Фирма Mascot Records

Наконец-то вышел долгожданный второй студийный альбом австралийской пауэр-рок-н-ролльной группы Tracer Пауэр-рок-н-ролл группы Tracer под названием "El Pistolero"!

Все, кому доводилось выступать с Tracer вживую, уже смогли оценить потенциал хард-рокового трио из Даун Андер down Under. Теперь это видно и на их втором альбоме, который записывал не кто иной, как Кевин Ширли (Led Zeppelin, Iron Maiden, Slayer, Silverchair), в записи которого приняли участие Майкл Браун (вокал, гитара), Дре Уайз (ударные) и новый бас-гитарист (ударные) и новый басист Джетт Хейзен-Хикс в группу, о которой будут говорить в городе в 2013 году.

"El Pistolero" - это фантастическая смесь классических гимнов стоунер-рока и пауэр-рока. Тем не менее, Tracer - это не является типичным ретро-актом. Такие песни, как "Scream In Silence", "There's A Man", "Dirty Little Secret" и "Ladykiller" ясно показывают, что это звучание группы XXI века, которая живет и играет рок-н-ролл так, как он был рок-н-ролл в том виде, в каком он был задуман изначально: горячий, громкий и потный.

Прекрасное переиздание трех альбомов Попа Чуби, выпущенных в период с 2010 по 2012 год, с тремя ранее не издававшимися выдающимися композициями и новым оформлением! Включая песню Лу Рида "Walk On The Wild Side", несомненно, самую нью-йоркскую из когда-либо написанных песен, подчеркивающую его нью-йоркские корни.

В 1995 году Popa Chubby вызвал большой резонанс на сцене своим дебютным альбомом "Booty And The Beast". Но из-за своего пристрастия к песням Black Sabbath и Led Zeppelin 70-х годов он с тех пор больше посвящает себя рок-музыке рок-музыке.

Работа над "Universal Breakdown Blues", однако, позволила ему вернуться к своей первоначальной страсти - блюзу. И поэтому не случайно, что на новом альбоме представлены одни из самых сильных песен, которые он когда-либо писал.
Его завораживающая игра на гитаре и пронзительные тексты очень напоминают таких икон блюза, как Хаулин Вулф и Роберт Джонсон. То, что Горовиц в очередной раз создал такой сильный альбом, неудивительно. Его выдающийся талант проявился не только на "Booty And The Beast", но и на последующих "The Fight Is On" вплоть до вышедшей в 2011 году пластинки "Back To New York City", которая до сих пор остается на слуху у каждого поклонника блюза.

Отзывы

"Диск получился идеальным и в то же время приземленным" (Good Times, июнь/июль 2013 г.)

Последний альбом GREG HOWE "Hyperacuity" 2002 года был признан читателями известного журнала Guitar Player вторым лучшим альбомом года. Талант и музыкальная целостность Хоува сделали его синонимом современного гитариста-виртуоза. Он часто выступает в качестве сольного исполнителя, работает как сессионный игрок и гастролирует с такими звездами, как Джастин Тимберлейк, Майкл Джексон или Энрике Иглесиас. Его новый альбом также доказывает, что HOWE является чрезвычайно талантливым гитаристом - в нем он сочетает элементы блюза, рока, латинской музыки и джаза, которые он объединяет для создания необычного фьюжн-звучания.
Поэтому альбом SOUND PROOF является обязательным для всех требовательных поклонников рок/джаз/фьюжн гитарных композиций.

Rock Candy Funk Party обещает нам классический фанк и джаз 70-х и 80-х годов - проект, состоящий из таких первоклассных музыкантов, как Джо Бонамасса (гитара), Таль Бергман (ударные), Рон ДеДжезус (гитара), Майк Мерритт (бас) и Ренато Нето (клавишные)

Первый альбом Rock Candy Funk Party, "We Want Groove", вышел на Provogue Records, лейбле Mascot Label Group. Инструментальное произведение с девятью оригинальными композициями в сочетании с фанком, джазом, роком и виртуозной игрой

Информация о продукте

Перезагрузив классический джаз-фанк 70-х и 80-х годов, Rock Candy Funk Party (RCFP) предлагает праздничное звучание, как и следует из названия. В состав группы входят всемирно известные музыканты, которые объединились ради простого удовольствия от создания музыки и взаимной любви к размывающим жанр грувам. Среди участников группы - Джо Завинул, Хью Масекела, Принс, Рут Браун, Чака Хан, Simples Minds, Билли Айдол, Тито Пуэнте, Брюс Спрингстин, Род Стюарт, Левон Хелм, Конан О'Брайен, Шейла Э. и многие другие. В состав группы входят: продюсер альбома Таль Бергман (барабаны), Джо Бонамасса (гитара), Рон ДеХесус (гитара), Майк Мерритт (бас) и Ренато Нето (клавиши).

