Ковбоя Коричневой Грязи. The Captain And The Kid - продолжение этого хитового альбома. Альбом рассказывает их историю гораздо более содержательно, чем любая книга.

Спустя 35 лет Элтон и Берни остались такими же страстными музыкантами, какими они были в начале своей карьеры. Ярчайшим доказательством этого являются 10 треков или 46 минут, которые длится The Captain And The Kid.

DELUXE-издание включает: 2 буклета, CD, 1 DVD с подробным интервью с Элтоном и Берни (The Brown Dirt Cowboy) об альбоме The Captain And The Kid!