Фирма Concord Records

"Дамы и господа, этот альбом родом из того времени, когда мир выглядел иначе. Это часть моей истории, созданная на холмах Шотландии, и называется она RAM. Он напоминает мне о временах хиппи и о том чувстве свободы, которое их породило. Надеюсь, он вам понравится, потому что мне он очень нравится!" Пол Маккартни, 2012 г

После успеха переизданий альбомов McCartney и McCartney II и получения премии "Грэмми" в номинации "Лучший исторический альбом" за альбом Band on the Run вышел еще один альбом из легендарного бэк-каталога Пола Маккартни - RAM.

RAM, выпущенный в мае 1971 года, стал вторым собственным альбомом Пола после The Beatles и единственным альбомом Пола и Линды Маккартни. В то время альбом был омрачен драмой и ажиотажем в СМИ вокруг распада "Битлз". Он занял первое место в чартах Великобритании и второе - в США. При выпуске альбом вызвал разногласия среди критиков, но впоследствии был высоко оценен как поклонниками, так и критиками. Rolling Stone, например, повысил его первоначальную оценку до четырех звезд. В последнее время RAM неоднократно пересматривался и, наконец, получил признание. Было даже выпущено несколько трибьют-альбомов.

RAM был написан Полом и Линдой, в основном на их ферме на мысе Кинтайр в Шотландии. Осенью 1970 года они прилетели в Нью-Йорк, чтобы записать альбом. Поскольку у них не было группы, они провели прослушивание музыкантов и выбрали, среди прочих, будущего барабанщика Wings Денни Сейвелла и гитаристов Дэвида Спиноззу и Хью МакКракена.

Группа закончила работу над альбомом в начале 1971 года; в него также вошли песни "Another Day" и "Oh Woman, Oh Why", которые были выпущены вместе перед выходом RAM в качестве первого собственного сингла Пола после Beatles и стали мировым хитом Top 5. В переизданиях, состоящих из нескольких компакт-дисков, эти песни включены в качестве бонус-треков. Альбом также принес Полу его первый хит №1 в США - "Uncle Albert/Admiral Halsey", а также премию "Грэмми" за "Лучшую аранжировку с вокальным сопровождением".

При первом выпуске RAM был также доступен в виде моно версии с альтернативными миксами, которые в то время были доступны только для радиостанций. В настоящее время эта версия альбома Пола Маккартни является одним из самых востребованных предметов коллекционирования. Теперь же впервые она будет доступна и в коммерческом варианте.

thrillington, инструментальная версия RAM, была выпущена в 1977 году. Она была записана в 1971 году в лондонской студии Abbey Road, аранжировку сделал Ричард Хьюсон. Первоначально она была выпущена под псевдонимом Percy 'Thrills' Thrillington - неизвестной эксцентричной знаменитости, которая постоянно появлялась в таинственных объявлениях. На самом деле, персонаж Перси был создан Полом и Линдой. Для них это было просто развлечением, и Пол давно хотел записать оркестровый альбом.

Дополнительный материал состоит из ранее не издававшихся и эксклюзивных кадров, таких как совершенно новый документальный фильм "Ramming", озвученный Полом, и оригинальные видеоклипы на песни "Heart Of The Country" и "3 Legs".

Ремастеринг проводился в студии Abbey Road, в которой работала та же команда, которая недавно сделала ремастеринг всего каталога Beatles.

Рецензии

,,... шедевр пары Пола и Линды Маккартни 1971 года" (musikexpress, июнь 2012 г.)br>
,,Глупости и нелепости, искусство и китч, фолк и рок объединились здесь в блестящие песни." (Аудио, август 2012 г.)

"Дамы и господа, этот альбом родом из того времени, когда мир выглядел иначе. Это часть моей истории - сделанная на холмах Шотландии - и называется она RAM. Он напоминает мне о временах хиппи и о том чувстве свободы, которое их породило. Надеюсь, он вам понравится, потому что мне он очень нравится!" Пол Маккартни, 2012 г

После успеха переизданий альбомов McCartney и McCartney II и получения премии "Грэмми" в номинации "Лучший исторический альбом" за альбом Band on the Run вышел еще один альбом из легендарного бэк-каталога Пола Маккартни - RAM.

RAM, выпущенный в мае 1971 года, стал вторым собственным альбомом Пола после The Beatles и единственным альбомом Пола и Линды Маккартни. В то время альбом был омрачен драмой и ажиотажем в СМИ вокруг распада "Битлз". Он занял первое место в чартах Великобритании и второе - в США. При выпуске альбом вызвал разногласия среди критиков, но впоследствии был высоко оценен как поклонниками, так и критиками. Rolling Stone, например, повысил его первоначальную оценку до четырех звезд. В последнее время RAM неоднократно пересматривался и, наконец, получил признание. Было даже выпущено несколько трибьют-альбомов.