Первый альбом RCFP - We Want Groove. Этот спрос более чем удовлетворен девятью оригинальными треками, полными пространства и текстуры, которые смешивают фанк, джаз и рок с виртуозным музыкальным мастерством. Хотя альбом инструментальный, взаимодействие между участниками RCFP - это захватывающий разговор сам по себе. Это действительно было определение сотрудничества, одна из тех записей, когда вы хотите сохранить вибрацию и сохранить ее для всех альбомов", - говорит Бонамасса.

RCFP выросла из инструментального альбома Бергмана и ДеХесуса Grooove Vol. 1 2007 года и последующих концертов в знаменитом джазовом заведении Лос-Анджелеса The Baked Potato. Они призывали других музыкантов джемовать с ними, включая Мерритта и Нето, которые присоединились к составу в самом начале. Бонамасса дебютировал в RCFP в начале 2012 года во время одного из редких перерывов в работе, когда Бергман, гастролировавший с гитаристом, пригласил его принять участие в паре концертов.

Это до сих пор один из моих самых интересных музыкальных опытов, здесь собраны игроки мирового класса", - говорит Бонамасса. Игра с этими ребятами стала для меня освобождающим опытом. Было здорово придумывать что-то на ходу и реагировать на других. Мне понравился вызов. Это были настоящие концерты. Мне давно не было так весело

Эта импровизационная природа проявляется в альбоме We Want Groove, который был записан вживую в течение десяти дней подряд в студии Tal Bergman Studios в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Обстановка была эгалитарной и эго-нейтральной, каждый игрок в равной степени участвовал в создании музыки. Концепция этой пластинки была связана с взаимодействием, - говорит Бергман, - когда все питаются друг от друга, реагируют и ловят момент

По названию и духу альбом напоминает Майлза Дэвиса? классический концертный инструментальный LP 1982 года We Want Miles, который, по словам Мерритта, "был своего рода шаблоном для нашего проекта" Это влияние - одно из многих, отражающихся в переосмыслении RCFP джаз-фанка: открывающая альбом "Octopus-e" может похвастаться тягучим фанковым грувом, который наводит на мысль о встрече Джеффа Бека и Average White Band. Великолепно атмосферная "The Best Ten Minutes Of Your Life?" имеет ранний грув в стиле "70-х Temptations", который просто "лежит там до поздней ночи" Альбом завершается пышными и проникновенными мелодиями "New York Song" Все вкусы вошли в создание этого альбома", - говорит Бергман, упоминая о других влияниях, включая Херби Хэнкока, Джеймса Брауна, Weather Report, Earth, Wind & Fire, Led Zeppelin, Слая Стоуна и, конечно же, Майлза Дэвиса.

Бонамасса говорит: "Тал проделал огромную работу, чтобы альбом не стал слишком снисходительным. Задача заключалась в том, чтобы сохранить свежесть, не перегружая музыку нашими влияниями, сохранить атмосферу группы, не превращая ее в слишком много идей от слишком многих людей. Важно было предаться моменту и сохранить свежесть и веселье. Существует тонкая грань

В конечном счете, определяющее влияние на We Want Groove оказало взаимодействие и энергия в студии. Мерритт говорит: "Идея заключалась в том, чтобы расположиться в комнате так, как будто мы играем вживую, и сочинять материал по ходу дела. У всех были идеи песен. Некоторые из них были более развиты, чем другие. Кто бы ни начинал что-то, будь то рифф, грув или несколько изменений аккордов, мы передавали это по кругу, вносили предложения, и все время записывались. Мы слушали, возвращались и дорабатывали идеи еще больше, а потом уже готовили дубль" Говорит ДеЖезус: "Мы играли грув в течение нескольких часов - немного быстрее, немного медленнее, пока все мы не почувствовали в тот момент: "Это правильно"

МЕМБЕРЫ

Тал Бергман (продюсер, ударные)
Барабанщик гастрольной группы Джо Бонамассы, Бергман записывался и играл с такими исполнителями, как Джо Завинул, Лютер Вандросс, Чака Хан, LL Cool J, Теренс Трент Д'Арби, Билли Айдол, Simple Minds и Род Стюарт, для которого он совместно продюсировал мультиплатиновый альбом It Had To Be You: The Great American Songbook

Джо Бонамасса (гитара)
Гитарист и блюз-рок автор-исполнитель Бонамасса был назван "Лучшим блюзовым гитаристом" в ежегодной премии Guitar Player "Выбор читателей" пять лет подряд, среди прочих наград. В 2009 году на его CD/DVD Joe Bonamassa: Live At The Royal Albert Hall выступил Эрик Клэптон. Его 13-й альбом Driving Towards The Daylight вышел в 2012 г. Помимо сольного творчества, он является участником хард-рок группы Black Country Communion, а в 2011 г. выпустил альбом с Бет Харт.

