Electro/Ambient

На сублейбле Cherry Red Symphonic Rock Recordings вышел новый отличный концертный сет легендарной классической рок-группы Renaissance с вокалисткой Энни Хаслам. Записанный во время тура по США осенью прошлого года в театре Keswick Theatre в Гленсайде, штат Пенсильвания, 27.10.2017, Renaissance сыграли в основном свою нестареющую классику с первых альбомов.

Конечно, есть группы, которые занимают более высокие места в чартах, продают больше альбомов и заполняют большие залы, чем Anvil. Тем не менее, вряд ли какая-либо другая металлическая форма пользуется таким уважением среди коллег, как канадская группа, в состав которой входят вокалист/гитарист Стив "Липс" Кудлоу и барабанщик Робб Рейнер.

Среди наиболее заметных поклонников Anvil - такие звезды мирового масштаба, как Metallica или ныне покойный Лемми из Motörhead, которые неоднократно выражали свое безоговорочное уважение. Причины такого уважения очевидны: с 1978 года Anvil являются олицетворением страстной хэви-метал группы, не позволяющей сбить себя с курса даже ударами по шее, неблагоприятными обстоятельствами и деловыми неувязками. Их новый альбом Pounding The Pavement доказывает правоту этой бравурной выдержки: никогда еще Anvil не звучали так многогранно, решительно и вдохновенно.

Почему Pounding The Pavement получился таким убедительным? У Кудлоу есть простое объяснение: "Сочинение песен началось сразу после того, как был закончен наш последний альбом Anvil Is Anvil, - говорит он, - поэтому наши мысли сразу же были направлены на будущее. Когда последний альбом был готов, все уже точно знали, что мы только что сделали и как должна звучать будущая группа Anvil" Несмотря на все разнообразие идей, Кудлоу, Райнеру и их басисту Крису Робертсону удалось вновь наполнить жизнью типичные черты этой необычной группы.

Важная точка зрения для работы Anvil, поскольку традиции и надежность играют в этой группе существенную роль. Кудлоу: "Конечно, мы всегда допускаем вдохновение от более ранних релизов, но всегда в аспекте целенаправленного обновления характерного звучания Anvil. Многие фэны просят нас играть так, как мы играли в так называемые старые добрые времена. Поэтому время от времени я пытаюсь вернуть то трепетное ощущение от старых песен. Однако речь всегда идет только о базовом ощущении того времени, а не о копировании песни, которая уже была"

Этот важный аспект проявляется на Pounding The Pavement в типичных для Anvil паровозных раскатах, таких как "Smash Your Face", "Rock That Shit" или "Ego", в которых Кудлоу накладывает свои острые гитарные риффы на динамичную ритмическую основу Райнера и Робертсона и добавляет дополнительную остроту своим обычным грубым вокалом. Но есть и необычные номера, такие как "Warming Up", где Anvil превращает своеобразный свинг-джаз в мир рока и металла. Но больше всего удивляет песня "Nanook Of The North" с текстом о судьбе эскимосов: "Будучи канадской группой, мы специально хотели взять больше канадских тем", - объясняет Кудлоу. "Я вспомнил курс истории кино в колледже, где я узнал об одном из первых в мире телевизионных документальных фильмов. Я проводил исследование в Интернете и наткнулся на необычное обертоновое пение эскимосов. Я был совершенно очарован и сразу понял, что должен сделать: написать песню в этом типично племенном ключе. Фильм, о котором шла речь в колледже, был снят где-то в 1920-х годах и назывался "Северный Нанук", по имени главного героя фильма. Таким образом, я нашел название и тему"

Pounding The Pavement был создан в студии "Soundlodge" в городе Раудерфен на северо-западе Германии. Здесь Anvil нашли не только необходимый покой и уединение, чтобы полностью сконцентрироваться на записи, но и идеального продюсера для своей амбициозной работы - владельца студии Йорга Укена. Кстати: программное название альбома Pounding The Pavement является синонимом всегда трудной задачи обеспечения экономического выживания Anvil. Кудлоу: "Я не думаю, что что-то может лучше описать то, как мы работаем уже 40 лет, чем "Pounding The Pavement": Anvil пытались заработать достаточно денег, чтобы выжить и продолжать существовать на протяжении четырех десятилетий"