RAM был написан Полом и Линдой, в основном на их ферме на мысе Кинтайр в Шотландии. Осенью 1970 года они прилетели в Нью-Йорк, чтобы записать альбом. Поскольку у них не было группы, они провели прослушивание музыкантов и выбрали, среди прочих, будущего барабанщика Wings Денни Сейвелла и гитаристов Дэвида Спиноззу и Хью МакКракена.

Группа закончила работу над альбомом в начале 1971 года; в него также вошли песни "Another Day" и "Oh Woman, Oh Why", которые были выпущены вместе перед выходом RAM в качестве первого собственного сингла Пола после Beatles и стали мировым хитом Top 5. В переизданиях, состоящих из нескольких компакт-дисков, эти песни включены в качестве бонус-треков. Альбом также принес Полу его первый хит №1 в США - песню "Uncle Albert / Admiral Halsey", а также премию "Грэмми" за "Лучшую аранжировку с вокальным сопровождением".

При первом выпуске RAM был также доступен в виде моно версии с альтернативными миксами, которые в то время были доступны только для радиостанций. В настоящее время эта версия альбома Пола Маккартни является одним из самых востребованных предметов коллекционирования. Теперь она впервые появится и в коммерческой продаже.

thrillington, инструментальная версия RAM, была выпущена в 1977 году. Она была записана в 1971 году в лондонской студии Abbey Road, аранжировку сделал Ричард Хьюсон. Первоначально она была выпущена под псевдонимом Percy 'Thrills' Thrillington - неизвестной эксцентричной знаменитости, которая постоянно появлялась в таинственных объявлениях. На самом деле, персонаж Перси был создан Полом и Линдой. Для них это было просто развлечением, и Пол давно хотел записать оркестровый альбом.

Дополнительный материал состоит из ранее не издававшихся и эксклюзивных кадров, таких как совершенно новый документальный фильм "Ramming", озвученный Полом, и оригинальные видеоклипы на песни "Heart Of The Country" и "3 Legs".

Ремастеринг проводился в студии Abbey Road, в которой работала та же команда, которая недавно сделала ремастеринг всего каталога Beatles.

Рецензии

,,... шедевр пары Пола и Линды Маккартни 1971 года" (musikexpress, июнь 2012 г.)br>

Отзывы

,,Глупости и нелепости, искусство и китч, фолк и рок объединились здесь в блестящие песни." (Аудио, август 2012 г.)

Concord Jazz представляет "Anything Goes" - живую коллекцию прекрасно переосмысленных стандартов Херба Алперта и Лани Холл. Это первая совместная запись знаменитого дуэта и первый новый диск Алперта за последние 10 лет, с момента дебюта Colors в 1999 г. Любовное письмо друг другу и дань уважения их прочным личным и профессиональным отношениям, Anything Goes будет сопровождаться гастролями по всей стране.
Икона музыки, легендарный трубач и руководитель группы, филантроп и художник Херб Алперт продал более 72 миллионов альбомов по всему миру как музыкант и руководитель новаторской группы Tijuana Brass. Он получил семь премий "Грэмми", включая премию "Запись года" за песню "A Taste of Honey", а три его записи - ранний хит TJB "Whipped Cream", "What Now My Love" 1966 г. и сольный хит 1979 г. "Rise" - удостоены включения в архивную коллекцию премий "Грэмми".
В 1962 г. Альперт и Джерри Мосс основали компанию A&M Records, которая стала одним из ведущих независимых звукозаписывающих лейблов в мире и домом для таких известных исполнителей, как The Police, The Carpenters, Carole King, Janet Jackson и других. За это время Херб продюсировал таких музыкантов, как Стэн Гетц, The Baja Marimba Band, Гато Барбиери, Серхио Мендес и Brasil '66, а также свою жену, более чем тридцатилетнюю всемирно известную певицу Лани Холл. Карьера Лани Холл как вокалистки, удостоенной премии "Грэмми", началась в 1960-х годах, когда она записывала хиты в качестве солистки группы Sergio Mendes и Brasil '66, и привела к выпуску сольных альбомов на английском, португальском и испанском языках, начавшемуся в 1972 году с альбома "Sun Down Lady"
"Херб и Лани создали невероятно особенную и проникновенную запись", - сказал Джон Берк, исполнительный вице-президент Concord Music Group по продажам и продажам. "Для нас большая честь принимать таких уважаемых артистов в семью Concord"
Альбом Anything Goes был спродюсирован Хербом Алпертом и Лани Холл и записан вживую на концертных площадках Лос-Анджелеса, Нью-Йорка, Сан-Диего, Вашингтона, Бостона, Сиэтла, Сан-Франциско и в оперном театре долины Напа. В сборник из 14 песен вошли американские стандарты, такие как оригинальная песня Коула Портера и заглавная композиция "Anything Goes", а также несколько инструментальных песен, включая "Laura" и песню Консуэло Веласкес "Besame Mucho" Лани также поет на португальском языке в композициях "Pararaio" и "Dinorah / Morning" В записи участвуют Херб Алперт на трубе и вокале, Лани Холл на вокале, Майкл Шапиро на ударных и перкуссии, Билл Кантос на клавишных и бэк-вокале и Хусейн Джиффри на электробасе.