Рон ДеХесус (гитара)
L. Среди заслуг ДеДжезуса - фанк-гитарист, в том числе The Emotions, Тито Пуэнте и Хью Масекела. Он учился у таких преподавателей, как Джо Пасс, Джо Диорио, Джимми Уайбл и Скотт Хендерсон, и много выступал, в том числе со своей собственной фанк-группой Planet Funk в 1990-х годах.

Майк Мерритт (бас)
Участник группы The Basic Cable Band на шоу "Конан", Мерритт работает в позднем вечернем шоу О'Брайена с момента его дебюта в 1993 году. Он также был одним из первых участников группы Levon Helm's Midnight Ramble Band, гастролировал и записывал Джонни Коупленда и Джонни Джонсона, выступал с такими исполнителями, как Чак Берри, Сон Силс, Рут Браун, Брюс Спрингстин и Стиви Рэй Вон. На него повлиял и направлял его отец, басист Джейми Мерритт из группы Art Blakey and the Jazz Messengers.

Ренато Нето (клавиши)
Нето начал выступать в ночных клубах своей родной Бразилии еще подростком. Переехав в Лос-Анджелес в начале 90-х годов, он создал джазовое комбо Straight Jacket и много гастролировал. В дальнейшем он играл и записывался с такими исполнителями, как Шейла Э., Дайанна Ривз, Майкл Рафф и Скотт Хендерсон. Он гастролировал с Принсом и группой The New Generation в 2002-2011 годах.

(mascotlabelgroup. com)

Блюзовый музыкант Роббен Форд действительно не страдает от недостатка общественного признания: американский гитарист и автор песен по праву был признан журналом Musicians одним из 100 величайших гитаристов XX века, Американский гитарист и автор песен был по праву признан журналом Musicians одним из 100 величайших гитаристов XX века и пять раз номинировался на премию Grammy. Форд уже успел поиграть с такими светилами, как Джони Митчелл и Майлз Дэвис, выпустить такие выдающиеся работы, как "Handful Of Blues" (1995), "Supernatural" (1999) или пластинку "Truth" (2007), ставшую номером 1 в блюзовом чарте Billboard, и считается светилом своего жанра.

Несмотря на все эти успехи и награды, последний альбом Форда "Bringing lt Back Home", тем не менее, является особенным во всех отношениях: в нем собраны самые сокровенные и ранние пристрастия мастера и Форд предстает как мастер на все руки.

"На этот раз я хотел сконцентрироваться на музыке, которая произвела на меня наибольшее впечатление в юности, и записать ее вместе с группой замечательных инструменталистов. Целью всегда было играть только то, что нас вдохновляло в тот особенный момент, без какого-либо давления или завышенных ожиданий", - говорит Форд, - "результаты, соответственно, абсолютно чистые и аутентичные, вы можете точно почувствовать, что я, вероятно, не получал большего удовольствия от студийных записей в течение многих лет"

Информация о продукте

Для своего нового альбома Bringing It Back Home гитарный король Роббен Форд обращается к блюзовому канону и переосмысливает корни своей первой музыкальной любви. Песни, выбранные Роббеном, варьируются от "Bird's Nest Bound" пионера ранней Дельты Чарли Паттона до "You Go Your Way and I Go Mine" Боба Дилана, и соединяют древние сельские корни блюза с более урбанистическими звуками классического Stax Soul. Его оркестр - это подобранная вручную команда игроков класса "А", в которую входят Ларри Голдингс (орган), Харви Мейсон (ударные), Дэвид Пилтч (бас) и Стив Бакстер (тромбон).

"Bringing It Back Home - это тот альбом, который я действительно хотел сделать прямо сейчас", - говорит Форд, который в свое время был сайдменом Майлза Дэвиса и Джони Митчелл. "Моя концепция заключалась в том, чтобы собрать вместе великих музыкантов с песнями, имеющими глубокие корни и богатый эмоциональный рельеф, и просто позволить случиться чему-то прекрасному. Как оказалось, именно это и произошло. Результат получился очень чистым, и я получил самое большое удовольствие от создания альбома за последние годы"

Форд говорит, что величественная "Kind of Blue" Майлза Дэвиса - идеальное исследование того, как открытые пространства внутри звуков записи могут создать эмоциональный тембр - стала для него ориентиром при создании альбома. "Что мне больше всего нравится в блюзе и джазе, так это то, как великие исполнители - такие, как Майлз Дэвис, Джим Холл или Пол Десмонд - допускают много пространства в своей музыке. Вот где красота"

В результате поисков Роббена были найдены самородки как признанных (композиция новоорлеанского композитора Аллена Туссена "Everything I Do Gohn Be Funky"), так и малоизвестных ("потерянная" песня R&B-певца Вилли Уэста "Fair Child"). Чтобы придать каждому треку общее, объединяющее звучание и упростить процесс записи, он использовал только одну гитару - Epiphone Rivera 1963 года, которую на протяжении всех сессий держал исключительно на "ритм-пикапе".