С новым альбомом, полным идей, Anvil могут продолжать смотреть в будущее с оптимизмом, зная, что - как ярко выражено в песне "Doing What I Want" - им и на этот раз не пришлось прогибаться в творческом плане: "Несмотря на все невзгоды, которые выпадают на долю музыканта, мы все еще находимся в явно привилегированном положении. Мы можем делать все, что хотим. Никто нам не мешает, никто не пытается подтолкнуть нас в ту или иную сторону. Какой еще артист может сказать о себе такое? Даже самые большие группы в мире завидуют этому и говорят: "Вы, чертовы ублюдки, всегда могли делать все, что хотели" Именно это мы и сделали с Pounding The Pavement"

Ограниченный тираж: Рукава пластинки были разработаны художником и раскрашены / напылены вручную.

Доступны следующие цвета: желтый / розовый / бирюзовый.
Доставка осуществляется в произвольном порядке.

Пятый студийный альбом лондонской группы Psychedelic Furs, основанной братьями Ричардом Батлером (вокалист) и Тимом Батлером (бас).

Альбом был записан на студии Hansa Studios в Берлине и включает один из самых больших хитов "Heartbreak Beat". Продюсером альбома выступил Крис Кимси, наиболее известный как микшер/сопродюсер группы The Rolling Stones на их альбомах 70-х и 80-х годов, а также по целому ряду других работ. В конце 80-х - начале 90-х годов "The Furs" добились нескольких крупных успехов в чартах Великобритании и США.

Данное CD-переиздание альбома "Midnight To Midnight" включает версию песни "Pretty In Pink" 1986 года.

Заслуги Михаэля Майера в области электронной танцевальной музыки "Made in Germany" неоспоримы. С 1998 года диджей, продюсер, ремиксер и соучредитель кельнской вселенной Kompakt выпустил четыре альбома, 23 EP, около 170 ремиксов и несколько микс-дисков, включая захватывающую трилогию "Immer". Его последний альбом "&", вышедший в конце 2016 года, включает в себя совместные работы с такими друзьями, как Джо Годдард, Принс Томас и Agoria.

Хотя его микс "DJ-Kicks", естественно, совсем другой, он придерживается схожего программного подхода. В компиляцию вошли только те треки, к которым Майер испытывает эмоциональную привязанность и которые сопровождают его на протяжении многих лет, так сказать, через взлеты и падения жизни: "Все треки, которые я использовал, прошли со мной через рай и ад. Они стали настоящими спутниками. Обращение к этим друзьям и их объединение было единственным критерием для создания этого микса" Путешествие уроженца Шварцвальда - что объясняет головной убор на обложке, представляющий собой традиционную шляпу Black Forest Bollen, - по его гигантской коллекции пластинок является соответственно личным.

Среди прочих, на борту диска присутствуют Jon Hopkins, CSS, Kasper Bjørke, Justus Köhncke, Dreems, Röyksopp, Alter Ego и Throbbing Gristle. Эксклюзивный трек Майера "DJ Kicks" "The Horn Conspiracy" также включен в альбом.

В альбоме "Electric Lines" Джо Годдард впервые создал полный художественный портрет всех своих музыкальных предпочтений - от хауса, техно и диско до британского гаража, R&B и электропопа. "Я почувствовал, что впервые хочу посвятить себя сердцем и душой сольному альбому. Он получился с точки зрения лондонца, выросшего на клубной культуре и прожившего в этом городе очень насыщенную музыкальную жизнь"

Подобно Four Tet, Caribou или Jamie XX, Джо Годдард сочетает в себе неуемное желание экспериментировать с инстинктивным чувством танцпола и любовью к прогрессивной поп-музыке за пределами мейнстрима. С альбомом "Electric Lines" Годдард подтверждает свое место в авангарде британских продюсеров. Помимо певицы Джесс Миллс, Джо Годдард также пригласил в качестве гостей коллегу по группе Hot Chip Алексиса Тейлора и Дэниела Уилсона.