После дебюта Джорджа Бенсона в 2006 году вместе с Элом Джарро с джазовым альбомом "Givin' It Up", он представляет "Songs And Stories" - альбом, который больше подходит для ритм-н-блюза и поп-музыки. Помимо классических произведений Джеймса Тейлора, Донни Хэтэуэя, Тони Джо Уайта и Кристофера Кросса, Бенсон интерпретирует песни, написанные специально для этого альбома Родом Темпоралом бенсон интерпретирует песни, написанные специально для этого альбома Родом Темпертоном, Ламонтом Дозиером, Биллом Уизерсом и Маркусом Миллером. Среди гостей поющего гитариста - Лала Хэтэуэй, Патти Остин, Ли Ритенур, Норман Браун, Вах-Вах Уотсон, Тониньо Орта, Стив Лукатер, Дэвид Пайч, Том Скотт и Джеральд Олбрайт. Мастер джаза, обладатель 10 премий "Грэмми", легендарный музыкант Джордж Бенсон 25 августа выпустит свой новый альбом Songs and Stories, второй для Concord Records / Monster Music. Альбом представляет собой коллекцию мелодий, написанных одними из самых плодовитых и ярких авторов песен за последние полвека. Некоторые из них были написаны специально для этой новой записи, например, песня Билла Уизерса (который вышел на пенсию, чтобы написать для Джорджа песню "A Telephone Call Away"), "Family Reunion" Рода Темпертона и "Living in High Definition" Ламонта Дозиера; другие песни, в том числе "Don't Let Me Be Lonely Tonight" Джеймса Тейлора, "Someday We'll All Be Free" Донни Хэтэуэя и "Rainy Night in Georgia" Тони Джо Уайта, были отобраны Бенсоном за их способность передать простые, но универсальные истины о человеческом опыте.
Продюсерами альбома Songs and Stories выступили лауреат премии "Грэмми", креативный директор Concord Джон Берк и известный басист/композитор/продюсер Маркус Миллер. Бенсон, Миллер, клавишник Грег Филлингейнс, гитарист Джубу и барабанщик Джон Робинсон составили основной состав проекта. К ним присоединились специальные гости: гитаристы Ли Ритенур, Стив Лукатер, Вах Ватсон и Норман Браун, вокалисты Лала Хэтэуэй и Патти Остин, клавишник Дэвид Пайч, саксофонисты Том Скотт и Джеральд Олбрайт, а также некоторые другие. "Брат, с такой командой можно сделать практически все", - сказал Бенсон. "Мы записывались в студии три дня подряд, и все, к чему мы прикасались, имело что-то такое, что заставляло нас всех радоваться тому, что мы там были. Это было просто правильное сочетание людей и материала"
И все же, по словам сопродюсера Миллера, при всем количестве высококлассных музыкантов самыми важными гостями являются авторы песен. "Смоки Робинсон не выступает на этой пластинке, но он все равно гость", - говорит он. "Ламонт Дозиер - гость. Билл Уизерс, Род Темпертон и Джеймс Тейлор - гости. Если взять замечательные песни таких авторов и отдать их в руки Джорджа Бенсона и отличной группы, то лучше просто уйти с дороги и позволить всему происходить, потому что в результате получится нечто великое"
Действительно, на пластинке запечатлен несколько недооцененный основной блеск его богатой карьеры: способность просто трогать людей с помощью подлинных текстов и красивых мелодий. На альбоме Songs and Stories музыкальный артистизм Джорджа Бенсона, пожалуй, никогда еще не был так ярко выражен.
В честь выхода альбома Songs And Stories поклонники могут посетить официальный сайт Бенсона georgebenson. com и получить бесплатную mp3-загрузку новой песни "Living In High Definition", написанной легендарным композитором Ламонтом Дозьером. Кроме того, на сайте поклонники могут посмотреть "The George Benson Sessions: The Making Of Songs And Stories", редкий, закулисный взгляд на процесс создания новой пластинки. Серия будет пополняться новыми видеороликами каждую неделю до и после релиза 25 августа.
Concord Records гордится сотрудничеством с компанией Monster Music®, которая в очередной раз представила новый альбом Джорджа Бенсона Songs and Stories на SuperDiscTM в формате High Definition SurroundTM Sound. Версия Monster® представляет собой двухдисковый пакет по специальной цене, состоящий из компакт-диска Songs and Stories, смикшированного в традиционном стерео, и бонусного DVD, содержащего миксы Monster в формате High Definition Stereo и Surround. Кроме того, на бонусном DVD представлены закулисные видеоматериалы о создании пластинки, включая подробное интервью с Джорджем Бенсоном. Благодаря инновационной технологии High Definition Surround компания Monster Music совершает революцию в области звукозаписи. Диски HDS SuperDiscs, записанные в максимально возможном разрешении, специально разработаны для передачи истинной гармонической глубины и тонального богатства музыки. HDS SuperDiscs, сертифицированные THX, передают музыку через акустическую систему 5.1 именно так, как ее слышал исполнитель в студии во время записи, так, как он хотел, чтобы вы ее услышали.