Пятикратный номинант на премию "Грэмми" Роббен Форд завоевал свою репутацию в мире джаза и поп-музыки 1970-80-х годов как сольный исполнитель, участник новаторской фьюжн-группы L. A. Express и солист музыкальных наставников Джони Митчелл и Майлза Дэвиса. Но появился он в 60-х годах в Северной Калифорнии в составе блюзового оркестра Чарльза Форда, где он поддерживал легенд блюза Джимми Уизерспуна и Чарли Мусселвайта, получая практическое образование в этом стиле. В последующие годы Форд выступал с Бонни Рейт, Бобом Диланом, Филом Лешем и многими другими. К тому времени, когда десять лет спустя он присоединился к группе Майлза Дэвиса, он выработал свой фирменный подход, основанный на оси блюзового и джазового мастерства. Когда Форд покинул группу после шести месяцев гастролей, Дэйвис признал мастерство гитариста, предложив ему открытую дверь. Роббен записал восемь сольных альбомов, четыре концертных записи, три диска со своей группой Blue Line, девять альбомов с группой Ford Brothers.

(mascotlabelgroup. com)

Отзывы

струнный виртуоз солирует со вкусом, непринужденно и разнообразно..." (Stereo, март 2013 г.)

,,... звукорежиссер Эд Черни (...) проделал отличную работу в студии The Village в Лос-Анджелесе и уместил 50-минутный флирт Роббена Форда с блюзом и фьюжн на щедрой, но не чрезмерно большой сцене. Хаммонд-орган звучит объемно, гитарные звуки искрятся, а рожки выходят из глубины" (Аудио, апрель 2013 г.)

"Он создает искрящиеся мелодии и риффы, которые наводняют бары и гостиные. (...) Неискаженные риффы Роббена на гитаре Epiphone Riviera (1963 года выпуска) гармонично сочетаются с органом Hammond, контрабасом, ударными и тромбоном в новоорлеанском стиле" (stereoplay, апрель 2013 г.)

Отзывы

"В конце концов, знаменитый и определяющий стиль Коллинза "blubber bass" - это не а также его восхищение Джими Хендриксом" (stereo, 06 / 2011)

"Просто и ясно: магия!" (stereoplay, 06 / 2011)

за добрых 75 минут Коллинз варит эклектичное черное варево со своими выдающимися субъектами, потребление которого заставляет бедра вибрировать" (аудио, 06 / 2011)

коллинз в праздничном настроении, но и с вдумчивой лирикой - удачное послание из столицы фанка Послание из фанк-столицы Цинциннати" (Good Times, 06 / 07.2011)

ДОН ЭЙРЕЙ (DON AIREY), штатный клавишник, принимал участие в создании лучших рок-альбомов в истории, включая "Blizzard Of Ozz" Оззи Осборна и "Diary Of A Madman", "Down To Earth" Rainbow или "1987" Уайтснейка.
Сейчас, в возрасте 60 лет, Дон Эйрэй работает с Гэри Муром, Оззи Осборном, Иудейским священником, Черным Шабашем, Джетро Таллом, Уайтснейком, Колизеем II, Синнером, Майклом Шенкером, Ули Джоном Ротом, Радугой, Дивльдже Джагодом, а также с Living Loud в течение своей долгой карьеры. Он даже работал с Эндрю Ллойдом Веббером.
В 2003 году он заменил Джона Лорда в фильме "Глубокий пурпур", совершив легендарные туры "Бананы и Вознесение Глубокого мира".
А теперь его сольный альбом A LIGHT IN THE SKY вышел на Mascot Recs. и включает несколько замечательных гостей: Гэри Мур, Крис Томпсон, Уютный Пауэлл, Колин Блюнстоун, Лоуренс Коттл.
A LIGHT IN THE SKY - это отличный альбом в жанре Prog / Hard Rock, который понравится всем поклонникам Deep Purple, Rainbow и Оззи Осборна!!!!

Альбом "The Strength/The Sound/The Songs" был впервые выпущен в 2005 г. на лейбле Mascot Records и вывел группу на большую европейскую музыкальную сцену благодаря потрясающим выступлениям на фестивалях Roskilde, Download и Pinkpop.

Альбом, включающий их первый сингл, кавер-версию песни Дасти Спрингфилда "I Only Wanna Be With You", а также любимые поклонниками "Pool of Booze, Booze, Booza" и "Soulweeper", ворвался в датские чарты и принес группе ряд датских музыкальных наград. Альбом стал дважды платиновым на родине, золотым в Германии и собрал более 180 млн. потоковых прослушиваний.