Отзывы

М. Брейнерс в журнале stereoplay 10/09: "Теплая гитара, мягкий голос: the Голос: Бенсон спускает с поводка свои фирменные знаки после того, как группа, окружающая бас-крэка Маркуса Миллера, опирается на соул и фанк Маркус Миллер опирается на соул и фанк, гитара на границе граничащая с джазом - она впивается в ноги"

У Чика долгая история фортепианных дуэтов, но он никогда не делал ничего подобного своему дуэту с блестящей молодой японской пианисткой Хироми.

Они поднимают авантюрный сет-лист, включающий произведения Телониуса Монка, Леннона и Маккартни, на новый, неземной уровень, обмениваясь проворными соло в глубоких, связующих ритмах. Выступления наполнены светом. Именно так звучат два гения, решившие немного повеселиться.

Вполне уместно, что эти двое играют вместе, ведь одно из первых публичных выступлений Хироми состоялось с Чиком в Токио. Тогда 17-летняя пианистка случайно познакомилась с Чиком и впечатлила его короткой импровизацией. На следующий вечер они сыграли дуэтом на его концерте. Здесь они встретились в знаменитом токийском джаз-клубе Blue Note.

В результате получилась беспрецедентная коллекция путешествий по истории фортепианного джаза.

У Чика долгая история фортепианных дуэтов, но он никогда не делал ничего подобного своему дуэту с блестящей молодой японской пианисткой Хироми.

Они поднимают авантюрный сет-лист, включающий произведения Телониуса Монка, Леннона и Маккартни, на новый, неземной уровень, обмениваясь проворными соло в глубоких, связующих ритмах. Выступления наполнены светом. Именно так звучат два гения, решившие немного повеселиться.

Вполне уместно, что эти двое играют вместе, ведь одно из первых публичных выступлений Хироми состоялось с Чиком в Токио. Тогда 17-летняя пианистка случайно познакомилась с Чиком и впечатлила его короткой импровизацией. На следующий вечер они сыграли дуэтом на его концерте. Здесь они встретились в знаменитом токийском джаз-клубе Blue Note.

В результате получилась беспрецедентная коллекция путешествий по истории фортепианного джаза.

Отзывы

Х. Стернер в stereoplay 12/08: "Такие классические вещи, как "How-Insensitive" или "Summertime", хит Битлз "Fool On The Hill" и "Spain" Кореа объединяют свои Их звуковые миры в однородный организм изобретательных равных партнеров"

Эддерли и Эванс почти год играли вместе в одном из самых значительных составов современного джаза - секстете Майлза Дэвиса 1958 года. Это был важный период становления для обоих музыкантов, за которым вскоре последовал огромный индивидуальный успех. Это незабываемое воссоединение 1962 года - идея Кэннонболла; группу дополняет ритм-сопровождение половины Modern Jazz Quartet: Перси Хита и Конни Кей. В замечательной демонстрации их музыкального диапазона и чувствительности, жизнерадостный Эддерли и интроспективный Эванс без особых усилий движутся к среднему уровню, в котором оба проявляют себя с наилучшей стороны.